黑白攝影的五個技巧
數碼黑白攝影並非彩色攝影的黑白版本，你把相機調到黑白模式拍攝、或是把彩色影象在photoshop中轉黑白模式，就會得出一幅黑白高質素、有「黑白味道」的作品，黑白攝影是一門學問，需要特別去學，以下給大家分享一些數碼黑白攝影的實用技巧。
1.彩色模式拍黑白
菲林時代，有分彩色菲林及黑白菲林，但數碼相機無論拍攝彩色或黑白均只用同一件影象感應器，原始記錄的影象資料其實是彩色的，只是攝影師可以在數碼相機的影象設定中，選擇拍攝不同風格的彩色或單色的JPEG影象。所謂單色影象就是指「黑白影象」，以最直接的理解，既然要拍攝黑白作品，當然把數碼相機設定為黑白了，錯!正確的做法是拍攝彩色影象，然後在後期製作中處理在黑白，這樣才可以造出較佳的黑白作品，重現更黑白分明的影象，甚至操控影調的表現。當然，如果攝影師拍攝RAW+JPEG，則可以設定拍攝黑白，原因是RAW永遠是彩色的，只有JPEG被設定成黑白，在後制時可以把RAW處理成黑白，JPEG僅供預備參考。
▲數碼相機的Monochrome模式是拍攝黑白的，但除非你拍Raw + JPEG，否則請拍攝Standard的彩色模式就可以。
▲原作彩色
2.陰天宜拍攝黑白
熟悉彩色攝影的人都知道，猛烈的陽光可以令色彩更濃豔，而不少業餘攝影師都以為晴天才宜攝影，陰天拍的照片不好，其實不少藝術家都反而喜歡天陰才出動，他們在烈日下根本不會有創作的興趣，鮮豔色彩的影象只宜做明信片，要作品有深度就一定要有足夠的層次，烈日下反差高，影象會太「硬」，只要曝光得宜，處理正確，陰天拍的影象會有最多的細節，黑白影象最講究層次感，所以，陰天宜拍攝黑白作品。
▲暗天較多灰調，有利黑白表現
▲陰天拍攝彩色風景照片可能並不討好。
3.RAW，必需的選擇
RAW是指原始影象檔，數碼單反、無反相機及較高階的DC均可以拍攝RAW，或同時拍攝RAW及JPEG檔案。
RAW檔並非影象，而是影象感應器所捕捉到的光暗資料，以及相機的設定引數，需要利用特定的軟體開啟、處理，可輸出成16 bit的TIFF或8 bit的JPEG，因此，RAW檔可以給攝影師相當大的空間進行後期製作，包括改變色溫、反差、光暗、色彩，以至不同色彩轉換成黑白時的灰調，這是拍攝JPEG檔所不可能提供的。
所以，選擇數碼相機一定要拍攝RAW的，而拍攝時，更一定要拍攝RAW或RAW+JPEG;時下的記憶卡已十分便宜，切勿因節省買大容量的卡而因少失大，都拍RAW吧!
▲建議拍Raw + JPEG
▲RAW檔案記錄彩色，但也可以靈活地調校不同的灰調錶現。
4.ISO越低越好
眾所周知，ISO越高，影象的幼滑度就越低，菲林如是，數碼影像也一樣，由於黑白影象十分講究影象的細節，因此，影象越精細越好，我們不一定要花很多錢去買大影象感應器的專業相機，也不一定花很多錢買頂級鏡頭，只需簡單地把相機的ISO設定到最低，就可以獲得較清晰及細緻的影象。
雖然輕微的提升ISO難以用肉眼察覺當中的變化，但只要影象一旦放大，把後期製作時執行銳化，稍粗的明度噪點就會十分顯現，所以，如沒有必要，我都會以最低ISO拍攝，如用DC拍攝，則選用較大光圈的機種並以全開光圈拍攝，會有最幼滑的影象。
▲低ISO的影象會較幼滑，例如ISO 100
5.灰調畫面，不同考慮
彩色攝影與黑白攝影最大的分別，就是彩色攝影比黑白攝影多了一項色彩的影象元素，色彩在畫面中提供了影象的意義，讓看照片的人憑色彩對影象進行解讀，並左右了影象中觀看次序或方式，黑白攝影則沒有了色彩，只憑光影的光暗及影象元素的線條及畫面光暗的結構來達致構圖的效果，攝影師在現實世界拍攝時，觀看的.是彩色影象，組成品卻是黑白的，因此，她就要學會在彩色的畫面中看到黑白，然後為黑白影象進行構圖，或構圖時不要考慮彩色的吸引力，並評價不同的色彩變成灰調化的效果。
▲彩色原作
▲黑白版本
▲另一個黑白版本，影子消失了
▲影調最豐富的版本
如拍攝RAW+JPEG，可以選用黑白模式，利用LCD屏取景(DC或DSLR/無反的Live View)，看著黑白的畫面取景，由於是拍攝RAW，仍可以在後期製作中進行較複雜的灰調調節，至於使用沒Live View的單反拍攝，可以即拍即監看黑白的效果;當然，最好的情況，是攝影師學會把彩色的現場「看」(理解)成黑白畫面，這正是一種Visualization的技巧。
TIPS:黑白另一種思維
以上幾種黑白數碼攝影的心得都是極實用的技巧，也是基本的知識，攝影思維上和拍彩色影象有一點不同，如能掌握當中的特點和分別，定能拍攝出不錯的黑白數碼影像，各位不妨一試。