中國傳統雕塑古代藝術論文
論文摘要：中國傳統雕塑在中國美術史中佔有重要的地位，是中國傳統藝術中的精華。中國傳統雕塑有著獨特的民族特色和文化內涵，它的藝術風格也隨著5000多年的歷史發展而不斷衍變，從題材的選擇，內容的表現，造型的設計都有不同的體現，傳統雕塑造型的設計不僅僅是對審美的追求，更多的體現了中國古代文化中的哲學思想。
論文關鍵詞：傳統雕塑,古代藝術,設計思想
前言
傳統雕塑在中國藝術史上的有著極其重要的地位，早在文字產生之前就有著悠久的歷史，傳統雕塑是融匯著中華民族的文化素養、審美意識、思維方式、哲學思想的完整藝術體系，它是對歷史發展的側面見證，它凝聚著廣泛的名族情結和審美意識。傳統雕塑作品不僅具有極高的審美價值，它們還折射出當時的自然環境、人文精神，反映出民族的、宗教的、經濟的種種狀況，以及時代風貌、地域特色、流派傳承、工藝材料等許多負責的背景資訊。傳統雕塑是前人給我們留下的寶貴藝術遺產。
一、傳統雕塑發展的主要歷史時期
中國古代雕塑從時間上主要分為6個大的時期：1從遠古到大禹傳子的原始社會時期，即舊石器時代和新石器時代，這一時期，雕塑藝術的發展呈多元性，作品多注重實用性與美觀性的統一。2從夏、商、周到春秋戰國時期，雕塑作品以傳統祭祀禮器為主，是本土色彩雕塑的發展期。3秦漢時期，這時期的雕塑作品有了統一的藝術特徵，是對中國傳統雕塑的整合期。4魏晉南北朝時期至唐中期，外來文化與本土文化的融合期，這一時期佛教極為盛行，佛教與儒家、道教的相互吸收，也使得雕塑藝術的發展有了很大變化。5唐中期至明中期，這一時期是中國古代文化的定型期，傳統雕塑作品也形成了一套完整的表達語言，具備了中國傳統雕塑的藝術特色。6明末至今，中西文化的交匯和融合期，傳統雕塑到現代雕塑的轉型期，這一時期的雕塑作品越來越走向細膩具象的風格。
二、傳統雕塑的型別與形式
中國傳統雕塑的題材和形式主要分為陵墓雕塑（包括陵墓雕刻和墓傭雕塑）、宗教雕塑（包括佛教石刻和寺廟彩塑）、工藝性雕塑、建築裝飾性雕塑。
1.陵墓雕塑中的代表作當數秦兵馬俑和霍去病墓前石刻
秦兵馬俑的形象塑造是極為生動的，至今發現的秦兵馬俑有7000多件，在眾多的兵馬俑塑像中，千人不一面，這是十分難得的。在雕塑俑身的服飾和髮髻等細節上也交代的十分清晰具體，而兵俑的手持兵器也是為上陣殺敵所實用的，這說明秦俑雕塑是十分注重寫實的，可見當時寫實的藝術風格已形成。
2.宗教雕塑（這裡所說的宗教主要指佛教）中最具代表性的是莫高窟、雲岡石窟、龍門石窟
莫高窟位於敦煌的東南，鳴沙山東麓的崖壁上，由於石窟開鑿在礫岩上，所以除了高達二三十米的南大像、北大像為石胎泥塑外，餘多為木架結構。敦煌彩塑上起十六國，經北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元直到清代，歷時千餘年，現在尚存彩塑三千多身，其中圓雕兩千多身，浮塑一千餘身。歷時之長，技藝之精，在中國和世界上都是罕見的。
雲岡石窟位於山西省大同市，其雕塑群規模宏大，內容豐富，被譽為中國美術史上的奇蹟。其中窟龕252個，造像51000餘尊，在雕造技藝上，繼承和發展了我國秦漢時代雕刻藝術的優秀傳統，又吸取和融合了健陀羅藝術的有益成份，它表現為佛像外形飽滿圓潤，神情清俊逸，整體感強，具有濃厚的宗教氣息。反映出佛教造像在中國逐漸世俗化、民族化的過程。
河南洛陽龍門石窟位於洛陽市東南，始鑿於北魏年間，先後營造400多年。現存窟龕2300多個，雕像10萬餘尊，是我國古代雕刻藝術的典範之作。這些洞窟的開鑿是皇家意志和行為的體現，具有濃厚的國家宗教色彩。
3.工藝性雕塑
工藝性雕塑即有具體實用和玩賞功能的泥塑、陶瓷塑、金屬塑鑄、木雕、漆雕、竹雕、石雕、玉雕、骨雕、根雕等。工藝雕塑起源很早，舊石器時代的原始人鑽孔串墜的石珠、貝殼等即早期的工藝雕刻品，從這時起直到清代，中國的工藝雕塑一直處於不斷髮展的過程中。新石器時代的工藝雕塑主要為陶塑品。商周時代的工藝雕塑水平大大提高，具體表現在青銅器的塑鑄上。漢代的工藝雕塑以青銅器和玉器為主，青銅塑鑄工藝更加成熟，作品更加精美細膩。唐代的金屬塑鑄、玉雕、木雕和陶瓷塑工藝均獲得了更大的發展。宋代的玉雕極為盛行，推崇秦漢時期的古樸之風。明清時代是總結以往歷代工藝雕塑的經驗，將中國工藝雕塑發展到最為完備成熟的階段。
