李賀寫的《將進酒》
李賀的《將進酒》將一個宴飲歌舞的場面寫的繽紛絢爛，有聲有色，形神兼備，興會淋漓，並且以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深切體驗。
將進酒
朝代：唐代
作者：李賀
原文：
琉璃鍾，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅。
烹龍炮鳳玉脂泣，羅幃繡幕圍香風。
吹龍笛，擊鼉鼓;皓齒歌，細腰舞。
況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。
勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土。
譯文
酒杯用的是琉璃鍾，酒是琥珀色的，還有珠紅的。經過烹、炮的馬肉(龍)和雄雉(鳳)拿到口中吃的時候，還能聽到油脂被燒烤時的油爆聲，像是在哭泣。用綾羅錦繡做的帷幕中充滿了香氣。羅幃之中，除了食品與酒的香氣外，還有白齒的歌伎的吟唱和細腰的舞女和著龍笛的吹奏、鼉鼓的敲擊在舞蹈。宴飲的時間是一個春天的黃昏，他們已歡樂終日了，他們飲掉了青春，玩去了如花的大好時光。桃花被鼓聲震散了，被舞袖拂亂了，落如紅雨，他們把如花的青春白白地浪費了。我奉勸你們要像他們那樣，終日喝個酩酊大醉吧，由於酒已被你們喝光，酒鬼劉伶墳上已經無酒可灑了!
註釋
①琉璃鍾：形容酒杯之名貴。
②琥珀：琥珀是數千萬年前的樹脂被埋藏於地下，經過一定的化學變化後形成的一種樹脂化石，是一種有機的似礦物。琥珀的形狀多種多樣，表面常保留著當初樹脂流動時產生的`紋路，內部經常可見氣泡及古老昆蟲或植物碎屑。顏色一般為黃紅色，透明到半透明。這裡借喻酒色透明香醇。
③真珠紅：真珠即珍珠，這裡借喻酒色。
④烹龍炮鳳：指廚餚珍異。
簡析
此詩用大量篇幅烘托及時行樂的情景，作者似乎不遺餘力地搬出華豔詞藻、精美名物。這是一首諷喻詩，既形象誇張地反映了統治者的豪華奢侈，又從跳躍的蒙太奇鏡頭中開拓了讀者的聯想，並寫出了自己對生活“死既可悲，生也無聊”的苦悶心理。
鑑賞
這首詩將一個宴飲歌舞的場面寫的繽紛絢爛，有聲有色，形神兼備，興會淋漓，並且以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深切體驗。
這首詩的前五句描寫一幅奇麗燻人的酒宴圖，場面絢麗斑斕，有聲有色，給讀者極強烈的感官刺激。作者似乎不遺餘力地搬出華豔詞藻、精美名物，目不暇接：“琉璃鍾”、“琥珀濃”、“真珠紅”、“烹龍炮風”、“羅幃繡幕”，作者用這樣密集的華麗字眼描繪了一場華貴豐盛的筵宴。其物象之華美，色澤之瑰麗，簡直無以復加。
諸物象之間沒有動詞連線，就像一組蒙太奇鏡頭，將畫面與畫面按照內在邏輯順序一一呈現出來。杯、酒、滴酒的槽床……這些具體意象的相繼出現，給讀者酒宴進行著的意念。這種省略敘寫語言的手法，不但大大增加了形象的密度，同時也能啟迪讀者活躍的聯想，使之主動地去填補、豐富那物象之間的空白。
“吹龍笛，擊鼉鼓，皓齒歌，細腰舞。”四句寫宴樂的鼓點愈來愈急，連串三字句法襯得歌繁舞急，僅十二字，就將音樂歌舞之美妙寫得盡態極妍。不僅讓讀者目不暇視，甚至耳不暇接。這似乎已不是普通宴飲，而是抵死的狂歡。下面的詩句作者開始解釋這炊金饌玉，浩歌狂舞的原因。
“況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。”春光正美，太陽卻冷酷地移向地平線;青春正美，白髮卻已在悄悄滋長。曾在繁茂的桃花園中，看花瓣隨風如雨而落，那真是令人目眩神迷的美。但每一秒的美麗，都是以死亡為代價的。何等奢侈的美麗。人們伸出手想挽留殘春，但最終留下的，只是那空蕩蕩的枝頭和指間的幾片殘紅。在這悽豔的花雨中，在這漸漸拉長的日影下，愈轉愈急的歌弦舞步是想追上時間的腳步，在時間鼓點均勻而無情的敲擊聲中，入唇的玉液瓊漿己變得苦澀。
“勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土!”詩的前一部分是大段關於人間樂事瑰麗誇張的描寫：美酒佳餚，歡歌曼舞，人生之樂似乎莫過於此。但結尾筆鋒倏轉，出人意料地出現了死的意念和“墳上土”的慘淡形象，透露出一片苦澀幽怨的意緒。時光難逗留，詩人遂道，罷了，對酒當歌，人生幾何，既是壺中日月長，就多喝幾杯，終日酩酊吧，無知無覺也就沒有困擾了。何況哪怕好酒如劉伶，死後想喝酒亦不可得。可酒並不是真的就能令人忘憂。劉伶“一醉一石，五斗解醒”也未必真的逃避了痛苦。狂呼痛飲，及時行樂固然痛快，但是，即使秉燭夜遊，人生又有幾何，再回首已百年身，酒閒人寂之後，留下的只有深沉的孤獨和空虛之感。況且生時的輝煌更加襯托出死後的悲涼，正是前後這種極度的反差和不協調給讀者帶來極大的震撼。人間樂事極力地反襯出死的可悲，終日醉酒和暮春之愁思又回過來表露出生的無聊，這就是詩人內心深處所隱藏的死既可悲而生亦無聊的最大的矛盾和苦悶。人生總難免面對差別，在差別面前，莊子喜歡否定它，以求心靈的寬慰和淡泊;作者李賀則喜歡確認它、甚至放大它，以強化主體對生命、生活的敏感和執著。他為此寧願悲憤傷感，寧願陷入感性的深淵而不願自拔。
