藝術設計開題報告14篇
在當下這個社會中，報告的用途越來越大，不同的報告內容同樣也是不同的。那麼報告應該怎麼寫才合適呢？以下是小編收集整理的藝術設計開題報告，僅供參考，歡迎大家閱讀。
藝術設計開題報告 篇1
題目：《保護環境》的創作思路及技術運用
一、選題的依據及課題的意義
選題的依據：現如今，在這個人口已經達到66億的地球上，它承載著大多的壓力。是地球給了我們生命，而現在隨著世界各地的經濟發展需求，地球的整個生態平衡已經遭到了人類嚴重的破壞。像近幾年來，全球的氣候逐漸變暖，極端天氣頻繁出現。歸根結底，這些都是因為我們人類肆意的砍伐森林、汽車的尾氣排放以及焚燒化石礦物質所排出來的二氧化碳等原因造成的。無疑，這樣肆無忌憚地破壞環境，人類將會受到地球的懲罰的。為此，我選擇以“保護環境”為主題，創作flash作品，以此呼籲人類保護環境，愛護我們共同的家園。
課題的意義：在處於發展中的我國，雖然對一些森林砍伐、汽車節能減排在政策上有一些節制，但是還是有很多人鑽法律空子，為謀求利益，私自對森林肆意砍伐。這些都是我們不想看到的。如果想要徹底根治這些不良行為，必須得加大宣傳力度，讓每個人心裡面都謹記那些不良行為所帶來的災難。而這，也正是我想做的，透過用flash製作出來的生動、逼真的畫面來警示人們二氧化碳帶來的危害，並呼籲人們攜起手來共同保護環境。
二、研究概況及發展趨勢綜述
在“保護環境”這部公益短片中，會運用到Flash裡很多常用的表現方法。例如：簡化主題、迴圈法、再加工法等。我們著重討論一下迴圈法的靈活運用，這是我們最經常用到的一種表現方法。打個比方，樹上的樹葉在樹上不停的晃來晃去的。詳細的製作方法為：首先，新建一個影片剪輯元件，在第一幀插入一個關鍵幀然後將樹跟樹葉都繪製出來，然後在第三幀跟第五幀都分別插入關鍵幀，選擇第三幀，將要移動的樹葉調整移動位置的中間幀，接著在第五幀上繼續對樹葉進行移動，在完成對樹葉飄動的動作後，分別在第二幀跟第四幀建立補間動畫，樹葉在飄動元件就製作完成了。這種迴圈法在本次創作的短片中會運用到很多地方，它不但能使人感覺樹的生機勃勃，更能使你聯想翩翩，還不會讓人感覺畫面的僵硬沒生機。
近幾年來，各個國家都在不斷的對保護地球環境加大宣傳力度，以達到實現全人類對各類環保概念的認識和學習。但我們都知道，宣傳是離不開影視宣傳的，當然，我們所學的動畫，也是影視宣傳的一類。而且在我們平時的生活中，動畫宣傳片佔到了很重的比例。
Flash動畫宣傳片的製作不需要很多的人力、物力以及太多的資金投入，而且跟相同的影視製作要廉價很多，所產生的效果那也是不一樣的。用FLASH製作的宣傳短片，生動形象，容易給人留下深刻的印象。
三、研究內容及實驗方案
本課題主要研究的內容是Flash動畫在環境保護公益廣告中的運用以及作用，由於現階段全球在掀起一股保護生態環境熱，所以選擇公益廣告《保護環境》作為創作主題。
在創作過程中，綜合運用濾鏡、遮罩、幀的靈活切換以及指令碼的使用，分別對它們進行分析並實踐。
在場景的設計中，在色彩以及造型的創作上，會創作出給人一種難忘的物體，使作品更有感染力、吸引力，以達到最佳宣傳的效果。
在整個方案中，有一個完整的步驟，現在正進行到對一些資料的收集，以及對它進行一系列的分析，下一步還會收集一些優秀的Flash公益宣傳片進行學習跟探討，然後再把整個收集好的資料跟好的宣傳片進行整理、分類等，從而更好的為這個主題進行研究。
四、目標、主要特色及工作進度
目標：
完成公益廣告《保護環境》的設計與製作，並希望能夠起到人類對保護生態自然環境的警覺，能讓大家都能用內心來保護我們的地球。使得地球成為一個綠色地球，而不是一個失去生態平衡的地球。
主要特色;
在透過對整個過程以及作品的研究後，所創作出來的公益廣告，其在敘事結構上會有很大的突破，在劇本方面，會透過翻閱一些資料以及文獻，並在裡面找到一些創作靈感，使其保護環境的主題更容易讓人理解，而且不缺幽默。在技術上，我會用很充足的時間來做，它定會是一個一眼難忘的作品
工作進度：
20xx年xx月-20xx年xx月，閱讀文獻，觀看作品，完成開題報告。
20xx年x月-20xx年x月，劇本創作，並根據劇本繪製分鏡頭臺本。
20xx年x月下旬-20xx年x月下旬，運用技術進行畢業設計作品創作。
20xx年x月下旬20xx年x月上旬，完善作品，送交審閱。
五、主要參考文獻(按作者、文章名、刊物名、刊期及頁碼列出)
賈否。動畫概論。北京廣播學院出版社。20xx.8
餘謀昌。生態文明的理論基礎。中國環境科學出版社。20xx.11
邵牧君。電影理論論文選。中國電影出版社。20xx.11
林玉蓮、胡正凡。環境心理學。中國建築工業出版社。20xx.8
孫連軍。Flash8動畫設計與製作案例教程。20xx.5
藝術設計開題報告 篇2
課題名稱：
“江南山水別墅”設計方案
設計課題的意義和目標
