再別康橋教案彙編十篇
作為一名辛苦耕耘的教育工作者，常常要寫一份優秀的教案，藉助教案可以更好地組織教學活動。那麼教案應該怎麼寫才合適呢？下面是小編為大家整理的再別康橋教案10篇，希望對大家有所幫助。
再別康橋教案 篇1
教學目標：
1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。
2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。
教學難點 ：詩的欣賞方法。
教學方法：誦讀欣賞法 問答法
課時安排：2課時
教具使用：錄音機
課堂教學設計：
一、 匯入 。
上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由“離別”這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，初中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。
（學生思考，發言。）
剛才同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。
關於“別”的詩歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）
孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）
勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）
莫愁前路無 知己，天下誰人不識君！ （高適《別董大》）
師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰？
答：徐志摩別康橋
師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的“別”呢？我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分？我們來了解康橋與徐志摩。
二、 作者及背景簡介 （同學先講，老師補充）
徐志摩（1896-1931），浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。
胡適說，徐志摩的人生觀裡只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。
三、學生齊讀。
四、整體構思與思路
1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情？
依依惜別的感情，也就是《再》中的“別”。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒
2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”。
3、明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的雲彩“？
--借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。
啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。
五、賞析詩歌的音樂美與建築美。
指名一名同學單獨朗讀。（帶著感情的）
教師評價：讀的很美，為什麼呢？因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”--音樂美、繪畫美、建築美。（音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。）而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
一音樂美。
1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點？
明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做“迴環往復”，在詩經中就叫做“復沓”。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。（板書：迴環往復）
2、韻律和諧。
啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有？（有）
②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。
③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。（板書：韻律和諧）
3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。
二建築美。
1、 同學們看這首詩一共有幾節？（7）
2、每一節有幾行？（4。顯得很勻稱）（板書：節的勻稱）
3、每一行的字數是不是都一樣的？（不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。）（板書：句的整齊）
三學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。
六、繪畫美。
一找出意象。
1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩？
--河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。
2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。
二金柳。
1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裡，“柳”是什麼柳？其“影”又是什麼影？柳是“金柳”，影是“豔影”。我們經常說“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什麼修辭手法？
--因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。
2、如果不是“金柳”，而是蒼松翠柏，那麼還能不能說是“新娘”，為什麼？
--不能。因為“金柳”才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。
3、為什麼不說朝陽中的新娘？
--夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。
夕陽中的新娘帶著憂愁？新娘？憂愁？
不是新娘帶著憂愁，是離別……反正我覺得夕陽中的新娘好。
朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。
4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹？難道是康橋邊只有柳樹？
