音樂欣賞教學反思15篇
身為一位優秀的老師，我們都希望有一流的課堂教學能力，教學的心得體會可以總結在教學反思中，優秀的教學反思都具備一些什麼特點呢？下面是小編收集整理的音樂欣賞教學反思，僅供參考，歡迎大家閱讀。
音樂欣賞教學反思1
"豎笛是步入音樂王國的橋樑豎笛是步入音樂王國的橋樑“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢？清末，以康有為、梁啟超為代表的資產階級改良派，極力推行變法維新，主張“遠法德國。近採日本，以完學制”，於1898年上書光緒皇帝，請求廢八股，開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的衝擊下，科舉制度取消了，學堂興起來了。
學堂中設了唱歌課，稱為“學堂樂歌”。由於種種原因，這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續了90多年，久而久之，人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實，這種制度和觀念早已落後了，許多發達國家中，多年前器樂就進入了課堂，例如在美國和日本，每個中小學生都會演奏一二件樂器。
為什麼要“讓器樂進課堂”呢？21世紀是充滿激烈競爭的時代，各國經濟、軍事、科技的競爭，歸根到底是人才的競爭。據研究，人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動，能刺激大腦和整個神經系統，宜於智力開發。為了這個目的，日本專門有個“筷子中心”，提倡人們使用筷子吃飯，鍛鍊手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子複雜的多。演奏樂器並不是簡單的器官體操，因為所演奏的音樂作品是美的，因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中，受到美的陶冶。培養集體主義思想和高尚的情操。
中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規定，有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂，有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說，能佔多大比例呢？我粗略調查過天津市一個區和郊區一個縣的情況，市區的情況還比較好，全校有一個班器樂進課堂的佔學校總數的百分之三十左右；縣的情況就比較令人遺憾了，有器樂活動的學校還佔不到總學校數的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此，廣大農村的情況則可想而知了。國家教委號召並要求“器樂進課堂”已經多年了，為什麼進展這樣緩慢呢？原因是多方面的，除了認識方面的原因外，樂器問題是主要原因之一。對於很多家庭來說，買太貴的樂器負擔較沉重。那麼什麼樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢？那就是豎笛。當前我國流行的塑膠豎笛價錢便宜，造形美觀，用清水沖洗不裂，風吹日曬不變形，笛頭裝有“微調”，可根據氣溫冷熱變化調節音分。豎笛適合集體齊奏、合奏、重奏，並且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學，天津市靜海縣盛興樂器有限公司開發研製出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑膠豎笛，它發音流暢，低音渾厚，高音清脆，轉調離調符合我國傳統演奏習慣，表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用，效果很不錯。可以預見，高質量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。
學生透過豎笛可以更廣泛地接觸音樂，如合唱、合奏、管絃樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋樑，是有道理的。在我國改革開放的今天，精神文明建設呼喚著美育，願“器樂進課堂”儘快發展，讓豔麗的美育之花結出累累果實。
音樂欣賞教學反思2
內容提要：音樂欣賞教學包括音樂與相關文化教學，是一種透過對具體音樂作的聆聽,教師簡明、生動、富有活力地講解、提示，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。20xx年版新的《音樂課程標準讀》中明確指出:音樂教學要以音樂為本，從音響出發，以賞為主。教師的講解、提示，力求簡明、生動，富有啟發性。由此可見要上好一節欣賞課並不容易，這不僅需要學校提供裝置支援，更離不開教師的自身素質和業務水平，音樂欣賞要注重激發學生聽賞音樂的興趣;多種形式引導學生參與音樂體驗，引發學生聯想和想象，尊重學生獨立的見解和感受;要根據學生地域水平選擇相應的內容進行欣賞，恰當的選擇電教手段進行輔助。只有如此才真正有效提高學生的音樂審美能力，促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。
關鍵詞：音樂欣賞;簡析;理解;分層;電化教學
20xx年以前，我國的音樂課教學包括四方面內容：唱歌、欣賞、樂器和識譜。隨著時代的發展新課標把音樂課程教學內容整合為感受與欣賞和表現兩個領域，豐富了音樂欣賞的內容。音樂欣賞教學成了音樂教學的最重要的組成部分，它不是單純地聽，它的基本任務在聽的過程中幫助學生了解和熟悉音樂語言，領會和感受作品的內容。透過音樂欣賞，不但能豐富學生的音樂知識，擴大學生的音樂視野，發展學生的思維想象力，還能培養學生認識美和鑑賞美的能力，並且能在欣賞活動的主體性和積極參與中，培養學生創造美的能力和高尚的情操，從而促進學生身心健康的發展。音樂欣賞教學是一門很重要的課程，但欣賞教學又無法而法，每位教師都有自己的長處和不足，我根據自己幾年的教學探索和多次聽課的感受，也從中總結出了一些經驗教訓，下面就是我的一些粗淺體會。
一、教師的教材簡析要詳略得當，不要不講或多講
音樂教師在備課時，在理解欣賞教材透徹的基礎上已產生了豐富的情感體驗，這種情感體驗可以透過教師的神態、表情、語言、動作等內容表達出來，潛移默化地轉移到學生身上，使學生進入興高采烈或傷感深重等情感狀態。這樣，便可以充分發揮教師的主導作用，調動學生積極主動地投入欣賞活動。教師要注意透過自己的情感來感染學生，激起學生聽賞音樂的興趣和願望，激起情感共鳴，而教材簡述是學習課文內容的開端，學生一般是透過聽教師口述看教師表演，聽音樂旋律來感受感化的。所以在音樂欣賞教學中，對樂(曲)的作者，樂曲創作的時代背景，以及樂曲的曲式結構等有必要對學生作以介紹，但這種純知識型或理論性的介紹儘量刪繁就簡。要抓住樂(歌)曲的重點和特點用簡潔的語言點到為止，絕對不可以過多地講解。我以前也犯過這樣的錯誤，總以為應該把樂曲所涵蓋的內容要講深講透，唯恐學生不理解，結果講得多聽的少，學生無興趣，無形中扼殺了學生欣賞音樂的積極性。後來，透過閱讀音樂欣賞教參，方曉得自己教學中的弊端。但同樣也存在著另一種現象，有的教師在欣賞教學中不講或者很少講解，只讓學生自己去聽。學生，尤其是我們的中小學生，畢竟音樂知識瞭解甚少，文學藝術修養還不夠深厚，對音樂的理解只能是處在對音樂音響的感知和膚淺的認識上，教師如果不進行必要的介紹和提示，欣賞教學則很難達到教學目的，更無從談起培養學生鑑賞美的能力了。
那麼教師在簡短的介紹中應向學生講些什麼呢?
