小議電影表演與戲劇表演的區別論文
影視表演與戲劇表演表現手段和表現方式的差異
（一）時空關係的差異
由於銀幕的紀實性和逼真的特點，使電影對物質現實的描述有著相對的紀實意義。對空間、時間以及其它物質元素的使用，也比其它藝術相對自由的多。而戲劇藝術對空間的選擇只能有一個。所以，無論導演如何想改變空間或表現空間，觀眾只能得到一個假定意義的舞臺。對戲劇演員來講對空間選擇只能服從這個條件。電影則不同，電影的紀實性特徵決定了影視表演的基本特徵是真實、生活化，以及型別多樣化，它構成表演的廣泛性和靈活性。但是，任何表演藝術均帶有假定和虛構的成分，這一點同樣適合於電影表演藝術，因此影視表演的真實性也只是相對的。戲劇表演藝術生存在一個假定的舞臺空間，從觀賞角度講觀眾走進劇場就在意識中引入了一種假定性。在這樣一個特定的空間裡，觀眾在過程中是慢慢融入劇情，跟隨劇情以及演員表演的引導，進入假定情景並且產生聯想。
（二）演員與觀眾交流上的差異
在戲劇表演藝術中，演員和觀眾是面對面的，演員從觀眾那裡得到反饋產生互動關係，並可作用於自己的表演。演員的表演和觀眾的觀賞是在同一時間內完成的。然而，電影把演員同觀眾截然分開，觀眾觀賞到的是經過剪輯後的影像表演。戲劇舞臺表演的結果直接產生於演員的現場表演。而電影表演的特殊性則告訴我們電影演員無法把握表演的完成狀態，演員只能依據導演的分鏡頭劇本中的鏡頭處理去想象人物形象的最後形態。電影表演落實在銀幕上的活動影像，它和觀眾建立一種間接交流關係，演員的表演與觀眾的觀賞不是在同一時間內完成的。這種特殊性也給演員在創作上帶來許多問題。戲劇表演更多是在固定的空間和較短的時間內順序展開的，戲劇表演時演員按照完整的故事體現人物的變化，具有完整性。而電影藝術的表現力是建立在鏡頭組接的基礎上的,所以電影不受時空的制約，使得演員在表演上必須掌握總體感和分寸感，並且需要演員對劇作以及人物有深刻的體會，要對角色進行深入分析，才能把握好角色的整體感覺。我曾經參加過一些影視劇的拍攝實踐，由此我體驗到了鏡頭前表演的感覺。一開始，由於不適應，一直掌握不好鏡頭前的分寸感。隨後，與導演交流之後，才在每場戲拍攝前，熟悉當場戲所要拍攝的內容，研究分鏡頭劇本，並調整好自己該有的人物狀態，之後的拍攝才順利地進行。
電影表演與戲劇表演外化程度上的差異
早起的電影確實存在這樣的問題。但時代的發展、技術的革新，人們的審美要求的提高，電影發展到今天，已經走向成熟，並形成了自己的藝術特性及自己的表演門類。我認為，電影表演與戲劇表演同屬表演藝術，在創作原則、創作方法和表演方法上都存在許多共同的規律。如在觀看畢業大戲《無名碑》中，扮演角色的“卡諾里”，在最後一幕中，為了配合暴雨將至的.劇情，不得不在舞臺上進行大範圍縱向排程；而這一點曾出現了一些問題。大範圍的排程在節奏的把握上是一個難點，其一，在語言上直接出現了影響，在向臺後排程的過程中，因為和觀眾之間的距離加大，使得臺詞聲音發生了變化，事後觀眾反應，對這幾句重點臺詞都表示聽得不太清楚。所以在之後的兩場演出中演員注意加大了音量，以確保臺詞的完整性。其二，形體上出現“穿幫”；當時演員應該全身帶傷的，為了抓緊節奏，快步進行排程，結果讓人感覺一個瘸子怎麼突然就好了，所以也是在後兩場的演出中，只能放大自己的步幅和一瘸一拐的形體狀態來彌補節奏的問題。
電影表演與戲劇表演對演員及其表演上的不同要求
作為一名影視戲劇表演愛好者，我們應明確兩者的差異，才能在面對鏡頭表演時，能夠不失分寸的將其掌握到位。在“假定性”上，要明確兩者是不同的。首先作為演員創造人物形象,無論是戲劇演員還是電影演員都必須進行角色的假定,這是人物創造最基本的。不同的是,電影演員的另一種假定是鏡頭而不是舞臺,鏡頭的假定性是由於電影藝術的特性決定的,電影的蒙太奇特性以及先進的錄音技術,完全可以使電影表演無需照顧180度。攝影機可以使電影演員的表演不管從任何一個視點,任何一個角度都清晰地呈現。再從素質與技巧上來看，電影與戲劇對演員的要求也是不同的。素質,當然包括一個人藝術素養,這是可以透過對社會,對生活,對人的不斷加深認識逐步提高的,還透過不斷擴大藝術視野加強培訓,從而提高對藝術的理解與修養,促成自身素質的解放,然而一個人的素質的天生“特點”是不能培養的,電影表演對演員的先天素質有著不可動搖的依賴性。就算是演技很好的演員也並不是任何角色都能夠演。但是一個電影演員要提高自己的表演水平,必須首先提升自身的素質,開拓發展自身的素質特點入手，也就是所謂挖掘自身獨有的特點。電影首先是素質,而戲劇要求的是技術。並不是說電影表演就不需要技術或戲劇表演不需要素質,事實上這二種表演的基本規律和原理是一致的,如都需要解放和發展演員自身的素質、個性，都需要學習一套適應自身規律的技術。
結論
電影表演與戲劇表演雖同屬表演藝術，卻從屬於不同的藝術門類。各自有著不同的藝術特性和美學原則及觀賞價值，有著不同的藝術規律和不同的表演技巧。但是，在創作原則、創作方法及表演方法上又有著許多相同的規律。無論電影演員還是戲劇演員只要遵循各自的創作法則，把握藝術特性，掌握創作規律及表演技巧就能擔負起各自的職能，要從各個方面著手，深入著作和所要扮演的角色，全力以赴、全身心地投入到角色的創作中去，完成藝術形象地塑造，創造出觀眾所喜愛的鮮明的人物形象。