--不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳--留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如“客舍輕輕柳色新”（王維《送元二使安西》）而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。
5、金柳的豔影明明是在波光裡盪漾，詩人為什麼說“在我的心頭盪漾”？表達了詩人什麼樣的情感？
--“在我的心頭盪漾”，無非是說康橋已經在詩人的心裡紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。
三青荇。
1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。
2、“青荇在水底招搖”用了什麼手法？
--擬人，表達了油油青草的多情可愛。 “招搖”的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。“招搖撞騙”中的“招搖”就是這個意思。這裡的意思應該是“招手搖擺”，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊！
3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一條水草。”這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？
--在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。
四清泉。
1、 我們接著來看第四節，請同學齊讀第四節。這裡用了什麼修辭手法？
--就是把清泉比成虹。
2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢？
--美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。
五繪畫美。
上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人透過動作性很強的詞語，如 “盪漾”“招搖”“揉碎”“沉澱”， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。
七、品味五、六節。
1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎？
--不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。（兩個詞：放歌/沉默）
2、第五節作者情不自禁“在星輝斑斕裡放歌。”在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。
3、但是詩人放歌了嗎？（沒有。） 你怎麼看出來的？（但我不能放歌。）
4、我為什麼不能放歌呢？
--但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。
5、怎麼理解“悄悄是別離的笙蕭”一語？
--“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把“悄悄”比作“別離的笙簫”，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。“沉默是今晚的康橋”一句也有類似的審美效果。
6、大家再看到“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”這一句，究竟是誰在沉默？這是什麼表現手法？
--康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。
八、品味第一節和第七節。
1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點？什麼輕？
--輕輕地--腳步輕。
2、"輕輕的"，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以“輕輕的告別”突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果？
--唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使"作別"一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。
3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。
4、第一節裡面，詩人寫到“作別西天的雲彩”，最後一節卻說“不帶走一片雲彩”，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要說不帶走呢？我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上“XXX，到此一遊。”或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片雲彩”，表現了什麼？
--表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。
5、最後一節為什麼又不說“輕輕的”而又變成“悄悄的”？
--避免重複
那怎麼不是其他的，如“靜靜的”“慢慢的”“默默的”？
--受上節影響，“悄悄~~今晚的康橋”而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。
九、課外拓展。
所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們透過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。
沙揚娜拉
--贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁--
沙場娜拉！ （全班同學齊讀）
1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。
2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。
3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。
4、大家看看這一句：“甜蜜的憂愁”，憂愁怎麼會是甜蜜的呢？
--甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。
5、這首詩是誰別誰？（詩人別日本女郎）
日本女郎的名字是什麼？（沙揚娜拉）
她的名字還有其他的意思嗎？
--“沙揚娜拉”是迄今為止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。
十、佈置作業：背誦詩歌。
再別康橋教案 篇2
教學過程學生活動
一、匯入新課
