形容漫天飛雪的詩句
在日常學習、工作抑或是生活中，大家都看到過許多經典的詩句吧，詩句具有精煉、集中，節奏鮮明，富有韻律的特點。詩句的型別有很多，你都知道嗎？下面是小編收集整理的形容漫天飛雪的詩句，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
春雪
唐代：韓愈
新年都未有芳華，二月初驚見草芽。
白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花。
賞析
這首《春雪》詩，構思新巧。
“新年都未有芳華，二月初驚見草芽。”新年即陰曆正月初一，這天前後是立春，所以標誌著春天的到來。新年都還沒有芬芳的鮮花，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人們分外焦急。一個“都”字，流露出這種急切的心情。第二句“二月初驚見草芽”，說二月亦無花，但話是從側面來說的，感情就不是純粹的嘆惜、遺憾。“驚”字最值玩味。它寫出了詩人在焦急的期待中終於見到“春色”的萌芽的驚喜神情。此外，“驚”字狀出擺脫冬寒後新奇、驚訝、欣喜的心情。這一“初”字，含有春來過晚、花開太遲的遺憾、惋惜和不滿的情緒。韓愈在《早春呈水部張十八員外》中曾寫道：“草色遙看近卻無”、“最是一年春好處”，詩人對“草芽”似乎特別多情，也就是因為他從草芽看到了春的訊息吧。從章法上看，前句“未有芳華”，一抑；後句“初見草芽”，一揚，跌宕有致，波瀾起伏。
三、四兩句表面上是說有雪而無花，實際感情卻是：人倒還能等待來遲的春色，從二月的草芽中看到春天的身影，但白雪卻等不住了，竟然紛紛揚揚，穿樹飛花，自己裝點出了一派春色。真正的春色（百花盛開）未來，固然不免令人感到有些遺憾，但這穿樹飛花的春雪不也照樣給人以春的氣息嗎！詩人對春雪飛花主要不是惆悵、遺憾，而是充滿了欣喜。一個盼望著春天的詩人，如果自然界還沒有春色，他就可以幻化出一片春色來。這就是三、四兩句的妙處，它富有濃烈的浪漫主義色彩，可謂神來之筆。“卻嫌”、“故穿”，把春雪刻畫得多麼美好而有靈性。詩的構思甚奇。初春時節，雪花飛舞，本來是造成“新年都未有芳華，二月初驚見草芽”的原因，可是，詩人偏說白雪是因為嫌春色來得太遲，才“故穿庭樹”紛飛而來。這種翻因為果的寫法，卻增加了詩的意趣。“作飛花”三字，翻靜態為動態，把初春的冷落翻成仲春的喧鬧，一翻再翻，令讀者目不暇接。
第三、四段簡要賞析：運用了擬人的手法，“嫌”、“穿”把春雪比作人，使雪花彷彿有了人的美好願望與靈性，同時這穿樹飛花的春雪似乎也給人春的氣息，為詩歌增添了濃烈的浪漫主義色彩，渲染了熱鬧的.喜悅氣氛，這就是運用擬人手法的妙處。
北風行
唐代：李白
燭龍棲寒門，光曜猶旦開。
日月照之何不及此？惟有北風號怒天上來。
燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。
幽州思婦十二月，停歌罷笑雙蛾摧。
倚門望行人，念君長城苦寒良可哀。
別時提劍救邊去，遺此虎文金鞞靫。
中有一雙白羽箭，蜘蛛結網生塵埃。
箭空在，人今戰死不復回。
不忍見此物，焚之已成灰。
黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難裁。
賞析
這詩一起先照應題目，從北方苦寒著筆。這正是古樂府通常使用的手法，這樣的開頭有時甚至與主題無關，只是作為起興。但這首《北風行》還略有不同，它對北風雨雪的著力渲染，倒不只為了起興，也有著借景抒情，烘托主題的作用。
李白是浪漫主義詩人，常常藉助於神話傳說。“燭龍棲寒門，光耀猶旦開”，就是引用《淮南子。墬形訓》中的故事：“燭龍在雁門北，蔽於委羽之山，不見日，其神人面龍身而無足。”高誘注：“龍銜燭以照太陰，蓋長千里，視為晝，瞑為夜，吹為冬，呼為夏。”這兩句詩的意思是：燭龍棲息在極北的地方，那裡終年不見陽光，只以燭龍的視瞑呼吸區分晝夜和四季，代替太陽的不過是燭龍銜燭發出的微光。怪誕離奇的神話雖不足憑信，但它所展現的幽冷嚴寒的境界卻藉助於讀者的聯想成為真實可感的藝術形象。在此基礎上，作者又進一步描寫足以顯示北方冬季特徵的景象：“日月照之何不及此，唯有北風號怒天上來。燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。”這幾句意境十分壯闊，氣象極其雄渾。日月不臨既承接了開頭兩句，又同“唯有北風”互相襯托，強調了氣候的寒冷。