專業型課堂語言音樂教學論文
一、運用準確的專業型課堂語言培養學生的專業素養
（一）準確使用音樂教學術語
專業型教學語言是教書育人的重要工具，準確使用專業術語，是各行業人員技術水平的基本體現，在音樂課堂上的專業型語言，更應該注重專業術語的使用。要是教師均使用生活化語言、俗稱等代替專業術語，一方面體現不出教師的專業水平和責任感，另一方面給學生留下“音樂課就是唱歌”的片面印象，更不利於音樂人才的培養。例如生活化語言中將三聲部稱作“上面的”聲部、“中間的”聲部以及“下面的”聲部,而專業術語應該叫“高、中、低聲部”。
（二）發揮肢體語言在音樂教學中的作用
廣義上的語言包括肢體語言，音樂課堂本身就是一個小的藝術舞臺，在舞臺上肢體語言顯得尤為重要。音樂教師要善於並指導學生準確運用肢體語言來增強舞臺表現力和音樂藝術的美感[3]。肢體的伸展舒張均要與音樂節奏旋律相協調，與音樂不協調的肢體語言顯得生硬，甚至“畫蛇添足”，因此要用準確的肢體語言讓學生享受音樂藝術的美。
（三）善於運用詩化語言描述音樂作品
要善於運用詩歌般美妙的語言描繪音樂場景，讓學生沉浸在濃郁的語言環境之中。如音樂作品葫蘆絲獨奏《月光下的鳳尾竹》教師可以用這樣的語言描述：“寧靜的夜空，月光皎潔，江水緩緩的流淌，在月光下晶瑩剔透，如何的月光，宛如緩緩流動的江水，化成美妙的雨滴傾灑在鳳尾竹上，鳳尾竹斑駁的影子在晚風中搖曳，向舞動的綠色精靈……”這樣的描述一下子讓學生置身於美妙的意境中，受到教育與感染。
二、適當運用時代型網路語言，讓音樂課堂接地氣，傳播正能量
隨著資訊化水平不斷提高，網路語言正在逐步改變並影響著人們的語言環境，音樂課堂作為一個小的'藝術傳承和音樂教育平臺，音樂教師也應該以培養符合時代要求的音樂後備人才和傳播弘揚時代精神為主題的音樂作品為己任。
（一）結合學生年齡特點，運用網路詞彙溝通
恰當使用網路詞彙並不是一味地迎合，而是藉助網路詞彙更好地拉近和學生的距離，恰當的運用網路熱詞能使得授課與時俱進，比如用“給力”等詞彙對學生進行表揚等。
（二）要引導學生在音樂學習過程中要關注社會發展
可以引導學生關注學習以“中國夢”為主題的音樂作品，將音樂課堂巧妙地與培養學生的價值觀相結合，自然體現社會面貌和時代氣息，以引導學生樹立遠大志向和健康積極向上的生活情操。
（三）使用健康、文明、積極的網路語言
作為教師，在教學時還應該注意使用健康、文明、向上的網路詞彙，不能將具有罵人、歧視等負面意思的詞彙帶入課堂，不論那種語言，語言之美都以文明向上為最基本的前提。
三、重視語速語調
在課堂上,正確把握語速語調尤為重要,不恰當的語速讓學生聽課往往精神不振、一驚一乍或者昏昏欲睡。語速過快則讓人不知所云，顯得敷衍行事、照本宣科，語速過慢則顯得有氣無力、缺乏激情；語調過低學生難以聽到或者打不起精神，語調過高則顯得粗糙高亢，缺乏美感。因此，適當把握語速語調，是保證課堂語言美的重要方面，多快多高為宜，因人因環境而異，但總的原則是要符合教學課程的情景情節，強調重點時高亢、直述事實時平直、長串排比時明快、優雅安靜時緩慢。抑揚頓挫、字正腔圓的語言，往往給人以心曠神怡、心潮澎湃的感受，能激發學生對於課堂的熱愛。
四、結束語
音樂課堂語言，承載著神聖的使命，課堂語言之美，主要體現在幽默、平實、專業、準確、積極向上等多個方面。音樂教師，必須要在這些方面下功夫，提升自己的語言運用能力，將音樂課堂變成藝術傳承、音樂享受、知識傳播、道德教育的平臺。