這首詩以幽遽朦朧、瑰豔淒冷的意境，生動靈澈、神奇超常的意象，構設意與境渾的美學特質，充分表達詩人身處病態社會的煩悶、壓抑、淒涼與憤激心緒，給讀者以深刻的精神啟示和審美感受。
作者李賀軼事
——李賀的小布袋究能裝得下多少好詩
明代著名思想家李卓吾在評論《水滸傳》時曾指出：“非世上先有是事，即令文人面壁九年，嘔血十石，亦何能至此哉!”①這裡所說“嘔血”一事，跟晉代大名士阮籍因他母親喪逝而喝酒二斗後，便大哭起來並“因吐血”之事大為不同。②李卓吾所用的典故，正是唐人李商隱所寫《李長吉傳》裡的李賀少年寫詩故事。
李賀天才早熟，他在七歲時便寫得一手好詩文，而且當即就名動京城。其時擔任吏部員外郎的大文豪韓愈及侍郎皇甫湜聽說有這種奇事後，開始還不大相信，說：“要是古人，那還罷了;而今天居然有這樣的奇人，那我們怎麼能失之交臂呢?”說罷，二人便聯袂著要去探訪個究竟了。
見到李賀還是個小不點兒的孩子時，兩位大人當即遂出題讓他寫作，以便驗證李賀到底有無真才實學。這李賀卻也並不驚慌，向兩位大人深施一禮，然後便援筆寫了一首在文學史足以流傳的名作《高軒過》，這首古詩說的是：
華裾織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏。
馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹。
雲是東京才子，文章鉅公。
二十八宿羅心胸，元精耿耿貫當中。
殿前作賦聲摩空，筆補造化天無功。
龐眉書客感秋蓬，誰知死草生華風?
我今垂翅附冥鴻，他日不羞蛇作龍!
韓愈他們見李賀詩中所展現出來的那種自信和淵博，謙虛和恭敬，是他們很久都沒有見到過的，當即便驚喜萬分地對之誇讚不已：“天才，天才!果然是名不虛傳哪!”在離開時，他們還熱忱地邀請李賀到他們府第中作客。經過這次來訪，李賀的詩名遂越發大了。但許多嫉妒李賀的人說他父親名字叫“李晉肅”，其中的“晉”跟進士的“進”同音，那是“家諱”，是不能去參加進士考試的;這害得大文豪韓愈寫了一篇著名的《諱辨》來為之辨解。然而，李賀此後的仕途竟因這些小人的惡意中傷，終究沒能去參加進士考試，從而埋下了他一生生活中那辛酸和貧困的因子。
但李賀的寫作狀態卻是使人感慨以至於讚歎的。他寫詩不急著立題，而是先要到生活中去發現題材，挖掘題材。他經常騎著一匹瘦馬，帶著家中的小童子，邊走邊思索，一旦有了好句子或是來了靈感，他便把所想到的靈感火花急速記錄下來，並把它們投進小童子所揹負著的小錦囊裡。一到家裡，他連飯也來不及吃，遂從小錦囊裡拿出他白天所投進去的斷章零句，當即進行整理，並把它們寫成一首首令人叫好的詩作。他母親看到這種情況，既心疼又欣慰地說道：“唉，看來我這寶貝孩子寫作時非要嘔出心吐出血來，才肯罷休的呀!你怎麼竟連飯也要忘記了去吃呢?”
事實上，正是李賀全身心地投入到創作之中，所以他所創作的大量詩作都成為後人一再讚歎的物件。如：
大漠沙如雪，燕山月似鉤。
何當金絡腦，快走踏清秋!③
這首五言絕句，絕大多數人在小學時就已讀到過的。而人們面對那些惡劣環境下的現實時，動輒就會說“這真是‘黑雲壓城城欲摧’呀!”至於以前有人對知名作家餘秋雨進行攻擊時所集納的一本名叫《石破天驚逗秋雨》的書，如同上述列舉的，究其實，這書名如同上述所引詩句也都是李賀詩作中的句子。由此可見，李賀詩篇的應用機率至今仍是很高的。而李賀之所以能有這麼個令人欣喜的結果，跟他當年不是敷衍了事，而是進行“嘔心瀝血”的創作態度大有關係。
按：① 具見李卓吾《〈水滸傳〉一百迴文字優劣》。② 見《世說新語·任誕》。③燕、當，均為平聲。
拓展知識：
李賀（790~816）唐代詩人。字長吉，福昌（今河南宜陽西）人。唐皇室遠支，家世早已沒落，仕途偃蹇，僅曾官奉禮郎 。因避家諱，被迫不得應進士科考試，韓愈曾為之作《諱辯》。和沈亞之友善。其詩長於樂府，多表現政治上不得意的悲憤，對宦官專權、藩鎮割據的現實，也有所揭露、諷刺。又因其多病早衰，生活困頓，詩中於世事滄桑、生死榮枯，感觸尤多。
善於熔鑄詞采，馳騁想象，運用神話傳說，創造出新奇瑰麗的詩境，在詩史上獨樹一幟，嚴羽《滄浪詩話》稱為“李長吉體”。但也有刻意雕琢之病。後世有人稱之為“詩鬼”。有《昌谷集》。