最首要的兩點：一是音樂的形式因素，二是音樂的背景因素。如這部作品是聲樂曲還是器樂曲，如是聲樂曲，那麼它是那種演唱形式的歌曲，如：女高音獨唱、童聲表演唱、混聲四部合唱等;如是器樂曲，那麼它是哪種型別的器樂曲，是獨奏、重奏、是西洋交響樂還是民族管絃樂。這些內容一般在音樂欣賞教材中都會提到。但是對於演唱、演奏者和詞作者及作曲家的介紹，教材中有的介紹，有的則需要靠教師去查資料了。另外，聲樂曲的演唱特點和風格，以及器樂曲各種器樂知識性的介紹和演奏方法、樂隊的配器等知識，就要看每位教師自身對這些技術性知識瞭解和掌握多少了。背景因素，即圍繞樂(歌)曲的產生而折射出的社會歷史狀況。一般來講，一部優秀的作品都會在當時社會中產生過激昂振奮的社會漣漪，它能使人們的思想得到感化受到教育和鼓舞，能引起人們對某種事物和社會意識的導向性思維。另外，這些作品都帶有深深的時代烙印，是那個時代的必然產物。如伴隨著香港、澳門的迴歸而產生的《東方之珠》和《七子之歌》，我們在瞭解了香港和澳門及中華民族屈辱的歷史之後，再來聽聽唱唱這些感人的歌曲，潛移默化中就培養了學生們熱愛祖國的思想感情。
第二，音樂欣賞教學要從感受音樂的要素入手。透過欣賞音樂作品，瞭解音樂的節奏、旋律、和聲、音色等音樂要素，並瞭解音樂要素在表現音樂中的作用。這樣，學生們就漸漸學會了如何去欣賞音樂。教師主要教學目的就是教給學生欣賞音樂的知識，培養學生的音樂之耳，對於不懂音樂的人再美的音樂對他都沒意義。在欣賞音樂教學中切忌過多的作曲式理論分析，學生最討厭聽這些。教師對作品的和各種體裁用簡單的A、B、C提示即可，不可過於專業化。尤其是中國古典的音樂作品，句、段、章法並不那麼規整，無法用我們在學校所學的作曲理論去生搬硬套，這是不切合實際的。中國的音樂作品大都是表現的一種精神，注重音樂的意境和精神意味，講究的景外之景、韻外之致，思與景諧，就如同印度音樂的拉格精神。音樂不象文學，它沒有具體形象的描寫，大都為抽象的理念(旋律美)。因此，我們不能誤導學生現在音樂是在講(描寫)什麼。音樂的可感形象就每位欣賞者而言是不盡相同的，這也是音樂藝術區別於其它藝術種類的最主要特徵。
二、要讓學生自己去理解音樂，教師不要框架學生
在音樂欣賞教學中，教師往往會按照自己的理解去詮釋音樂作品，這是不正確的。教師的主導作用是引導學生如何去欣賞音樂，而不是去框架學生的思維，更不能將教師的偏愛強加於學生。尤其是對一些外國著名音樂家的作品，特別是一些近現代作品，決不能苟同於一些音樂作品的介紹文字。就如同畢加索的現代化，有的人竭力推崇，但也有的人就是不喜歡。教師不能用行政命令式的語言強加於學生，諸如這是某某大師的傑作、這是世界上最偉大的音樂作品，多好聽呀!等等語言威懾誘導學生，這樣的效果將會適得其反。
要讓學生根據自己的理解去欣賞音樂。正如有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特一樣，每位學生都有自己的思維方式和自己的見解。比如欣賞小提琴協奏曲《梁祝》開頭的引子，長笛在輕柔的絃樂震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律，有的學生講描繪的是春光明媚、鳥語花香的江南景色。而有的學生卻認為描述的是夏天的原野上，鮮花盛開，小橋流水，蝴蝶飛舞的美麗景色。他們認為春天蝴蝶還沒生出來呢。這些理解無可厚非誰對誰錯，只要認為描寫的是一種景色就可以了。
在介紹中國和外國的一些器樂體裁的內容、風格、演奏形式和作曲技法時，教師只可作簡短介紹。要讓學生根據這些介紹自己去認識音樂和理解音樂。在分析樂曲的曲式結構時，可選一些較為簡單明瞭的小型作品讓學生分析，逐漸提高對音樂句、段、章的認識。初中音樂教材和思考與練習音響資料中有簡短介紹。要復聽音樂作品，以加深學生對音樂作品的印象。如我在介紹音樂的主題、副題、呈示、展開、重複、對比;和中國的作曲技法，如：合頭、合尾、魚咬尾、句句雙等時，我們可將樂譜抄於黑板或投影儀展示來進行簡短分析，以提高學生的認知能力。要有意識地介紹一些復調音樂作品。就主調與復調而言，復調音樂是高於主調音樂一個層次的。我們可以看到所有大師級的作曲家的作品中，都會有一些復調因素在裡面。就是創作或改編的小品也會用復調的技法去修飾一下。復調音樂更能加深我們對作品的理解。如在小提琴協奏曲《梁祝》的樓臺相會中，小提琴與大提琴如泣如訴哀怨纏綿的對比式復調，掐死倒好處地表達了梁山伯與祝英臺真摯的情感。
至於復調的技法，我們可以用簡單的圖形來表示，如對比式復調：⌒⌒模仿式復調：～～支生性復調：-聲部進行，可用同向進行：-↗↗;平行進行：;反向進行：;斜向進行：;聲部交叉：;簡單的圖示，一目瞭然，使學生理解了復調高深的理論。
三、要根據不同學生欣賞不同音樂，不要用高深音樂難為學生
音樂有陽春白雪和下里巴人之曲，人有高雅與粗俗之分(但這種粗俗透過教育是可以改變的)。我國廣大城鄉不同區域經濟、文化環境和發展水平存在著許多差異，客觀上影響著學校音樂教育的實施現狀和教學水平，基於這一現實，音樂欣賞課要針對不同的學生施以不同層次的教育，音樂教育也是如此。就拿※※市來講吧，※※市與周圍各縣不一樣，每個縣的中心區與五郊四鄰又不一樣，中心各校區也不一樣，音樂班與普通班不一樣。要根據學生具有的音樂素質的層次進行教學。河北教育出版社出版的音樂課本照顧到的是中層次學校的學生，而人民音樂出版社出版的普通高中教科書音樂則是較高層次的音樂教材，作為當代的中學生應該而且必須瞭解和懂得中外音樂文化知識。但針對各地學校的情況，教學要有所不同，對具有較高音樂素質的音樂班學生，要進行深層次的教學，而對於一般的中學生，則要有選擇的教學和簡單地介紹了。我曾經到過幾個學校聽課，課餘時間做了一次調查，問學生：你們是喜歡中外古典音樂還是更喜歡現代流行音樂呢?大部分學生的回答是更喜歡流行音樂;問現代的流行音樂包括哪些內容時，有的回答未置可否，有的則認為就是流行歌曲唄。可見現代的流行歌曲對音樂教育的衝擊和在青少年的心目中的位置有多麼的大呀!同時，也能反映出現代中學生認識和欣賞音樂的水平。
就流行音樂而言，早在《學校審美教育全書》中有這樣的解釋：流行音樂，泛指一種通俗易懂、輕鬆活潑，易於流傳，擁有廣大聽眾的音樂，它有別於嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂。流行音樂的種類很多，在不同的歷史時期有不同的概念，在20世紀中，常有人把通俗易懂、輕快流暢、比較接近古典音樂的順樂或音樂喜劇(例如施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》、圓舞曲《藍色多瑙河》等)稱為輕音樂，把時尚流行的歌舞，特別是通俗易懂的歌曲稱之為通俗音樂或流行音樂。現代流行音樂包括各種形式、各種體裁的聲樂曲和器樂曲(例如：理查德?克萊德曼的鋼琴曲、一些歌舞音樂、電視配樂以及世界流行的地方性音樂)。就流行音樂的特徵：通常短小精練，器樂曲常作機械的反覆和簡單的變奏，而且多即興演奏。並且認為流行音樂多為此時此地的創作音樂，多數未得到公認的經典之作，因而其中魚龍混雜，精華與糟粕並存，需要欣賞者具備較高的欣賞水平去正確認識它。但就目前中學生認識水平而言是達不到這個層次的。我不贊成流行音樂進入課堂。當前一些學校音樂教育存在著一個比較普遍的問題，就是在課堂上教學一些大陸的、港澳臺的以及國外的一些流行歌曲。在大力推行素質教育的今天，更應該引起我們對音樂教育的重視，音樂教育的核心是音樂審美，在音樂課上，應該開發學生的審美與能動能力。音樂教師更不能聽之任之，學生說課本上的歌曲不好聽，教師就教學社會上流行的歌曲。我們不能說流行歌曲都不好，但是現今社會上有相當一部分的流行歌曲，格調低下，歌詞不倫不類，對學生起不到激發向上，積極進取，陶冶高尚情操的作用。但我也不反對對流行歌曲加以疏導和介紹地去欣賞，因為他們畢竟是在社會上和青少年心目中影響面太大了，一定要改變學生認為的流行音樂只有流行歌曲的不正確認識。對不層次的學生施以不同的音樂教育。對整體素質教育較高的學生在感受音樂的基礎上，要讓學生了解樂曲的體裁、題材、風格特點、作曲家的創作意圖、各個時期音樂的特徵，以及音樂藝術與其它藝術之間的的聯絡。這時提高學生整體的藝術修養大有裨益。但對於大多數學生的音樂教育而言，則只能是一般知識性的講解，教科書上所介紹的內容能掌握就足夠了，而且教學參考書上也是這樣要求的。