投影有關康橋的資料，將學生帶入對徐志摩的話題中，讓學生講述對他的瞭解，教師可適當補充一些內容。如寫作背景和作者的思想主張等。（徐志摩在語言形式上是追求藝術美的，但他不是鑽到象牙塔中去為藝術而藝術。他有理想，並把對理想的追求看得高於一切，胡適在《追悼志摩》中說：“他的人生觀真是一種，‘單純信仰’這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”簡言之，他的理想就是英國式的民主，英國式的政治。
二、教師點明本課的教學重點，並指導學生完成以下幾個方面的內容
1、誦讀課文。教師做出提示：這首詩象一首肖邦的小夜曲。應讀出委婉細緻的感情。在朗讀時，注意讀出詩歌輕盈的節奏。
2、教師範讀，學生模仿。（或者播放範讀磁帶，學生模仿）
3、讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。
1）提問：根據背景資料，你認為這首詩主要抒發了什麼感情？
明確：對康橋的依依惜別的深情。
2）提問：詩人在離別時，寫了康橋的哪些風光？你能概括出幾幅畫面？
明確：有岸邊的柳樹、康河的水草、榆樹下的清潭。
3）提問：詩人告別時，作了哪些事（動作）？
明確：招手、尋夢、放歌、沉默。
三、逐節講析並評價。（播放關於康橋的風光片）
1、第一節，連用三個“輕輕的”，向西天的雲彩招手作別，給全詩定下抒情基調。既有難捨難離的真情，又淡淡的無奈與感傷。
2、第二節，寫了岸邊的柳樹，“金柳”是夕陽下的柳樹的生動色彩的描繪，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形態的美好，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情。誰能夠捨得離開美麗的新婚妻子呢?“豔影”“盪漾”在“我的心頭”，物我合一，情景交融。．
3、第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。並有向詩人打招呼之意。“我甘心做一條水草”，不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠流在康河，“生於斯，長於斯”。
4、第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，浮藻間好像沉澱著彩虹做的夢境。融情入景，將人帶入夢——般的意境中。
5、第五節，詩人的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開。撐著長篙去尋找那“彩虹”似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁的想要“放歌”，快樂的情緒達到頂點。
6、第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來。於是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起離別的傷感的笙蕭，詩境恢復寂然。連夏蟲好像也體會到了離別之情，保持沉默。“沉默是今晚的康橋”，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人沉思默想的心境推到了極致。
7、第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去，卻“不帶走一片雲彩”，不願掠動心愛的康橋，不捨得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。同時也有一種灑脫的韻味。
四、再次誦讀，伴以輕柔的歐洲田園風格的音樂，同時播放關於康橋的風光片
五、分組朗誦，在組內評選出讀得最好的組員。
六、佈置作業：閱讀《語文讀本》中《我所知道的康橋》一文：
板書提綱：
再別康橋徐志摩
1、構思別緻，不落俗套。
2、意境鮮明，富有流動的畫面美。
〖關於“詞”的介紹
詞，是我國傳統詩歌中的一種特殊體裁，起源於兩漢，奠基於隋、唐，大盛於宋代。它原本是配合燕樂（“燕”通“宴”）曲調的歌辭，但在發展中逐漸與音樂分離，成為純粹的文學樣式。每一首詞都有詞牌。詞牌，最初是特定的詞樂曲調的名稱，後來成為特定的詞體格式的標目。詞的題目，可用可不用。不同詞牌規定的各種詞調和詞體，都有特定的字數、句數和格律。有的詞不分段（段，又稱“片”“遍”“闋”等），稱作“單調”；有的詞分兩段，稱作“雙調”；還有分三段、四段的，稱作“三疊”“四疊”。前兩類數量較多。此外，按詞的字數多少，一般可分為小令（約50字以下）、中調（約百字以下）、長調（百字以上），如《沁園春》共114字，屬長調。詞的押韻，不同於詩，哪一句押韻，押平韻仄韻，是一韻到底還是要變韻，均由詞牌要求決定。詞，又叫“曲子”“雜曲子”“曲子詞”“長短句”等。
再別康橋教案 篇3
指導朗讀
１、學生誦讀，教師提示：這首詩象一首小夜曲。應讀出委婉細膩的感情。節奏要輕慢一點。
語氣要舒緩、輕柔、低沉（特別是：悄悄、輕輕、沉默）。
２、教師範讀，學生模仿。
（或者播放範讀磁帶，學生模仿）
３、讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。
⑴問：你認為這首詩主要抒發了什麼感情？
明確：對康橋依依惜別的深情。
⑵問：詩人為什麼一開始說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”？他後面連用了兩個“輕輕的”都在“我”之後，就更符合語法規範。
明確：調整語序的作用，主要是強調。連用三個“輕輕的”，突出了“寧靜”，給全詩定下抒情基調。表現了難捨難分依依惜別的深情，以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋呀。
同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。
再別康橋教案 篇4
一、教材分析
《再別康橋》以別離後對康橋往昔的追憶為內容的詩歌。詩歌以離別康橋時的情感起伏為主線，是實踐聞一多“三美”理論的典範之作。對比《雨巷》，二者在結構的安排和藝術手法的運用上十分相似。全詩七小節，首尾兩小節都在反覆的疊唱中，表達著詩人在現實情景中的感傷情緒；中間五小節為詩人的夢境或回憶、想象，意象的處理技法上都表現出了詩人的獨到匠心。
二、 學情分析
在《沁園春·長沙》《雨巷》兩首詩歌學習的基礎上，學生基本能夠對詩歌語言的含蓄性、凝練性、跳躍性進行賞析，但分析的過程還不夠完整，較難從詩歌的語言中讀出詩人的言外之意。因而，教學過程中試著在解讀詩歌言外之意時插入對詩人的簡介。
三、教學目標
1、瞭解徐志摩；
2、進一步學會分析詩歌語言含蓄、凝練和跳躍性特徵的方法；
3、進一步掌握意象與情感的分析方法；
4、讀懂《再別康橋》的言外之意。
四、教學方法
範讀和配樂朗誦、問題引導、小組探究、傳統講授
教學過程
第一課時
一、匯入
問：同學們，從小學到初中，我們或許都曾和兩個學校朝夕相處了很多年。如今離開母校的你們，最留戀母校的什麼？最想回到母校的哪個角落？為什麼？
生答。
師總結：我們之所以會對母校的某處風景、某棟樓有這麼多的情愫，是因為我們在這裡留下了我們在不同年齡階段中的最重要的時光。當我們回憶起來的時候，這些人、事、物都會與我們有著密切的、千絲萬縷的聯絡，因為我們將自己對母校的心思和情感都寄託這些我們人事物中。當我們把這些我們用情至深的人事和景物注入筆端時，每一個字，每一句話都是情話。今天，我們講學習徐志摩的《再別康橋》，看看詩人最留戀的是母校的哪些人、哪些事、哪些景。
