這個世界的音樂高一音樂說課稿範文
各位評委，各位老師，你們好！
我今天說課的課題是：《音樂的悲劇美》。
一、教學理念：
1．以音樂審美為核心，培養興趣愛好。在師生共同感受、鑑別、創造和表現美的過程中，引導學生整體把握音樂的表現形式和情感內涵。
2．面向全體學生，注重個性發展。使每一個學生的音樂潛能得到開發，並從中受益；同時提供發展個性的空間，滿足不同學生的發展需要。
3．重視音樂實踐，增強創造意識。淡化基本技能的學習過程，注重藝術實踐，設定適當的活動內容、形式和情境等，發展學生想象力，進行音樂實踐創造。
二、教學內容：
《音樂的悲劇美》是湖南文藝出版社高中《音樂鑑賞》教材第二單元的內容，本單元透過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本範疇中體驗音樂的美。在前面我們已經體驗了音樂的優美、壯美、崇高美和歡樂美，為本節課體驗、分析音樂的悲劇美打下了良好的基礎。
在選材上，由於學生對國外的作品缺乏一定的專業素養和知識基礎，理解起來可能比較困難，所以選取了近代中國聲樂作品《松花江上》，作品表現的是抗日戰爭時期的內容，學生在情緒上容易產生共鳴。
三、教學物件：
高中生他們知識面寬，理解能力強，對音樂能進行一定的概括歸納，教學過程可將視聽、演唱結合，引起他們的無意注意，在情境中感受作品的音樂美。
四、教學目標：
1．創設良好的環境，使學生能認真聆聽歌曲《松花江上》，感受作品的音樂意境，從而獲得音樂悲劇美的體驗。
2．透過與學生一起分析、探討，使學生了解作品中表現悲劇美的音樂語言。
3．在理解音樂作品的基礎上，使學生能有感情地演唱歌曲《松花江上》片段，以及進行簡單的創作。
五、教學重點：
主要是組織學生探討作品中音樂語言的特點, 感受、分析音樂作品的悲劇美。
六、教學準備：
多媒體課件 電腦平臺 鋼琴
七、課時安排：1課時
八、教學過程：
第一個環節，是營造適當的課堂氛圍，
我採用了課前播放音樂的方法，播放了華彥鈞的《二泉映月》。
這樣的設計意圖是：
希望透過學生耳熟能詳的作品，引起學生的共鳴，這樣更有易於學生對音樂悲劇美的最初體驗。
在匯入新課這個環節中，我首先讓學生欣賞兩幅體現悲劇美的繪畫作品。
第一幅是油畫《南京大屠殺》
這整幅油畫由 “屠”、“生”、“佛”三聯組成，畫面主體是堆積成山的屍體。整座屍山的背景是奔流滾滾的長江。油畫左側一聯為“屠”：兩個趾高氣揚的日本軍官站立著，其中一個正獰笑著擦拭沾滿鮮血的戰刀; 中間一聯為“生”：在屍山的上面，一個孩子正趴在裸露著胸膛慘死了的母親身上哭喊著; 右側一聯為“佛”：一位佛門弟子正拖起一位慘死老人的身軀，畫家取"放下屠刀、立地成佛"的含義。整幅油畫震撼人心，一種悲憫之情油然而生。
接著匯入到同樣是表現抗戰時期東北人民悲慘生活的繪畫作品《流民圖》。
透過一個設問：音樂——作為一種流動性的藝術又是如何讓我們從聽覺上獲得悲劇美的體驗的呢？ ——匯入課題：
這裡的設計意圖是：透過這兩幅繪畫作品，讓學生先從視覺上感受悲劇美，因為從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得情感體驗來的更快、更直接，從而為後面的教學作一個很好的.鋪墊。
接下來的過程呢，就是欣賞聲樂作品《松花江上》。
首先是播放歌曲，讓學生有個完整的體驗。
接著介紹作品的創作背景：
簡單地講講9·18日軍突襲東北、瀋陽，致使東北三省淪陷，東三省的人民流亡關外，有家歸不得，有仇不能報的悲苦怨憤之情。以及作者張寒暉譜寫作品的過程。
透過這樣的介紹，可以加深學生對作品的瞭解，使學生從創作背景中體會歌曲所表達的情感。
然後就讓學生探討：
這首歌曲是透過一些什麼樣的音樂語言來表現內容的？
引導學生從旋律、節奏、速度等音樂要素方面來分析。
這樣的設計意圖是：引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，領會音樂要素在音樂表現中的作用。
在整體把握了音樂作品之後，就進行下一環節：
分析作品的曲式結構及音樂表現。
這裡主要是從懷故、漂流、呼喚三個基本層次去分析，而每一個層次，都分別從歌詞內容和音樂要素方面進行體驗。
比如說第一層次：懷故。
學生透過朗讀歌詞，可以體會到作品採用了描寫家鄉的美麗富饒方法來訴說，再加一聲“那裡有我的同胞，還有那衰老的爹孃。”悲悽之情不堪忍受！
而音樂要素方面，可以聽出是由兩個基本重複的長樂句構成，教師再將節奏列出，
×·× × －∣ × ×·× ×·× ∣× ×－∣
讓學生明白作品透過從容而深沉的音樂特點，描述了東北家鄉的富饒美麗。再讓學生哼唱級進下行的旋律，體會出流亡者被迫與親人離散的悲痛心情。
那麼第二層次、第三層次，都可以讓學生朗讀歌詞，分析旋律、節奏等特點，教師再加以歸納和補充。
如第二層，旋律在小調上展開，以環回縈繞、反覆詠唱的方式得到了展開，帶有呼號、哀傷的色彩；內在而壓抑及悲憤交加的音調，深刻地表現了東北同胞對侵略者的憤恨和控訴。
而第三層，是歌曲的高潮，讓學生反覆吟唱：“爹孃啊，爹孃啊”，
體會這種向親人聲聲呼喚的呼天搶地似的旋律，並在全曲的最高音處形成爆發性的高潮。最後力度逐漸減弱，在較長的連續下行中將聲淚俱下的悲痛感表現得淋漓盡致。
這樣：透過歌詞內容的解讀，音樂要素的分析，使學生達到情感的積澱，為下一步演唱作品奠定感情基礎。
最後，教師引導學生：
我們應該用什麼樣的情感來演唱作品呢？
適時地對學生進行愛國思想教育。
然後學生在教師的鋼琴伴奏下有感情地演唱三個片段。
設計意圖：因為音樂的語言只有在音樂實踐中，才能體會得更深，讓學生將情感體驗運用到實踐當中，透過動情的演唱進一步切身體驗音樂的悲劇美。
接下來的環節，是拓展表演。
教師在舉例其他的悲劇作品。如：戲曲《竇娥冤》、舞劇《羅密歐與朱麗葉》、器樂曲《江河水》、《葬禮進行曲》等等之後，
讓學生分兩組，登臺展示課前準備的作品。
1組： 小組演唱：歌曲《小白菜》
2組： 配樂朗誦：詩歌《周總理，你在哪裡》
設計意圖是：透過表演，發揮學生的主動參與性，面向全體學生，注重個性發展，為他們搭建一個展示自我的平臺，使學生透過自己的親身體驗、感受音樂的情緒，讓他們在相互的交流評價中進一步提高創造能力。
最後是課堂小結：
先讓學生談談本節課的要點：悲劇美的音樂表現和內涵。
教師最後做結束語。
九、教學反思：
本方案的設計，著眼於學生的主動發展，致力於運用現代資訊科技最佳化課堂教學的研究，透過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。
在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作為一節音樂鑑賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑑賞能力。