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藝術的作文

【精華】藝術的作文合集8篇

  無論是身處學校還是步入社會,許多人都寫過作文吧,藉助作文可以宣洩心中的情感,調節自己的心情。你所見過的作文是什麼樣的呢?下面是小編整理的藝術的作文8篇,歡迎大家分享。

藝術的作文 篇1

  看了新褲子樂隊《生活因你而火熱》的搖滾現場,給我很多感慨,比較淺白沒有歌劇舞劇那麼高雅,我覺得最直接的是情緒上的感染,這是一種熾烈真摯的感情。那麼再往深走,我覺得應該能感受到這首歌裡傳達出的,一箇中年人紀錄片式的回憶,回憶中國搖滾樂的最好年代,回憶自己的青春不再。如果再進一步往深走,大家是否能看到一種理想與現實,自我與社會,絕望與希望,妥協與堅持,生活的平淡和火熱的矛盾統一。

  這一系列感受是水到渠成的。我想說的是:藝術最終是要走心的,是要通往人的靈魂最深處的。白巖松說,影響他文學風格最大的,一個是朦朧詩,一個是搖滾樂,一個是古龍的小說。這其實能給予我們很深的思考和反省。我們的語文學習,藝術欣賞,是更應該向遠走,還是向深走;是附庸風雅,還是在生活裡深入淺出。

  如今這個時代是一個缺乏深刻的藝術表達和深度的藝術感受的時代,人們不願厚重生命的深度。我認為原因有二。第一個先說藝術表達者的角度,這個時代的藝術表達者不再真實,不再自我,也缺乏閱歷和格局。真實是指傳遞出我此時此刻的真實的想法和情感,不去刻意的增添和減少,不會說假話。自我是指不會因外界的條件而左右,完全的表達出自己的獨立思考和獨立人格。而閱歷和格局,這就和一個人的人文情懷,知識廣度和思想深度有關了。儘管這樣的一個人在生活中是很招人討厭的,但對待藝術卻本應如此。

  而我們現在的時代,符號化的表達,口號標籤充斥在我們的耳旁,他們既不真摯,也不自我,更談不上格局。毛姆說:“人們隨隨便便談論美,卻不知美為何物,這個詞已被用濫了,失去它原有的力量;所有雞零狗碎都以美為名,使美本身的含義蕩然無存。”

  比如那些賣海景房的或是表達積極向上心態的,引用海子的“我只願面朝大海,春暖花開。”

  又如現在特別氾濫的人生雞湯和奮鬥故事,把人們的情感消費的低廉且無趣。

  當這些詞語頻繁的出現在我們的視線,衝擊著我們的大腦,麻木著我們的感官,我們不會再去品味這些詞語被誤解之前最初本真的力量,我們不會再慢慢靜下來,為一句話動容,我們不會再去思考一句話,背後的思想深度,而這是這個時代最糟糕。最可怕的事情。

  我是一個非常愛音樂的外行人,那些打著新潮高階多元的音樂形式,卻流於膚淺的流量般的技巧堆砌和自我炫耀,確實大多都是商品,他們最終不會留下。他們造就也滿足了年輕人對潮流叛逆的盲目狂熱,卻終究會隨著下一波浪潮的湧現而退去。

  正因為底線常識的喪失,表達者的有惡意的敷衍,和無惡意的淺薄,對於文字的傳播或者說藝術的表達完全不虔誠。藝術家解剖自己的靈魂,燃燒自己的情感,把大美和大丑血淋淋的展現時,會震撼我們每個人渴望美的心。當我的生活日趨無聊,對自己的虛偽麻木感到失望時,需要這樣真誠的直擊人心的力量來慰藉,真正的文字是有力量的,音樂是有力量的,那是人本身發自內心的情感,思想和生命力,這種力量終將會被人聽到,會感染到你哪怕一秒,是不會隨時間而流逝的。

  剛才是從藝術表達者的角度去分析的,第二個就是我們作為藝術感受者的角度,這取決於我們聽這首歌時的投入,和我們自身的人文情懷和感受力足以讓我們企及藝術的高度。

  至於感受力,我還要借用毛姆的話來說:“你為何會覺得美,這世上最寶貴的東西,會像沙灘上的卵石一樣,一個漫不經心的路人,隨隨便便就能撿到。美如此奇特玄妙,是創作者從宇宙的混沌中,用靈魂的苦難編織提煉而成。當大美已成,並不是每個人都可懂得。想見識它,你必須重走創作者的旅程。要聽懂這旋律你要擁有知識、敏感的心和想象力。”