二、朗讀示範
1、板書荇、篙、溯的讀音並進行簡單的解釋。
2、解題
詩人曾留學英國康橋大學（現劍橋大學）。1922年8月，首次回國時作有《康橋，再回吧》一文。1928年，詩人再次遊歷歐洲並回到康橋，11月在歸國途中的中國海上作《再別康橋》一詩，故言“再別”。
三、學生根據配樂進行朗讀。在讀的過程中找出詩歌中描寫了哪些意象，這些意象有什麼特徵？
雲彩：飄動的、絢爛的、夢幻的
金柳：色彩明亮的、搖曳多姿的、柳=留=留別 青荇：綠油油的、充滿生機的、富有生命力的 潭水：清澈的、純淨的 長篙：詩人尋夢的方式 星輝：浪漫的、美好的 夏蟲：沉默的、多情的
這些意象，共同構成了一幅寧靜、清麗的圖畫，表達了詩人對母校深沉的愛，同時也傳達出一種淡淡的離愁別緒。
四、試著用詩歌裡的四個字概括每一小節的內容
1、作別雲彩→夕陽金柳→青荇招搖→榆陰潭水→星輝滿溯→夏蟲沉默→揮手雲彩
2、小組討論，並派代表談談你最喜歡哪一小節的意境，為什麼？並把這一小節的畫面進行簡單的描述。
五、分小節賞析 第一小節 作別雲彩
1、“我”走時“輕輕地”，可以看出詩人離別時怎樣的心情？
結合住校生第一次離家和中秋假後再次返校和家人分別的情感體驗，讓學生談談離別時的心情。並明確：離別之時，總是動作輕悄，緩步飄然而去，只為不給送別“我”的物件製造更多的離愁別緒。
2、“輕輕地走”可以理解，為何來也是“輕輕地”？
（1）唐宋之問有“近鄉情更怯，不敢問來人”之語。這種情感，在我們回到母校時也常有。“怯”是緊張的，激動的，急切的。在這樣的心境下，我們回母校的腳步必然是輕的。我們沉浸在回憶的往事裡， 害怕觸及往事。“輕輕的”正是這種“近鄉情怯”的體現。
（2）詩人1920年康橋認識林徽因，為了和林徽因在一起，徐志摩於1922年與原配張幼儀離婚。但徐、林二人並未走到一起，林徽因對於徐志摩並沒有深厚的感情，更像是徐志摩的單相思。1931年，當徐志摩聽說林徽因在北京舉行演講時，徐即刻從南京乘飛機往北京，但不幸的時，由於天氣原因，飛機失事。正是這樣一段康橋往事，徐志摩回到母校不免勾起這段甜蜜而憂傷的回憶，“輕輕地來”也就在情理之中了。
其實，徐志摩的才情與他的多情是相似的。1924年，徐志摩在北京認識了陸小曼，兩人迅速墜入愛河，1926年10月，陸小曼離婚後與徐志摩成婚。
3、為何招手也是“輕輕地”？
一言一行總關情。結合自己的生活體驗，在一種離愁別緒中，我們總是希望離別的時間能慢點，離別的慢與動作的輕輕，正是這種心情的體現，是感傷不捨得心裡寫照。
第二課時
一、回憶匯入
第一小節連用三個“輕輕地”有什麼妙處？
（1）強調詩人對康橋的熱愛與不捨，怕打破此處的寧靜和美。
（2）三個輕輕都傳達出離別的感情，奠定整首詩的情感基調。
（3）形成往復迴環的效果，富有節奏感。
二、分節賞析
第二小節
1、哪位同學可以描繪一下“夕陽金柳”的畫面？
夕陽西下，落日餘暉灑在河畔的柳枝上，如青絲般婀娜多姿柔軟的柳條泛著金光。柳枝的倩影倒影在波光粼粼的湖面上，微風吹過，泛起點點圈圈的漣漪。
2、“新娘”可否換成“姑娘”，為什麼？
不好。“新娘”是一個女子一生中最美麗的時候，一個女子一生只有一次當新娘的機會，只有用新娘這個詞，才能表現出康橋在詩人心中的崇高和不可替代的地位。
3、“盪漾”改成“飄蕩”好不好？為什麼？
（1）飄蕩是來回擺動；盪漾不僅有來回擺動之意，還有泛起陣陣漣漪感。
（2）詩人對新娘般的金柳的感情，不是一飄而過的，而是久久不能平復的。用盪漾，更符合詩人的心境特點。
第三小節
1、“油油的”你能聯想到哪些詞？用“油油的”形容青荇，可否換成“自由的”？
（1）綠油油、油光、潤滑油……
（2）“油油的”表現出青荇旺盛、蓬勃的生命力，表現出青荇在水中亮麗的光澤、自由地生長的情態。
（3）“油油的”講青荇隨水起伏、招搖盪漾的姿態表現了出來。
2、你能從“我甘心做一條水草”中體會出詩人對康橋怎樣的感情？
甘心是一種心甘情願。詩人愛屋及烏，愛康橋，愛康橋的水，願做一條水草，陪伴康橋，表現出詩人對康橋無盡的愛戀和永久的深情。
第四小節
1、“揉碎在浮藻間”，是什麼被什麼揉碎在浮藻間？
彩虹一樣的夢被浮藻揉碎在清澈的潭水中。
2、怎麼理解“沉澱著彩虹似的夢”？
（1）詩人將潭水比作虹，又將虹看作是夢。虹倒影在水裡，也就是說詩人對康橋的迷夢沉浸在水裡。之所以說“揉碎”，其實主要表現的是詩人被康橋的美陶醉以致意亂神迷。
（2）詩人第二次來到康橋，已經是六年之後的時間，然而詩人對康橋的夢卻一直沒有變化，藏在內心的深處，因此說“沉澱著彩虹似的夢”。而正因為此處有夢，才有了下一節的尋夢。
第五小節
1、尋夢為什麼是問號？
（1）結合自身寫日記的表達習慣，可以發現尋夢表明詩人在現實與夢境中徘徊，是詩人的自言自語，起到承上啟下的作用。上半部分是對夢的回憶，而本節則是對夢的找回。
（2）強化詩人的感情，表現詩人渴望再次回到六年前在康橋的美夢之中。
2、為什麼說此節是詩人情感的最高潮？
（1）結合自身經驗談。
（2）《詩經·大序》說：“情動於中而行於言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故歌詠之；歌詠之不足，不知手之舞之足之蹈之。”也就是說，詩人是情到深處才想放歌，所以可以認為此節是詩人情感的最高峰。
第六小節
1、“夏蟲也為我沉默”好在哪裡？
擬人，將夏蟲人格化，賦予了夏蟲人的情感。實際上，夏蟲的沉默，就是詩人離別時的無言。而無言並非真正意義上的無語，而是心緒萬千，不知從何說起。縱然有千言萬語，但離別是總是化作“相顧無言，唯有淚千行”。
2、如何從本詩情感的起伏變化來理解“但我不能放歌”？
我想放歌，是因為我在夢中遇見了康橋。而我之所以不能放歌，一是因為康橋的美讓我不敢“造次”，不敢去破壞；二是因為我此時已然夢醒，回到了離別的現實環境中來了。
3、你還能想到其他關於離別時千言萬語化成無言的不捨與傷感的詩句嗎？
（1）蘇軾《江城子》：相顧無言，惟有淚千行。
（2）李清照《武陵春·春晚》：物是人非事事休，欲語淚先流。
（3）白居易《潛別離》：不得哭，潛別離；不得語，暗相思。兩心之外無人知。
第七小節
1、此處連用兩個悄悄有什麼好處？
（1）與第一小節首尾呼應，表達詩人輕悄而來，又輕悄而走的情意。
（2）強化詩人離別時候的傷感和對康橋的不捨深情的作用。
（3）節奏上有一唱三嘆，迴環往復的效果。
三、小結本詩
1、請你談談學完本詩之後對該詩印象最深刻的是什麼？
2、順勢講解新月派詩歌的“三美”理論。
（1）音樂美：節奏輕快，韻律和諧，抑揚頓挫，郎朗上口。
（2）繪畫美：意象和意境的佈局、色彩等。
（3）建築美：詩歌的排列、字數等形式美。
四、作業
完成《新課程新練習》的相關內容。
再別康橋教案 篇5
【教學理念】
1、情感自我體驗，喚起愛學。
2、開放自主協作，培養會學。
3、聯想探索實踐，鼓勵善學。
【教材研究】
1、學情分析：
高中一年級的學生往往對那種純粹的.、原始的、本真的情感體會較為膚淺，《再別康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作，有極高美學價值，它所抒發的離愁別緒是人類共同的情感經歷，透過誦讀容易將學生帶人詩境，喚醒他們沉寂的真情，從而引起強烈的共鳴。
2、教材地位及作用：