意義：設計是藝術專業人才培養教學程序中一個非常重要的環節，能夠對我們所學知識與能力進行一次綜合性的訓練與展示，透過別墅專案的設計掌握別墅設計流程及施工要點等。
目的：透過老師的指導，掌握策劃、設計、製作並展示；強化自己的不足提升自己的綜合實力。
設計的主要內容
1.專案施工圖：（平面圖、立面圖、頂面圖、水電圖、剖切圖、節點圖等）
2.方案效果圖（手繪、3d效果圖）
3.設計說明（含設計構思、主要用材、工程造價等）
4工程檔案（工程概況、工程進度表、預算）
5.畢業設計作品展板
設計的主要特色
本方案為別墅樓的空間設計，在設計風格上採用了歐式風格，在色彩上大多采用白色，淡色為主，暖色調為輔助顏色，歐式的居住有著不止豪華大氣，更多的是愜意和浪漫。客廳的大部分處在挑空結構之下，大面積的玻璃窗帶來了良好的採光，布藝沙發組合有著絲絨的質感以及流暢的木質曲線，將傳統歐式家居的奢華與現代家居的實用性完美地結合。
計劃進度
XX年下學期：
18周方案設計課題確定
19-20周施工圖的繪製及效果圖的製作
寒假完成工程檔案與設計說明的編寫
XX年上學期：
1周製作畢業設計手冊.列印畢業設計展板
2周提交畢業設計手冊與畢業設計展板
3周參加畢業設計答辯
藝術設計開題報告 篇3
選題的意義及研究狀況
一、選題意義 在視覺傳達設計的各個領域中，色彩往往是一種先聲奪人的傳達要素，也是決定設計作品是否成功的重要因素之一。在競爭激烈的商品市場上，要是某一商品具有明顯區別與其他商品的視覺特徵，達到更富有誘惑消費正的魅力，刺激和引導消費的目的，這都離不開色彩的運用。透過研究視覺傳達設計中的色彩藝術，可以讓我們在瞭解色彩本身所具有的意義的同時，瞭解我們生活中常常見到的設計的具體含義。讓色彩更好的更進一步為視覺傳達設計服務，更明確的傳達設計者的目的，更完善的完成訴求任務。
二、研究狀況
色彩作為視覺傳達設計中的一個重要組成因素，是一個較為古老的研究課題。國內外研究方向大體相同，都是透過色彩本身代表的意義，以及色彩對人的感官系統產生的影響方面來研究的。空前發展的今天，人們的審美能力越來越高，對視覺設計的要求也越來越高。我們必須對色彩的專業知識掌握透徹，把握人類的對色彩感覺上的共性，並且對色彩在不同領域中的合理運用進行具體分析。希望透過對本課題研究，可以為今後的藝術設計者提供一定的參考價值。
主要內容、研究方法和思路
一、主要內容
本文主要研究視覺傳達設計中的色彩藝術。簡要闡述了視覺傳達設計的概念及特點，色彩的構成及色彩在視覺傳達設計中不同領域的應用將成為本文的重點論述部分。
二、研究方法
分析法、調查法、舉例法、文獻資料蒐集法。
三、研究思路
本文首先簡要闡述視覺傳達設計的概念及特點，隨之引入主題，深入分析色彩的構成、表現形式及色彩的應用，最後再轉入探討在具體視覺傳達設計中應如何應用色彩，以創造出更為出色的設計。
準備情況（已發表或撰寫的相關文章、查閱過的文獻資料及調研情況、現有儀器、裝置情況等）
一、參考文獻
[1] 張福昌.視覺傳達設計[M].北京：理工大學出版社，20xx.
[2] 約翰內斯 伊頓.色彩藝術[M].杜定宇，譯.上海：人民美術出版社，1999.
[3] 杜新，王磊.色彩構成[M].遼寧：美術出版社，20xx.（1）
[4] 許嘉.包裝設計中色彩的應用[C].內蒙古大學，20xx.
[5] 金容淑.色彩心理學[M].人民郵電出版社，20xx.
[6] 漆明文 ,孟瑞娟 ,蔣建民 .廣告設計中的色彩應用[J].中國科技資訊，20xx.
[7] 周鈞，崔唯.視覺傳達色彩設計[M].中國青年出版社，20xx.
二、調研情況
1、在圖書館閱覽室查閱相關書籍，利用網路查閱資料。
2、及時整理調查筆記，並結合圖書及網上資料進行整理，理清思路。
總體安排和進度（包括階段性工作內容及完成日期）
1、20xx年12月10日-12月15日：公佈畢業論文工作條例，指導老師根據選題向學生下達任務書。
2、20xx年12月15日-12月25日：學生根據任務書查閱相關文獻、收集資料，完成論文開題報告。
3、20xx年2月27日-3月12日：進行論文寫作並完成初稿，交論文指導老師審查。
4、20xx年3月12日-3月26日：根據指導老師的修改和建議，完成論文二稿。
5、20xx年3月26日-4月10日：經過進一步補充和潤色，完成論文三稿直至論文定稿。
6、20xx年4月10日-4月17日：對畢業論文作最後修改調整，整理完善，認真準備畢業論文答辯。
指導教師意見（研究的意義、創新點、前期基礎工作、存在的難點和困難、建議等）
色彩在藝術設計中顯示著千變萬化的作用和力量，視覺傳達設計作為藝術設計的一個專業方向，與色彩密不可分。在視覺傳達設計領域中，設計師應該如何恰到好處的運用色彩是該課題研究的創新點和難點。建議多蒐集查閱相關資料，有問題多與老師溝通，保證如期完成論文寫作。
藝術設計開題報告 篇4
設計方向
留緣咖啡廳溫馨舒適，清靜怡人。
1. 在空間造型上：以各種形式的點、線、面等來構成不同形式的空間介面，在融入時尚元素的同時，適當加以中國的古典風韻。
