書籍裝幀實習總結報告
記得在9月中旬時候，在實習老師李老師的領導下，我和我們同學開始了這個大四的實習過程。接著是度過了一個完美的10月1日假期，在假期前實習工作的地方找得不是很順利，然後透過8號開班會後，由於李老師的推薦，我有幸去了北京吳勇工作室去實習。
就這樣，我開始了自己的實習過程。我在XX年時曾上過吳勇老師的課，那時已經給我留下了深刻的印象，他的品位以及他的思想都是我所敬佩的。所以我很高興也很榮幸的去了那裡實習。吳勇工作室主要涉及的是書籍裝幀設計領域;我自己從心裡很想接觸一下書籍裝幀工作的環境，以至於很高興學習和實踐這個專業性的工作內容。於是，在XX年年10月9日至11月10日，我開始了實習工作。
在那裡，工作室的成員除了吳老師，還有4個工作者，他們的任務都不太一樣，都有各自的工作內容。有個我上屆的師姐在那裡工作，她帶我先熟悉了工作室的環境，還給我講了一些關於應該注意的地方，我很感謝她。然後有個小李做我的輔導工作，他是那裡的圖文設計者，有很豐富的經驗，很值得我學習;我在他的帶領下，開始了圖文設計工作。那裡還有閱覽室，我有很多時候都在閱覽室裡看書學習，以增強我的審美能力，閱覽室書架上的書很豐富，都是關於書籍裝幀專業的各類圖書，真的很多，讓我眼花繚亂，愛不釋手，真的是發自內心地想把這些書都要翻閱一下。
在這個實習期間，讓我對關書籍裝幀有了相關的瞭解。
書籍裝幀設計是指書籍的整體設計。它包括的內容很多，其中封面，扉頁和插圖設計是其中的三大主體設計要素。
封面設計是書籍裝幀設計藝術的門面，它是透過藝術形象設計的形式來反映書籍的內容。在當今琳琅滿目的書海中，書籍的封面起了一個無聲的推銷員作用，它的好壞在一定程度上將會直接影響人們的購買慾。
圖形、色彩和文字是封面設計的三要素。設計者就是根據書的不同性質、用途和讀者物件，把這三者有機的結合起來，從而表現出書籍的豐富內涵，並以一種傳遞資訊為目的和一種美感的形式呈現給讀者。
當然有的封面設計則側重於某一點。如以文字為主體的封面設計，此時，設計者就不能隨意地丟一些字型堆砌於畫面上，否則只僅僅按部就班地傳達了資訊，卻不能給人一種藝術享受。豈不說這是失敗的設計，至少對讀者是一種不負責任的行為。殊不知，沒有讀者就沒有書籍，因而設計者必須精心地考究一番才行。設計者在字型的形式、大小、疏密和編排設計等方面都比較講究，在傳播資訊的同時給人一種韻律美的享受。另外封面標題字型的設計形式必須與內容以及讀者物件相統一。成功的設計應具有感情，如政治性讀物設計應該是嚴肅的;科技性讀物設計應該是嚴謹的';少兒性讀物設計應該是活潑的等等。
好的封面設計應該在內容的安排上要做到繁而不亂，就是要有主有次，層次分明，簡而不空，意味著簡單的圖形中要有內容，增加一些細節來豐富它。例如在色彩上、印刷上、圖形的有機裝飾設計上多做些文章，使人看後有一種氣氛、意境或者格調。
書籍不是一般商品，而是一種文化。因而在封面設計中，哪怕是一根線、一行字、一個抽象符號，一二塊色彩，都要具有一定的設計思想。既要有內容，同時又要具有美感，達到雅俗共賞。
談到在這裡，讓我想到了當時正在做個封面設計，是為一個清華藝術中心的老師呂建強老師設計封面，書籍的名稱是《音樂與觀念》，說設計時候要賦予它的內涵，要通俗、有力度、柔中有剛。我設計了幾個封面，他都不是很滿意，雖然最後沒有采用我設計的封面，但是我從中也懂得不少道理，我很清楚自己雖然已經23歲了，即將畢業的本科生，文化底蘊是很缺乏的，所以設計出來的東西也很表面，缺乏內涵及修養。這是我在當時所認識到的自己一些缺點。
所以在將來，我有心要把自己的內涵豐富起來，增加自己的文化底蘊，不斷的學習新的知識，想要成為一名優秀的設計者，那麼思想必修要走在大家的前面，以及消費者的前面，思想要不斷的更新，這樣才有資格在這個行業裡發展。
扉頁是現代書籍裝幀設計不斷髮展的需要。一本內容很好的書如果缺少扉頁，就猶如白玉之瑕，減弱了其收藏價值。愛書之人，對一本好書將會倍加珍惜，往往喜歡在書中寫些感受或者緘言之類的警句，若此時書中缺少扉頁，該是多少的遺憾。
書中扉頁猶如門面裡的屏風，隨著人們審美觀的提高，扉頁的質量也越來越好，有的採用高質量的色紙;有的還有肌理，散發出清香;有的還附有一些裝飾性的圖案或與書籍內容相關並且有代表性的插圖設計等。這些對於愛書的人無疑是一份難以言辭的喜悅，從而也提高了書籍的附加價值，吸引更多的購買者。隨著人類文化的不斷進步，扉頁設計越來越受人們的重視，真正優秀的書籍應該仔細設計書前書後的扉頁，以滿足讀者的要求。插圖設計是活躍書籍內容的一個重要因素。有了它，更能發揮讀者的想象力和對內容的理解力，並獲得一種藝術的享受。尤其是少兒讀物更是如此，因為少兒的大腦發育不夠健全，對事物缺少理性認識，只有較多的插圖設計才能幫助他們理解，才會激起他們閱讀的興趣。
目前書籍裡的插圖設計主要是美術設計師的創作稿、攝影和電腦設計等幾種。攝影插圖很逼真，無疑是很受歡迎，但印刷成本高，而且有的插圖受條件限制而透過攝影難以達到，如科幻作品，這時必須靠美術設計師創作或電腦設計。在某些方面手繪作品更具有藝術性，或者是攝影力所不及的。總之，各有所長。
總之，一本好的書籍不僅要從形式的吸引上打動讀者，同時還要經得“耐人尋味”，這就是要求設計者具有良好的立意和構思，從而使書籍的裝幀設計從形式到內容形成一個完美的藝術整體。
我知道書籍設計中人與書有兩層關係，第一是基本關係，包括人們在閱讀和購買時候的基本姿態和人們在閱讀和購買環境過程中的基本時空經驗與視覺、觸覺、嗅覺、味覺、聽覺等主要心理感受。這些往往是一個書籍設計家要深入研究的課題，要真正掌握書籍設計是需要了解各個領域的知識，全面瞭解書籍設計的基本理論是為了在實際操作的時候知道怎樣才能真正把握設計的尺度和精度，這並非易事。 第二層關係則是文化關係，包括不同人群的文化修養、宗教信仰、生活方式、生活習慣與習俗等等這些對人在閱讀和購買過程中的影響，這些都構成我們書籍設計的內容或功能。
雖然在XX年年的11月份，我的實習工作圓滿的結束了，在這一個月中真的是讓我成長了不少，學到很多東西，還有做人的道理。學會了豐富自己並瞭解到自己哪方面的不足，加以改正和不斷學習。這個期間的生活也是我今後的一個美好回憶，一段美好而難忘的時期。