  而我們現在的時代,所有人好像都變成了麻木且盲目的看客,麻木即不願再去用心去感受,很難停下來,只為認真地瞭解一個人,為一首歌,一句話流淚。盲目即自滿於迎合集體的表達,在這樣一個反智的時代,淪落於烏合之眾。

  文字是思想和靈魂的視窗,而對於真正好的作品,文字的力量終究是有限的,如同冰山一角,只有透過表面的文字才可藉以窺察創作者背後尚未表明的宏大宇宙。王國維在《人間詞話》中所提到的人生三境,實際上就是他以他的視角做出的新解讀,這樣一種提煉是他結合自身的思考去賦予了藝術新的意義,煥發了新的生命力。而作為我們,我們需要把藝術捧上該有的高度,我們需要解構那些披著華麗外衣的謊言。

  藝術源於生活,又高於生活;它不屬於當前這個時代,但卻能感染這個時代,並流傳和傳承,而這個時代正需要呼喚深刻的藝術表達和深度的藝術感受成為主流。你我身在其中,應盡微薄之力點燎原之星火。

藝術的作文 篇2

  不論是在什麼時空,一個國家都應有一種藝術能讓民眾盡情地舒展懷抱,中國你需要這個時代的藝術作文1400字。人們憑著它拓印下生活的場景、繪出時代的腳印。這樣的藝術創造出的作品凝聚了一個時代的精神,是歷史的巨浪淘不去的真金。這些瑰寶並不是孤芳自賞,每一件傑作的問世都能激起人們的共鳴。

  這種有較強普適性的藝術,具備了兩大特點:創作簡單、耗時短;作品能清楚地表情達意、欣賞時少有理解障礙,資訊容量大。這種藝術既是普適的,全民都能創造、欣賞,又是藝術的,只有最頂尖的工匠才能打造出一流的作品。秦的藝術是氣勢磅礴的散文,楚漢的藝術是絢麗奇異的楚辭、漢賦;展現魏晉風度的是靈活而工整的駢文;迴盪盛唐最強音的是豪邁且熱烈的律詩、絕句;宋有詞的'細膩婉轉;明清有小說、戲曲的永珍包羅;現在的中國,你又用什麼藝術來囊括這個時代?

  “書畫琴棋詩酒花”的寫意被今日“柴米油鹽醬醋茶”的生活沖淡,社會的變革、時代的前進,讓傳媒事業促生的新興藝術門類在當今世界稱王稱霸。畢竟資訊的傳遞講究真實、直觀,再好的文字也比不上聲音和影象營造的身臨其境之感,傳媒藝術憑著這無可比擬的優勢隱然將成為這個時代的藝術了。遺憾的是,傳統的藝術強國中國在當今藝壇上竟佔不到一席之地——影評家講評的電影典例產自美國好萊塢;同學們聊的動漫源於日本;媽媽們看得津津有味的電視劇是東南亞(除中國內地)的舶來品。這就奇了怪了,我們又不是沒有電影、電視和動漫,可為什麼世界不看中國的影視產品?

  我想,這原因諸位也深有體會,優秀作文400字《中國你需要這個時代的藝術作文1400字》。

  先對比對比日本和中國的動漫。人家動漫的題材雖然豐富多彩,但是都不離人與自然、社會相處這一大主題。這些作品大多取材於他們的生活,體現了動漫作者對這個飛速發展的時代、對日本社會的思索。尤其是一些經典之作,內容直刺生命的意義,呼喚著真、善、美。動漫,是日本的民族產業,是屬於他們的時代的藝術。再看中國動漫,主角是擬人化的獸類,很少涉及社會和生活,僅能博得小朋友的歡笑,卻無法為中國搬回奧斯卡的獎盃。

  再講講電視劇和電影。美國電影的英雄主義和科幻世界至少能激發民眾的勇氣和對未來的幻想,鼓動人們去創造更好的明天;東南亞的肥皂劇至少還有啟發民眾的生活片段和打動民眾的真情,引導人們積極、樂觀地把握當下。反觀中國,拍得最多的就是古裝戲、武俠劇和紅色經典!宮廷裡的勾心鬥角、武俠小說的英雄豪傑、民國的花花世界、黨艱苦創業的那段歲月,被演員們演來演去,導演們拍了一次嫌不盡興,幾年後又折騰一班人馬重新開業!不是說這些不值得拍,也不是說我們不應銘記歷史,我們是應從過往裡汲取前進的力量,但我們更應學學人家,把握現在的生活,憧憬未來的世界。一味的重複陳舊的歷史,怎麼有創新?絮叨的講只有自己才能懂的話題,又談何國際市場!畢竟屬於你我的時代只有一次,日子一去不復返,我們不是更應用攝像機去捕捉生活的美,用畫面來紀錄、詮釋我們看的、想的世界?