四、要充分運用電教手段，但不要盲目隨意
一節成功的音樂欣賞課能培養學生對音樂的表現力、鑑賞力和感受力。一段樂曲或歌曲光聽教師的彈奏或演唱遠遠達不到欣賞的效果。在進行音樂欣賞教學時，運用直觀形象手段，透過放錄音、幻燈片、影像資料等手段，能夠將作品更準確形象的表現出來，同時較易培養學生感知音樂內涵的能力，並陶冶情操。如在欣賞鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時，先放一段錄影，動靜並置、遠近呼應的畫面。同時引導學生聯想，想象理解。一群牧羊邁進朝霞，山村姑娘提著籃子走向村野--提示樂曲內容清晨放牧的情景，碧草青青，溪水潺潺;一群頑童們正在忘情地追逐嬉戲--暗示樂曲歡快的情緒和節奏;星星點點的茅屋農舍，家家戶戶的縷縷炊煙;小姑娘頭上清新秀麗的野花，還有牛背上悠然吹笛的牧童--展示瞭如詩如畫的田園風光。襯托著樂曲對美好生活的讚美，再配上優美而富有表現力的曲調，這樣讓學生透過視覺和聽覺的結合去理解作品、深情投入地欣賞樂曲。
但是電教手段的運用也要慎重選擇，切勿出現盲目性和隨意性。教師在媒體選擇及運用上要注重實效，從音樂教學實際的需要出發。比如，欣賞音樂《天鵝湖》片斷，雖然教材上寫明瞭教學內容是瞭解什麼是舞劇音樂，重點也是欣賞音樂，但在媒體運用上電視及DV就要比錄音機的效果好。它能夠把聲音和影象結合起來，使學生可以透過舞蹈演員的形體動作幫助自己來了解音樂所要表達的內容及思想，同時，也明白了舞劇音樂與其他音樂的不同。
運用電教手段，省時高效，聲、形、圖、文並茂，可以創造一種學生喜聞樂見、輕鬆活潑的音樂氛圍，啟用音樂課堂使學生大道樂的境界，同時又能加深學生對樂曲的理解，提高唱歌及欣賞水平。但是電化教學這條路任重而道遠，我相信經過教師們不斷去努力求知、探索，音樂電化教學的前景將更為為壯觀，電化教學之路也將越走越實。總之，要組織好一節成功的音樂欣賞課需要教師付出大量的辛苦和智慧，需要教師組織好自己的語言、展示出自己的才藝、發揮出自己的綜合知識能力;需要教師從學生的角度出發，立足於學生的主體性，擴大學生的音樂視野，發展形象思維能力和智力;培養學生對音樂的興趣愛好，提高感受和理解音樂的欣賞分析能力;引導學生產生深刻的情緒情感體驗，激發學生強烈的審美激情，提高審美能力,最終才會使學生的素質得以全面發展。
參考文獻：
[1]教育部(20xx)義務教育《音樂課程標準》北京師範大學出版社
[2]王懿穎(20xx)《談音樂教材中的有關問題》中國音樂教育
[3]楊兆新(20xx)《音樂教育在教學中的價值取向》中小學音樂教育
音樂欣賞教學反思3
幼兒園音樂欣賞活動在幼兒階段是為了讓孩子更好地走進音樂的天地，但是傳統音樂教學的難點是教學手段單一，操作性不強，幼兒難以理解音樂內涵。我們嘗試運用多種感官通道共同參與，以提高幼兒對音樂作品的欣賞能力。
這裡提到的多感官通道包括：聽覺、視覺、運動覺、語言知覺等。其中聽覺為主要通道，音樂欣賞當然強調以聽為主，餘者為輔助通道。各種輔助通道在音樂欣賞中的運用主要體現在：
運動覺的運用
在音樂欣賞中，運動覺的運用主要表現在隨音樂做動作、唱歌、使用簡單的打擊樂器、開展一定情景性的遊戲等方面。這是一種最常用而且最易為幼兒接受和理解的輔助通道，讓幼兒置身於音樂作品的角色情節中，為幼兒提供交流的機會。
如在欣賞《水族館>時，我們引導幼兒玩小魚和水草的遊戲，透過遊戲中水草舞蹈→小魚跑來探望水草→水草繼續生長→小魚探望水草並與水草道別，水草收起枝條休息這樣一個情節，讓幼兒在隨樂的動作中感受了曲中abab的段落結構，以及每一段的不同情趣。
視覺的運用
在音樂欣賞中，視覺的運用主要表現在用幼兒理解的圖示與圖譜表現樂曲旋律、節奏的變化；用圖畫的形式表現樂曲的故事情節。
在欣賞音樂作品《啄木鳥》時，我用四棵蘋果樹來幫助幼兒理解樂曲旋律、節奏的變化。我巧妙地用聽音樂繪製心形樹冠來表現第一段音樂的平穩、流暢，又用樹幹上的三個蟲眼表現第二段音樂中跳躍的×××節奏，幼兒在美術作品的幫助下更形象地感知了曲子的旋律和節奏變化，在對曲子的把握上顯得更為輕鬆了。
語言知覺的運用
語言知覺的運用主要表現在，恰當地在欣賞的過程中加入故事、兒歌進行烘托，引導幼兒由淺入深地、形象地理解作品的情節、內容、風格及藝術背景。
如：聶耳的《金蛇狂舞》是一首情緒歡騰激越的樂曲，象徵了中國人民對未來的信心與期望。 b段音樂有明顯的對答樂句，且“越說越短”越說越情緒高昂，使人聯想起中國獅舞中獅子爭繡球的場面。由於整個曲子充滿了濃郁的民族風格，因此在理解的時候我加入了詩歌《鬧新春》，讓幼兒在按節奏朗誦詩歌的同時，從兒歌的語言節奏中找到曲子所要展現的歡騰激越的樂曲結構。透過文學作品的輔助作用，有效強化幼兒的音樂感受和音樂享受。
但經過教學實踐，我們發現各種感官通道在音樂欣賞的具體實施過程中出現的一些問題非常值得我們反思、研究。
問題一：過分追求多感官通道運用，反而淡化了幼兒對音樂思想內涵的理解。
如在引導幼兒欣賞《卡普里島》時，為了讓幼兒感受曲中濃濃的熱帶海洋氣息，我繪製了精美的海島風光圖，並將曲中的主要節奏巧妙地設計在椰子樹裡，引導幼兒邊聽音樂邊來欣賞圖片。在此基礎上，我還請幼兒用動作創造性地表現海邊嬉戲的場景，再請他們用語言表達自己聽音樂後的感受。原以為整個活動中視覺通道、運動覺通道、語言知覺通道都用上了，孩子對音樂的印象會很深，對音樂的把握能力、理解能力會很好但令我沒想到的是，整個活動下來，孩子們幾乎沒有一個人對音樂有深刻的印象．很多孩子都對爸爸媽媽說：“今天我們玩海邊的遊戲了。”“今天老師給我們看了一幅很漂亮的圖畫。”
音樂欣賞中多種感官通道的運用不是“萬能的鑰匙”，還需要老師深刻理解音樂內涵，理解幼兒的興趣需要和他們的發展水平，只有結合了優秀作品與幼兒發展水平相適宜的教學設計，在課堂中靈活把握各種感官參與的“度”，才能使各感官充分幫助幼兒理解音樂，從而感受音樂內涵，使幼兒在欣賞中提高對藝術感悟能力，並在活動中充分展示自己，表達自己的感受。
問題二：感官通道運用不當，反而束縛了幼兒參與的主動性和對音樂自由的想象。
如在欣賞《水族館》時，我先聽音樂播放了一段表現《水族館》內容的錄影，孩子們饒有興趣地看著錄影裡小魚和水草嬉戲的場景。接著我提示道：“剛才我們聽到的曲子讓你想到了什麼？”幼兒的回答是：“小魚在和水草玩。”“小魚和水草跳舞。”為了得到更多不一樣的答案，我追問道：“還有呢？誰有不一樣的想法？”孩子們都茫然地看著我，繼續重複剛才的答案。孩子們的思維全侷限在了剛才觀看的畫面上、沒有感受到樂曲中所表達的詭異、神秘意境。而當我把這段音樂無意間播放給了鄰班的孩子聽時，他們有的說“像是仙女來了”，有的說“這聽著很黑”，有的說“像小蛇在追我”，還有的說“像在一個黑黑的山洞裡”…
