跨越世紀的愛和自由的電影：雲圖
這是一部偉大的電影。這也是一部引人深深思考的電影。
這是20xx年目前為止，我看的覺得最好的電影。相比之下，《超人》可以不提了。
這是一個幾乎能把人的思緒撕裂的電影，在不同的時間和空間內，影片讓6個故事彼此依偎著，同步有序的發展。巧妙的將宿命和輪迴，用一個最終完整的畫面展現出來。
如果將這6個故事單獨割裂來看，沒有任何新鮮之處。但影片用相同的演員飾演相類似的角色，如此在故事情結上，將人物和時代之間的彼此關係，血肉相連。最終，成就人類追求真善美的宏大畫卷。
1、漢克斯同學。飾演的角色從最早的陰險、貪婪到商業化社會中的不擇手段，到核反應堆事件中的良心發現，到最後的在種種掙扎之下，終於戰勝了心魔、懦弱和對陰暗世界的恐懼，讓自己和倖存的人類得到了解脫。這個角色在各個故事中，本身就是一個真善美最終戰勝邪惡的過程。而在核反應堆中的角色是一個巧妙的過渡，這個醒悟的引源，也是人類情感永恆的主題，愛情。但從影片中的表態來看，這種愛情過於脆弱，更像是一種尋求庇護的手段，並不是純粹的`發自內心的頓悟，所以，最後還是消失在火海之中。而山谷的故事中，對人性的探究和轉變的過程是比較完整的。
2、周迅。周迅飾演的角色具有啟發者的意義。比如餐廳服務員中，她是喚醒somi的重要人物，而在核反應堆事件中，她是開啟房門的酒店經理，發現了博士的死亡，也將整個事情的陰謀化引出正題。而博士的死亡也對雲圖的作曲者的感情，劃上了句號。
3、羅伯特.弗羅比舍。雲圖的作曲者，同時在後期也是在唱片店中給女記者啟發的人。音樂、愛、自由，是他主要詮釋的內容。
4、山谷中的魔鬼化身，養老院的女看護者，黑奴制度下的貴族，新首爾政府下計程車兵頭子，這些都是黑暗和反動勢力，或者黑暗勢力的衛道士。在各個故事中，基本上都是完全的反面。
5、類似的角色還有一個，休格蘭特飾演的卡文迪什的哥哥，山谷食人族的頭領等等。
6、亞當由因，張海珠。
7、斐鬥娜飾演的角色，有somi和墨西哥的看門女，以及亞當由因的妻子。最後，都是用實際的行動和反面的勢力徹底的決裂。
8、博士，相對完整的一個故事人物。重要的角色有兩個，一個是博士，被愛感動，但在守護真理的過程中，失敗。但最後又在新首爾的故事中，被somi感化。
9、卡文迪什。從年輕到老，他始終在追求著愛和自由，年輕時的愛，晦澀和衝動，年老時對自由的拼取，最後終於讓他鼓起勇氣再次走進了愛人的世界，圓滿。
影片在眾多的情感因素和借代中，最終選擇了音樂。弗羅比舍有著對音樂的痴情和執著，在和維維安的合作中，由音樂為載體，最終產生了強烈的化學反應。雖然，這種凌駕在社會之上的愛，沒有結果。同時，在關鍵的時刻，商業的貪慾還是暫時戰勝了情感。但最後的飲彈自盡，也是對這個冰冷世界的反抗。
音樂，是這個世界上最沒有國界、界限的語言，他的精神高於一切。讓我們來看一下這幅雲圖中各個美麗的句點。
引發弗羅比舍創作雲圖的動力，是一部很久之前的小說，而這個小說正是由因的故事，一個在最後毅然加入反黑奴鬥爭的青年。從這點上來說，這首曲目，本身就代表了對愛、自由的追求。
那個胎記。這是幾個為了自由、真理而在不同的時刻鬥爭的人，最後，他們都得到了各自的成功結果。這是真善美至高無上的佐證。
Somi在新首爾發表講話的建築，正是最後人類倖存者發出求救訊號的所在。從故事發展的線索來看，somi的講話，已經正式的講出來人生中美、自由、愛的意義，這種意義上升成為一種精神，在人類最後逐漸走向滅亡的過程中，仍然作為圖騰被崇拜和追隨。而引發somi走向最後的，竟然是卡文迪什的傳記電影，其中，年輕的卡文迪什說，“絕不會向任何罪惡勢力妥協”。
博士和弗羅比舍之間的愛，以信件的形式彼此留存了下來，給予女記者探尋真理的勇氣和力量。也是受到這種愛的感召，她和《雲圖》產生了很強的共鳴。這也很好的詮釋了那個胎記的存在。
於是，整個故事，就在一幅徐徐展開的宏大歷史畫卷中，深深的烙上了真善美，或者說人類追尋真善美的痕跡。
這就是雲圖的真實精神所在。
讓我們再來聽一下那首《Cloud Atlas》。首先，旋律上給人很積極向上的感覺，由於編曲中採用了推進式往復的手法，顯得很堅定且富有力量。給人非常強的希望感。章節性的重複，逐漸的強化絃樂的成分，逐漸的增強恢弘的氣勢，就好像影片本身所呈現的徐徐展開的畫卷一般，配合影片有極強的畫面感。
但同時，以鋼琴作為主打樂器，又渲染了些許悲壯和沉重，喻示真理取道的艱辛和代價。但整體上，依舊給人非常的力量感。很是振奮。