2. 在色彩搭配上：環境的色彩搭配會營造出一種氛圍，會對人的心理情緒產生一定的影響，所以主體色調以深色為主，來增加穩重感。
3. 在燈光照明上：主要運用柔和的暖色調來營造溫馨舒適的怡人氛圍。
設計說明(設計原則、重點、難點、及運用手法等方面說明)
設計原則：營造一個溫馨舒適，清靜怡人的都市休閒娛樂場所。
設計重點：體現自然、溫馨、幽靜的休憩氛圍。
設計難點：燈光的處理以及色彩的運用與環境相符合。
運用手法：透過CAD，3D等軟體以及手繪效果圖來表達出整個設計。
江西留緣咖啡廳設計文獻綜述
專業 藝術設計
1.設計目的
餐飲的空間是人們日常生活不可缺少的飲食消費場所，相對於其他的功能空間，餐飲的空間是更能為人們營造出多樣的風格特徵的休閒場所。繁忙的都市生活讓人們需要尋找一個舒緩壓力的空間。咖啡的樂趣在於其口味、效用和氣氛。剛剛衝調好的咖啡，散發著馥郁的香味，那種誘人的香氣，清新而另人陶醉。現在世界各地越來越多的人選擇咖啡陪伴自己度過許多愜意的時光。而咖啡廳自然而然就成了人們釋放緊張，舒緩壓力的場所。
工作之餘，來到溫馨舒適的咖啡廳，喝一杯醒腦，呷一口提神，吃幾塊點心，和朋友聊天小聚，樂趣無窮。咖啡不僅豐富著我們的生活，也縮短了你我之間的距離。當我們越來越習慣在生活中享受咖啡的香醇，享受咖啡營造的溫馨氣氛時，正是咖啡廳給了我們如此怡人的享受氣氛。
2.文獻資料
咖啡廳作為餐飲娛樂空間，是環境與人的行為不斷衝突不斷融合的空間，人的行為差異對這個環境空間接受的層次也不盡相同。不管這個空間的表徵多麼的多元化，VI表達多麼的豐富化，但功能的組織與環境的塑造卻是設計咖啡廳最要優先考慮的問題，即形式是為功能服務的。功能、環境要做到協調。
2.1咖啡廳空間設計的定位
餐飲的空間的最初設立就是為了解決吃喝的問題，隨著社會的不斷髮展，現代餐飲環境的效能已從傳統意義上的美食轉化為更加註重情調文化氛圍的場所。隨著精神與物質需求的提高，人們厭倦單調乏味的生活，喜歡在吃喝上追求某種情調氣氛，欣賞美妙的音樂，喝咖啡聊天享受沒有壓力、輕鬆自如的境界。
好的咖啡廳設計重在功能的定準。《商業表現經典案例 — 餐飲、娛樂篇》一書中曾說到：“功能的定向其實是設計師最應該努力搞懂的一門商業學問。功能定準了就好比人的骨骼找準了一樣。接下來要很好的把它排列，然後再豐富血肉。” 咖啡廳一般是在正餐之外，以喝咖啡為主，進行簡單的飲食，以及休息、交往的場所。它講求輕鬆的氣氛、潔淨的環境，適合於少數人會友、晤談等。所以咖啡廳空間設計要定準休閒娛樂，享受生活這一功能。只有合理的功能空間，才可以更好的用DECO語言來闡述，也便於材質的表現、配飾與傢俱的選擇;所有附加的形式、美的符號，在功能完整的咖啡廳空間裡才會顯得落落大方。
江西留緣咖啡廳設計將考慮到咖啡廳本身的功能定位。隨著生活水平的提高、消費觀念的轉變，人們社會聚焦的活動日益增多，除了吃飯還要找個地方聊天敘舊，咖啡廳自然是他們所青睞的場所之一。江西留緣咖啡廳設計將著重抓住這一功能，營造浪漫溫馨情調，使客人留連忘返。
2.2咖啡廳空間設計的要素
咖啡廳空間的設計包含了眾多要素，如形體要素、色彩要素、空間佈局與環境氣氛等。《室內設計理論及運用》一書第七章第四節餐飲的空間的室內設計中說到：“餐飲的空間與其他建築空間一樣，其室內設計主要是有四部分內容組成：空間形體設計，介面設計，傢俱與陳設設計，光與色的設計。即設計要素。”
平面到立體的衍變：設計要有一個周密的策劃，設計風格由室外向室內過渡，既要有整體，又要有區域性。成功的餐飲娛樂空間設計都有一個表達準確地主題，與之相對應的室外景觀環境，得體的門面招牌，視覺衝擊很強的LOGO形象，精製的餐區傢俱，符合色調的餐布，以及體現經營精髓的選單設計等。因此，設計表達方式要根據風格的需要進行組織。
文化的沉澱及運用：沒有文化的餐飲娛樂空間設計，好比衣著花哨不重內在修養的人一樣，顯得蒼白無趣。所以成功的咖啡廳空間設計一定是要挖掘了一個有涵養的文化母體並加以發揮和渲染，借用手段表達，把這種文化揉和到空間的每一個角落，或繁或簡，或誇張或含蓄，點滴見精神。可以說，咖啡廳已不是簡單意義上的喝咖啡、休息娛樂的地方了，更多的是一種文化的體現。
舒適度設計：一個排風、排煙不暢的咖啡廳空間肯定不是一個成功的咖啡廳空間;空氣汙濁的餐飲環境也不是一個怡人的休閒娛樂環境。咖啡廳空間是人們聚集的場所，人多必定會帶來環境負荷的增加，因此要有跟得上的冷暖裝置系統，有良好的排風排煙系統，這樣人們才會踏踏實實的坐下來消費。
設計與自然風相結合：成功的咖啡廳設計絕對不在粉飾上過度強調，而是一種自然形成，它是一種更多的用建築語言去表達的空間。其特點可概括為六個字氣度、力度、易度。
江西留緣咖啡廳設計將營造一個溫馨舒適，清靜怡人的休閒娛樂氛圍。讓人們在休閒娛樂的同時，感受到一種全新的空間感受和視覺要求。讓人們覺得江西留緣咖啡廳給予的不僅是美食，更是美景，還有文化的薰陶與洗禮。