對音樂的感受力反而高於實驗組的幼兒。
反思：
我們要允許並創造寬鬆的氛圍讓幼兒自由地感受和想象，只有這樣才能讓幼兒產生再次參與聆聽的興趣和期待。活動的開始部分儘量少用或不用輔助手段，以免分散幼兒對音樂的注意力，固定住幼兒獨特的思維和想象。要以幼兒為本，從幼兒的實際水平出發制定欣賞的目標。支援幼兒的表現，讓他們在輕鬆的氛圍中充分釋放自己對音樂的感受。
問題三：低幼階段，多感官通道的運用使幼兒在欣賞音樂時感到不知所措。
如在引導小班幼兒欣賞《加沃特舞曲》時，我設計了小免子、大熊、小老鼠等形象引導幼兒聽音樂按節奏在不同小動物的腳印上走，以表現曲中的不同段落節奏的不同和情趣。但操作時我發現孩子們手忙腳亂，眼睛跟不上小動物走的頻率，往往聽了音樂忘了模仿小動物走，而模仿了小動物走路則樂在其中，全然忘記了音樂的引導。在我“費盡心思”的引導下，他們的眼神困惑，手忙腳亂。整個活動孩子在表演，在模仿小動物，卻一點也沒有體會到音樂帶給他們的快樂。
反思：
各種輔助手段的運用要靈活，在運用輔助手段前教師必須對音樂進行深入地分析，根據幼兒的年齡特點，仔細研究各種手段在理解作品時應占的比重，避免盲目累加。運用輔助通道幫助幼兒理解作品時仍要強調以聽為主，不要讓過多的輔助手段喧賓奪主，把音樂成為“輔助”的“背景”。對於低幼階段的幼兒，在幫助他們理解作品時要注意以他們已掌握的運動覺參與為主。
以上只是我運用多感官通道參與幼兒園音樂欣賞教學研究中的幾點疑惑和反思，為的是更好地讓幼兒走進音樂，體驗音樂的美，追尋音樂的美。讓音樂欣賞教學成為教師和幼兒共同的快樂之源！
音樂欣賞教學反思4
摘 要：音樂欣賞課是音樂教育中“美”的教育，對於幫助學生建立良好的審美觀有著積極的作用。本文就中小學音樂欣賞課教學中的若干問題提出幾點反思，和學者們共同探討此類問題。
關鍵詞：中小學音樂 音樂欣賞 教學反思
“音樂是一種善於表現和激發情感的藝術，音樂欣賞是欣賞者對音樂作品的感情內涵的體現，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融發生的共鳴。” 音樂欣賞課是音樂教育中“美”的教育，對於幫助學生建立良好的審美觀有著積極的作用。然而在教學實踐過程中，學生經常反映出“聽不懂”、“沒興趣”等情況。筆者認為，提高中小學音樂欣賞課教學效果，合理解決學生遇到的各種問題，應該首先從以下四個方面著手。
一、以激發學生的興趣愛好為前提
心理學研究：興趣是人對某種事物或從事某種活動中所表現出來的積極、熱情和肯定的心理傾向，是推動人們探求新事物，研究新問題，進而形成一種創新意識與能力的精神力量。托爾斯泰曾經指出：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生的學習興趣。”在音樂欣賞課堂中，興趣是一種基本動力，它使學生與音樂之間保持聯絡，不斷了解音樂、聆聽音樂、學習音樂進而享受音樂並且用音樂美化人生。這就要求我們音樂教師在課堂教學的過程當中要擺脫傳統的、灌輸式的教學理念，時刻關注學生的興趣點在哪兒，注重如何將學生的興趣點合理地引導到課堂內容當中。
二、以培養學生的綜合鑑賞能力為方向
有了良好的學習興趣作為前提，音樂欣賞的課堂還需要培養學生的綜合鑑賞能力，以使得學生能夠在課堂上“聽得懂”、在課堂下“懂得聽”。在音樂鑑賞課程當中，我們教師要完成的內容有很多。例如：欣賞內容的所屬分類、音樂的主題思想、音樂家的平生事蹟、音樂創作的背景故事以及獲得更多音樂素材的途徑。使學生理解一首作品是具有豐富的文化內涵，能夠表達內心思想的藝術。這就要求音樂教師應不斷提高自己的綜合素質，合理地引導學生如何去鑑賞音樂。在備課的過程中，教師要準備好充分的資料輔助自己的課堂教學。
三、以多媒體裝置輔助課堂教學
科學技術的日漸發展使得音樂欣賞課的授課形式得以多樣化進行。傳統的板書式、掛件式的材料在現代課堂中所佔比例已越來越小。
多媒體的運用不僅使得寫板書的時間大大節省，而且能夠清晰、高效地表述課堂內容，快速調動學生積極參與課堂的興趣。
在音樂欣賞的課堂上，文字、音訊檔案、圖片檔案、動畫影像等多種形式的材料都可以充分結合到辦公軟體中。利用網路資源，教師只要課前認真細緻地準備，就可以做一個精美的課件。不僅如此，由人民音樂電子音像出版社發行、北京艾繆斯軟體技術有限公司設計開發的電子音樂配套軟體更是為中小學音樂課帶來了極大的便利。該軟體將課本中的歌曲以樂譜（簡線兼備）、音訊、影片的形式組合起來。而且還配套了節拍器、音訊線上移調等功能，是音樂課堂教學上的一個巨大改革，為教師在音樂欣賞課的前前後後提供了極大的便利。可謂是音樂教師的福音。
四、以本土音樂素材豐富課程內容
“音樂教材是對學生進行音樂基本知識與技能培養、思想教育的基本內容。教材的編寫、教師的教學能力與方法、學校的教學環境與設施等方面都會對學生的學習興趣產生重要影響。” 在中小學音樂欣賞課堂中不能將課程的內容限定於課本之中。應結合本地、本校的資源優勢，積極開發具有本土、本校音樂特色的課程資源，充分運用這些資源，將它們融入到音樂欣賞的課堂之中。音樂欣賞的課程中融入本土音樂的優勢體現在以下幾個方面：資料易於蒐集、整理；本土音樂大多更容易調動學生的學習興趣；學習的內容更有助於學生將來的生活中得以體驗；等等。
近些年，全國各地學校都在積極配合國家的政策，認真開發校本課程。這就要求在開發中對本土音樂素材的充分運用。如若能夠搭配計算機技術，以人民音樂出版社發行的電子音樂軟體開發為啟發，建設具有本土音樂特色的電子課件，將對中小學音樂欣賞課的提高有更大的幫助。
五、結語
以激發學生的興趣愛好為前提、培養學生的綜合鑑賞能力為方向，結合多媒體裝置豐富音樂欣賞的課堂，注重對本土音樂的掌握以及運用。中小學音樂欣賞課中學生所反映的“聽不懂”、“沒興趣”等情況一定能夠得到有效的解決。
參考文獻
[1]尹愛青 當代主要音樂教育體系及教學法[M]。東北師範大學出版杜。
[2]劉斐 淺談中學音樂欣賞課中如何調動學生學習興趣[J]。大舞臺。
[3]王彤 中學生音樂興趣的初步研究。西北師範大學，碩士畢業論文。
[4]杜靜文 提高小學音樂欣賞教學效率的策略探析[J]。課程教學研究。
[5]孫麗 芻議小學音樂欣賞教學的策略探究[J]。音樂時空。
[6]周媛 小學音樂欣賞教學之我見[J]。新課程研究（上旬刊）。
[7]趙治華 中小學音樂欣賞教學研究綜述[J]。考試周刊。
音樂欣賞教學反思5
“感受與鑑賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。因此，在教學中應想方設法激發學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發表有獨立的感受與見解，透過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，儘可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
一、重開放式，輕關閉式。
