小議服裝設計中光澤感材料的運用論文
自然柔光這種細膩的光澤，高光和材料本身光澤之間過渡自然。由於纖維本身就具有一定光澤，因此無論成品是輕薄飄逸還是挺括華麗，其光澤效果都是流暢、帶有天然美感的。真絲和純羊毛精紡織物、皮革、絲絨都帶有這種柔和的光澤，絲和其他無光澤材料混紡也能增加材料的自然光澤感。除了原材料自身的自然光澤外，透過緞紋組織的織造方法來得到，與平紋和斜紋組織相比，緞紋組織中單獨組織點由兩相鄰的經紗或緯紗的浮長線所遮蓋。因此織物表面更光滑，相應光澤更強，如織錦緞、貢緞都是富有華美光澤的緞紋織物，在節日慶典服裝和中式禮服中都廣泛的運用，表現出端莊高貴的服裝風貌。
金屬光顧名思義，指的是織物帶有類似金銀銅鐵等金屬的光感特點，衣紋光澤閃亮尖銳，高光亮度高，與材料本身光澤形成一個漸變的過渡，這種光澤特性形成原因一方面是織物紡織時混入了金屬絲、金銀線、有光絲等特型材料，如錦棉金屬絲面料；另一方面金屬色附加材料也會帶來這種炫目的效果，如金屬溶液塗層、金粉塗刷、噴色等工藝。此類材料本身因為金屬原料的加入，材質感會較硬，製成的服裝款式多以硬性的線條為主，加之金屬光光感偏冷，整體呈現的是強勢和工業化的視覺感受(圖2)。隨著這兩年90年代風格的復歸，服裝的廓形趨於平直寬大，作為視覺補充，誇張幾何形的金屬色裝飾品和這種帶有DISCO風格的材料一起成為了最引人注目的流行元素。
服裝材料中的電光效果，其形態如劃過黑夜的閃電一般，又如鎢絲間躍動的電流，高光呈線性，狹長銳利，與織物本身色澤無明顯過渡。電光是近年來才出現的織物光澤效果，具有很強的`視幻與科技感，多與3D數碼印花等高科技後整理技術結合運用，營造出一幅幅虛擬時代的服裝幻境(圖3)。
星光指織物上的閃光效果以點或者點的分佈排列狀態出現，有別於線狀和塊面狀的光澤，星光如同閃爍的繁星和砂礫，體現一種若光的形成，多歸功於光致儲能技術，熒光粉在受到外界光線照射後，能夠儲存光能，所以在黑暗處能看到發光，將其製成熒光塗料和織帶，可起到夜視的效果。熒光多運用在需要黑暗處穿著的服裝，如熒光織帶被稱為“生命線”；熒光另一個常見用途是運用在舞臺、展示等需要配合燈光效果的服裝中（圖6）。
在服裝設計中對於光澤感的考量除了基礎面料的使用外，還會從肌理、區域性裝飾等方面來體現，根據運用材質的差異，一般分為紡織類和非紡織類兩大類別。
1紡織類光澤感材料的運用
紡織類光澤感材料指的是織物本身透過原材料、製造方法、後整理技術所形成光澤效果，這一類材料在強調光澤感的服裝設計中佔絕大多數，根據設計的重點和風格，可以分為整體運用和區域性運用兩種。如果以帶有光澤感織物為服裝主體材料，可以整身都採用一種光澤感的材料，這種型別的服裝一般款式簡潔利落，多以款式的區域性設計和結構分割來做變化。除了單一材料的運用，在設計中還可以運用不同外觀型別的材料來進行搭配，以光澤感的區別來做層次上的變化。如無光澤織物與高亮光織物的搭配、柔和光澤織物與銳利光澤織物的搭配等(圖7)，甚至是同一塊材料利用其不同光澤的正反搭配，都可以用這種反差感來突出服裝的視覺效果。
2非紡織類光澤感材料的運用
非紡織類光澤感材料是服裝中能大放異彩的另一重要元素，特別在面料和廓形都簡潔大方的設計中，為了平衡視覺效果，通常會採用強調性的附加裝飾來提升視覺效果，除了常見的服裝輔料外，在實驗性、展示性和舞臺表演性的服裝設計中，很多發光型電子材料被運用進來。
輔料類光澤感材料。輔料類多為各種具有光澤感的服裝配件，如亮片、珠子、彩石、水鑽、金銀裝飾繩帶、金屬裝飾件、拉鍊、金屬扣、絆、鏈等，都能成為設計師運用的素材。除了輔料類的光澤感材料之外，在實驗性、展示性和舞臺表演性的服裝設計中，很多發光型電子材料被運用進來。非紡織類光澤感材料的運用也可以分為區域性和整體運用兩種。區域性運用常配合無光澤的面料，這樣光澤感的輔材能透過小面積裝飾來表現設計的層次感。如運用在門襟、袖口、領口等裝飾重點位置，亦可透過排布出花紋圖案來進行裝飾，這是在服裝設計中非常常用的手法。如圖8AntonioBerardi的設計中，設計師在袖子處大量運用了閃石和珠管進行排列裝飾，與簡潔樸實的主體材料形成鮮明的對比；整體運用則多是大面積釘綴在面料上形成帶有光澤感的肌理效果，可以透過對於排列組合來產生光感上的層次變化（圖9）。
電子類發光材料。服裝中的電子類發光材料最常見的是LED（發光二級管），LED以高亮度放射性點狀光源為單位，可以組成條帶狀，非常適合運用在服裝設計中，設計中可以透過條帶盤結裝飾作為發光形態，亦可透過程式設定、開關來控制服裝的響應,以滿足情景、燈光音樂的變化。如圖10中HusseinChalayan2007秋冬釋出的LED裙子。與LED類似的還有霓虹線、冷光線、冷光片等材料。
隨著紡織科技的發展，當代服裝設計在材料運用上獲得了很大突破，設計師對於材料的理解和選擇範圍也也越來越廣，而日益更新的服裝材料同時也給設計師帶來了源源不絕的靈感，在服裝設計的定義不斷的被擴充套件和豐富的今日，人們對於視覺感受的要求也不斷提高，設計師除了關注傳統的服裝要素之外，更需要調動全身感知系統去體會和探索服裝表現方法的豐富性，以此來推進視覺時代服裝設計的發展。