成為服裝設計師的最基本要求
(1)對面料和色彩的感覺，這是最基礎的。
(2)對美感的把握。
(3)對人體的瞭解因為衣服就是給人穿的，現在的服裝越來越追求個性化，因而一個優秀的設計師應該能夠把自己的設計理念和觀點，以及的美的認識表達出來和別人溝通，從而把自己的個性化的認識，理念傳達給別人，並被認可。
(4)另外就是設計一定要理解各種面料的特點，這些都是基礎性的東西，也是作為一個服裝設計師必須具備的。
2.大師們經常怎麼培養學生譴些能力的，主要是從兩個方面：
(1)是對學生創意素質的培養，主要是培養學生對時裝服飾進行創造性設計的能力，同時教授工業化技術及有關商業知識，透過對服裝歷史，時裝搭配，高階時裝風格，國際流行趨勢，等方面的系統訓練，使學生具有對高階時裝的創造性設計思維及對國際流行趨勢的敏銳感覺而有關商業知識的介紹令學生了解時裝行業動作的基本規則使其不僅成為高階時裝的創作者亦能成為參與時裝市場運作的經營者時刻與市場掛鉤!
(2)是對學生製作技能的訓練，透過立體裁剪，製版，樣版縮放與縫紉製作等環節的專業學習使學生能夠熟練掌握國際時裝成衣的製作技能將自己的時裝設計作品因材質宜地付諸實踐，並且透過對電腦相關軟體的學習與應用，使學生能夠熟練藉助現代化工具實現獨立製作高階時裝成衣，而且經兩年英文專業授課有了一個良好的語言基礎為他們以後直接接觸國際最先進的流行資訊提供便利。
3.設計師不應該忽略的幾個問題：
設計無非有兩類，當與現存作品關聯，成為改良性設計當與幻想，未來關聯即成為創造性設計，無論前者還是後者，設計總是離不開生活的積累它是理性與感性的交融體，不能否認優秀的作品源於設計師具有“良好的心態+優越的生活+冷靜的思考+絕對的自信+深厚的文化”
促銷員，推銷員向客戶銷售產品，而設計師銷售的則是他自己，自己的賣點靈感、智慧、思考。它是一種奇珍異寶，也是設計師與設計之間、相互區別的標準、離開良好的心態是件很悲慘的事起碼對設計師而言、這點讓他終日難以平衡自己、難以體驗生活、融入生活，難以提煉生活再至改善生活，生活已零亂不堪，怎麼會有好心情從事設計。靈感的火花絕不會在亂草堆裡迸發、優越的生活可能說得有些絕對，但試想、在寬敞明亮的咖啡廳裡，你一邊感受著義大利拿鐵咖啡的濃濃香味、一邊在稿紙上信手塗鴉，時而停筆品一口咖啡透過落地窗慵懶地掃一下忙碌的人群。時而斜椅在鬆軟的沙發裡，沒有人會打斷你的思考，影響你、干擾你、靈感卻會悄然地靠近你。再試想你被擠在一間四五平米的辦公室裡，一屋的'職員、一屋的資料、一屋的煙味加上一屋的吵鬧恐怕還難擠出新靈感吧!在我看來、良好的心態與優越的生活就像一對孿生姐妹，我並非在宣揚小資情調強調客觀條件的制約性、否認平民化的生活一定沒有優秀的設計作品。我想說的是優越的生活對設計優秀作品的影響是不容小視的。
其實在單純地利用設計元素方面，我沒與世界一流設計大師是平等的。同樣的點、線、面、體同樣的色彩、同樣的設計法則那為什麼我沒沒有達到他們的高度呢?撇開、機遇、文化、不談、冷靜、獨立的思考是關鍵都市生活無奈與紛繁忙亂匹配若是一個真正的設計師、不會被一個“忙”字淹沒、他會忙裡偷閒讓心靜下來。保持一方自己的天空，獨立思考，偶爾自我封閉一回，做一做井底之蛙，未嘗不可，現在在設計師不值錢，印刷費包含了設計費，又不是商場搞促銷買一送一。設計師大不如從前受重視，為什麼?有太多太多不負責任的設計人員在濫竽充數信手找來一副圖片排幾個字型便完成設計。