2.3咖啡廳空間設計中色彩的應用
咖啡廳空間設計作為一個室內空間的裝修、裝飾，離不開色彩，光影等氛圍烘托。楊麗在《商業表現經典案例 — 餐飲、娛樂篇》一書中說過：“餐飲娛樂是以特定的氛圍為前提的，餐飲娛樂活動的環境氛圍依賴於室內設計師的營造，因此，色彩對於餐飲娛樂空間設計具有更加重要的意義。”
空間色調氣氛：空間色調氣氛是指環境設計的色彩心理氛圍和色彩所烘托的空間調和性，而不是單獨對空間某個具體物的顏色而言。它包括環境維護體所採用的表層用色，尤其是空間光源布光處理。
空間材質選色：任何材質的表現都離不開光與色的影響。材質的選用與處理是確定環境空間的視覺認識與心理影響的基礎。同一種材質由於不同色彩、同一種色彩由於不同的光照、同一色彩同一光照由於不同反光，都將對人們造成不同的視覺感受和不同的心理感應。色彩在材質上表現可直接改變材質的輕重感、軟硬感、樸實華麗感，甚至大小感、遠近感、動靜感等視覺心理反應。
空間整體與和諧：咖啡廳環境的色彩設計，是以人的色覺生理、心理的適應性和功能性為要求的。完美的咖啡廳環境色彩設計既要考慮實用功能，也要突出空間的個性。人對色彩視覺的飽厭性，決定了對色彩運用的限制，所以整體與和諧是環境色彩中的基本準則。
江西留緣咖啡廳是人們釋放緊張，舒緩壓力的場所，所以環境與氛圍的烘托很重要。環境的色彩搭配會營造出一種氛圍，會對人的心理情緒產生一定的影響，所以主體色調以深色為主，來增加穩重感。同時運用色彩的對比與調和的.手段，從整體出發，調和空間的整體色調，使環境充滿浪漫的視覺藝術效果。從而調節人的心理，讓他們的緊張與壓力在江西留緣咖啡廳得到釋放，享受真正的輕鬆愉悅。
3.總結
透過查閱文獻，瞭解了咖啡廳空間設計的基本設計理論，明確了咖啡廳的設計理論和設計方向。認識到咖啡廳設計必須具有實用性，所劃分的餐飲的空間的大小、形式及空間組織，必須從實用出發，必須注重空間設計的合理性。此外，材料和結構是圍隔空間的必要的物質技術手段，空間設計必須符合這兩者的特性;聲、光、熱等技術又是為空間營造某種氛圍和創造舒適的物理環境的手段，因此，在空間設計中必須滿足其技術要求。建築為人所用，空間設計應該以人為本，只有在分析人的行為心理需求的基礎上進行的空間設計，方能為人所喜愛。
結束語：開題報告其實並不寫，只要掌握好了方法自然就能夠做好。以上就是小編為大家整理收集的藝術設計開題報告書，希望對大家有所幫助，謝謝閱讀！
擴充套件閱讀：開題報告的參考文獻
格式要規範，其順序的論文作者、論文題目、出版社或刊物名稱並用大寫英文字母標明刊物型別、出版日期（如果是書目就要寫清楚頁碼）；另外，每部分的標點符號都是有規定的，並且字號一般用小五。對於來源渠道不一樣的文章，要分別標明其文章型別.
藝術設計開題報告 篇5
環境藝術設計，主要分為室內設計和室外設計，而室內設計則主要以家裝設計為主。
隨著社會的發展和時代的推移，現代室內設計具有以下所列的發展趨勢：健康環保設計，施工中運用環保和天然材料；人性化設計，以人為本，根據不同的業主做出不同風格的個性化設計；簡潔裝修，精緻陳設，陳設是能營造出不同文化氣息和高品質的新手法，不同的室內裝置能與陳設有機協調並互相補充，等等。
室內就是人們生活的主要場所，隨著生活水平日益提高，人們對室內生活環境的要求也日益提高。不同的人對室內環境設計的需求不同，設計師的設計就是為了滿足人們的不同需求，而人的需求體現在對環境質量要求的提高，體現在對人的關懷上。人們的要求會不斷持續更新發展與不斷的豐富多彩，而人性化的設計也體現在方方面面，室內裝飾設計的目的就是綜合運用技術手段，充分考慮到環境因素的作用，積極發揮創作思想，充分利用有利條件，創造一個既符合生產和生活物質要求，又符合人們生理、心理要求的室內生活環境。設計中表現對人性要求的關懷是一個永恆的課題。
隨著環境保護意識的增強和人們生活水平的日益提高，人們嚮往自然和天然的無害材料，渴望住在環保綠色的環境中。因此，室內裝飾設計將更為重視環境保護和綠色裝飾材料的運用，創造有利於身心健康的室內環境。在此基礎上，設計師們應該不斷在迴歸自然上下工夫，創造新的生活環境，將現代化和自然化結合起來使人們聯想自然，使設計與環境相互依存，共同發展。
建築裝飾行業已成為我國一大朝陽產業，成為國民經濟新的增長點。但是由於我國室內設計起步較晚，設計和技術都相對落後於發達國家，在發展過程中也出現了很多問題。如今中國的工業化生產造成了國內建築統一化的問題，相同的樓房、相同的格局、相同的室內裝置，毫無個性化可言。並且盲目照搬照抄現象極為嚴重，缺乏獨特的創新精神，很少形成自己獨有的設計風格，這些都已經成為我國室內設計發展亟待解決的問題。
室內設計存在“天下設計一大仿”的問題，抄襲模仿成了設計師的怪癬。一是風格上抄襲。生搬硬套的歐式、隨意性的古典、不倫不類的中式，有些更嚴重地採取全盤端。二是材料上的抄襲。近十年中國進口用得最多的材料就是西班牙米黃、美國白麻石材以及紅影木、櫻桃木，模仿到了氾濫成災的地步。三是造型上的抄襲，什麼地方出現了新潮高檔的裝飾工程，大家就蜂擁而上，全盤抄襲。
