百鳥朝鳳觀後感（通用9篇）
看完一部作品後，一定有很多值得分享的心得吧，現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，以下是小編幫大家整理的百鳥朝鳳觀後感（通用9篇），希望對大家有所幫助。
百鳥朝鳳觀後感1
焦師傅的靈魂轉身沿著山間小路走遠的時候，我還沒有意識到影片將要結束了。嗩吶的聲音還在空中飄蕩，片尾曲卻已經響了起來。
接班人徒弟頭回出師回來，與師傅把酒談心。焦師傅興起之處，演奏了一首輕快的曲子，昏昏沉沉地說了句話：“嗩吶不是吹給別人聽的，是吹給自己聽的。”所謂嗩吶與人合二為一，大概就是這種境界了。對於真正的大師而言，嗩吶已不僅僅是一枚樂器，它早已深入骨髓，與人的精氣神滲透在一起。至此，人透過嗩吶所表現出來的力量，正如電影中演奏的高潮“百鳥朝鳳”一樣，直達人們的內心深處，引起大家的強烈共鳴。它帶領人們回到過去，去找尋一種可能早已淹沒在時光塵囂之中的東西，這種東西來自於遠古，它叫做根性。
焦師傅也算是一個眼光毒辣的老師傅了，他一早就看出小徒弟藍玉的天資聰穎，所以當他目睹小小年紀的藍玉吹氣頂羽毛，一口氣喝光瓜瓢裡的水，發力吐水撲倒了一米開外的木板時，他沒有像天鳴一樣驚歎一聲，而是轉身走入正堂，輕輕地丟出一句：“留下來試試吧。”沒有對這種天賦異稟的徒弟格外照顧，這也是聰明師傅的厲害之處。就算自己的老徒弟看到了藍玉的精彩表演之後，大加讚歎，焦師傅最後還是決定選了天鳴為最終的焦家班班主的接班人。因為與嗩吶打了一輩子交道的三爺深知嗩吶精髓傳人的必備素養。人品與藝品，一樣都不可缺。後面因為時代新潮的湧入，由國外傳入的洋樂隊漸漸取代當地嗩吶匠的局面之時，幾乎只有天鳴一人還堅持著不能丟掉嗩吶這門絕活，他一直兜著師傅的訓言“不能讓焦家班的嗩吶消失”。
後來，文化局局長帶來了一個訊息，希望天鳴帶領著遊家班成員再次演奏“百鳥朝鳳”，為申請中國非物質文化遺產做資料準備。
我坐在螢幕前面一直等待著他們能重聚一起，錄好音訊。可是隨著天鳴陸續找到之前的成員，看到他們的現狀。二師兄有了工傷，被電鋸鋸斷了一根手指；三師兄因長期在石棉瓦廠工作，時不時會咳嗽不止。看到這些時，天鳴內心知道，之前從師傅手裡傳下來的遊家班，是再也回不去了。
西安街頭，藍玉，天鳴和他妹妹一起走在修復的城牆上。藍玉提到，他想自己組建一個古建築修復隊。這時，不遠處，傳來一位嗩吶藝人的演奏聲。幾位女子路過，給嗩吶藝人面前的碗裡丟了些許零錢。天鳴一行人望著發呆，鏡頭拉遠。
隨著時代的迅速變遷，沒有人能預見以後的以後，一切有關老的東西，老地方，老物件，老技藝會變成什麼樣子。而有些滿懷深情的期盼總還是揮散不去的。比如最近的“二十四節氣”申遺成功，離不開越來越多的人們開始重視與節氣相關的詩詞，風景與物件。
迴歸電影本身，故事的最後，只給觀眾們留下了一個漸行漸遠的焦師傅的背影，和漫天飛舞的嗩吶樂聲。我想，看完這部影片的觀眾或許應該是沉默不語的，因為有種情緒會堵在心間。如果一部電影能夠在平靜的人群中激起強烈的心波，而無法馬上用言語表達出來，那它大概可以列為優秀電影之列了。
