欣賞音樂課中的情感體驗
音樂欣賞教學是一種透過對具體音樂作品的聆聽，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。它透過欣賞者的審美活動，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞、評價音樂的能力，並發展想象力、豐富情感，使人的精神生活得到更大的豐富和滿足，身心得到健康協調的發展。
一、音樂是最富情感的藝術
音樂是情感的藝術。黑格爾曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發出聲音，引起身注意，從中感到滿足……音樂是靈魂的語言，靈魂借聲音抒發自身深邃的喜悅與悲哀，在抒發中取得慰藉，超越自然感情之上，音樂把內心深處感情世界所特有的激動化為自我的自由自在的，使心靈免於壓抑和痛苦……”音樂中的投入、想象、聯想、思考的範圍是廣闊的，是不可造型的藝術，並在瞬間或長期都可以有著不同層次的情感。在欣賞一首音樂作品時，透過人的聽覺器官得到的音響效果，直接與人的生活經歷相撞擊，得到對作品的理解、分析。對人的影響，還會產生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現出的那個環境與時代，能夠與表現的內容共呼吸、共命運、共同體驗。用自己的情感去思考，得到新的結論，所以音樂是最富情感的藝術。
二、音樂欣賞課中的情感體驗
教師要把自己融入音樂，創設音樂情境，使學生走進音樂，參與實際，豐富情感體驗。
情感效應的主導在於教師，學生的情感是靠教師來激發的。音樂教師在課堂上應該富於激情，引導學生從喜歡聽音樂到用心用情聆聽音樂，再到理解、評價、分析，使學生的欣賞層次逐步提高。
授課前教師必須深刻理解、準確把握音樂作品的思想感情。教師既要成為音樂作品的欣賞者，又要做音樂作品藝術情感的傳播者。比如欣賞《江河水》時，這首作品聽過的同學不多，為了使學生能進入音樂，簡要地先把作品的標題、創作時間、過程作一簡析。然後在欣賞的過程中，伴隨著歌曲如訴如泣的音調，教師可以透過極富情感的語氣、語調，講述女主人公悽苦、悲涼的故事，營造一種音樂情境，使學生真正置身於情、景、聲交融的場面，真正領會作品帶來的感受，促使學生主動參與積極體驗。再如授課時，運用主持人式的語氣進行開場，效果也很好。“同學們，大家好!又隔了一週，我一直期待著給你們班上課，因為上節課同學們的精彩發言給我留下了太深的印象……”結果一下子把學生的情感調動起來了。然後教師和學生一起聽一段音樂，談感受、談聯想。教師親切、隨和的教態創設了一種愉悅合作的學習氛圍，而學生在一種積極情感的驅使下，很快產生了投入音樂活動、體驗音樂情感的心理需求，這為後一環節的教學做了情感上的鋪墊。教師要善於把情感寓於音樂教學之中，努力透過自身的情感充分投入，緊緊地吸引住每一位學生，引導學生全身心地投入音樂活動之中，加強情感體驗深度，感悟音樂藝術的`特有魅力。
要讓學生真正走進音樂、融入音樂，則必須透過各種音樂實踐活動來感知音樂、認識音樂，獲得審美滿足，從而變被動接受、機械模仿為主動參與、積極體驗，從較小作品逐步擴充套件到不同情感、富於變化、較為複雜的大作品，使學生把自身的生活體驗與情感表達結合起來，使他們逐漸從現實生活的情感體驗中，不斷豐富和積累不同情感與相應的音樂語言表達方式。
三、如何在音樂欣賞課中獲得情感體驗
1．運用多種教學手段、方法獲得情感的體驗