中國的室內裝飾存在的另一個問題是大部分設計師綜合知識儲備較差。中國現有的設計師隊伍素質參差不齊，有的環保意識不強，有的技術不到位，有的只求業績不求設計，為了求得訂單，一味附和業主的要求，這種做法是欠妥的。還有，政府忽略了人才的培養，沒有解決室內設計師的職稱評選資格問題，並且沒有監管市場上違反設計客觀規律的惡性競爭和施工隊伍粗製濫造。
室內設計如何創新發展是中國設計者們近年潛心研究的發展方向，它主要是針對當前中國室內設計創作中存在的種種問題。我國現階段的室內設計由於受到社會經濟和文化發展的約束，還沒有形成既符合國情，又具有鮮明時代感的設計風格。
在現代的設計領域裡，創新的任務首先是設計理念的創新，而設計理念的創新來自設計師對室內裝飾設計發展史的瞭解和對現代社會精神的領悟。設計師在構思室內設計的過程中要明確確立設計理念，設計理念中要包含著設計師對整個設計空間的理解與自身的創新設計，創作出富有個性和品位的設計作品。設計理念並不是憑空想象出來的，而是設計師在充分理解資料的基礎上，透過對現實生活的感受、審美品位等方面的因素貫穿後得出的。這就要求設計師們必須不斷增強學習拓寬自己的知識面，提高自己的綜合素質，不斷掌握裝飾設計的最新趨勢，要做到設計理念獨特、準確，從而對室內設計進行整體的提升和規範化。
其次則是技術與材料的創新，它們來自於設計師的實際技能的掌握和對現代科技和材料的認識。裝飾材料的選擇是室內設計創新的一大關鍵因素，因為只有合理運用材料才能保證裝修的質量，要根據建築的整體規劃，居住者的文化層次、經濟狀況以及興趣愛好來合理選擇不同材質、不同風格的裝飾材料，營造出風格多樣化、舒適、溫馨、合理的居住環境。隨著新型工藝和新型材料的不斷湧現，設計師們選材將不再受到材料自身的功能和屬性的束縛。這同時也要求設計師們要重新認識裝飾材料的效能，打破傳統的思維模式，顛覆材料的使用概念，利用現代的科學技術和裝飾技術，將其合理地利用到室內設計中。
室內設計的根本宗旨是為人而不是為物，人與社會需求是社會發展的動力，所以人的無止境的追求成為室內設計不斷更新的原動力。創新性室內設計作品必須滿足人們提高生活環境質量的強烈願望，進一步提高室內環境的心理感受價值。
如今，人們的生活離不開室內環境，要牢牢掌握室內設計就需要努力研究、瞭解和掌握環境、人的行為習慣和心理需求，使室內設計領域融入更多藝術和科技，創造出健康舒適的室內生活環境，創造具有新世紀特徵的中國室內設計作品。
藝術設計開題報告 篇6
一、選題意義
在視覺傳達設計的各個領域中，色彩往往是一種先聲奪人的傳達要素，也是決定設計作品是否成功的重要因素之一。在競爭激烈的商品市場上，要是某一商品具有明顯區別與其他商品的視覺特徵，達到更富有誘惑消費正的魅力，刺激和引導消費的目的，這都離不開色彩的運用。透過研究視覺傳達設計中的色彩藝術，可以讓我們在瞭解色彩本身所具有的意義的同時，瞭解我們生活中常常見到的設計的具體含義。讓色彩更好的更進一步為視覺傳達設計服務，更明確的傳達設計者的目的，更完善的完成訴求任務。
二、研究狀況
色彩作為視覺傳達設計中的一個重要組成因素，是一個較為古老的研究課題。國內外研究方向大體相同，都是透過色彩本身代表的意義，以及色彩對人的感官系統產生的影響方面來研究的。空前發展的今天，人們的審美能力越來越高，對視覺設計的要求也越來越高。我們必須對色彩的專業知識掌握透徹，把握人類的對色彩感覺上的共性，並且對色彩在不同領域中的合理運用進行具體分析。希望透過對本課題研究，可以為今後的藝術設計者提供一定的參考價值。
主要內容、研究方法和思路
一、主要內容
本文主要研究視覺傳達設計中的色彩藝術。簡要闡述了視覺傳達設計的概念及特點，色彩的構成及色彩在視覺傳達設計中不同領域的應用將成為本文的重點論述部分。
二、研究方法
分析法、調查法、舉例法、文獻資料蒐集法。
三、研究思路
本文首先簡要闡述視覺傳達設計的概念及特點，隨之引入主題，深入分析色彩的構成、表現形式及色彩的應用，最後再轉入探討在具體視覺傳達設計中應如何應用色彩，以創造出更為出色的設計。
準備情況（已發表或撰寫的相關文章、查閱過的文獻資料及調研情況、現有儀器、裝置情況等）
一、參考文獻
[1] 張福昌。視覺傳達設計[M].北京：理工大學出版社，20xx.
[2] 約翰內斯 伊頓。色彩藝術[M].杜定宇，譯。上海：人民美術出版社，1999.
[3] 杜新，王磊。色彩構成[M].遼寧：美術出版社，20xx.（1）
[4] 許嘉。包裝設計中色彩的應用[C].內蒙古大學，20xx.
[5] 金容淑。色彩心理學[M].人民郵電出版社，20xx.
[6] 漆明文 ,孟瑞娟 ,蔣建民 .廣告設計中的色彩應用[J].中國科技資訊，20xx.
[7] 周鈞，崔唯。視覺傳達色彩設計[M].中國青年出版社，20xx.