這簡直是天大的笑話，一副圖片加幾行文字是拼貼，不是排版、不講版式。不講對比、不講視覺流程只顧快槍快炮掙錢重要，有沒有創意並不重要，只要把作品搞得天花亂墜，以出跳的形式蒙人就行，稍加留意我沒拿到的傳單D、M宣傳手冊。相當數量是此傑作，設計自然就不名一錢。有這種設計人員存在，對於設計是一種褻瀆、對設計元素是一種浪費，當設計者急功近利，利慾薰心，私慾擴張時，設計本身已不純粹、已經走樣、真正優秀的設計師往往會很吝嗇。每動用一種元素都會很小心謹慎因為應用它們都是有理可考的，浪費即是犯罪，少就是多他們會這樣告誡你設計中的模仿還可以理解因為崇拜嚮往是正常心理、受某某大師、某某風格的影響很深作品中留有其痕跡這並不等同於抄襲，抄襲等於掠奪是無恥行為。因為盜走了別人的奇珍異寶，既然我們擁有與世界一流設計師同等的設計元素，那為什麼不利用它們來大膽地表達自己、推銷自己，原創對於設計師而言，何等重要。它能使設計作品具有生命力不被同化，不重複雷同，不附庸風雅具有獨創性、設計師一定要堅信自己的個人信仰、經驗、眼光和品味。推崇個性化、不為個性而個性，當然堅持必須要有理由，若純粹為了譁眾取寵、標新立異那就是大錯特錯了，設計師又不是一敲鑼，便吸引眾人的雜耍者，數碼科技的出現具有劃時代的意。傳統的紙、筆、圓規已被鍵盤、滑鼠替代複雜的運算、精密的製圖儘可由電腦完成，但與此同時，數碼時代對於激發靈感具有災難性的意義。任何蠢笨的想法都可以處理得很專業很花俏，一方面輔助設計師完成精彩的創意，一方面在吞噬他們的思想使之技術上再精再通充其量只是一個製作者，熟練工。必須時刻提醒自己我是一名優秀的設計師，完善想法遠比更新手段重要、懂得節流優勢大約百分之八九十的事情其他人比你做得更好，不要讓過多的技術問題困擾我們阻塞設計思維!
4.服裝設計的三個前提原則：服裝所具有的實用功能與審美功能要求設計者首先要明確設計的目的等等基本條件去進行創造性的設想、尋求人環境、服裝的高度諧和、這就是我沒通常說的服裝設計必須考慮的前提條件T、P、O原則。T、P、O三個字母分別代表、Time(時間)、Piace(場合、環境)、odiect(主體、著裝者)。
(1)時間(Time)簡單地說不同氣候條件對服裝的造型、面料的選擇、裝飾手法甚至藝術氣氛的塑造，都要受到時間的影響和限制，同時一些特別的時刻對服裝設計提出了特別的要求，例如畢業典禮、結婚慶典等等…服裝行業也是一個不斷追求時尚和流行的行業服裝設計應具有超前的意識、把握流行的趨勢、引導人們的消費傾向。
(2)場合、環境(piace)人在生活中要經常處於不同的環境和場合均需要有相應的服裝來適合這不同的環境、服裝設計要考慮到不同場所中人們著裝的需求與愛好以及一定場合中。禮服適合於華麗的交際場所、它符合這種環境的禮儀要求、而運動服出現在運動場合、它的設計必然是輕巧合體而適合運動需求的。一項優秀的服裝設計必然是服裝與環境的完美結合、服裝充分利用環境因素在背景的襯托下更具魅力。
(3)主體、著裝者(obiect)人是服裝設計的中心，在進行設計前、我沒要對人的各種因素進行分析、歸類、才能使人們的設計具有針對性和定位性、服裝設計應對不同地區、不同性別和年齡層的人體形態特徵進行資料統計、分析、並對人體工程學方面的基礎知識加以瞭解，以便設計出科學、合體的服裝從人的個體來說不同的文化背影教育程度、個性與修養、藝術品味以及經濟能力等因素都影響到個體對服裝的選擇、設計中也應針對個體的特徵確定設計方案。