培養學生高尚的審美情趣和良好的審美創造力是語文學科的任務，高中語文第一冊即為詩歌單元，收錄了中國現當代的一些優秀詩篇。《再別康橋》排在本單元的第二課，屬於必讀課。學生可以藉此體會、比較、鑑別不同題裁、不同風格、不同流派的詩詞，這又契合了新課改特別關注學生多方位情感體驗，使其受到美的薰陶的要求。
3、教學目標：
由於本詩是徐志摩的傳世之作，在其它書籍和網路上有豐富的學習資源，加上詩歌獨特的藝術魅力及研究性學習的理論，我把本課的學習目標定位成：
⑴ 認知目標：
品味詩的意象，領悟詩的意境，體會詩人真情。(工具性)
⑵ 能力目標：
培養學生收集資料、自主探索、協作創新的能力。(研究性)
⑶ 德育目標:
體悟作者情懷，引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。(人文性)
4、教學重難點：
學生對詩歌並不陌生，但是他們對傳統教學模式的依賴和對大語文環境下自主學習能力的缺失，鑑於此我把本課的重難點作了如下設定:
⑴ 教學重點：
領悟詩情，獲得情感體驗;品析“三美”， 感受藝術性 。
⑵ 教學難點：
培養學生透過意象體悟詩人情感的鑑賞能力及查詢收集、整理歸納、協作探索的能力。
【說教法】
本課採用以誦讀法為主其它教學法為輔的綜合教學法。
誦讀法：詩歌是情感的藝術，多誦讀有助於學生很好地把握內容理解作者情思，從而獲得自我的情感體驗，詩歌的語言是獨特的、精練的、優美的，誦讀有助於品味詩歌的語言美。誦讀是詩歌教學不可或缺的方法。我遵循“怎樣讀──為什麼這樣處理”逐字逐句落實朗讀，在分析中完成教學目標中的認知目標。
發現問題法：讓學生在誦讀的基礎上去發現問題提出問題，從而引導他們進行積極的思考，當然教師要進行適當的目標控制，否則將流於為提問而提問的形式。
【說學法】
加強對學生的學法指導在新課程改革的大背景下尤為重要。教是為了不教，教給學生學習的方法要比單純的知識傳授要重要得多。
1、誦讀法，這是閱讀詩詞的一般方法。
2、聯想鑑別、協作探究。
徐志摩是現代詩壇獨具魅力的詩人，單憑一首詩是很難“窺一斑而知全豹”為更好地培養培養學生的比較分析鑑別能力，我們引入聯想比較法。學生可課外查尋有關抒寫離愁別緒的詩詞和課文進行比較，另外可以引導喜愛徐志摩的學生閱讀詩人的其他詩並作進一步深人鑽研。
【教學過程】
(結合課件)
1、匯入新課：
結合本單元幾首詩歌，由複習舊知匯入。
2、課件展示完成作者及背景介紹：
“知人論事”在文學作品類的教學中是必要的。因為每個詩人都是獨特的，每首詩都有它產生的社會根源及個性特點。因而對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感。
3、誦讀體味：
(教學重點的解決)
先讓學生自由朗誦。要求學生談談對全詩的整體感受教師稍加點撥，答案不需標準，只要整 體把握正確即可。然後逐字逐句指導朗誦並結合作者獨特的人生際遇分析本詩所體現的詩情和藝術上的“三美”，從而達到準確把握作品主旨的目的。這種引導是循序漸進的，也符合學生的認知規律。
4、鑑賞品評：
(教學難點的解決)
物象──意象──意境：體會作者透過意象選擇營造的意境。
5、知識鞏固遷移：
為了拓展學生的閱讀，培養學生的詩歌鑑賞能力。我佈置作業讓學生利用課件進行復習，自學徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》，並進行比較賞析。
再別康橋教案 篇6
一、教學目標
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;
2、引導學生體味詩中的意象美;
3、當堂背誦全詩。
二、教學重難點
1、詩情的領悟是難點與教學的重點;
2、意象的把握與體味。
三、教學設想
以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。
四、課時：一課時
教學步驟
一、 導語(1-2分)
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢?那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!
(解釋：康橋=劍橋=Gambriage)
然後問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。
二、 徐志摩個人資料(課件介紹)(5分)
(簡要情況-康橋情結)，由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。
三、 欣賞配樂朗讀<再別康橋>，先讓學生讀，再用範讀，學生能找出差距(5分)
四、 朗讀直至背誦全詩(配樂)(10分)
五、 引導學生感受意象美(16分)
先引導學生把握詩中的意象(提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?再讓他們說出這是為什麼——有詩人的情感融入;再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情)
進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。
這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這裡“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩透過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。
(配合板書……)
六、 課後小結(1分)
作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。
——(謝榛《四溟詩話》)
七、 課後作業(1分)
1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情;2、 選學徐的其它詩歌。
再別康橋教案 篇7
【目的要求】
1、理解作者的思想感情；
2、瞭解“意象”在詩中的作用；
3、瞭解詩歌的一些表現手法。
【重點難點】
1、意象的含義、作用；
2、作者的思想感情。
【教學方法】
講解與背誦相結合，輔以電教手段。
【課時安排】
一課時
【教學步驟 】
一、透過自我介紹的方式匯入 新課
1、再回廣州；
2、葉的事業
二、作者簡介及寫作背景
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。
1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。
徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。
三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識。
1、學生閱讀課文，解決生字生詞。
2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。
正音正字，投影：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙簫（xiāo） 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕（瀾、闌）
3、教師範讀。
4、學生齊讀。