  開闢有中國特色的時代藝術,是每一個藝術工作者乃至每一位國民都應為之努力的目標。過去的東西再好,也不應擠佔新事物的天地,誠如車爾尼雪夫斯基所言“儘管是莎士比亞,也不能代替今天的作品”。一方面,我們要發展現有的傳媒藝術,使其內涵不僅僅侷限於複述歷史,避免淪為用新器材建舊房子的笑柄;另一方面,要積極地發掘真正適用於中國的、屬於這個時代的藝術,不應滿足像孩童蹣跚學步似地跟在美、日後頭走影視藝術的路,應昂首挺胸地闢出一條新路、成為未來另一種新藝術的領路人。

  中國,你需要有真正屬於你的、屬於這個時代的藝術!

藝術的作文 篇3

  說起藝術,那我可真得和您好好聊聊。藝術對於人們特別重要,那些先人留下的寶貴的藝術作品,至今讓我們得到許多享受。

  藝術它不是技藝,它是一個真正的藝術家那種感情的傳達。

  什麼是藝術?這是一個千百年來眾多藝術家、理論家、思想家不懈探求的問題。人們對“藝術”普遍認同的釋義之一是:用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等等……我想,也許誰也無法給藝術下一個準確的、毫無疑義的定義,所以,它也就留給了我們極大的想象空間,任人們的想象自由地馳騁。也許,這就是藝術真正的魅力之所在吧!

  我愛書法,愛到無法自拔,每當我完成作業,總是不願意立馬鑽進暖和的被窩,而是拿起自己心愛的毛筆,寫寫畫畫,哪怕寫的算不上是書法。我喜歡用書法這種方式來很好地總結自己每天都收穫了那些經歷、吸取了哪些教訓……書法是一種藝術,它讓我感受到生活的樂趣;書法是一種藝術,它讓我變得更加富有情趣;書法是一種藝術,它讓我每天不斷進步;書法是一種藝術,它讓我每天用新的眼光看待每一天的開始……

  藝術是一種享受,一切享受中最最迷人的享受。如果你不去認真享受藝術,而是把拿手的好技藝當作是一門藝術,那你本身在認識藝術的開始就錯了。不能過多的去修飾,不能太“生活化”,不然那就不叫藝術了,反而變成平淡無奇的生活了。藝術本身就是一種表現美的形式,這可以是一種自然美,也可以是表現自己本身的魅力,也能體現心靈的美麗……

  你有沒有過這樣的疑問?為什麼藝術家要叫做藝術家呢?你也許會說:“他們畫畫很好、他們書法特別棒、他們歌唱得很吸引人,他們……”其實這是錯的。他們之所以被稱為藝術家,是因為他們有發現美的眼睛。為什麼羅斯福說:每當一位藝術家逝去,人類的一些幻想也隨之而逝。因為這個世界缺少了一雙發現美的眼睛,而藝術家的逝去,就是美麗根源的逝去。我們要學會欣賞,才能發現這個世界上更多的美麗!

  現在的人們,常常揹負著各種問題和壓力。他們整天灰頭土臉的生活,迷茫在城市的海市蜃樓下,不在乎每天的感受,慢慢地,都變成了千篇一律的機器,每天都像複製一樣,籠罩著陰鬱。而藝術,正是讓他們恢復往日鮮活的一劑良藥。“藝術”這個詞,乍一聽起來好像離我們很遠。總以為它是屬於藝術家們的,是高雅者的研究物件,很難與我們這些尋常百姓套上近乎。可是,如果你真的留意一下生活,那些藝術,其實無處不在地存在於我們周圍。它們觸手可及。

  在我眼中,藝術就像一顆深埋在泥土中的種子,只要你有堅定的信念,它就能生根發芽;只要你能禁住風吹雨打,它就能開花結果。我認為,一句幽默的話語、一篇短小的笑話,它們都是藝術,藝術就在我們身邊!讓我們一同走進藝術世界吧!