4.建築裝飾性雕塑
建築裝飾雕塑的主要特徵首先是對於建築的依附性。由於建築裝飾雕塑與建築之間的親密關係，所以它不僅與其他雕塑有相同的.規律，而且有著自己獨特的特徵。它在滿足人們物質生活的同時，亦滿足了人們的精神需求，因此它是實用功能和審美功能的統一。所以創作者在加工時，往往需要做到“因材施藝”。磚雕、石雕、陶雕、銅雕成為傳統建築上的主要裝飾雕刻。其作用是為了讓人們的眼睛感到愉悅，心靈獲得放鬆和休息。
三．中國傳統雕塑所體現的設計思想
傳統雕塑的造型從來不是信手拈來的，中國傳統雕塑作為民族精神物態化凝固的特定形式，體現出以意成象、象而寓意的特性，它是對中國古代哲學思想的真切體現。強調精神的含蓄，這其實就是一種“精神之雕塑”，注重精神的外在表現，而不注重事物本身的形體結構，這是中國傳統雕塑的一大特徵，縱觀傳統雕塑，體現了以下設計思想：
實用主義的設計思想。設計雕塑作品時更加註重作品所產生的功能性，任何雕塑作品都具有功能性，或觀賞，或紀念，或裝飾，這裡所說的實用性思想，主要是指雕塑作品在生產生活中的實用意義，雕塑作品具有實用價值和審美價值，在當時是生活、祭祀用品，在今天看來就是雕塑作品，在雕塑出現的早期，這一設計思想體現尤為突出。貫穿始終的古代封建倫理思想。雕塑作品的設計對封建倫理性體現最明顯的就是政治階級意識，這一點在古代雕塑作品的設計思想中表述的最多，雕塑成為維護國家穩定和帝王權威的工具。
“以形寫神”的意像主義思想。在中國古代雕塑和繪畫中，雕塑形象的設計運用誇張或變形來強調人物或動物的神韻，作品的表現服從於工匠藝人對物象的感受和理解，他們所關心的不是準確比例和真實效果，而是表現神情以及不同生命特徵，有所取捨，有所誇張變形甚至意象塑造。漢代四川說唱俑和霍去病墓石獸最有代表性。
仿古做拙的復古思想。古拙精神的另一個表現方式是造型特徵，古人透過對自然物的模仿，即寫實性審美特徵，來達到造型的目的。在模仿的過程中抽象是中國特有的特徵，古人熟練的運用三角形，圓形等去吸收、規範自然原型的能力令人歎為觀止。
四．傳統雕塑對當代雕塑造型的影響
現代雕塑處在一個發展期，中國雕塑特別是在20世紀初受到西方文化的衝擊後，雕塑門類更是層出不變，而雕塑的名稱也被拓寬成“立體藝術”及“空間藝術”等，這些跡象說明，現代雕塑是“變革的雕塑”。
在中國傳統雕塑所表現的大的造型原則和文化內涵的影響下，在中國人的審美情趣及生活方式作用下，中國傳統雕塑對現代雕塑造型的影響也變得尤為明顯。
中國傳統雕塑與現代雕塑在形式上看似區別很大，我認為它們間的關係是既對立又統一的，從歷史的發展延續來說，很難分清傳統與現代之間的明確界線，它們之間有一條延續不斷的紐帶牽連著。我們的血液裡流著傳統，舉手投足之間顯示的還是傳統，我們受傳統的影響根深蒂固，不管我們如何走在時代的前列，我們依然拋不開我們的傳統。中國現代雕塑在造型上與西方雕塑造型特點相結合，形成了具有現代審美特色的造型藝術。強調精神的含蓄，是傳統雕塑的特徵，而現代雕塑的內涵也越來越向著這一特徵發展。
中國現代雕塑是對傳統雕塑總體上的繼承和發展變革的結果，是受時代衝擊及外來文化影響下對傳統延續。傳統雕塑的歷史渾厚，造型、紋樣變化繁多，古人給我們留下了無數寶貴的藝術遺產，由此傳統雕塑有著不可取代的藝術價值。
結語：
在雕塑藝術不斷衍變發展的今天，傳統雕塑的傳承也變得尤為重要。雕塑作品，不僅要滿足現代人的審美追求，還應該注重用“雕塑”這一藝術語言來體現的我們的民族傳統，我們要尋找雕塑內在所體現的民族文化、習俗、審美等等，發現我們民族文化中最深層的思想內涵。傳統雕塑藝術雖歷經千年的衍變，卻未在歷史的長河中淘汰，反而隨著時間的沉澱越來越散發出東方民族的藝術特色，更顯出其獨有的魅力。我認為，中國傳統雕塑是中華民族民族文化的集中體現，使民族智慧和民族思想的集中體現，是民族文化與歷史的真實延續，在任何時代，都是不容我們遺棄的。
參考文獻
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3 華梅. 天津人民出版社.ISBN 7-201-04959-3. 2005.2.