四、解釋“意象”
詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。
意象=物+情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）
①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清王國維）
②我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。
物→情→旨
五、分析作品的思想感情及寫作方法。
1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這裡的美景。憂愁。②“西天的雲彩”換成“東方的朝陽”如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的雲彩”準確。
2、（金）柳→新娘→盪漾：喜愛這美景。（比喻）
“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。
舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）
渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）
楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）
3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）
4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什麼“留戀”這個問題①景美②更重要的是這裡曾有自己的夢想。（為什麼）
5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默——回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之後，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，“不帶走一片雲彩”，飄逸、灑脫。
小結：
①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：
美景（意象）
輕輕的（憂愁） 回憶（想象）
悄悄的（灑脫）
現實（傷感）
②徐志摩的藝術風格（投影）：
字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，整飭華美，具有鮮明的個性。
六、學生反覆朗讀、仔細體會。
七、知識遷移（投影）
沙揚娜拉——贈日本女郎
徐志摩 評 說
最是那一低頭的溫柔 （仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞 （新奇而準確的比喻。）
道一聲珍重，道一聲珍重 （直抒胸臆。）
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁—— （複雜的情感。）
沙揚娜拉！ （照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）
八、作業
有表情地朗讀，以至背誦這首詩。
再別康橋教案 篇8
教學目標：
1、學生透過學習能夠大致瞭解該詩的“音樂美”、“繪畫美”、“建築美”。
2、分析理解詩人獨具特色的意象選擇。
3、學生透過對文章情感的把握能夠有感情的朗讀這篇詩歌。教學重點
1、理解詩人獨具特色的意象選擇
2、學生透過對具體字句的感悟能夠把握作者感情的變化。。教學難點
1、對於“三美”主張的理解。
2、對於詩歌情感的把握。
教學方法
美讀法、分組討論法、引導探究法
教學步驟
一、導語：
20世紀20年代中後期在中國詩壇上活躍著一個新的詩歌流派，這就是以《新月》月刊為陣地的致力於提高新詩藝，潛心於探索新詩律，以追求“音樂美、建築美、繪畫美”三美作為詩藝目標的“新月派”。在這個詩派裡，有這樣一位詩人，他出身鉅商名門，才情橫溢光耀，思想率真複雜，他深諳中國傳統文化，又汲取了歐美文化——特別是劍橋文化的精髓，以他短暫而譭譽參半的35個春秋，像一顆
劃過天邊的美麗的流星，在中國新詩史上創造了迷人的藝術奇觀，他就是新月派的代表人物徐志摩。今天我們就來欣賞他的經典之作《再別康橋》，領略這個傳奇人物筆下的現代詩歌之藝術魅力。
二、學習目標
1、品味語言，把握意象，體味詩歌的語言美和意象美。
2、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合。
三、瞭解徐志摩與康橋
徐志摩（1896—1931），筆名雲中鶴、南湖、詩哲。浙江海寧人，現代詩人、散文家。生於浙江一個富商家庭，1916年考入北京大學，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋（康橋cambridge，鄰近康河）大學，攻讀博士學位，1922年回國。劍橋大學對徐志摩的影響極大。1922年徐志摩回國前夕，曾作長詩《康橋再會吧》，在詩中稱康橋為“永為我精神依戀之鄉”。事實上，對康橋（劍橋）志摩有一種特別的情結。在這裡，他接受了資產階級教育，形成以“愛、自由、美”為核心的人生觀和“康橋理想”；在這裡，他結識了影響他生命、終生傾慕的一個重要女性——林徽音；在這裡，他認識了狄更斯，遇到了當時偉大的詩人泰戈爾，他的詩作很大程度上都受到了這些大師的影響。
這首詩中提到的離別是徐志摩第三次告別康橋。第一次是1922年，徐志摩從劍橋進修回國，留下了長詩《康橋，再會罷》，第二次是1926年，第二次旅遊該國後，留下了著名的散文《我所知道的康橋》，第三次是1928年，詩人第三次旅遊英國，懷著激動喜悅的心情
誰也不通知地去看他康橋的英國朋友。可是不巧，由於事先沒約好，朋友們都不在，只有康橋默默地、一如既往地等候著他。在康橋邊上，七八年前的美好回憶接踵而來，在回國途中的中國海上，思緒不能自禁，留下了這著名詩篇《再別康橋》。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下，時年35歲。他一生留下四部詩集：《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《雲遊》。
他的作品是其“愛、自由、美”的人生觀的融合與體現。今天我們就來一起解讀這首20世紀最出色的一首離別詩，共同走進徐志摩的內心世界。
四、誦讀詩歌
1、檢查預習情況（要求個別學生朗讀，在朗讀過程中教師加以指導，引導學生能用較恰當的情感朗誦詩歌）
2、播放錄音朗讀
五、分析鑑賞
《再別康橋》是新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”主張——音樂美、繪畫美、建築美。音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。而徐志摩是十分贊成這種觀點的。
1、引導學生感受詩的音樂美
我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點？