藝術的作文 篇4

  上週上作文課的時候,梁老師讓我們下週上課的時候帶五塊餅乾來,但並沒有告訴我們餅乾的用處。當時,我在心裡暗暗猜測:梁老師是讓我們品嚐餅乾的美味嗎?還是舉行吃餅乾大賽呢?真是令我百思不得其解。今天的作文課,我有一點小小的期待。上課的時候,梁老師終於揭曉了答案,只見梁老師在黑板上寫出了幾個大字:“咬出來的藝術”。頓時,我恍然大悟,原來是讓我們用牙把餅乾咬出各種各樣的圖形來,形成藝術。

  活動開始了,梁老師在黑板上畫了太陽、五角星、白雲等圖形作為參照物,讓我們發揮自己的想象力,創造自己喜歡的圖形。我拿著一塊餅乾冥思苦想,我究竟要創造什麼形狀的藝術品呢?突然,我想到,天冷風寒,我要給媽媽做一個大大的太陽取暖,我邊想邊咬,不一會兒一個太陽形狀的餅乾藝術品就在我嘴裡誕生了。接著,我又想,媽媽最喜歡五角星了,我就咬一個五角星送給媽媽吧!咔咔……另一件作品又在我嘴裡誕生了……

  藝術品創造結束了,梁老師讓我們拿著自己的作品上講臺展示,並讓我們說出創造時的想法。我拿著我的餅乾作品上了講臺,逐一地給同學們介紹:這是砍刀……這是太陽……這是五角星……介紹到最後一個作品的時候,我覺得自己就像一個偉大的藝術家,在進行平凡而又奇妙的創造。付老師在給我們照相留影的時候,我像一個藝術家一樣自豪地挺著頭。

  我們的藝術可以用手畫,可以用石頭雕刻,現在還可以用牙去嗑。

藝術的作文 篇5

  春天,藝術家眼裡的春天是什麼樣的呢?讓我們帶著好奇之心,張開藝術的翅膀去感受一下吧!

  你看,這裡桃花紅、梨花白、草兒綠、水兒藍,花兒綻放笑臉,樹兒穿新衣。藍藍的海水裡時不時地濺起朵朵白色浪花;藍藍的天空中時不時地飄過絲絲白色雲霧;綠綠的草地上時不時地冒出枝枝紅色鮮花;綠綠的樹葉間時不時地待放朵朵嫩色花苞。濃郁的森林中飄灑著一絲絲隱隱約約的光線,彷彿一個籠著輕紗的夢。這是一個五顏六色的春天,它屬於畫家的顏料,看著眼花瞭亂。

  你聽,“這裡有紅花呀,這裡有綠草,還有那會唱歌的小黃鸝”,“春天裡,百花香”,“如果有一天,我悄然離去,請把我埋在這春天裡。”,歌聲飄揚,傳達萬里,山中的泉水飛逝而下打著節拍;微風穿過樹葉沙沙作響,只為那動人的歌伴奏;雨點也趕得及時,打在樹葉上、地面上、池塘裡,滴滴嗒嗒,認真地詮釋著旋律。動人的詞配著感人的曲,彷彿一個飄著白霧的夢。這是一個娓娓動聽的春天,它屬於歌手的音樂,聽著動人心絃。

  你聞,這清晨傳來的刺鼻的冷空氣好似剛開啟冰箱時的感覺,接著,登上山間的小路,野花的陣陣芬芳更是香氣逼人,尤如廚房裡剛出鍋的炒菜,從鼻口香透到胃底。來到田野上,新翻的泥土的氣息清新得像桌上擺著的一碗菜湯熱氣騰騰,繚繞著霧氣。從開啟冰箱到香菜入口,彷彿一個散著濃味的夢,這是一個豐盛可口的春天,它屬於廚師的料理,聞著沁人心脾。

  再邀請你欣賞一下:“亂花漸欲迷人眼,淺草才能沒馬蹄”的怡然自得,“兩隻黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”的活躍情景;“不知細葉誰裁出,二月春風似剪刀”的萬物復甦。一首首詩寫得生動如畫,這樣的春天,你怎會有“心似百花開未能,年年爭發被春催”的傷感”呢?

  張開藝術的翅膀飛進春天,感受一個個美麗的夢,夢醒時分,卻不能親身所處去感受春天。縱使如此,這一次夢中的藝術旅行也足夠受益一身了吧!