在這裡的“開放”，本人詮釋為問題的答案範圍寬；而“關閉”則是侷限在某個具體的小範圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生透過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要儘可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：
1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；
2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向
3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：
在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽後，老師按順序逐個引導回答。實踐後，教學任務基本完成，但由於受到關閉式問題的侷限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生乾脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由於沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕鬆、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之後，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，並說說你的感受。欣賞音樂後，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽後的感覺是悠閒自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕鬆、自如，何樂而不為呢？
因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。
二、重體驗式，輕講解式。
從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，儘管你講得多麼精彩，語句修飾得多麼華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。
根據以上的理念及分析，本人在欣賞課《春節序曲》中，是這樣設計的：進行到樂曲第一部分第一主題，等學生展開自己的聯想去想象
出鑼鼓宣天的場景後，我給學生提供鑼、鼓、鑔、三角鐵，要求學生自由組合，並用以上的打擊樂器去表現出你心中熱鬧歡騰的場景。話音一落，大部分同學一擁而上，這難道不是學生渴望體驗、渴望表現的體現嗎？見此，我靈機一動，把打擊樂器分給個別平時不積極的同學，平時積極的同學用各種樂器的打擊動作和模仿各種樂器音響來表現，以保持學生的積極性。一聲令下，教室一片歡騰，有樂器的聲音，有嘴巴模仿各種樂器的聲音，同時還有旁邊同學的笑聲，大家樂在其中。見到如此歡快的場景，我也情不自禁地以打鼓的動作融合進去，頓時，表演的同學更加起勁了，這時，整個課堂變成了學生快樂的海洋，自由演繹自己感情的天地。大概一分鐘後，個個笑盈盈地回座位。我也及時給予表揚。
以上的案例，我緊緊抓住人的第五個需要——自我實現的需要。運用了體驗式的學習方法，帶領學生進行一次透過音樂去感受節日的歡快，透過參與活動去體驗樂曲的內涵，讓學生在輕鬆中得到藝術薰陶。因此，在音樂欣賞課中，要以體驗式教學法為主，捨棄頻繁無味的講解式教學法。
總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。並且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。
音樂欣賞教學反思6
在欣賞課《賽馬》的教學過程中，我採用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養聆聽音樂的興趣和習慣，感受頗深，有值得保留的教學經驗，同時也有一些需要推敲的地方。
一、成功之處：
學生處於活潑好動的年齡階段，一般情況下很難要求他們非常靜心的投入地來完整欣賞一首音樂，那麼，就需要教師來引導他們一步一步地被音樂吸引。因此在教學中，我採用多種教學手段來引導學生積極參與音樂體驗，從而發展他們的感受力、表現力和創造力。但如何保證學生的學習物件始終是音樂，就需要教師把握一個度，因為任何教學手段都是為音樂服務的。
在整個教學過程中，我緊緊抓住以音樂審美為核心，讓學生充分地感受音樂情境。教學伊始，一段那達慕大會的影片將學生帶進遼闊的大草原，帶進緊張激烈的比賽現場，為學生感受音樂情緒、聯想情境做鋪墊，生動形象地引導學生開啟視野。在完整初聽音樂中模仿賽馬激發學生的學習熱情和興趣，調動了學生學習的積極性。我結合樂曲三樂段不同的音樂特點在分段細聽時，我根據A樂段的旋律緊湊密集音樂情緒緊張的特點設計了蒙古舞揚馬鞭的動作，將學生帶進緊張激烈的賽馬場。學生們有的小拳頭握得緊緊的，有的興奮地揮動著馬鞭，進入到音樂的意境中。在細聽B樂段時我以主題的三次變奏用了二胡連弓、頓弓、撥絃三種演奏方法為切入點，讓學生視唱音樂主題，聆聽主題出現幾次，每次音樂情緒的變化。最後我揭示答案：演奏方法的不同。學生在音樂中興高采烈的模仿二胡三種不同的演奏方法，對音樂知識，音樂情緒理解更為深刻。在細聽A1樂段設計了學生模仿賽馬衝刺，體驗音樂。
當學生臉上洋溢位緊張的神情時，我知道學生已與音樂融為了一體。在模仿馬嘶鳴的動作時，學生更表現出極大的興趣和熱情，現在想到那一匹匹小駿馬可愛的模樣，我的心就會隨著興奮起來，這說明我的教學是成功的。他們已在律動與模仿中感受到了《賽馬》所表現的意境和情趣。
二、有待提高之處：
針對學生音樂視野窄，對民族音樂的體驗感受不足的弱點。如果教師能現場用二胡演奏一曲賽馬，會讓學生更為深刻的感受到二胡這種民族樂器的極大藝術魅力。
音樂欣賞教學反思7
今天和孩子們一起上了一節音樂欣賞活動，《天鵝湖》之《四小天鵝》。孩子們興奮極了。
課前，我做了充分的準備工作，在電腦上下載了《四小天鵝》的錄影，找了跳芭蕾需要穿的芭蕾服和舞鞋的圖片，還讓學過舞蹈的小朋友提前做了表演節目的準備。就這樣，我們的活動開始了。
首先，由衣服和鞋子的圖片入手，孩子們看了非常感興趣，說出了這些衣服與我們衣服的不同。接著，我讓孩子們看了《四小天鵝》的錄影，孩子們更是看得津津有味，投入的不得了，當我提議要他們來當四小天鵝的時候，他們更是興奮極了。我分組請他們來跟著音樂表演，大家不但從中感覺到了《四小天鵝》輕快的音樂，而且也對這個舞劇留下了深刻的印象。
“誰學過舞蹈，讓我們也來欣賞欣賞我們小朋友的舞力!”齊齊、凱寧、田子、寶寶，分分獻藝，下腰的下腰，劈叉的劈叉，大家都拍手叫好!
本次的欣賞活動在大家的共同參與下進行，孩子的興趣點和參與熱情都很高，自然地接受了《四小天鵝》。讓孩子真正參與其中吧，感受活動帶來的快樂。
音樂欣賞教學反思8
活動目標：
1、樂於參與到音樂欣賞活動中來，享受家庭成員之間和睦相處的美好情感。
2、發展音樂想象力、表現力和感受力。
3、初步感受歌曲柔和、舒緩的旋律，理解歌詞的含義。
4、培養幼兒的音樂節奏感，發展幼兒的表現力。
5、樂意參加音樂活動，體驗音樂活動中的快樂。
活動準備：
1、物質準備∶音樂mp3、影片課件、“全家福”照片。
2、知識準備：知道自己家裡有幾口人，有幸福的體驗。