二、調研情況
1、在圖書館閱覽室查閱相關書籍，利用網路查閱資料。
2、及時整理調查筆記，並結合圖書及網上資料進行整理，理清思路。
總體安排和進度（包括階段性工作內容及完成日期）
1、20xx年12月10日-12月15日：公佈畢業論文工作條例，指導老師根據選題向學生下達任務書。
2、20xx年12月15日-12月25日：學生根據任務書查閱相關文獻、收集資料，完成論文開題報告。
3、20xx年2月27日-3月12日：進行論文寫作並完成初稿，交論文指導老師審查。
4、20xx年3月12日-3月26日：根據指導老師的修改和建議，完成論文二稿。
5、20xx年3月26日-4月10日：經過進一步補充和潤色，完成論文三稿直至論文定稿。
6、20xx年4月10日-4月17日：對畢業論文作最後修改調整，整理完善，認真準備畢業論文答辯。
藝術設計開題報告 篇7
論文(設計)題目：網頁設計之圖形創意
隨著社會的進步，科技的發展，人們對於精神上的需求越來越高，網際網路作為人類社會的第四大媒體，在現代傳媒的作用愈顯重要，網頁作為網際網路傳播資訊的基礎載體，也愈發的需要被賦予更多的藝術與文化的內涵。
主要研究內容
研究頁面設計中運用心理學，設計學的相關創意手法，對受眾的視覺造成衝擊，達到更好的向受眾傳遞資訊，勸服受眾的目的。
開題依據(包括前人的工作、相關研究現狀、此項研究的理論意義、學術價值、應用前景等)
網際網路被譽為現代社會第四大媒體，隨著社會的發展，科技的進步，在資訊傳播的過程中起到了不可忽視的作用。現今，隨著中國社會的發展與進步，人們對精神上的追求愈發強烈，層級單調毫無藝術情趣的網頁再也不能引發人們的閱讀興趣，為了留住使用者，網頁設計越來越被網站運營商所重視，其快速的發展也就成為了必然。
衝擊力有助於設計作品以一個連貫的整體和一種藝術化、個性化的視覺傳達方式表現或表達出作品中的某種理性思維和觀念，並最終達到資訊傳播和思維溝通的目的。視覺衝擊是心理學、生理學、設計學的綜合應用，網際網路的進步與發展推動了視覺認知的研究，而視覺認知的研究，也推動著網際網路被越來越多的人所認知、接受和了解。網路的發展是社會與科技發展的必然，作為新的更加具有優勢的傳播媒體，設計師應當認識到網路對設計的影響，順應時代發展，賦予自我新的價值。
起止時間和進度安排(包括外出調研)
20xx年11月20日—20xx年11月30日 收集資料，擬訂論文題目
20xx年12月01日—20xx年12月20日 完成開題報告
20xx年12月21日—20xx年03月01日 社會實踐，瞭解相關
20xx年03月02日—20xx年04月01日 總結資料，撰寫論文初稿
20xx年04月02日—20xx年04月15日 與導師探討，修改論文，完成二稿
20xx年04月16日—20xx年05月01日 總結前期資料，修改論文，完成三稿
20xx年05月02日—20xx年06月01日 潤色論文，完成答辯準備
20xx年06月02日—20xx年06月20日 完成答辯
預期成果及其形式
透過對視覺衝擊的分析研究，認知其在網頁設計中圖形創意的重要作用，及其相關的應用手法。使設計師將其有意識的運用到設計作品中，深化其作品吸引受眾，勸服受眾的能力，使資訊在網路中的傳播更好的被大眾所接受。
可行性分析(已具備的條件和待解決的問題;擬採取的研究方法、技術路線、實驗方案等)
現代社會科技發展迅速，計算機與網際網路的出現與發展為平面設計提供了更新更廣闊的發展平臺。當代隨著中國社會的發展與進步，人民的物質生活水平不斷提高，越來越多的人們開始追求精神上的富足，網路作為新的受眾廣大的資訊傳播媒體，及其需要被賦予更多的藝術與文化內涵。目前筆者正在一家外企進行社會實踐，主要接觸官網維護相關的設計、計算機技術等。查閱過大量的相關資料，獲得公司官網設計經理的大力支援。但知識積累仍然薄弱，需要進一步的查閱資料，完善相關知識理論。
研究方法：
1、查閱相關文獻資料，構建系統的知識理論基礎。
2、瀏覽各大網站，分析其視覺衝擊的應用特點。
3、總結收集到的相關資料，思考問題。
4、與相關網頁設計師進行交流探討。
技術路線：
查閱資料→相關專家諮詢→確定研究課題→查閱文獻→專家訪談、反饋→制定研究計劃→徵詢專家→確定研究計劃→計劃實施→查閱收集資料→總結前果→撰寫論文→徵詢專家意見，修改論文→查閱文獻→總結並再次修改論文→裝訂成冊→完成論文
主要參考文獻
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[4] 小雨.網頁設計趨勢.優旁部落格
[5] 趙由由，許雁翎，李永慧.版式設計在媒體中應用的幾點思考.銅陵職業技術學院學報20xx 年第4 期
藝術設計開題報告 篇8
高校藝術設計專業人才培養目標，就是為社會培養實用型的藝術設計人才，主要是培養具有紮實的藝術設計相關專業基礎知識和過硬的專業技能，能夠運用現代設計技術手段從事藝術設計和教學研究工作，具備較強的設計創新精神能力實踐能力，能夠與時俱進的應用型、技能型專門人才。
二、藝術設計專業改革的背景
教育部於20xx年7月頒佈的《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(20xx-2020年)》中明確提出，要“全面提高高等教育質量，加強實驗室、校內外實習基地、課程教材等基本建設。提高人才培養質量，注重教學的創新性、綜合性、實踐性、開放性和選擇性，倡導啟發式、探究式、討論式、參與式教學，強化實踐教學環節，創立高校與科研院所、行業、企業聯合培養人才的新機制”；“改革人才培養模式，教育體制改革適應經濟社會發展需要，提高人才培養針對性；創新教育教學方法，著力培養學生的創新精神和實踐能力，探索拔尖創新人才培養模式；構建合作培養、實踐育人的資源平臺，推進各級各類學校之間、高校與企業合作、學校與科研機構和用人單位之間聯合培養人才的試驗”。此綱要的頒佈為我國高校人才培養模式、課程改革及新發展奠定了基礎。