百鳥朝鳳觀後感2
觀看完《百鳥朝鳳》這部電影，我對中國的傳統文化有了更進一步的認識。
影片講述了小男孩遊天明跟著老一輩嗩吶匠焦三爺學習吹嗩吶的事情，在這部影片中，焦三爺對遊天的嚴厲是希望他能更好的吹奏嗩吶，將嗩吶傳承下去，而父親對遊天明去學嗩吶的初衷是在那個年代學好吹嗩吶可以光耀門楣，也可以養家餬口。
殊不知，在時代的變遷下，在農村的這種紅白喜事上，嗩吶漸漸被淘汰。但我們對嗩吶的傳承不僅僅是它的技巧和方法或者是這門樂器，而是一個對傳統民樂的繼承精神和認同感，嗩吶是中國民族管樂器的一種，也是中國各地廣泛流傳的民間樂器，已有兩千多年的歷史，而影片也是圍繞嗩吶名曲《百鳥朝鳳》展開情節描述。
《百鳥朝鳳》出自《唐書》及《太平御覽》，百年朝鳳舊時喻指君主聖明而天下依附，後也比喻德高望重眾望所歸，而只有德高望重者才配在死後享有這首曲子，影片中有三處是關於吹不吹百鳥朝鳳演奏的問題，第一次是給一個不好的幹部，他的家人哀求焦三爺為其家父吹上一曲百鳥朝鳳，在那個年代，焦三爺義正嚴辭地拒絕了，因為那個人擔不起這首曲子，他的家人也被狠狠的打了臉。第二次是一位好乾部，焦三爺當著很多人的面總結了這位幹部的畢生，此等德高望重之人擔的起這首曲子。第三次則是遊天鳴對師父焦三爺獻上一首百鳥朝鳳，在影片的最後，焦三爺的魂魄伴著這首《百鳥朝鳳》向遠方走去，焦三爺也用他的一生詮釋了他對嗩吶的熱愛和對嗩吶傳承的決心。
影片中還有一處典型的中西方文化碰撞的情節，在改革開放之後，村裡的一戶人家在喪事上既請了西洋樂隊，又請了民族樂隊，當然，那個時候的中西方文化還沒有融合，結果兩隊人馬就打了起來，這也體現了老一輩藝術家對傳統文化的保護和觀念的根深蒂固。
當然，影片中的主人公也透過刻苦學習成為了一名出色的嗩吶匠，吹嗩吶不是一件容易的事，遊天明剛開始學的時候一直在吹蘆葦杆，我有很大體會。也讓我想起了我剛學吹竹笛的時候，每天只能吹笛頭，吹響才能練指法，其中的艱辛非常瞭解，努力就會有收穫，遊天明也因此獲得了成功，繼承焦家班發展為遊家班。適者生存，不適者淘汰，遊家班最終還是沒能發展起來，這是一大遺憾，但也同時向我們闡述了一些較之傳統，落後的文化終會被淘汰，成為寶貴的遺產，若不加以創新，不與時俱進，也只落得非物質文化遺產的名號。
關於此影片，我從三個方面進行總結：
第一，對於人情世故，影片中講述了師徒情，友情，父子情，著重突顯出了師徒情，天明對師父的感情已與父子情相同，他對師父的愛就像對嗩吶的愛，以及與藍玉的友情。
第二，關於嗩吶。嗩吶是中國的傳統民族樂器，以聲音高亢著名，但漸漸也不符合大眾潮流，所以對嗩吶要推陳出新，革故鼎新，才不會被社會所淘汰。
第三，對於百鳥朝鳳，百鳥朝鳳在嗩吶名曲中的地位固然很高，但跟著時代的腳步，不拘泥於傳統，將它推廣給大眾，讓它更為流傳。
百鳥朝鳳觀後感3
作家三毛說：“一個人至少擁有一個夢想，有一個理由去堅強。心若沒有棲息的地方，到哪裡都是在流浪。”有夢想可追，是幸福的，因為心會跟著夢想一直在路上，即使是苦難，也是沿途最亮麗的風景。