重難點分析：
重點：感受歌曲柔和、舒緩的旋律；
難點：理解歌詞的含義。
活動過程：
（一）匯入
1、隨輕音樂學小鳥飛入教室。
2、伴隨《讓愛住我家》的音樂，幼兒自由欣賞“全家福的照片”攝影展，激發幼兒熱愛自己家庭的情感。
（1）教師：“小朋友，我們每人都有一個家，今天我們教室裡佈置了一個全家福照片展，想不想看？好，我們一起欣賞，看看照片上有誰？他們的表情怎樣的？”教師和幼兒一同欣賞並討論感受。
（2）請幾名幼兒上前介紹自己的全家福。師：“誰願意來介紹一下你的全家福？”
（3）教師總結：這些照片都是幸福的家庭，瞧！他們的臉上笑咪咪的，充滿了喜悅，在這樣一個充滿愛的家庭裡，你們生活得幸福嗎？（教師演示動作）愛就像一個大大的房子，包圍著我們，讓愛住我家！來，我們一起學一學這個表達愛的動作：讓愛住我家！（請幼兒起立學動作）
（二）欣賞歌曲
1、完整欣賞歌曲旋律。
（1）過渡語：幸福的家庭裡每天都會發生著一些幸福的事情，讓我們輕輕的坐下，靜靜的閉上眼睛，伴隨著音樂，回憶著有哪些幸福開心的事情？（放音樂）
（2）提問：伴隨著這麼優美的音樂，你想到了什麼？（幼兒回答）
教師小結：對，小朋友想到了愛就是爸爸的擁抱、媽媽的吻…，那麼愛到底是什麼？今天老師還邀請到了一個幸福的家庭，讓我們一起欣賞他們帶來的一首好聽的歌曲《讓愛住我家》（邊說邊做出動作），歌曲的名字叫什麼？
2、播放多媒體，分句欣賞歌曲，理解歌詞含義。
教師提問：剛才我們欣賞的歌曲叫什麼？他們的家裡有誰？誰先唱的？（逐個回答）
過渡語：在這個充滿愛的家庭裡，他們各自認為愛是什麼呢？我們先來聽一聽小姐姐唱了些什麼？
（1）欣賞第一句（教師範唱）：“姐姐認為愛是什麼呢？（幼兒回答）愛是不吵架，陪我一起玩耍。那你爸爸媽媽會陪你一起玩些什麼？（幼兒回答）是呀！一家人相親相愛不吵架，還有媽媽爸爸陪我玩，真是太幸福了！那爸爸媽媽認為的愛是什麼呢，讓我們仔細地聽一聽。”
（2）欣賞第二句、第三句：“你聽到爸爸媽媽認為愛是什麼呢？愛就是忍耐，家庭所有繁雜。家裡的事情特別多，媽媽每天都在忙些什麼？你看家務活這麼多，這就是繁雜，可是媽媽從來不嫌煩，總是耐心的把家裡收拾得乾乾淨淨，這就是歌曲中媽媽唱到的忍耐，讓我們覺得更舒服。那爸爸唱了些什麼呢？爸爸的愛就是付出，讓家裡什麼都不缺。你的爸爸每天都為這個家做些什麼呢？爸爸雖然陪伴我們的少，但是為了讓我們生活得更好，在外面拼命工作，也很辛苦，爸爸就是我們的依靠，有了爸爸的保護，我們全家人都會生活的平平安安的。你想對爸爸媽媽說些什麼？”（引導幼兒大聲說出心中對爸爸媽媽的愛）
師：“姐姐、爸爸和媽媽都把心中的愛唱了出來，讓我們也跟著一起來唱一唱吧！（引導幼兒起立跟唱歌曲第一至三句。）姐姐、弟弟、爸爸和媽媽都愛這個家，愛呀天天伴隨著他們，你們聽——”（幼兒欣賞第四句一遍）
（3）欣賞第四句：“這就是幸福的一家，大家都在付出自己的愛，享受著別人的愛。（教師邊說邊做動作）愛就在你的家，愛就在我的家，愛就在我們的家。讓我們一起跟著這一段音樂來表達我們的愛吧！”（放第四句音樂，幼兒表演第四句歌詞。）
3、完整欣賞。
（1）師：“這首歌曲好聽嗎？我們除了可以用語言、歌曲的方式來表達自己的愛，還可以用動作來表達心中的愛，你知道哪些可以用來表達愛的動作呢？你的爸爸媽媽會用什麼動作來表達他們對你的愛呢？你又會用什麼動作來表達你的愛呢？（請幾名幼兒上前表現）請你把這些表達愛的動作傳遞給你身邊的夥伴，傳遞給老師吧，讓愛在我們每個人的心中！讓我們跟隨著音樂一起來傳遞我們的愛吧！”
（2）放音樂，幼兒跟隨著音樂做愛的傳遞。
（三）全家福
（1）師：“每個小朋友都有一個幸福的小家庭，有著深愛自己的爸爸和媽媽。而在我們大六班，也是一個幸福的大家庭，老師和阿姨就像你們的爸爸和媽媽，深愛著你們。我們在大六班這個大家庭中一起生活、一起學習、一起遊戲、一起成長，你們覺得幸福嗎？那麼，你們想不想把這份幸福的感覺永遠留在我們的身邊呢？那就讓我們把這一張張的全家福匯聚在一起，組成我們在六班的愛心全家福吧！”（放音樂，幼兒將自己的全家福貼在已佈置好的愛心裡。）
（2）幼兒和老師一起拍全家福，結束。
活動反思
這個月，我們每一位年輕教師都上了一節觀摩課，我上的是一節音樂欣賞活動《讓愛住我家》。剛開始看到這篇教案，心裡感覺很沒底，最擔心的是在活動中能否營造“愛”的氛圍，如何讓幼兒能真正地感受到愛。
在試教完第一遍後，我從他們的表情（眼中含淚）、語言（想媽媽）中已經感覺到他們感受到了愛，這讓我感到很高興，並有了些許信心。所以，在接下來的豐富中，我有意識地讓孩子們透過語言、動作等形式來表達愛。
就像大家說的那樣，這節課上下來，各個步驟到是挺清晰的，但在有些環節上卻沒有達到自己預設的目標，特別是“將自己的愛透過動作的形式傳遞給他人”時，我雖然引導了幼兒做表達愛的動作，但卻將這個環節的重點（傳遞“愛”）給忽略了，沒有讓幼兒明白“傳遞愛”的真正含義，有所欠缺。
但我覺得我個人存在的最大問題就是不知如何應對和轉換幼兒對我提出的問題作出的回答，在語言方面還需要努力加強。在這次活動中讓我受益非淺，學到了不少東西。希望我在以後的教學活動中能在這方面得到提高。
音樂欣賞教學反思9
在開始部分就和孩子一起復習了春天的特徵，講述了一個春天的故事，蝴蝶在春天從蛹變成蟲變成蟬變成蝴蝶的故事，充分引起了孩子的興趣。
第二部分介紹音樂時，我請孩子來欣賞一段關於蝴蝶的故事，產用整首欣賞的方法，透過看圖譜和聽音樂，引導幼兒發現音樂有幾段，每段有幾句。然後練習蝴蝶飛著去找花，飛三下找一朵花，飛四下找一朵花。
在幼兒掌握的基礎上，我啟發幼兒想象蝴蝶飛翔的動作，透過語言不斷的鼓勵幼兒想出不同的動作。然後跟著音樂，練習蝴蝶飛。孩子們有些顯得興奮，常規較亂。在常規比較亂的情況下，我沒有往下繼續，而是停了一下，讓幼兒靜下來，安靜聽音樂，使幼兒在情緒得到平靜。
在幼兒掌握音樂之後，請幼兒區分什麼時候是蝴蝶飛的，什麼是擺造型的，幼兒在邊表演邊傾聽時只會跟著老師表演，於是我讓幼兒安靜下來，閉上眼睛安靜的聽，幼兒聽，老師講，然後再來表演，果然，幼兒對音樂的理解比以前好多了，知道什麼是是飛，什麼時候是擺造型。
我進一步引導幼兒飛出不同的動作，擺出不同的造型，跟別的小朋友想出不一樣的。我採用分角色表演的形式，男小朋友和女小朋友分開表演花和蝴蝶，蝴蝶的姿勢比較多樣，花的`姿勢就少了點。我突出表演了一些會創新動作的幼兒，於是很多幼兒都能做出和其他小朋友不同的動作，活動效果很好。
音樂欣賞教學反思10
一、教材分析 ：《紅星歌》是電影《閃閃的紅星》的主題歌，它是首老歌，也很經典，對於孩子們來說，理解上可能有點難。不過這首歌曲，非常有特點，ABA三段體也很明顯。活動的重點為初步感受樂曲，區分樂曲中雄壯有力與緩慢抒情的不同音樂性質;其難點為初步認識三段體ABA段式音樂結構，並大膽運用動作來表達自己的感受。
據此，我採用的對策：難點置前消化，適度豐富經驗。
1.在活動前，利用日常生活給幼兒看看影片電影《閃閃的紅星》，欣賞《紅星歌》舞蹈，讓孩子透過影片，瞭解故事中的主人公的聰明、勇敢、堅強的精神，從而體驗歌曲的特性。
2.在平時的生活中讓幼兒對比欣賞雄壯有力的歌曲與舒緩的搖籃曲，感受兩者的區別。
二、教學反思
活動進行得有趣，孩子們快樂，老師感覺有勁，很好地實現了教學目標，分析其成功原因主要體現在以下幾點：
