再別康橋 原文與賞析
《再別康橋》寫的是詩人的離別愁緒，突出的感情是一個“別”字。
原文
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來;
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘;
波光裡的豔影，
在我的心頭盪漾。
軟泥上的青荇，
油油的在水底招搖;
在康河的柔波里，
我甘心做一條水草!
那榆蔭下的一潭，
不是清泉，
是天上虹;
揉碎在浮藻間，
沉澱著彩虹似的夢。
尋夢?撐一支長篙，
向青草更青處漫溯;
滿載一船星輝，
在星輝斑斕裡放歌。
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也為我沉默，
沉默是今晚的康橋!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
賞析
輕吟漫誦徐志摩的《再別康橋》，將會陶醉在那注入了純情的一個個意象中，感受到他那故地重遊、乍逢即別的一段思緒和一步幾回頭、欲別不能的纏綿情誼。
情如雲飄逸。“輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕的揮手，作別西天的雲彩。”優美的旋律，抒寫出詩人飄逸灑脫的風度。四句中用了三個“輕輕的”，幻覺到詩人已經離開地面輕飛慢舞起來;一“來”一“走”的短暫時間中，突出了一個“別”字。古往今來，文人的別離都是銷魂斷腸的，徐志摩總想借助輕鬆的語言來承載沉重的心情。因此，詩一開頭，就讓這種情如雲一般飄渺在空中。雲，既捉摸不定，又實實在在;既遠在天邊，又近在眼前。這是作者精心挑選的第一個意象 “雲彩”所蘊藉的情感。
情如柳柔細。柳是中國詩歌中傳統的意象，詩人之所以鍾愛它，一是取諧音“留”，即對別離的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生長的旺盛生命力之意。但徐志摩卻拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。”詩人的這一幻影，既有對美好理想的追憶，也是對如歌青春的喚回;既是甜蜜愛情的再現，也是對過去愛情的懷念。作者重返康橋應該說是快樂並痛苦著的。快樂的是可以在康橋尋夢，尋找青春、理想、愛情之夢，“撐一支長篙”，到康河中“尋夢”，尋到了滿滿的“一船星輝”，“在星輝斑斕裡放歌”，這是何等暢快，何等愜意!接著，筆鋒一轉，“但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默”，連“今晚的康橋”也沉默。本該高歌一曲，快樂快樂，反而寂靜得只能聽心跳，這是何等鬱悶，何等痛苦!
作者曾自述：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鳥一樣不回來”，理想破滅，愛情受挫。這情感如柳枝柔軟脆弱，感觸似柳葉細膩深沉。
情如水清爽。詩中用得最多的一個意象是水。水清如明鏡，包容著水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光裡的豔影”，盪漾在詩人心頭，也盪漾在讀者心頭，榆陰下的潭水，“沉澱著彩虹似的夢”，只有心清如水，才寫得出如此清澈美妙的'句子;水爽似春風，沒有深情的水的撫摸，“軟泥上的青荇”怎會“油油的在水底招搖”?因為這水的多情撫慰，詩人竟然“甘心做一條水草!”詩人對康橋的情確如水一樣清澈!
拓展閱讀：《再別康橋》擴寫
數載光陰，眨眼之間已悠悠走過.生活了幾年的康橋啊，我即將就要離別.但我不捨，那輕輕舞動的雙臂又怎能訴說我的款款深情.
康橋裡，我呆呆地站在那兒，作一次沉默的離別.此時，言語已無法表訴我的深情，我惟有在凝視之間投注我的不捨.抬頭，望見天邊的雲彩顯得有點蒼白，似傷感，更似不捨.見此，我不禁有回想起昔日的縷縷往事.曾無數次經過那河畔，看微風吹過，拂起那黃昏下的柳絲，似飄逸又有萬般柔情，那是在等待晚歸的丈夫的妻子嗎?
我似已望見她唇邊的微笑，洋溢著幸福.那倒映在波光裡的豔影啊!似漣漪般盪漾過我的心頭，輕輕地散落開去.水裡的草，顯得那麼清澈而明亮，那片綠油油隨著水的流動，在水裡跳起了舞，那搖曳著的身影是它對水的依戀.在這一片溫柔的波光中，我惟獨願做那水中的一條水草!至少它能依戀在水的懷抱之中.
那榆蔭下的潭水，很清，不似泉更像是天邊的彩虹.浮藻間遊動的魚兒，似乎也沉醉在這虹間，做著七彩斑斕的夢.那夢不時被搖曳著的浮藻揉碎，那碎片也隨之沉埋水底.曾撐一支長篙在這兒尋找我的夢想，但卻無法得知它是什麼.於是我只好向青草更青的地方慢慢地朔遊.
尋夢?往何處去?漫溯在星輝班斕中.星光點點,點著燦爛的樂譜.想是放歌吧,但我不能;夏蟲也沉默,為此時此刻的愁緒.萬籟俱寂,已是別離的曲,靜靜輕輕悄悄.
在康橋的優美,康河的溫柔裡,憂亦是憂,愁還是愁;短暫的輕鬆,片刻的放縱,但終究要回歸現實的.該是時候了…
那情感如此斷腸,氣息冷 幽幽,非思非念,此時竟是最濃!惆悵,沒有個底,唯獨憂傷.愁.
再次與康橋道別.