媽媽常會陪著我看電影，她說：“你總能從電影裡看到自己，然後便慢慢地跟著影片裡的人物一起長大。”從小，夢想就是個遙遠的名字，就像太空與星際間的距離一樣。昨晚，在淚花與抽搐聲中，我第一次感覺到夢想原來可以這麼真實，這麼有力度。房間裡媽媽眼含熱淚地看著電影《百鳥朝鳳》，連中途的廣告也不缺席，唯恐錯過了那些逐夢的細節。故事很簡單，但逐夢的細節卻感人肺腑。
故事圍繞嗩吶展開，吳天明為了父親未完成的夢想，歷經千辛萬苦去拜師學藝，並憑著德行和刻苦，接過了焦三爺的衣缽。焦三爺的祖祖輩輩都是吹嗩吶的高手，是一群能將嗩吶“吹到骨頭縫裡”的藝匠。為了將吹嗩吶的夢想延續下去，焦三爺嘔心瀝血。當遊家班的人紛紛去省城打工時，他怒火中燒，幫天明四處尋回弟子；在村長葬禮上，他帶病為天明撐場子，並在吹《百鳥朝鳳》時，吐血倒地，起身後，又勁頭十足地為天明擂鼓伴奏；查出肺癌後，他忍痛賣了自家的牛，讓天明去置辦新的嗩吶等樂器；臨死時，申遺的縣領導來訪。焦三爺用一生在堅持並追逐著自己的夢想。
所幸的是，嗩吶的夢想還在，逐夢的腳步從未停歇，天明在焦三爺的墓前深情地吹著《百鳥朝鳳》，嗩吶聲聲，響徹街坊巷陌，它在很多人的心裡活著。
媽媽看後，感慨了許久。她說，江西的兩位舅公公也是吹嗩吶的，不過他們純屬於喜愛，為了這夢想，他們在家裡不斷地練習，練到一定火候了，就有人請他們去吹喜宴和白事。後來這種傳統的技藝大家不稀罕了，舅公公就外出打工了。然而，嗩吶的夢想總會時不時地冒出來……現在，兩位舅公公又開始玩起嗩吶來了，媽媽說，家鄉搞新農村建設，組織了一支鄉村樂隊，讓舅公公的嗩吶在各鄉鎮間巡迴演出……此時，我彷彿聽見了夢想撥節的聲響。
夢想是蝴蝶的翅膀，有了它才有了翩翩起舞的舞姿。心懷夢想，就算細若微塵，也會有讓人驚豔的崛起。朋友，如果你的夢想在藍天，那就向上飛；如果你的夢想在遠方，那就往前走。
百鳥朝鳳觀後感4
作為一種表演技藝，嗩吶是吹給別人的，作為一種個人志趣，嗩吶是吹給自己的，而技藝的精湛終究是根源於志趣的`迷戀，所以嗩吶歸根結底是吹給自己的。如此，才能當它紅火時不得意，當它冷落時不消沉。在喧囂之外獨自享受自己的樂趣，氣定神閒並精益求精，這也才是一種匠活的傳承之道。
文藝，不應把它的保留寄託於市場，也不應把它的衰落歸咎於社會。社會是有主流有時尚的，而思想文化的潮流意識本質上是一種市場專制，是泯滅藝術個性的屠刀。當一種文化把大轟大嗡視為成功的時候，離它的衰亡也就不遠了。
因而，要想保護某種文化遺產，與其呼籲社會的扶危救困，不如呼籲社會的思想自由、多元寬容，摒棄在文化領域氾濫簡單的成功哲學（即以多數人喜歡為成功、以能掙錢為成功），在價值多元的社會里，自然會有人把那些小眾文化玩到極致並贏得掌聲。
焦三爺的悲劇正在於，他不僅僅是一位嗩吶愛好者，還是無雙鎮的精神導師和道德審判師，他要像百鳥朝鳳一樣的引領社會，因而他太注重嗩吶的社會意義了，而問題是，社會的嬗變豈能是由你來說了算呢？
百鳥朝鳳觀後感5