明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做“迴環往復”，在詩經中就叫做“復沓”。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。
《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有？請同學找出韻腳。
韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。
詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。（學生可自由朗讀兩分鐘）
2、引導學生感受詩歌的繪畫美。
詩中給你留下最深的意象是什麼？作者是怎樣用這些意象完成對自己情感的表達的？
西天的雲彩。雲彩是非常美麗的，它可能代表了過去那些美好的記憶，也也許是朋友，或者是想念的人??這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以“輕輕的”告別突出了“寧靜”的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩的開頭有意連用的三個“輕輕的”，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”輕輕的來，輕輕的走，
又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧譁，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。
金柳。柳樹與夕陽相映，落日熔金，柳樹披金。金又是最富貴的一種顏色，這裡的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。
青荇。這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態，表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。
潭水。將清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之後，竟變了彩虹似的夢。應用了虛實結合的手法，實是景物的描寫，虛是象徵手法的應用，一潭水很清澈，霞光倒映下來，“不是清泉，是天上虹，”一片紅光，是實寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分的霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像用水“揉”過一樣。
再別康橋教案 篇9
教學目的
1，感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建築美，繪畫美。
2，學會新詩的鑑賞方法。
A，透過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。
B，透過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
教學重點
詩人獨具特色的意象選擇；
《再別康橋》的音樂美，建築美，繪畫美。
教學設想
教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。
媒體設計：播放校園歌曲《再別康橋》。
播放黃磊朗誦帶《再別康橋》。
教學手段：多媒體教學。
課時安排：一課時。
課堂教學設計
一，導語：
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。
（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）
三，志摩其人及寫作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。
四，播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。
五，整體鑑賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）
（一），提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
明確：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（雲彩等）寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
（二），從詩歌的意象入手賞析詩歌。
提問：
A，本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
B，學生討論這些意象的選擇有什麼作用？
語文教案－再別康橋
標籤：七年級上冊語文教案,人教版七年級語文教案, 語文教案－再別康橋,
明確：
詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裡的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裡放歌”。詩人的快樂透過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
（三），從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建築美。
1，繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河裡搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者透過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。
2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
A，押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。
B，音節和諧，節奏感強。
C，迴環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。
3，建築美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。
（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建築美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建築美，最後教師總結。）
六、小結本文。
本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。
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七，知識點訓練。
1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（）
A．開頭一節點明“再別”，連用三個“輕輕的”形成輕柔而優美的旋律，把讀者帶入一種欣喜乃至禮讚的意境中。