藝術的作文 篇6

  星期一晚上,三——六年級的同學去體育館觀看藝術節。

  我們排好隊,井然有序地來到體育館觀看節目。給我留下深刻印象的節目是《最美孝心少年》和《獻給母親的詩》。《最美孝心少年》講的是一個小女孩她失去了母親,只有一個坐在輪椅上的爸爸和一個聾啞的弟弟。她每日出去賣報紙,一日,突然下起了傾盆大雨,她渾身被淋得溼漉漉的。晚上,她夢見了爸爸可以站起來了,拍了拍自己的肩膀,夢見了弟弟可以說話了,還會唱歌了呢!

  《獻給母親的詩》是這樣寫的:當您雙眸充盈著牽掛,您是否還在為孩子的遠離飽含淚水,久久不肯歸家;當漆黑的髮絲變得斑駁,當蹣跚的腳步不再輕盈,您是否還在為孩子的歸來飽含期待,早早備好飯菜。我知道,你注視,在我的背影消失的地方;我知道,你眺望,在我的身影出現的方向;我知道,在家裡,有我兒時的記憶,有我熟悉的味道,還有我深愛的母親的甜蜜的微笑。

  不知不覺晚會結束了,同學們都意猶未盡地離開了體育館。

  這次活動真令我難忘,真希望學校能經常舉行這樣的活動,不僅豐富了課餘生活,還給我們帶來展現自我的機會。

藝術的作文 篇7

  以前,我似乎很少聽聞這個詞,那時候,僅僅懂得粗略的一點繪畫。所謂的繪畫,只不過是被我定義為簡簡單單的輪廓勾勒罷了,總以為那小張的的簡筆畫就是最漂亮、最生動的了。總以為那五彩鮮豔的世界會讓我流連忘返,但現在,我才意識到,我真的錯了。

  原來畫畫不需要那麼一筆就可以畫出最美的輪廓,原來沒有那五彩鮮豔的顏色也依舊可以畫出最生動的畫。素描就是這樣,僅僅只需要一支鉛筆,一張紙,一個橡皮擦和一雙善於觀察的眼睛。

  素描要求首先對一個物體進校定位,依照橫斜的線條畫出基本輪廓,最後便是一個圖案的平面圖。這大概就是素描入門吧,這使我有了很大的信心,也是我第一次感覺到離成功這麼接近,但,一切都只是開始。

  後來,老師讓我們漸漸嘗試給物體畫上明暗面,要求我們仔細觀察光線的方向。但我依舊是老樣子,只得先著急地畫了個輪廓,對於我這種第一次接觸素描的人,簡直就像把七年級的學生拉來考物理一般,根本不知道該如何下手。我只還呆呆地坐在那兒,板著個臉,心裡很是不暢快。老師走了過來,看了一下那毫無起色的畫,遍詢問道:“怎麼了?”見老師來了,我像抓住了根救命稻草一般,趕忙將我的疑惑說了出來。但老師卻說出了這樣一番話:“這畫畫成什麼樣子還要看你自己,你看見是什麼樣子,就是什麼樣子。每個人所看見的事物都不同,因為他們站在不同的角度,思考不同的問題,所以,還是要你自己把握。”聽了這話,我好像突然明白了什麼,於是,我再次將注意力集中在物體上,仔仔細細地觀察,最後,是一個令人滿意的結果。

  是啊,每個人所處的地位、世界都是與其他人不同的。但如果你永遠只處在這個角度來看待事物的話,是不會有收穫的。我們都要學會換角度看問題。

  原來,素描不僅是繪畫裡的一門藝術,也是人生的一門藝術。

藝術的作文 篇8

  在我們生活不是缺少美麗,而是缺少發現美的眼睛。當我們用心去觀察時,我們就發現廣州就有無數的美景,廣州塔更是一個完美的藝術品。

  我們來到海心沙,望著那圈圈旋轉直上的廣州塔,內心充滿快樂。它似少女的小蠻腰,在空中舞臺上展示自己的美麗。我們悄悄地走進“小蠻腰”,看見它非常美麗!塔分成三個結構:大而粗的底,細腰似的中部和擁有一條天線和摩天輪的頂。如果你早上去看的話,就能看它穿著銀白的衣服,在陽光的照耀下,它如同水晶瓶一般絢麗;如果到晚上才去,你就能目睹廣州塔不一樣的美,那個時候,廣州塔就會穿上彩虹的衣裳,點綴著廣州的天空,使廣州的夜景變得更加耀眼。

  廣州塔給我們帶來了難以忘懷的美景,它像一個晶瑩的“玻璃瓶”,給廣州帶來了驕傲和榮耀。

  啊!廣州塔不僅是廣州的璀璨明珠,更是一個高超的藝術品。