突然發現每每需要推薦的都是國產片。它們其實並不差，但是缺乏關注度，尤其是這種非商業片性質的。
但我直接跟大家說，你們都去看吧！如果擔心文藝片會悶，但《百鳥朝鳳》作為一部笑點頻出的文藝片，看點還會少嗎——不僅全程無尿點，小時候的男主簡直演技爆棚，極據表現力，真真是把角色演活了。他現在還不到16歲呢，不過儼然已經能當小男神了……
電影是大師絕唱，導演吳天明在完成拍攝後的一個月離世，恰好這也是一部關於逝去的電影，是對民間藝術的輓歌。電影興許算不得完美，但一點都不妨礙它優秀，因為走心。
故事發生在農村，大片的田地與質樸建築，畫面充滿著天然的美感。那就是七八十年代，即便沒有關於那時的經歷，也能感受到這份獨屬中國的味道。
片子的劇情張馳有度，是很舒服的節奏，沒有什麼造作，彷彿一切就這麼自然，那就是生活。只是隨著時代變遷，嗩吶這一倍受尊敬的藝術變成了如今的凋零，讓人宛惜的同時，更多是匠人的匠心的敬佩。
吳天明導演是電影的匠人，焦三爺是嗩吶的匠人。在這裡也不得不說，陶澤如不愧是表演藝術家，演得實在太好，尤其是醉酒後吹嗩吶那段，神了。
《百鳥朝鳳》因為後續資金缺乏，拖了兩年才上映。方勵先生本不是電影的製片人，只是為電影奔走的志願者，雖然半個電影圈的人都在為這部影片發聲，最終方勵先生還是下跪了求排期，這實屬無奈，也莫名的悲哀。但這並不是電影的失敗，早在《百鳥朝鳳》公映之前，它已經獲得了多個大獎和極高評價。
現在離電影下線大概還有不到兩週時間，在微博看到一句話：今後的人生你還有很多的英雄大片可以看，但這樣優秀的藝術電影過了就沒有了。情懷也需要有人買單，否則一樣會湮沒在商業市場中。在這一場較量裡，沒有觀眾的支援，它很難勝利。同時我也希望，以後優秀的國產藝術電影，不要再靠下跪來求排期和票房。
百鳥朝鳳觀後感6
來說說我的觀後感，一個農村小朋友起初揹負著父親年輕時的夢想，拜在嗩吶大師焦三爺的門下，帶著懵懂，歷經千辛萬苦，耗盡心力，終於從師傅手裡繼承下來嗩吶的真傳，然而在這個過程中，隨著時代大潮的席捲，傳統文化與現代文化在無數次較量中節節敗退，我們的小主人公自立門戶的同時發現嗩吶匠在人們心目中的地位已經不復從前，嗩吶這種音樂也已經不被人們重視，自己從小看得無比神聖併為之奮鬥多年的東西，一下子在今天這種環境下失去了所有的重量。在影片最後幾分鐘，有這麼一個場景，大城市裡，一個老嗩吶匠坐在路邊吹嗩吶，面前放了個缸子，兩個小姑娘路過往缸子裡丟了幾枚硬幣，揚長而去，聽都不帶站那聽一會兒，這一幕被主人公看在眼裡，覺得這是整個電影最刺眼的地方，諷刺的太狠了，如果說的直白些，那些還抱著嗩吶苦苦堅守的匠人在這個充滿商品經濟的社會大潮中跟乞丐已經沒什麼區別了。
