陶瓷雕塑藝術的現狀與未來論文
摘要：現代陶瓷雕塑作品創作在創新理念方面有許多問題。中國的現代陶瓷雕塑與傳統陶瓷雕塑相比，存在的重要差距之一就是對創新重視不夠。陶瓷雕塑家要加強創新意識，不斷提高修養。文章針對當今陶瓷藝術重技法輕觀念、重工藝輕造型、重畫瓷輕雕塑等問題，對陶瓷雕塑藝術的設計與審美進行重新考量，希望能促進陶瓷雕塑藝術的創新與發展。
關鍵詞：陶瓷雕塑；歷史原因；現狀；藝術修養；改變與創新
縱觀歷史，我國一直是雕塑藝術的大國。我國的雕塑藝術源遠流長，文化底蘊豐厚，綻放著耀眼的光芒。文章針對陶瓷藝術的有關現狀，對陶瓷雕塑藝術的設計與審美進行探討，以期有助於陶瓷雕塑藝術的創新與發展。
一、中國古代的雕塑定義
中國優秀的陶瓷雕塑歷史可歸納為以下幾個階段：第一，早期人類歷史是彩陶文明的開始，彩陶的藝術特徵包括模仿與隨意、誇張與變形，傳達出自由的精神；第二，秦漢時期，從博大質樸到活潑生動，兵馬俑的氣勢恢宏與高度寫實再現無不體現了當時寫實風格的社會地位；第三，魏晉南北朝時期的.冥器陶塑與青瓷，北朝陶俑的藝術風格深受佛教造像的影響，也打上了西方古希臘雕塑的寫實烙印；第四，五代宋遼時期的瓷塑藝術達到新的高度，特別是在宋代達到寫實瓷塑藝術的高峰。在歷史發展中，古人把製作雕塑的人定義為匠人而非士大夫。其實，在與歐洲中世紀至文藝復興時期同時代的中國上千年的歷史時期中，寫實反而是中國人的強項。在歷史長河中，南北朝之後，特別是宋朝以後文人畫的興起，將非文人畫的寫實觀念貶為民間工匠的手藝，與上流士大夫階層的藝術觀念形成強烈的對比。但是，在中國美術史上，秦兵馬俑的寫實表現觀念是不可逾越的藝術成就。筆者在山西調研時發現，北宋晉城皇帝廟“十二元辰真君”的寫實效果著實讓人驚歎，如此沉靜的雕塑手法，在寫實與寫意中找到了平衡，手法綿韌、揮灑自如，隨意之中將人體結構表現得惟妙惟肖，人物表情與身份緊密結合、結構精準。但該作者在北宋時期只能被貶稱為匠人，這無疑是中國美術史的一大遺憾。
二、當今陶瓷雕塑的地位及影響因素
陶瓷雕塑工藝作為陶藝術中獨特的種類，在時代的巨浪中起起伏伏。現代文明的開放性和多元化對當代陶瓷雕塑工藝影響頗深，這使得現當代陶瓷雕塑創作具備了極強的表現力和創造力。而開放的多元化審美也使得雕塑語言打破了以往的創作理念，進而將古老的陶瓷藝術與現代藝術審美融為一體，使陶瓷工藝的發展更加與時俱進。在2014年景德鎮一年一度的國際陶瓷博覽會秋拍上，近兩百件陶瓷拍品中，雕塑陶瓷類作品卻為數不多，其最高競拍價格也遠低於繪畫陶瓷類作品最高競拍價格。陶瓷雕塑藝術市場如此冷淡，足以說明三個問題：第一，陶瓷雕塑這一藝術形式至今尚未引起業界足夠的重視，它更多地被等同於工藝品而非藝術品。第二，陶瓷雕塑可以用模具製作，而模具的使用很容易讓人聯想到流水線式的生產，可以大量翻制，而這種現象也確實存在，這對收藏者的利益造成了很大的傷害，也對整個行業的健康發展造成了傷害。第三，在如今的經濟浪潮衝擊下，一些藝人為求生存甚至發家致富，選擇較快出效果的其他形式的陶瓷製作。
三、只有改變與創新，雕塑陶瓷藝術才有未來
第一，創作者的心態與修養的沉澱。陶瓷雕塑的創作質量與創作者的心態密切相關，創作者對自己的作品是如何定位與要求的，直接決定作品層次。面對今天的社會，在陶瓷雕塑的創作過程中，創作者需要將時代的要求、創作者個性化的特色、傳統文化中的精華部分融合在一起，這是對陶瓷雕塑創作者自身修養的要求。第二，匠人精神與藝術積澱的融合。匠人精神第一是精益求精，注重細節，追求完美和極致，不惜花費時間精力，孜孜不倦；第二，嚴謹，一絲不苟，不投機取巧；第三，耐心，專注，堅持；第四，專業，敬業。在目前藝術界追求“短、平、快”的時代，很多作品正是缺少了藝術上的匠人精神。當今社會中，一些藝術家心浮氣躁，忽略了作品的品質靈魂，更缺少專業精神。用一個月甚至幾個月的時間創作一幅作品的人往往較少，一些藝術家已經不滿足於把更多的精力放在“低產量”的作品上，而是進行流水線式的創作。當一些藝術家被冠以大師名號，藏家更多地從拍賣榜單上尋找名家的時候，匠人精神更顯露其難得的一面，也更值得我們關注和研究。第三，現代藝術觀念在雕塑陶瓷藝術中的體現，決不能總是在表面形式上延續祖先老一套的東西，也不能僅僅是技法上的改良，而應該是讓現代藝術觀念深深紮根於雕塑陶瓷創作，無論在主題或形式上都要完全區別於古時候的雕塑藝術品，換言之，就是今天流行的一句話——深度創新。
參考文獻：
[1]梁思成.中國雕塑史.生活·讀書·新知三聯書店，2011.
[2]《2014年藝術品拍賣年鑑》編委會.2014年瓷器拍賣年鑑.北京聯合出版公司，2014.
[3]夏桂楣.藝術修養書.北京大學出版社，2008.