透析如何讓舞蹈展現藝術魅力論文
【摘要】舞蹈是一門科學,也是一種藝術。它是人們在自然活動的基礎上對人類生產活動、娛樂活動中的動作進行加工提煉,並透過規範、有節奏的動作來表達人們的思想感情,反映社會生活的一種表現形式。它對陶冶學生的情操、淨化學生的心靈、培養學生的品質、提高學生的綜合素質等起著不可代替的作用。
【關鍵詞】舞蹈教學;藝術魅力;陶冶情操
舞蹈是師範專業開設的一門重要專業技能課。那麼,如何搞好舞蹈教學呢?
一、以情動人,提高學生的藝術想象力
舞蹈自心生,是我們表達自身情緒的一種語言。舞蹈的本身具有強烈的娛樂身心的作用,無論觀者或舞者,均能自娛其中。像雨水出自山林,卻淋漓著山林;火燒自木頭,卻反過來燃燒著木頭一樣。從這個意義上說,每個人對美的事物有著自己的感知。但中師生的思維直觀,一塵不染的內心世界,涉世未深的頭腦使他們無法進行正確的審美活動,但他們對美卻有著自己的追求。因此學生在學習舞蹈之前,先給學生充分聽音樂的時間,讓學生在聽中感受音樂,在音樂中插上想象的翅膀盡情地幻想,鼓勵學生對所聽的音樂有獨立的感受和見解,並勇於表述自己的體驗,並在欣賞中把握這段音樂的情緒,掌握其情感基調,說出它是優美的或是激昂的,是歡快跳躍的或是緩慢抒情的,是歡樂的或是悲傷的。同時,有意識地引導學生傾聽音樂的節奏,使他們將節奏、想象和舞蹈聯絡起來。音樂的情感和美感都具有強烈的感染力,學生一旦領略了這段音樂的感染力,他們的內心世界就會產生巨大的能量,激發他們無限的熱情。如:我們在排練舞蹈《歡樂中國年》時,可以做這樣一系列的'誘導動作——用一些照片來展示春節在中國人心目中的地位——讓他們用自己的語言來說一說自己是如何過新年的——學習《歡樂中國年》的旋律——觀看民族大團結的音像資料。在這一系列的活動中,他們明白了音樂的含義,激發了他們對中國年的情感,從而對舞蹈本身產生濃烈的興趣。
二、合理設定欣賞課,學習舞蹈知識
普通中專的舞蹈欣賞課,形體訓練等課程與專業舞蹈院校不同,此乃形成其特殊性的主要原因。普通中師校的舞蹈欣賞課一般只安排一學期,而專業舞蹈院校的課程則設定四年。由於時間短而少,因此更加深了這門課的難度。它要求必須在教學的諸多環節調整和改革,以期在有限的時間內達到最好的效果,所以課程內容必須精練濃縮,直接從舞蹈作品入手,學生透過欣賞直觀地感受舞蹈作品。在作品賞析中,不應從孤立、靜止的高度或僅僅從舞蹈形式及動作來分析講解,而是要把舞蹈作品放在歷史和文化的大背景中賞析。要把舞蹈的源流、文化、歷史結合起來;把舞蹈的特性、種類、形式、內容聯絡起來;把舞蹈的音樂、道具、舞美、燈光綜合起來。讓各方面的內容融為一體,調動學生頭腦裡的知識儲備,啟用其想象,讓他們從具體的舞蹈作品出發,瞭解和把握舞蹈意象及核心。從而使他們表現舞蹈作品時更加投入地舞蹈。由於授課時間的限制,教學也不可能面面俱到,要有所側重,點面結合。利用先進的多媒體進行教學,給學生營造一個多視角、全方位的音化空間,積極調動視聽覺,使其在欣賞時能夠身臨其境地感受到音樂與舞蹈的各自特色融合的魅力,達到一種“悅心暢神”的審美境界。
三、舞蹈基本功訓練應多樣化,深度開發學生藝術潛能
舞蹈的基本功訓練課,可以將古典,現代幾個舞種的訓練相結合,最大限度地開發學生的肢體運動能力和藝術潛能。是年輕人都想放鬆、自由地跳躍,把貼近生活、貼近時代的氣息舞動出來,現在的學生更喜歡現代舞,對芭蕾舞瞭解和喜愛少一些,針對新一代學生的心理特點,教師可以結合多個舞種進行訓練,充分調動上課時學生思維和肢體運動的積極狀態。開發潛能是教育界討論已久的話題,而對於舞蹈教學卻是艱鉅的課題,這意味著必須打破長期以來舞蹈藝術教育的傳統理念,它要求教師和學生適應非傳統的舞蹈訓練模式,避免過於程式化。教師要引導學生對專業知識多重思考,鼓勵在課堂中存在討論,將理論與實踐高度結合;懂得接受多種資訊,獲得解讀專業資訊和理清資訊的思考能力;提升審美情趣,將技術和藝術結合起來。一句話,用多種方式啟發學生主動探索藝術,打破默守陳規的接受方式。
四、評價體系應完善評價機制,促進學生髮展
以前舞蹈課的評價也就等於學科技能測試,這種方法雖然對學生的學習成果有一定的反映,但對學生的發展卻沒有太大的促進作用。現在透過課改,我們借鑑了新課程改革綱要所詮釋的評價體系,它可以改變課程評價過分強調甄別與選拔的功能,發揮評價促進學生髮展的作用、教師提高和改進教學實踐的功能。體現在舞蹈課程評價上,可以透過下列方法實現:
1.淡化甄別與選拔、重視創新能力的發展。以前的舞蹈課非常重視對技能的傳授而忽略在這一過程中學生學習能力的發展情況。藝術的生命在於創新,如果一個人只會跳而不會創新的話,那她的舞蹈生命將會枯竭,將談不上終身學習。
2.實現評價指標多樣化,關注個體差異,加強行為表現觀察。作為舞蹈教師,我們更應該關注學生的個別差異,善於發展學生的成功因素。因為舞蹈的特殊性,每個學生都有一定的優勢,我們要善於透過對學生這些優勢科目的評價來樹立學生的信心和興趣,從而使她整個的舞蹈能力有一個質的飛躍。
3.實現評價主體的多元化。以前的舞蹈評價都是一個教師面對若干個學生,而現在我們強調的是學生的自評和互評,在老師的指導下,以誠信為準則,開展學生的自評和互評,不但可以讓學生清楚地認識自我,同時還可以發掘教師平常沒有注意到的一面,這樣就有利於師生增加溝通和理解。
總之,舞蹈是一門藝術,而舞蹈教學的藝術性更高。作為舞蹈教師,我們要全身心地投入到舞蹈教學之中,想方設法培養學生的學習興趣,並要立足課堂教學,抓好基本功的訓練。同時要不斷探索新思路,尋找新途徑,為提高舞蹈教學質量和培養人才做出不懈努力。
【參考文獻】
[1]遊惠海,舞蹈[M].舞蹈雜誌社出版.2003。
[2]張繽,舞蹈教學審美功效初探[J].福建教育學院學報,2008,11。
[3]劉夢妮,談舞蹈教學音樂感的培養[J].貴州大學學報(藝術版),2008,02。
[4]曹春莉、盧貴忠,非專業類大學生舞蹈教學的實踐與探討[J].雲南農業大學學報(社會科學版),2008,03。
[5]劉影,舞蹈藝術編創漫談[J].藝海,2008,04。
[6]李繪、李媛,關於舞蹈與音樂的關係探討[J].時代文學(下半月),2008,09。