父親教女兒學畫畫作文
在女兒唯唯學畫的問題上，我和太太shelley一直努力在強迫和放任之間尋找一條適合唯唯的道路。因為我們相信，每個孩子都是天然的藝術家，作為父母，只要盡力呵護這份天才，為之提供適宜生長的土壤就足夠了。於是在相對寬鬆的氣氛裡，唯唯開始了她的國畫學習。
一直以來，我對從事和藝術沾邊職業的人特別羨慕，比如音樂和美術。就象我覺得醫生和教師兩個職業特別值得敬重一樣，這些想法根深蒂固，成為自己人生觀的一部分。
對音樂和美術深有好感，原因應該很簡單，就象王小波曾說的那樣：一個人僅有今生是不夠的，還應該有一個詩意的人生。而音樂與美術應該是對藝術與詩意最傳統與美好的銓釋。
也許像我這樣童年“懷才不遇”的家長不在少數，有時我們又把希望寄託到了下一代身上
說實話，對這樣的生活懷有憧憬的同時，我對從事相關職業的可能性比較絕望，因為除了創意，這類工作的手藝性也都非常強，需要數九三伏的艱苦磨練，象我這種沒有童子功的人，估計可能性不大，雖然最終誤打誤撞幹了攝影工作，算是和藝術擦了下肩，沾了點邊，終歸還是底氣不足。
在我的小時候，社會還處在生存和溫飽之間的水平，那時的環境很難有機會讓人得到藝術的啟蒙和提升。三十年過去，時代不同了，國內現在兒童小提琴、鋼琴、繪畫班應該是鋪天蓋地了吧，也許象我這樣童年“懷才不遇”的家長不在少數，又都把希望寄託到了下一代身上。
讓女兒學畫，有功利思想也有真誠願望，當機會來臨時，我做的第一件事是徵求女兒的意見
因為以前沒有孩子，在國內時也沒有對各種藝術班太深想和關注。但現在望著像雨後小筍一樣拔高成長的女兒唯唯，我突然覺得，應該讓她接受些藝術方面的薰陶了。就象在國內農村常見的一個標語：苦什麼不能苦孩子，窮什麼不能窮教育。如果條件允許了，卻沒能讓女兒接觸這些生活中美好的事物，對於她是不公平的。
我不想裝得更崇高，好像在女兒的教育方面沒有半點功利思想，或者沒有希望她成為藝術家的遠大願望，假惺惺地說只想提高一下唯唯的素質。自己的生活經歷告訴自己，掌握了一門藝術，尤其是繪畫技藝，會相當大地拓寬日後職業的選擇範圍，比如建築、時裝、廣告設計這些領域，在我看來，這些都是很適合女孩子的職業。而且說不準，女兒真有成為一名藝術家的潛質呢。可憐天下父母心，從現在起，我就開始很多餘地為女兒的未來操心。
但在這些世俗考量的同時，我也一直在說服自己，不要給女兒太大的壓力，不要因為自己的飄渺希望反而磨滅了她持久的興趣。所以，當機會來臨時，我和唯唯媽媽做的第一件事便是徵求女兒的意見。
在德國，為唯唯找到學畫的老師是件靠機緣的事情
唯媽的交遊比我要廣得多，一次偶然聽說她一個好友的女兒妮娜正在和中國老師學習國畫，收效甚好。唯媽抓住機會順藤摸瓜，得到了老師的電話後直接商談，問清需要的筆墨紙硯後立即去中國商店置辦。國畫老師姓鬱，是從中國美術學院畢業後來德國柏林學習藝術史的，教授華人的小孩學習國畫也算是一種勒工儉學。
在決定讓女兒學習前，我先惡補了國畫方面的知識
雖然從事視覺藝術方面的工作，但對於國畫，我的瞭解相當有限，在決定讓女兒學習前，我查閱了不少關於國畫的資料，也算是藉機會惡補一下這門知識。
國畫其實就是中國畫，從題材來看，分成人物、山水、花鳥三大畫科。從畫法上，又分成工筆和寫意。工筆就是工整細緻，用細膩的筆觸描繪事物。而寫意則是相對“工筆”而言，用豪放簡練的筆墨描繪物象的形神。