如果你問我，這個故事好不好看，那就要看從什麼角度去理解了，如果從大部分人推崇的情懷上說，其實真的就那樣，如果說這是一種情懷，倒不如說這是對現實文化的諷刺，從整個電影的敘事來看，反正我沒有感覺出拍攝這個故事的人們對嗩吶這個文化的有多麼濃烈的感情，甚至百鳥朝鳳這個曲子都沒有在電影中完整的出現過，以至於看完電影對這個曲子毫無映像，而且在幾處感情比較激烈的地方背景音樂用的也是絃樂而不是嗩吶，這不是諷刺又是什麼，唯一有那點意思的地方就是焦三爺喝醉了吹奏的那一段還算有那麼點兒感覺，焦三爺拿起一支嗩吶口齒不太清楚的介紹著，這是他太爺的太爺的太爺傳給他的，我特別想知道這些嗩吶背後會不會有一些故事，貫穿整個電影的那首曲子是怎麼來的，又有什麼樣的傳奇，然而這些在影片中都沒有提起，我只看到焦三爺那一箱子大大小小各種型號的嗩吶在影片中匆匆出現過兩次，我個人覺得一件東西，一首曲子，能流傳下來，必然它的經歷，有它所蘊含的獨特的意義，人們要傳承的是精神，是文化，而嗩吶正是這些東西的一個載體，人們才在如此困難的環境下堅守著，否則為什麼搭上那麼多感情與精力去堅守一個冰涼破舊的物件呢。
所有說從情懷這個角度去看，看完此片，你依然不瞭解嗩吶，也只是很同情那些苦苦支撐的嗩吶匠人，如果在現實中偶然聽到百鳥朝鳳這首曲子，你也估計不會聽出來這就是那首百鳥朝鳳。就更別說看完此片會哭暈在電影院的座椅上了。
最後，我還是建議沒看過的朋友們，可以去看一看，你可以不抱著要支援國產電影，支援傳統文化這種感情去，換個角度，或許也能發現其他的一些東西吧。
百鳥朝鳳觀後感7
故事講述的是一對“嗩吶匠”師徒的成長過程，展示了傳統藝術形式在新老兩代間傳承與接棒這份擔當所需要的心性和精神，又聚焦了這門手藝在時代變革中的落沒困境。
電影中突出展示中華文明中嗩吶的傳承，一年又一年水草豐茂，一代又一代嗩吶情長，每一隻都有一個美好的故事。大火中搶出嗩吶，不僅僅是手藝人的工具更是他們的生命。
片中對焦三爺在一次酒後盡情豪放的吹的那一嗓子和村長追悼會上喇叭口流出的鮮血等細節刻畫的諸多段落裡，都演繹了時光的流逝之中人們對傳統文化從尊敬崇尚到輕視鄙夷的轉變。
早期焦三爺的焦家班走到哪裡都被人尊重，吹奏百鳥朝鳳更是難得一聽。到後來，故事的主人翁遊天鳴接過焦老爺子的衣缽，遊家班被洋樂器取代，越來越不被人尊重，最終使得團隊離散，嗩吶在時代變革中消亡。對比焦老爺子他用言行和生命來維護和傳承嗩吶這門匠活，無不扼腕嘆息。
世易時移，非人力可為。雖然這種取代是社會進步不可抗力之下的必然，但一種文化的衰落總讓人多少覺得不安。在我看來這個故事是一個悲劇，傳統技藝逐漸退出歷史舞臺，失傳的獨門絕活成為歷史。
百鳥朝鳳，用嗩吶的形式來展示各種鳥兒的叫聲，是多麼美妙的人與大自然的結合，如此精湛的技藝逐漸失傳。當下流行的鋼琴、小提琴、吉他等逐漸取代了中華傳統的樂器嗩吶、二胡、琵琶等是世事更迭、傳統受害的最真實體現。這樣的故事仍舊在每一天的現實社會中頻繁的上演。
深究其為什麼？屈辱的中華近代史讓我們失去了宏偉的建築、精湛的傳統技藝和大量文化藝術瑰寶，但最近幾十年的快速發展拜金主義也讓我們失去了中華文明的匠人之心。
如何讓我們中華文明再放光芒，電影也給了答案。尊重傳統技藝者，讓他們不斷得到社會的正反饋，讓從事藝術的匠人得到足夠的價值體現。
