高校美術教學中如何培養學生的藝術素養
摘要：美術課程是高校提高大學生藝術素養的重要途徑之一，本文從高校美術教學中培養學生藝術素養的重要性出發，探究在教學中培養學生藝術素養的策略。
關鍵詞：高校美術；教學實踐；重要性；藝術素養
藝術素養是人們在藝術創作和藝術欣賞中，經過長期的實踐所達到的一定的藝術鑑賞水平。而對於大學生而言，提高藝術素養是實現對知識、思想、情感、藝術等多個方面的全面改造。
一、高校美術教學中培養學生藝術素養的重要性
藝術素養是一個人對藝術表現形式基本知識、基本技能的掌握，以及由此所形成的基本的藝術態度，對於美術而言，其藝術形式主要體現在以下幾個方面，即利用敏銳的視覺，對美術作品做出積極、獨特的反映；敢於運用美術元素和方法表達自己的藝術理念和藝術情感；能保持藝術審美，並不斷追求美術作品的創新。而對於高校學生而言，利用美術課程提高漆藝術素養具有重要意義：一、有利於提高學生的專業水平。良好的藝術素養，藝術品位會催生出優秀的作品，在高校美術教學中，教師如果有意識地對學生進行美術素養教育，不斷提高學生的審美能力和鑑賞能力，則可以讓學生更加順暢地將美術技能運用到創作之中，進而提高其專業水平。二、有利於擴大學生的美術視野。中外美術作品鑑賞課是高校美術課程的重要內容，在鑑賞中學生不僅可以透過優秀作家真實地感受到線條、色彩以及空間結構的魅力，並透過模仿練習將其沉澱為自己的藝術手法，進而提高其藝術想象力和創作力，三、有利於提高學生的思想道德修養。價值觀是一個人對周圍事物的客觀評價，在思想改造中，價值觀與一個人的審美取向，藝術修養緊密相連，而在高校的美術課教學中，培養學生的藝術素養可以向學生傳遞積極的情感態度，進而幫助其樹立正確的價值取向。
二、高校美術教學中如何培養學生的藝術素養
1、注重培養學生的審美藝術素養
審美是一種獨特的情感體驗，它包括對藝術作品或者自然的一種感知。一個人的審美能力並不是天生就有的，它需要後天的培養，而高校美術課程就是培養學生審美藝術素養的一個重要途徑。高校美術教師在提高學生審美藝術素養的過程中，首先應該利用美術鑑賞課程不斷向學生展示國內外經典的美術作品，並從中體悟美術創作的技法、規律；其次為學生創作輕鬆和諧的審美環境，並向學生有意識地教授簡單的審美表述語言，以提高其對藝術情感的表達能力；最後教授學生基本的繪畫手法，進而讓學生在獨特的美術創作中提升審美情感。
2、注重培養學生的創造藝術素養
創造是一個極其複雜的實踐過程，它需要創造性思維的指導。創造意識對於一個人而言通常是潛在的，而這種潛在的意識如果在成長環境中沒有被激發出來，那麼它會隨著我們思維的框架的逐漸成形而被淹沒。高校的學生正處於創造的黃金時期，他們的思維活躍，敢於並樂於創造，因此美術教師在教學中應該把握培養其創造意識的契機，並利用合適的教學方式實現思維的拓展，例如在繪畫創作中，教師可以先向學生講述每一個故事情節，並透過情境營造、角色體驗讓學生深入其中，進而利用畫筆將故事的主要情節呈現出來，這樣的再創造過程可以使學生完成文學思維到藝術思維的轉換，並在轉換中有效地鍛鍊自己的創造意識和創造能力。創造藝術素養與一個人的觀察能力緊密相關，通常情況下一個人的對事物的觀察越是細緻入微，就越能感受到其獨特性，這樣不僅能夠準確體會蘊含其中的藝術情感，還能夠有合理地將自己的藝術表達寄託在繪畫物件之中；相反一個人馬馬虎虎、粗枝大葉，其在繪畫創作中就難以抓住創作物件的關鍵點，自然也就無法準確地完成藝術情感的傳遞。因此高校美術教師在教學中應該有意識地鍛鍊學生的觀察能力，例如教師可以讓學生從身邊的'常見物體入手，如一座教學樓、一件文具、熟悉的同學等，並引導學生不斷變化觀察視角，並運用美術手法將其呈現出來，這樣在長期的鍛鍊中，學生就可以得到良好的觀察訓練，進而體會創作中不同的觀察視角所表現出來的不同的情感內涵。
3、注重培養學生的綜合感知藝術素養
雖然美術是一門視覺藝術，但是一個人在藝術欣賞中通常會調動多重感官對其進行感知。人類的視覺感官、聽覺感官、觸覺感官甚至嗅覺感官都是相通的，單純利用視覺來傳遞作品的效果的方式必將會限制作品藝術價值，因此高校教師在培養學生的藝術素養中，應該有意識地對學生的感覺進行鍛鍊，進而提高各個器官對藝術的感知能力，例如教師在美術教學中可以將玻璃球、沙子、紙團、肥皂等物品放在同一個箱子裡，讓學生蒙上眼睛進行觸控，以實現利用單純的觸覺感受物體粗糙與光滑之間的區別，或者讓學生細心地去聞各種味道的香水，以辨別不同的氣味所形成的體驗等。而透過這樣的訓練，學生可以獲得更多、更敏感的感知經驗，並在美術作品欣賞中加以利用，以提高其對藝術的綜合感知能力。
4、注重培養學生的評價藝術素養
科學的評價不僅可以讓學生髮現美術創作中存在的問題，增強學生創作的信心，還能夠讓學生髮現自身創作的價值，進而提高藝術創作水平。在高校美術教學中，教師要想提高學生的評價藝術素養，一方面要利用合理的教學評價機制，對學生的美術作品進行全面的評價，即教師不應該只將目光鎖定在一幅作品的成敗上，而是應該利用發展的眼光看待學生的創作，對學生在創作過程中所呈現出來的情感價值觀進行評價；另一方面教師還應該不斷提高學生自身的藝術評價能力，讓學生在創作中能夠不斷反思、總結、改進，以實現創作水平的提升。
三、結論
總之，美術教育是高校藝術教育的重要內容之一，它以創新精神和實踐能力的培養為重點，強調師生之間的交往、互動以及共同參與。而對於高校學生而言，提高其美術素養是一個循序漸進的過程，因此，高校美術教師應該從美術教學的意義出發，透過提高審美能力的培養，觀察能力的培養，創造能力的增強，綜合感知能力的培養實現學生藝術素養的提升。
作者:朱振華 單位:長春理工大學光電資訊學院
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