B．第二至四節，詩人用“金柳”“豔影”“青荇”“榆蔭下的一潭”“彩虹似的夢”等一系列色彩鮮明的意象描繪康河的美景，抒發眷戀之情。
C．第五、六兩節，詩人的情緒由舒緩轉向激昂，想“在星輝斑斕裡放歌”；但接著跌落回離別的現實，兩個“沉默”表達了詩人無盡的惆悵。
D．最末一節，以兩個“悄悄”緊承上一節的“悄悄”和“沉默”，而且與首節遙相呼應，但詩人的情緒已由淡淡的憂鬱變得更加惆悵與傷感了。
2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（）
A．這首詩像一支優美的樂曲，纏綿深婉的詩句隨著輕柔起伏的旋律流淌出來，迴環往復，一唱三嘆，餘音嫋嫋。
B．這首詩像一幅生動的畫卷，一系列近乎完美的色彩變幻與意象組合形成流動的氣韻，豔麗而又幽雅，飄逸中見靜穆。
C．這首詩具有完美的形式結構，每節詩四句，每個詩句基本上由三頓構成，勻稱，和諧，於清新活潑中求整飭。
語文教案－再別康橋
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D．這首詩極好地體現了新格律詩派獨特的美學追求，但惟美主義也在一定程度上妨害了作品的思想內容的表達。
3，識記訓練：背誦本詩。
八，作業。
1，背誦課文。
2，試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少於五百字。
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
再別康橋教案 篇10
再別康橋教學設計
教學目標：
1.基礎知識目標：瞭解新文人詩內涵。
教學重點：新詩的鑑賞。
教學難點：詩的欣賞方法。
教學方法：誦讀欣賞。
教具使用：相關錄影。
課堂教學設計：
一、作者及背景簡介
徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，生於富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人，新月詩派的代表人物。1931年11月，這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。
《再別康橋》出於他自編的最後詩集《猛虎集》。這首詩當寫於1928年11月6日詩人第三次旅遊歸國途中，中國海上。“康橋”即“Cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關於它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國後，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅遊該國後，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。
三、整體思路
全詩共七節。
第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，併為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情盪漾，激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在澱濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美於心，不忍。唯有“悄悄”才是詩人所願。而此時的康橋，也沉默，似乎也不願離別。
最後一節，與第一節呼應，又有深入，“輕輕”變成了“悄悄”，物我兩眷溢於詩表。
詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。
四、欣賞點提示
①全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？
②詩的構思很有特點，你能說出一二嗎？
③從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？
五、練詞以造緣像而披詩
――釋《再別康橋》之“招搖”
徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在於一個“招搖”。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘鍊的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。
一說“招搖”，現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實，它還有“逍遙”一義，而要用“逍遙”來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有誇耀的成份又有何妨，它誇耀的是一種安閒，是一種自在，“自在逍遙”本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？
再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”？光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水：微風輕拂水波輕湧，水質清澈，那像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閒。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。
《文心雕龍：情采》說：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”的情緒就是很自然的事情了。其實，《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閒、自在之情、之態，因為旅居康橋的七八年間。康橋，它最吸引詩人，帶給詩人的最大收益也就在於此。
“賴你和悅寧靜的環境和聖潔歡樂的光明，我心我智，方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生，沐日月光輝。”
初到康橋，它平靜，閒適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋後，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。
“我那時有的是閒暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”？詩人怎會不“甘心做一條水草”（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閒自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的“輕輕”和最後的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。
好一個“招搖”，且是“油油的”“招搖”，使《再到康橋》境顯情出。
六、作業：1.朗誦、背誦該詩；
2.談談你對該詩的獨特體驗。