一是教師的巧妙引導。在傾聽樂曲後，教師提問：聽了樂曲後，誰來說說你的感覺?龍盧皓小朋友舉手回答：我聽到第一段和第三段是一樣的，感覺像是解放軍叔叔在走路，很精神的，第二段感覺很溫柔。一下子把樂曲的性質說了出來。看他說得這麼準確，而其它幼兒還有點似懂未懂的樣子，我讓幼兒再來聽一聽，看看你的感覺是不是和龍盧皓一樣，在聽的時候，你也可以把你的感受做出來。這樣，在播放第二遍音樂時，孩子們的熱情就一下子激發出來了，他們聽出了三段音樂的不同，並且能夠大膽地用動作來表現。
二是圖形卡的巧妙運用。兩張圖形卡的運用，既幫助幼兒明確區別了ABA結構，知道第一段有六個樂句，第二段有四個樂句。而且還為進行節奏譜的練習打下了基礎。在我出示節奏譜的時候，我問孩子們：你們看得懂嗎?孩子們說看不懂。這時，我將第一張圖形卡放到了A段的節奏上面，用手比劃了一下，然後再問：你們看懂了嗎?孩子們恍然大悟：原來圖形卡與節奏譜表現的是一樣的句子。我接著引：是的，只不過我們要用身體動作把節奏拍出來。於是，孩子們在圖形卡的幫助下，很快拍出了A段和B段的樂句，並且能夠跟著樂曲連續地拍下來，表現非常棒。
三是課前經驗適度豐富。我利用日常生活中對比欣賞雄壯有力的歌曲與舒緩樂曲的播放，引起了他們對先前經驗的回憶。再加上午飯、午點後讓孩子們透過影片欣賞電影《閃閃的紅星》和舞蹈《紅星歌》，他們對此歌曲既不陌生，又不完全理解，只是從中瞭解故事中的主人公的聰明、勇敢、堅強的精神，體驗了歌曲的特性，這為理解樂曲、聽樂曲創編動作打下了很好的基礎。
三、我的感悟
1.以瞭解為前提。幼兒音樂欣賞教學的情緒體驗應建立在兩個“瞭解”的基礎之上。一是瞭解幼兒。大班則重點引導幼兒展開豐富的想像，透過語言、動作來表達和表現對音樂的理解和感受。二是瞭解作品。音樂欣賞以優秀的音樂作品為載體，幼兒的情緒體驗也是在欣賞作品的過程中呈現出來的;並不是所有的音樂作品都適合幼兒欣賞。
2.以對過程的關注為要旨。在音樂欣賞教學中，我們不能僅僅關注音樂知識和技能的傳授，而更應該重視幼兒健康豐富的情感的培養。一要關注幼兒動作表現的過程。動作表現是對音樂逐步熟悉和理解的過程。二要關注幼兒想像表達的過程。教師應該在理解作品的基礎上拓展幼兒的思維和想像空間，引發幼兒想像的迸發。
音樂欣賞教學反思11
這次是“雁翔工作室”的一次展示活動。我的課是一節音樂欣賞活動《趕花會》。知道要上課的時候，心裡就緊張起來了。畢竟音樂欣賞平時接觸的也不是非常多，而且音樂欣賞是需要老師對這段音樂足夠的熟悉，對每一個樂句、節奏都要吃透的。
剛聽音樂的時候，我是一頭霧水，幾個月段，幾個樂句，每一句樂句裡有幾拍，都是模模糊糊的。經過師傅的指導有了一個大致的瞭解，回家以後我就開始抱著錄音機反反覆覆的聽，隨著聽音樂的遍數逐漸的增多，我對這段音樂的樂句、節奏也漸漸熟悉起來。再給孩子們試上的時候也就心中有數了。經過謝老師、師傅和園長幫助我多次修改了教案後各個環節也清晰了。我這幾天，天天懸著的心終於可以放下一點了。但我想，在我一次次的試教的過程中孩子們對我的問題所做出的反饋都是不一樣的，多多少少都會出現一些新的問題，所以在上課的時候還是需要一定的臨場應變能力，儘量考慮到孩子們可能出現的問題，提早進行問題的預設。
懷著忐忑的心情上完了整個活動，我覺得我在整個活動中讓孩子們感受的東西還是太單一，《趕花會》中間的一段作為重點，我只讓孩子們隨著音樂去學一學花會上各種花朵的樣子，其實讓孩子們感受趕花會的人在看花卉的樣子也是一個要點，我沒有讓孩子們也去學一學。但有一個比較成功的點就是這個活動讓孩子們感受到了快樂、歡快，有一個情緒上的體驗，他們的參與積極性也很強。
透過這次活動，我對音樂欣賞活動有了更多的感想和想法，這是我的一次寶貴的經驗。
音樂欣賞教學反思12
高爾基說過：“在聽音樂時，得用自己的經驗、印象和知識去補充------”三年級學生的知識面和聯想還不夠豐富，但在音樂欣賞中對音樂情緒的直接感受能力並不差，而且自我表現慾望很強。他們常常會情不自禁地跟著音樂手舞足蹈起來。因此，音樂欣賞課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌形象的聯想，從而增強對音樂的表現力。教師要努力營造一個“動態”的課堂，讓學生在視黨覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受。從而激發學生對音樂的創造慾望。
一、“動起來”加深感受了歌曲
欣賞歌曲，學生創造一切“動”的機會，讓他們用自己喜歡的動作來表達自己對歌的理解。這樣學生進入了參與音樂的積極狀態，就能更好地體驗音樂的情緒。即使有個別學生精神不集中，教師也可以及時發現問題從而作出調整。這種全體參與，不要求“動”的統一、優美。只需要與音樂情緒吻合，教師就應給予充分肯定。如：欣賞《嘀哩哩》出示歌譜後，六個人一小組遊春，不要求每個同學的動作都一樣，也不要求動作如何優美。只要他們能被歌曲的情緒感染，在教室裡自由自在地創造“春天”。而在欣賞完《可憐的秋香》後，要求每一小組推薦一人朗讀歌詞，朗誦時讓他們用自己體會到的感情，不要求語調統一，但要投入，最後還要談一談為什麼這樣朗讀。
二、“動起來”表現了音樂語言
音樂作品是靠音樂語言來表達的，音樂語言包括旋律、節奏、速度力度、音色、歌詞等。透過多媒體營造一個與音樂情緒相符的環境氣氛。然後根據音樂情節，讓學生選擇自己喜歡的合做夥伴扮演角色，隨著音樂“動”起來，增強學生對音樂語言表現能力。如：《可憐的秋香》中設定這樣一個情境，讓學生聽音樂，扮演自己喜歡的角色，如太陽、月亮、星光、金姐一家、銀妞一家、可憐的秋香和一群小綿羊。在“動”中，學生忘記了自己、忘記了教室，完全融入了悲苦、悽婉的音樂氛圍中。這樣激發了學生的興趣，使他們身林其境的感受到不同的音樂語言所表達的不同音樂內容。體會到歌曲的小調色彩，4/4拍旋律的悠揚、柔和，緩慢的速度、憂傷的情調等等。而在欣賞《嘀哩哩》時，讓學生討論選擇歌名，學生在討論中，結合歌曲的情緒，發現小黃鸝“叫聲”比“找春天”的旋律更歡快。從而體會了這首歌是二段體歌曲，應選擇比較歡快的小黃鸝的叫聲“嘀哩哩”為歌名。
三、“動起來”，塑造了音樂形象
音樂形象是透過音樂的旋律、節奏、情緒等來塑造的，它可以在人的想象和記憶中產生，聽是引導學生對音樂形象的初步聯想，“動”是把聯想進一步深化的過程。所謂“一千個讀者就有一千個哈姆雷特。”學生透過聽、動體驗到審美的全部過程。如：欣賞《嘀哩哩》時，分組匯演學生在春遊的記憶中捕捉了可愛的音樂形象，從而加深了對音樂的表現力。而欣賞《可憐的秋香》中，給幼年、青年、老年的秋香容顏、衣著填色。學生透過聯想、想象，抓住幼年、青年、老年人的特徵來表現秋香孤苦的一生。學生在“動”中塑造了自己能接受的秋香。
四、“動起來”，創造表現了音樂
學生在“動”中積累豐富，豐富表現音樂時，就有
了具體的感性材料，這樣為學生創造美打下了堅實的基礎。如：結束教育中的選擇作業，一部分同學進行了大膽的創新嘗試。有同學把流行音樂中悲傷歌曲和歡快歌曲收集了進來，還有把戲曲中的段子也收集了進來。第二個作業是同學們結合時事，畫出聽音樂的感受，結果有同學畫了煙火晚會，此時的課堂真是“千樹萬樹梨花開。”“同學們在動中創造了自己要表現的音樂情緒美。
教育心理學認為：學習者能同時開放多個感知渠道，比只開放一個感知通道能更準確有效地掌握學習物件，音樂欣賞課，只有開放學生多個感知通道，才能讓學生對音樂欣賞做到真正的主體參與，激發起強烈的情緒因素，發展學生的音樂感受能力、表現能力、創造能力。
音樂欣賞教學反思13
活動目標：
