小學五年級上冊音樂教學總結範文（精選3篇）
日子在彈指一揮間就毫無聲息的流逝，回顧這段時間的教學，一定經歷了許多，也收穫了許多吧，不妨把這些記錄下來，寫一份教學總結吧。但是教學總結要寫什麼內容才能讓人眼前一亮呢？以下是小編精心整理的小學五年級上冊音樂教學總結範文（精選3篇），歡迎大家分享。
小學五年級上冊音樂教學總結1
本學期由於學校實際工作需要，我承擔了五年級四個班的音樂教育教學工作。在音樂教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的音樂知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在音樂學習過程中，逐步體會音樂學習的特徵，形成基本的音樂素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。現對一年工作總結如下：
一、認真上好每一節課
為了陶冶學生的情趣，引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。我課前充分準備認真上好課。有部分學生具有一定的基礎，對一些基本的技法已初步接觸過，所以在教師的指導下繪畫水平和製作水平都有了進一步的提高。
二、激發學生學習音樂的興趣
興趣是學習音樂的基本動力。教師應充分發揮音樂教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將音樂課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟音樂的獨特價值。
三、使學生形成基本的音樂素養
在音樂教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的音樂知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在音樂學習過程中，逐步體會音樂學習的特徵，形成基本的音樂素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
四、教師自身素質的培養
教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
五、鼓勵創新
創新是藝術的靈魂，我鼓勵學生髮揮想象力和創造力，為自己的音樂作品增添一份活力。
當然在這一學期的工作中還存在著一些不足，如知識面不寬，學生的臨場發揮不好等。在下學期的工作中，我們將繼續努力，爭取更大的成績。
小學五年級上冊音樂教學總結2
一、基本情況概述
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱、討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
二、教學探究與取得的成績
1、教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱，跟錄音唱，表演唱等方式用音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，透過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢、正確的呼吸、準確的發音、清晰的咬字、吐詞；另一方面是逐步要求學生做到自然、音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力。
3、在教唱一首新歌時，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法。都是先將歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習培養學生以後自學的能力。
三、採取的方法和措施
1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力作到用好的計抓住學生的注意力。更好地
2、課堂教學保質保量。
四、不足及今後的打算
本學期的音樂課，學生的樂理基礎知識差，加之學校音樂器材少，裝置不足，不能全面實踐，導致部分學生學習興趣不太濃厚。今後還要加強樂理知識的訓練，提高學生的音樂藝術能力。欣賞能力，表演力，陶冶高尚的情操。
小學五年級上冊音樂教學總結3
我在本期的音樂教學工作中主要體現在以下幾個方面。
一、注重音樂審美體驗
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、等，讓學生從教師身上體會美的`想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，透過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間
在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想像力。
三、注重自主、合作、探究的學習方式，培養學生的創造能力自主、合作、探究式的學習主要是透過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。透過小組學習，學生們從中可挖掘
自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。透過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。不把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據音樂編動作，創編新詞、用聲音創編故事等等，就連學習各種打擊樂器也可以讓學生進行創造性學習。如介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然後思考怎樣敲擊它可以發出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創造，讓全班同學都來進行創造性學習。