三、校內實訓基地建設的基本思路及意義
（一）從學生角度而言
校內實訓基地成為有效鍛鍊學生實踐能力、更好地與行業標準對接、與市場對接的教學場所，促進專業學生的實訓效果，提高了其職業能力和就業預期，提高藝術專業學生的社會競爭力，為將來從業有著重要的現實意義。“實題實做”與全真等業環境的教學模式，在為企業提供了創意方案的同時，也搭建了學生進入設計領域的直接通道，學生在參與設計實踐中能獲得真實的工作體驗，激發了學生專業學習的興趣，幫助學生順利實現向設計師的身份轉換。
（二）從高校角度而言
校企共建實訓基地，成功建立起學術互動平臺，高校藉助企業先進的經營理念、前瞻、創新的社會視角與探索精神，對高校藝術設計學科教學產生借鑑作用，將豐富高校的教學內容，推動專業建設和設計教學課程及教學內容的改革。切實解決和補充學院專業教師資源，改進、豐富教師知識結構，教師隊伍結構朝多元化方向發展。
（三）從企業角度而言
透過與高校的合作，可以提高企業競爭力。包括：提高企業在業內及社會上的知名度；可根據本企業對員工的實際需求，有針對性地培養適需對路的人才；可以優先獲得畢業生的挑選權，從而獲得提高自身競爭力所需要的人才；可以利用學校資源對職工進行繼續教育，為企業今後儲備人才；讓學校成為企業培養員工的第一站，無形之中增強了企業員工的穩定性，對企業的長足發展起到了良好的保障作用；從長遠觀點，透過刺激、激勵以潛移默化的方式轉化為學習型企業；同時依法享有國家規定的相關優惠政策，如財政補貼或稅費減免等。校內實訓基地還可以整合企業和高校資源，為中小型設計企業發展提供服務。
四、現階段校內實訓基地建設過程中存在的問題
（一）實訓硬體裝置及師資力量不足
校內實訓基地建設起點低，投入少，硬體裝置提供不完整，沒能起主導作用。多數設計院校尚未能提供完整實訓室、模型製作與加工實驗室、材料實驗室等硬體裝置，學生基本處於空想設計狀態，無法動手操作。實訓基地配備的實訓指導師數量與受訓學生人數不匹配，也造成實訓課程實施範圍不廣，不夠普及，受益學生數量少；部分教師知識結構、專案實踐操作與執行能力不足，導致實訓效果受到影響。
（二）實訓課程訓練內容不全面“重效果，輕工藝”的問題
由於教師往往強調方案創意的新穎性，導致學生過多地重視設計方案的形式感及圖面效果。如環藝專業實訓課程，則追求效果圖繪製或版面形式的精美，忽略了對設計材料、裝飾結構構造、施工工藝、工程造價認知和實踐能力的培養，而這些被忽略的內容又恰恰決定了其設計最終的可實施性。
（三）校企合作不穩定
校企共建實訓基地的執行中，在合作形式與合作途徑上還比較單一，合作層次不夠深入、跨度不大。校方在尋求合作企業的過程中，資訊資源、途徑、渠道單一、不夠廣。目前我國校企合作過程中，普遍存在企業利益偏輕，學校利益偏重，企業行為短期形象。由於企業的應有利益不能得到保證，企業合作動力不大，合作積極性不高，從而不能保持長期的合作關係。
五、探索校內實訓基地建設新方式與新途徑
（一）實施“專案匯入教學”
工學結合的教學模式搭建“校企合作設計工作室制、設計研究所”教學平臺，實施“設計專案+真實工作環境+教學主題”工學結合的特色教學模式。學院透過將企業委託設計專案引入專業教學，作為課程教學主題與實訓內容，進行教學與設計活動。學生透過直接參與實際專案的設計操作中學習專業知識，包括設計投標、前期考察調研、方案設計、造價預算、材料採購、專案施工的跟進等各個工程實踐環節的參與，培養學生創造性地、真實地完成一個設計專案的能力。鍛鍊學生獨立分析和解決問題的能力，激發學生專業學習的主動性與興趣；幫助學生順利實現從學習到思考，從設計到實踐的過渡，提高學生綜合素質，增強學生自信心；提高其專業能力和職業能力，使學生的能力與行業發展對接，提升就業競爭力，成為“拿來就可以用”的人才。
（二）造就“雙師”型教學隊伍
建立專業教師參與專業實踐的機制，造就“專業教師+企業設計師”的“雙師”型教學隊伍。藝術設計是應用性很強的專業，且時效性明顯，資訊變化快，為了適應行業發展的特性，學院應鼓勵教師多參加行業專業研討會，支援專業教師在教學的同時參與社會實踐鍛鍊，造就“雙師”型教學隊伍以滿足學院發展與教學需要。
（三）實現導師結構多元化及教學團隊的主導性作用
透過“自培”和“引進”相結合的方式，提高、豐富師資隊伍結構，為學院藝術設計專業的教學改革提供更好條件。可以透過引入企業優秀管理者和設計師兼職做實訓指導師，或派送本院專業教師到設計企業培訓以提高教師的專業實踐水平。加強實訓導師力量，逐步實現實訓導師結構多元化，導師隊伍建設逐步合理的目標。透過組織多元化的教學團隊實施課程教學的模式，發揮團隊教師主導性的作用。教學團隊成員可由設計公司的首席設計師或專家、校外的專業教師以及學院內專業教師共同組成。充分運用教學團隊成員的各自特點與優勢，如運用專家瞭解企業用人要求的優勢，不斷完善藝術設計專業校內實訓基地建設，積極推進藝術設計教育的教學改革。
（四）加大實訓課程實施範圍
實訓課程教學中，實施範圍廣，力求公平公正，惠及每位同學。在實踐專案的設計操作中，實訓指導師根據年級、班級、每位學生的具體能力及特點，透過強弱結合、分組分工、團隊合作、協作的方式進行，既能兼顧到不同能力層次的學生，又能培養學生的團隊合作能力與精神。同時也可以實行競爭機制，透過競賽的方式，對於被企業採用的優秀方案，給予一定的獎勵與報酬，培養學生競爭意識的同時提高學習積極性與學習動力。
（五）尋求校企長期穩定合作的機制與途徑
不斷加強和完善校企合作模式的機制建設，尋求校企合作效益最大化的途徑，將有利於保障校企合作保持長期、穩定、健康發展。校企雙方共同建立建立完善的、可持續發展的、良性迴圈的校企合作動力、激勵和約束機制，創造長期性合作的條件及環境；瞭解校企合作中的矛盾所在，明確學校和企業在校企合作中的責任和義務，確保企業在校企合作中能獲得預期的利益，激發企業參與校企合作的積極性；藉助市場競爭和調節的手段使校企合作內化為校企雙方的內在需求；向企業和其他高校學校宣傳、推廣校企合作的成功經驗等，在行業內形成企業參與高校教育的良好氛圍；拓展合作途徑與渠道等等方式，從內外雙向推動校企合作的健康發展。