1、體驗想象、創造和表演的快樂。
2、透過以故事、出示圖片的方式，瞭解作品的結構、形象和內容。
3、感受音樂情緒，能用動作、表情、嗓音等表現音樂。活動準備：
（一）知識經驗的準備：組織幼兒觀看獅子王的圖片及碟片。
（二）材料的準備：圖譜，錄音，獅王、兔子、猴子、狐狸等動物頭飾若干個。
活動過程：
1、在歡樂的音樂聲中進入活動室。今天我們去森林玩遊戲，高興嗎？
2、調動幼兒生涯經驗，激發興趣。
瞧，我是誰呀？你們喜歡獅子大王嗎？它是什麼樣子的？一起學學它的聲音和走路的樣子。
3、引導幼兒完全的聽賞音樂第一遍，初步感受音樂情緒。今天老師帶來了一首獅子王的音樂，音樂中告知我們一個故事，一起來聽聽吧。音樂中有誰？你是怎樣聽出來的？它們在幹什麼呢？
4、教師有表情地講述故事一遍。
今天老師跟你們講一個關於獅子大王的故事。
5、出示圖片，引導幼兒分段欣賞音樂。請你們欣賞一首音樂，邊聽邊想想，你聽到了什麼，有誰？它在幹什麼？還有哪些小動物呢？
6、引導幼兒根據音樂分角色表演。
你喜歡哪個動物就請帶上它的頭飾，（由幼兒自願擔任角色）邊聽音樂邊玩遊戲，教師參與領導。當聽到獅子王出來的音樂就學它走路；當聽到獅子王吼叫的音樂你們就學學它的動作和聲音；當聽到動物們出來的音樂你們就和獅子王一起跳舞；最後獅子王餓了，就把狐狸吃到肚子裡。
7、幼兒之間互換角色表演。
8、教師小結：今天我們玩得真高興，回家休息一會吧。
附：森林裡靜悄悄的，一個人也沒有。只聽見風在不停的地刮、樹在不停地搖。一群動物士兵出來站崗了。突然，遠處傳來嗵、嗵、嗵的腳步聲，這是誰呀？原來是獅子大王來了。它踏著重重的腳步向前走著，走啊，走啊，繞過了四片樹林，森林怎麼沒有一個動物。獅子大王很賭氣，“啊嗚”一聲吼叫起來。它停下來又看看，周圍還是沒有動靜。獅子大王更氣了，一連叫了四聲，並且一聲比一聲大。它的叫聲終於被小動物們聽到了，小白兔來了、小花貓來了、許許多多的小動物都來了。狐狸聽說動物們來了，它也趕來了。為了讓獅子大王高興它們一起跳舞玩遊戲，森林一下變得熱鬧起來。這時獅子大王餓了，它張開大嘴把狡詐的狐狸一口吃掉了。
教師評課記錄：
整個活動在構思、設計、教學程式、組織形式上都打破了原有韻律活動的模式，幼兒一貫的模仿學習變為創造性學習，提供給幼兒主動活動的空間，讓幼兒在匹配的音樂刺激下，產生激情，又在激情的驅動下調動自身已有的生活經驗，創新出與同伴不一樣的身體動作，讓幼兒在主動探索中學習和發展，從而使孩子在活動中更感興趣、更富有成就感。但在活動中有幾個問題：
1、對於音樂的欣賞時間不夠，孩子對於音樂沒很好的感受、理解便開始表演。
2、教師只有一個如何更好更細緻地關注到幼兒的表現，讓幼兒富有個性的藝術表現為教師利用，為同伴所學習？
3、整個活動中，幼兒的表演栩栩如生，很好地表現了音樂形象，但教師在整堂課中一直處於高亢狀態，幼兒一直處於興奮狀態，好不好？
教學反思：
為了便利，全班幼兒圍坐成圓形，一開始我以幼兒喜歡的故事入手，讓幼兒邊聽故事邊創編獅王的模樣、動物的不同心情（懼怕、高興），幼兒能結合自身生涯創編出兇悍、強健、可怕的獅王樣和發抖、躲藏、快跑、喊救命等懼怕樣子以及蹦蹦跳跳、歡欣鼓舞等高興狀，幼兒的積極性很高；接下去的欣賞部分，我利用圖形譜輔助幼兒瞭解音樂的構造和內容，幼兒在老師的引導下，能積極匹配音樂與故事情節，並自覺地配上相應的肢體動作，可以說《獅王》音樂引起了幼兒興趣，幼兒表演音樂的積極性得到了充分的調動。幼兒的情緒較興奮，不少幼兒爭做小指揮、扮演獅王與小動物。而創編環節又是較活潑的，幼兒始終處於興奮狀況，我的語言顯得很蒼白了，只能提高聲音穩固幼兒的情緒後才幹繼續下邊環節，而且之前對於音樂的欣賞與感受不夠，所以創編的效果不夠好，獅王兇悍、可怕的形象表現得不夠到位；在角色表演的時候，我十分強調隨音樂表演，幼兒基本能聽音樂進行自身扮演的角色表演，也有一些調皮鬼有點仁攀來瘋，興奮得把持不住情緒，我“盯住”後才慢慢注意跟上音樂，但角色的個性不分明，還是女孩子的表演較自主，能注意表演扮演的角色如小鳥、小兔、小猴、青蛙等，全部活動幼兒的情緒較活潑，教學效果受點影響。所以我感到第二教時活動開始對音樂的欣賞和感受一定要到位，並且能有安靜一點的環節會更好，有助於平息幼兒興奮的情緒。
音樂欣賞教學反思14
音樂欣賞是人類訴諸於聽覺的感性活動，它能喚醒人的音樂感覺。那麼，怎樣在中學音樂欣賞課中喚醒學生的音樂感覺呢？這就要*中學音樂教師按照新的課程理念，充分調動學生的耳、眼、手等感官來感受音樂（如：用懂音樂的耳朵來聆聽世界萬物之聲；用聰慧的眼睛來捕捉人類、大自然乃至宇宙的美的瞬間；用稚嫩的雙手描繪出心中充滿童真的音樂的藍圖。），從而引匯出學生豐富的敏感性。那麼，作為音樂教育者如何上好音樂欣賞課呢？我認為要從課內外多方面啟迪學生感受音樂、產生情感共鳴並引導學生探究音樂作品內涵。
從課外，可以鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料（音像、圖片、與音樂相關的實物等），也可以鼓勵學生自己動手錄下各種美妙的聲音，配上自己的解說，製作成一個有關音樂專題的片斷。這樣可以大大提高學生對音樂欣賞的興趣，讓學生在親身實踐中來體驗音樂，同時也拓展了學生的知識面。
從課內，切忌音樂教師把音樂欣賞課上成政治理論課，應該讓“樂、情”始終貫穿整個音樂課堂。
首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神聖、奇妙的殿堂般的感受。教師緊接著再趁熱打鐵，讓學生隨心所欲地用各種方式來表達展現心中的最原始的情緒體驗。表達的形式可以多種多樣，不拘一格。如此引導後的效果如下：學生們有用彩色的畫筆繪出抽象的線條、不規則的圖形或具體形象的實物實景來表達的；也有用樸實或華麗的文字語言————詩歌、散文的形式來表達的；還有躍躍欲試想用舞蹈形體動作來表達展現的……教師只需微笑地帶著欣賞肯定的目光投向您的每一位學生，並對他們的表達方式作出一定的評價，您的第一個想要激發學生的審美慾望的目的就已經在自然而然中達到了。
音樂欣賞教學反思15
音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑑賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的，我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。
一、由表及裡，由淺入深教學
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及裡，由 淺入深的發展過程。
二、欣賞教學時精講多聽
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，把學生的注意力吸引到音樂上來，透過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。
三、對比教學，靈活多變地設計不同課型
1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。
2.以演唱（奏）形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。並且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。