傳統的中國畫通常不講透視，不強調光影變化，不拘泥於形似，而更多強調抒發作者的主觀情趣。以至於有人說，西方的油畫是“再現”的藝術，中國畫是“表現”的藝術。在這幾點上，我覺得國畫還是應該有更大的發展餘地的。如果一門藝術，某一流派的最高境界只是如何學得和前人一模一樣，沒有變化和創造的足夠空間，那這種藝術應該不大有生命力。
抱著試一試的心情，我們一家三口前往老師家開始了女兒的第一堂學畫課
在初步瞭解了國畫這門中國國粹之後，我反而有些猶豫了。在我看來，國畫雖好，可能並不太適合讓小孩子啟蒙學習。無論從題材，畫法還是入門來看，國畫都比較套路，教學見效比較快，練習幾天就能夠畫出象模象樣的習作。回想起來，原來在捷克工作時，一個同事上小學的孩子就在學習國畫，畫的葡萄，蝦，花之類，已經足夠裝裱起來讓人讚歎欣賞。但我比較擔心一筆一劃依葫蘆畫瓢地描摹會禁銦唯唯的想象和創造力。但畢竟機會難得，而且女兒也明確表態喜歡學畫。抱著試一試的心情，我們一家三口前往老師家開始了第一堂學畫課。
果然，老師在簡單介紹完繪畫用具之後，就開始教唯唯畫一朵花，圓圓花蕊，細長花瓣地演示起來。這其實是我和shelley事先比較擔心的教法。讓女兒畫得象並不是我們的目的。
由於是下午，唯唯的注意力不那麼集中，自己畫花朵時，也不按著老師的要求細緻輕緩，而是在宣紙上肆意揮灑。我和shelley對藝術多少還有些悟性，雖然對於國畫的教授方法有些不以為然，但心裡還是有些歡喜，女兒的下筆毫不猶豫，很大氣，看來是個可造之才。鬱老師對唯唯的表現也很驚訝，但對她不聽要求自行其是有些無可奈何。
也許學到什麼並不重要，重要的`是每星期固定的學畫和練習會成為女兒的一種習慣和儀式，在她的心裡留下印象
教與學也是個磨合的過程，我和shelley都不太接受這種教學方式，就唯唯是否繼續學習國畫進行了一次認真的討論，最後的結論是：繼續學習。我們的想法很簡單大概也很可笑，就是覺得唯唯學到什麼並不重要，重要的是每星期固定的學畫和練習會成為她的一種習慣和儀式，在她的心裡留下印象。我們還與老師進行了交流，請求她在上課時儘量不要干涉唯唯自由地畫畫，每堂課需要掌握的東西我和shelley會記下來，在合適的時候再教給女兒。我們可不想讓女兒學習繪畫規則的過程同時成為她丟掉靈性的過程。
就在這樣的寬鬆氣氛裡，唯唯繼續著他的國畫學習，並且完成了她第一張國畫作品，寫意得讓我和shelley大驚失色，鬱老師也一再讓我們一定要把那張畫儲存好。
面對女兒，我相信了，每個孩子都是天然的藝術家。作為父母，只要盡力呵護這份天才，為之提供適宜生長的土壤就足夠了。而且，興趣才是最持久最好的老師，就象shelley朋友的女兒妮娜學畫和學琴的過程。德國人對於孩子的藝術教育同樣重視，但同時又很尊重孩子的意見。6歲的妮娜在1年前學了幾天鋼琴，突然沒了興趣，她的父母也並不強求。上次在她家作客時，她的父親小聲告訴我：“妮娜現在又想學琴了，我覺得這次是真的，應該會持續很久。”希望唯唯對繪畫的熱情同樣也是。
自己無望成為藝術家雖然有些遺憾，但值得欣慰的是，我同時明白自己無望的原因。在孩子學畫的問題上，我和shelley一直努力在強迫和放任之間尋找一條適合唯唯的道路，自認為還比較智慧、清醒和冷靜。於是，為唯唯自豪的同時，我們自己也王婆賣瓜般有些自豪起來。