“號怒”寫風聲，“天上來”寫風勢，此句極盡北風凜冽之形容。對雪的描寫更是大氣包舉，想象飛騰，精彩絕妙，不愧是千古傳誦的名句。詩歌的藝術形象是詩人主觀感情和客觀事物的統一，李白有著豐富的想象，熱烈的情感，自由豪放的個性，所以尋常的事物到了他的筆下往往會出人意表，超越常情。這正是他詩歌浪漫主義的一個特徵。這兩句詩還好在它不單寫景，而且寓情於景。李白另有兩句詩：“瑤臺雪花數千點，片片吹落春風香”，二者同樣寫雪，同樣使用了誇張，連句式也相同，在讀者心中引起的感受卻全然不同。一個喚起了濃郁的春意，一個渲染了嚴冬的淫威。不同的藝術效果皆因作者的情思不同。以席來擬雪花此句想像飛騰，精彩絕妙，生動形象地寫出了雪花大，密的特點，極寫邊疆的寒冷。這兩句詩點出“燕山”和“軒轅臺”，就由開頭泛指廣大北方具體到幽燕地區，引出下面的“幽州思婦”。
作者用“停歌”、“罷笑”、“雙蛾摧”、“倚門望行人”等一連串的動作來刻畫人物的內心世界，塑造了一個憂心忡忡、愁腸百結的思婦的形象。這位思婦正是由眼前過往的行人，想到遠行未歸的丈夫；由此時此地的苦寒景象，引起對遠在長城的丈夫的擔心。這裡沒有對長城作具體描寫，但“念君長城苦寒良可哀”一句可以使人想到，定是長城比幽州更苦寒，才使得思婦格外憂慮不安。而幽州苦寒已被作者寫到極致，則長城的寒冷、徵人的困境便不言自明。前面的寫景為這裡的敘事抒情作了伏筆，作者的剪裁功夫也於此可見。
“別時提劍救邊去，遺此虎文金鞞靫”，“鞞靫”是裝箭的袋子。這兩句是寫思婦憂念丈夫，但路途迢遠，無由得見，只得用丈夫留下的飾有虎紋的箭袋寄託情思，排遣愁懷。這裡僅用“提劍”一詞，就刻畫了丈夫為國慷慨從戎的英武形象，使人對他後來不幸戰死更生同情。因丈夫離家日久，白羽箭上已蛛網塵結。睹物思人，已是黯然神傷，更那堪“箭空在，人今戰死不復回”，物在人亡，倍覺傷情。“不忍見此物，焚之已成灰”一筆，入木三分地刻畫了思婦將種種離愁別恨、憂思懸想統統化為極端痛苦的絕望心情。詩到此似乎可以結束了，但詩人並不止筆，他用驚心動魄的詩句傾瀉出滿腔的悲憤：“黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難裁”。“黃河捧土”是用典，見於《後漢書。朱浮傳》：“此猶河濱之人，捧土以塞孟津，多見其不知量也”，是說黃河邊孟津渡口不可塞，那麼，“奔流到海不復回”的滔滔黃河當更不可塞。這裡卻說即使黃河捧土可塞，思婦之恨也難裁，這就極其鮮明地反襯出思婦愁恨的深廣和她悲憤得不能自已的強烈感情。北風號怒，飛雪漫天，滿目淒涼的景象更加濃重地烘托出悲劇的氣氛，它不僅又一次照應了題目，使首尾呼應，結構更趨完整；更重要的是使景與情極為和諧地交融在一起，使人幾乎分辨不清哪是寫景，哪是抒情。思婦的愁怨多麼象那無盡無休的北風雨雪，真是“此恨綿綿無絕期”！結尾這兩句詩恰似火山噴射著岩漿，又象江河衝破堤防，產生了強烈的震撼人心的力量。
早梅
唐代：張謂
一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。
不知近水花先發，疑是經冬雪未銷。
鑑賞
自人以梅花入詩者不乏佳篇，有人詠梅的風姿，有人頌梅的神韻；這首詠梅詩，則側重寫一個“早”字。
這首詩的首句既形容了寒梅的潔白如玉，又照應了“寒”字。寫出了早梅凌寒獨開的丰姿。在第二句中寫這一樹梅花遠離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。這一個“迥”字，一個“傍”字，寫出了“一樹寒梅”獨開的環境。有承上啟下的作用，是全詩發展必要的過渡，“溪橋”二字引出下句。而第三句，說一樹寒梅早發的原因是由於“近水”；第四句回應首句，是詩人把寒梅疑做是經冬而未消的白雪。這一個“不知”加上一個“疑是”，寫出詩人遠望似雪非雪的迷離恍惚之境。後面定睛望去，才發現原來這是一樹近水先發的寒梅，詩人的疑惑排除了，早梅之“早”也點出了。
在詩人筆下梅與雪常常結成不解之緣，如許渾《早梅》詩云：“素豔雪凝樹”，這是形容梅花似雪，而張謂的詩句則是疑梅為雪，著意點是不同的。而對寒梅花發，形色的似玉如雪，不少詩人也都產生過類似的疑真的錯覺。王安石有詩云：“遙知不是雪，為有暗香來”，也是先疑為雪，只因暗香襲來，才知是梅而非雪，和此篇意境可謂異曲同工。張謂此詩，從似玉非雪、近水先發的梅花著筆，寫出了早梅的形神，同時也寫出了詩人探索尋覓的認識過程。透過表面，寫出了詩人與寒梅在精神上的契合。透過轉折交錯、首尾照應的筆法，自可領略到詩中悠然的韻味和不盡的意蘊。