音樂欣賞是心理反映的過程，這個過程便是：外部音響感知──想象聯想──情感共鳴──理解認識。所以音樂欣賞教學必須遵循著由表到裡的心理過程。從喜歡音樂，到用心用情去領會音樂，再到理解、評價、分析，使學生的欣賞層次逐步提高。在最初可選擇一些膾灸人口的名曲，如約翰·施特勞斯的作品，學生直接接受音樂的感染，打破了學生對音樂欣賞的神秘感，使學生感到能聽得懂音樂。在反覆欣賞時，還會聽出不同的樂器、作品的段落、曲式結構、作品的風格等，調動起學生學習音樂的積極性。如欣賞中國的古曲《春江花月夜》，為了使學生能進入音樂，簡單地先把作品的標題、分段及每段的大致內容做了簡析以後進行欣賞，並要求學生在欣賞之後寫一篇短文或一首詩。（課上欣賞兩遍，一遍觀看錄影，直觀地瞭解琵琶及民族管絃樂隊；第二遍聆聽全曲。）在欣賞過程中有的同學在筆記本上點點畫畫，有的同學用文字記錄，有的同學主動要求轉錄全曲。把音樂、文學、繪畫有機地結合在一起，抒發了學生的內心情感，音樂賦予了他們展現情感的空間。情感的交流使學生對音樂產生了強烈的興趣，這一首首動人的音樂作品會長時間地保留在他們的記憶中。也許隨著時間的推移會有遺忘，但當音樂響起時他們又會投入其中，並會隨著年齡、閱歷的增長而不斷提高欣賞層次。
2．透過音樂自身的內容來進行情感的體驗
柏拉圖曾說：“音樂教育除了非常注重道德和社會目的外，必須把美的東西作為自己的目的來探究，把人教育成美的善的。”音樂教育是這樣，音樂藝術自身就應是美的化身。節奏平穩、節奏緩慢、節奏鮮明、節奏富於民族特色，因此節奏是音樂的骨骼，是聲音在時間上的組織。節奏的變化使情緒有很大的差異，節奏緩慢時心情平和感覺沉重、壓抑，節奏鮮明時則一般情緒高漲、激動。節奏的快慢也會使生理、心理產生變化，情感體驗也不一樣。節奏快心跳加快，動感增強，如非洲的音樂，節奏快速、複雜多變、多層次的節奏代表了非洲部落成員的共同感情和意志；節奏慢則心平氣和、舒緩沉穩，在音樂作品中多用於敘事、抒情等。在音樂欣賞教學中，讓學生做一些節奏練習，體會這些變化。
3．透過欣賞課情感體驗，豐富完善學生的情感世界
馬克思說過：“一種美好的心情，比十副良藥更能解除生理上的疲憊和痛楚。”音樂藝術是情感藝術，它透過優美的旋律來興奮神經、調節情緒、振奮人心，使人們煥發出愉悅的心情，促進身心的和諧健康發展。高中學生屬於青年初期，生理發育成熟，在心理發展方面走向獨立，是一個人開始獨立決定自己生活道路的時期。在他們的心理活動發展過程中，有一點就是情緒、情感的日益豐富，表現出充滿活力、富於熱情、重感情的特點。這些普遍的特徵在音樂欣賞課中都能得到體現。記得一次評優課，欣賞門德爾松的《仲夏夜之夢序曲》。先分主題、分段落，形象地欣賞，再完整地欣賞全曲。此時教室中一片靜寂，只有音樂在師生的心中跳躍，學生的主觀性被調動起來，運用所學的音樂知識和音樂自身的表現緊密結合，聽覺、視覺、知覺全部被打通，情境交融地去欣賞這首作品。音樂是情感的藝術，音樂的魅力不可迴避，不管是否熱愛音樂，音樂都會無保留地傳送給每一個人，甚至有時會帶有一些強迫性，只要有聽覺，音樂就會用它特殊的方式與情感連通。音樂結束了，但它留給每個同學心中的真摯情感，不正是學生們應具有的和正在尋找的嗎？
4．與時代相結合，貼近學生實際生活獲得情感體驗
別林斯基曾說：“不管哪一種音樂都是一種情感，只要有情感，機械錶達的可怕的單調的印象就沒有了。”情感的表現可體現在古典音樂之中，它也可在通俗流行音樂之中。學生平時所接觸的是大量的通俗音樂，如在課堂上禁止，那就事倍功半了。課上給學生5—10分鐘，聽一些他們喜歡的流行音樂，可以放鬆緊張的神經，建立師生的溝通使學生的音樂情感得以自由發揮。所用歌曲課前教師要進行篩選。小型的音樂欣賞會更深受學生的喜愛，不僅自娛自樂，同學之間相互影響，欣賞水平和品味在不斷提高。學生的表演，臺上盡情的表現，臺下反響強烈真情相伴，情感投入越多，興趣就越濃厚。
情感體驗是音樂欣賞課中的重要環節。情感是上好音樂欣賞課的關鍵，教師、學生運用各種方式、手段和音樂自身進行體驗，將會產生好的效果，提高學生的音樂藝術修養，也使音樂欣賞課更具有生命力。