吉他進課堂的可行性研究
摘要：吉他是世界上最受歡迎的樂器之一，風格典雅的古典吉他更是以其獨特藝術魅力在眾多的種類和流派裡藝術性最高。音樂教學是圍繞旋律、節奏、和聲三大基本要素展開。古典吉他作為一種和聲性彈撥樂器，在音樂教學方面有許多優勢。對青少年音樂修養的培養，音樂知識的掌握，都將發揮重要作用。本文就古典吉他的樂器特性來說明它進課堂的可行性。
關鍵詞：吉他；課堂教學；可行性
一、古典吉他如歌的旋律
古典吉他寬廣的音城，不同音區的音色，在和聲織體的伴奏下流淌出動人的旋律，《愛的羅曼斯》透過三連音的伴奏音型，浪漫抒情的主旋律在高聲部，分解和絃在中聲部，簡捷的低聲部音型，使許多青少年從此愛上古典吉他，激發學生學習熱情和興趣，為課堂開展古典吉他教學打下堅實的基礎。
二、古典吉他豐富的節奏
世界各地各民族的舞曲節奏，古典吉他都能演奏，分解和絃的種類無計其數，具有獨特的藝術魅力。掃弦更具有舞蹈性，透過消音所製造的節奏效果具有鮮明的個性，技巧性強，能夠迅速地提高學生的節奏感。
三、古典吉他完善的和聲體系
吉他是和聲性彈拔樂器，能演奏多聲部音樂，能完成各種和絃的演奏，三和絃、七和絃、九和絃、十一和絃、十三和絃，以及變化和絃的原位，轉位，都可以在吉他把位上彈出，有助於學生和聲聽覺的訓練，為歌唱伴奏提供了豐富的和絃選擇。
四、古典吉他多樣的形式
古典吉他可獨奏、重奏、合奏以及協奏。還有體現學生綜合能力的吉他強唱。在學習的過程中培養了學生協作精神，有利於提高學生紮實的演奏基礎，學校可成立吉他小組，以各種形式，繁榮校園生活，舉辦古典吉他比賽及音樂會，推動古典吉他的發展、培養、挖掘青少年古典吉他音樂人才。
五、古典吉他音色的'變化
古典吉他在演奏時，右手手指拔弦位置的改變，音色將發生變化，例如：右手手指拔指板和音孔銜接處，可發出木管音色，再向上方可發出絃樂音色，在音孔1/3處可發出清晰結實的彈拔樂音色，在琴碼附近可發出銅管音色。吉他拔弦奏法用PIZZ表示，產生捫音的音色。在四、五、七、十二把位的自然泛音，以及任何品位的人工泛音的音色，在琴碼處用母指的掌部敲擊產生的大鼓音色，在九品位五六絃交叉，產生了小鼓音色等，豐富的音色有助於學生對音色的區別，這是其它教學樂器所不具備的。
六、古典吉他規範的教學體系和作品
古典吉他作為西方傳統器，經過3500多年的發展成為現今的形狀和構造，在世界各地的音樂學院都設立了古典吉他演奏專業，著名吉他演奏家，教育家主持教學工作，教材、作品採用卡爾卡西、阿瓜多、岡薩雷斯、維拉—羅伯斯、卡雷巴洛、泰雷加、羅德里戈、索爾、朱利亞尼、託羅尼、莊村清志、山下和仁等，完善的教學體系對於吉他的教學將具有推動作用。
七、古典吉他進課堂的幾點建議和草擬方案
我國正在深入開展素質教育，中、小學校建立一個現代化的吉他教室將為吉他教學的開展打下基礎。
在德國音樂教育的基本思想：音樂教學是普通教育的一個重要組成部分，音樂、詩、歌、舞的統一對於培養學生的基本技術和整體素質的提高起著重大的作用，音樂和唱遊作為一種素質基礎教育的手段，並不是為了培養特殊的音樂人才為目的。吉他作為一種樂器更適合音樂課堂伴奏樂器和直觀的教具，在德國音樂教學中，教師很善於應用吉他弦與弦之間的音高和單指彈拔來幫助學生了解樂音的高低、長短、強弱、也善於用吉他彈奏節奏音型，讓學生即能在聽覺上有分辨能力，又能在視覺的觀察中熟悉節奏音型，開展節奏回聲遊戲，由於德國的音樂教師普遍具備古典吉他的演奏技能，所以學生在學習時，能在吉他樂曲中領略優美的旋律，然後又漸漸地在吉他的和聲性伴奏中抒情地歌唱。同樣在唱遊教學基本形式的表現也處處體現了吉他的輕便易攜的優越性，音樂教師始終能以身作則，積極使用吉他悅耳動聽的旋律指導、啟發、參與學生的音樂教學活動。
綜觀德國音樂教學各項內容，我們必然能發現吉他在音樂教學中的功能是相當顯著的，可以說吉他為本已絢麗繽紛的音樂教學又增添了一份色彩。摘自《吉他藝術》。
選擇具有教師資格的吉他教師，對學生進行授課指導，另一方面培訓本校的音樂教師學習吉他，為進一步的開展吉他教學做好鋪墊，定期舉辦吉他音樂會和吉他講座，提高學生的欣賞水平。兩假舉辦吉他訓練營，吉他比賽，廣泛地交流（邀請國外吉他演奏家、教育家）使學生主動地接受音樂，讓吉他在中小學音樂課堂，為青少年的音樂成長髮揮作用，上海教委已經將吉他進課堂作為一項任務來落實。《吉他教程》已作為上海市中、小學藝術類活動課教材。
我們中、小學的課改可將吉他進課堂作為一項中、小學音樂教育的革命，使中、小學音樂課堂教學進入嶄新的一頁。讓學生接受良好的音樂教育，掌握紮實的音樂基礎。