如今我國正處於向高質量挺進的階段，那些優秀的傳統藝術結晶，它們是華夏民族的文化精髓，是不可或缺的。如果切斷了根，那怎能抵抗外來肆虐的風暴！希望這種“吹到骨頭縫裡的嗩吶聲”能喚起我們對精湛技藝的不斷追求。
百鳥朝鳳觀後感8
這是一條彎曲的河流，河面寬廣。河邊長著高高的蘆葦，風一吹，蘆葦跳舞一樣擺了起來，就像一片綠色的海洋。河岸上站著一個少年，他上穿藍白條紋的圓領短袖，下著深藍色長褲，兩腿微微叉開，雙手拿著一根一人長的葦杆。葦杆一頭含在少年的嘴裡，一頭淺淺的斜斜的探入水面。少年蹙著眉，雙眼死死地盯著水面，深深地撥出一口氣，開始吸起水來。他圓鼓鼓的臉頰漸漸癟了下去，凹成了兩個小坑，水面也隨著葦杆的抖動，蕩起了一圈圈的波紋……
突然，少年停了下來，扔下葦杆，雙手合十，小心翼翼地往手裡吐出了一口水。看著那口水，他高興地大喊：“我吸上來了！我吸上來了！！”他一下子跑回了師傅家，大聲對師傅說：“師傅，我吸上來了！”結果，師傅卻又給了他一根兩倍長的葦杆。
看到這裡，我想到了我自己，我總是做一會兒作業就想玩，幹一會兒家務就叫累，上一個興趣班，一開始興致勃勃，等覺得有難度了就想放棄。吸水這麼枯燥的事，如果我是他，我一定吸了一分鐘就不幹了，而他為了這一口水卻實實足足吸了十天。想到這裡，我覺得他真的很能堅持，他一定會成功！
後來，無論是狂風暴雨，還是烈日驕陽，他都日夜不停地練習吸水。雖然他不是天賦最好的學生，但他的堅持和實幹得到了師傅的肯定，他最後成為了《百鳥朝鳳》唯一的傳人。
電影看完了，少年吸水的畫面卻一直印在我腦海，時時提醒我：要堅持才會成功！
百鳥朝鳳觀後感9
出於好奇，想要去看看這部熱議爭議的影片，其實也會在心裡小小的質疑，評分這麼高？方勵下跪？這些年看見多了文藝圈的策劃推廣招數。其實更害怕是那種抱著舊有的東西來說教的電影。
可是，百鳥朝鳳就是這樣，從開場的鏡頭就直擊我的軟肋，整個過程有兩條線衝撞著內心，第一自然不用說是故事要表達的那份情懷；但其實對於一個生長於黃土地的孩子，更有另一份深情衝擊著我。
電影講了嗩吶的傳承和堅守，表達了吳導對藝術對電影的深情，卻也意外地讓我身心劇痛的感受到對這片土地的深深緬懷，也許百鳥朝鳳的盛大悼念也為我心中回不去的黃土地。故鄉是什麼？是回不去的地方叫做故鄉吧，不是不能再回去，而是我自己再也回不到過去，看完電影在影院的露臺暗處泣不成聲，不能自已……
走出黃土高原大概有十多年了，隨著經歷的事情，遇到的人，總覺得自己早已不是原來的自己了，一步一步朝著想要的方向前進、成熟。但是總是覺得這片土地給予了我說不出來的力量，每年總是要回去腳踏實地的走上一走，在外公門前的老槐樹下遠眺或想象些什麼。每個人都會改變，但是不變的又會是什麼？
我們到底要堅守什麼，我想不應該是對老舊東西的死守不放，而是對心中的熱愛不能放棄，就像焦師傅說嗩吶是吹給自己聽的一樣。我們越來越聰明，越來越豐富，卻也更應該保有心中的底線，應該越來越懂真正的愛是什麼，就像焦師傅看中接班人的那一滴眼淚。
或許也能看出這片土地上生長的人們的縮影吧，為什麼有後來的搖滾，為什麼西北人耿直和厚實，是什麼給與了我們這份堅守的力量……