藝術設計開題報告 篇9
1.1 研究背景
經濟競爭日益激烈，市場環境複雜多變，在這樣的國際環境背景下，商業海報設計必須採取新的表現方式，綜合各種宣傳手段，及時地將商品資訊傳達給不同國籍、不同地域的消費者，只因如此，各地的商業海報設計打出了本地風情的口號，只有這樣才能使海報的宣傳效果取得最大化。而每座城市都是差異顯著、特色鮮明、異彩紛呈，但是也不難看出，這些城市都擁有不同的特點，這些特點也是它們賴以聞名遐邇的支撐點。
為了應對設計領域遇到的挑戰，研究把握城市形象的塑造方向，在不斷加快城市化程序的同時，海報設計已經趨向突出具有地域性、民族性和時代性的城市風貌和特色，努力使城市形象在保護地域和民族特色的基礎上實現海報設計的新發展。
可見，地域性是城市形象設計的策略中心，民族性是城市形象設計的核心靈魂，時代性是城市形象設計的延續前景，只有三者相輔相成，才能共同打造現代化城市形象的獨到靚景，展示出特色城市的無窮魅力。
1.2 研究理據
在海報設計廣泛運用於社會的情況下，進行對城市形象的研究，最大限度的拓展“用符號來傳播設計”的視覺思索模式，繼而引發對商業活動中海報設計的發展程序的探討和想象。
因為設計與經濟的發展是息息相關的，在很大程度上，設計層面是經濟狀況的折射。隨著社會的進步和科學技術的飛速發展，東西方文化日益頻繁的交流和融合，以及現代科技、文化、藝術給海報設計帶來的新觀念，海報已不再受某些風格流派的約束。在激烈的市場經濟競爭中，廣告已發展成為一種新興的產業，而海報作為廣告最普遍的一種形態，用新的表現形式和宣傳手段，以適應高效率的社會發展與市場經濟的需求，從新的視角來發現和審視商業與海報之間的關聯性和新的組合關係。
此外，譬如在談及各城市時，往往會對起當地的國際大企業侃侃而談，無疑，城市成為了企業的名片，企業也同時成為了城市的亮點，如“哈藥集團”、“山西陳醋”等當做各知名企業所在城市的代表形象之一，可以稱得上是這些城市發展方面的“城市名片”。在此論文中所圍繞的商業活動——青島國際啤酒節始創於1991 年，以啤酒為媒介，號稱亞洲最大的國際啤酒盛會，由國家有關部委和青島市政府共同主辦，是融旅遊、文化、體育、經貿於一體的國家級大型節慶活動，活動每年都吸引超過 20 多個世界知名啤酒廠商參節，也引來近 300 萬海內外遊客舉杯相聚，來自全世界的遊客在暢飲啤酒的同時，也充分領略了青島的好客，感嘆於這座城市無窮的魅力，使青島國際啤酒節成為青島名副其實的活名片，同樣也是青島城市經濟命脈中的重要一環，實行創意舉辦節慶活動，提升了城市文化品牌，它無疑是推動青島經濟進步的主要發展動力。
將青島國際啤酒節的海報設計與青島城市形象的關係深深品位——形象促成設計的表現，設計凸顯形象的特質，並設計出能夠使二者合二為一，互補互溶的視覺藝術，定會更加突出青島城市現代文明的嶄新風貌，又推動了傳統地方文化的奇光異彩，對整個商業活動的推廣和展開來說，絕對是點睛之筆，是至關重要的。
1.3 研究目的
城市形象所涉及的是與我們目前的城市規劃、城市建設、包括市容管理既相互聯絡又相對獨立的一個全新的領域，它是能夠激發人們思想感情活動的城市形態和特徵，是城市內部與外部公眾對城市內在實力、外顯活力和發展前景的具體感知、總體看法和綜合評價。進行城市形象設計，可以將城市整體的精神與風貌等特質予以提煉、昇華，塑造獨特的城市文化形象，充分發揮城市功能，從根本上改變目前城市建設雷同化、一般化的傾向，推動城市全面發展，建立名牌城市。
另一方面，隨著國家經濟的不斷髮展，大型商業活動由於外在環境條件的逐步成熟開始登上世界的大舞臺，被稱為第五傳媒的“活動”。但城市發展戰略需要動態進行調整最佳化，確保城市發展方向科學明確，城市理念識別特徵突出。從這一角度來說，在盲目發展經濟的同時，城市形象往往被商業操作所控，顯然忽略了城市在全國政治、經濟、文化生活中的地位和作用，也就是城市的個性、特點和發展方向的重要性，對城市未來發展做不出全域性的謀劃，這是如今城市發展的一個現實問題。
而且，當前城市形象、城市商業活動與海報設計的關係的研究在學術領域並不多見，深入探討這個問題的論述並不多，不得不使我們與學術研究的前沿望而卻步，同樣也阻礙了我們在藝術設計程序中的步伐。研究這個課題，對受眾將會有一定的新穎性和吸引感，對當前的城市發展和藝術創作都會有不小的指導意義。
1.4 論文結構
本文以城市形象、城市商業活動與海報設計的關係為研究主題，共分五個部分對三者之間的作用進行闡釋和剖析。
第一部分主要說明本文的研究背景、研究理據、研究目的和論文結構。
第二部分對城市形象與海報設計的關係進行了綜述解析。主要闡釋了城市形象的解讀、城市形象的特徵、創造城市形象的因素、體現城市形象的海報例項等基本問題。
第三部分分別從城市商業活動、城市商業活動的特點、城市形象與城市商業活動的探討、商業海報、商業海報設計的超常思維等方面闡述了城市商業活動與海報設計的相互作用。
第四部分分別從青島城市形象特質分析和青島城市形象的焦點兩個主要方面具體介紹和分析了青島城市文化的涵義。
第五部分分別從海報設計、標誌設計、吉祥物設計、戶外廣告設計和其他周邊設計等方面具體介紹了歷屆啤酒節的視覺傳播設計，認識和掌握了啤酒節視覺傳達系統的典型風格和代表作品。
第六部分重申中心論點，突出創新點，並透過對綜上問題的認知和分析，以自己的畢業設計作品為基礎，透過圖形符號的運用、海報設計中的色彩元素、文化元素的聯想表現、設計風格的有力彰顯和海報設計要素的整合等部分的研究，進一步表述了城市形象、城市商業活動對海報設計的重要影響，充分發揮其潛在的設計創造力。
藝術設計開題報告 篇10
現代藝術設計中應用民間美術構成元素
摘要：色彩和造型都是民間美術的重要構成元素，對於現代藝術有著很深的影響。民間美術的構成元素與現代藝術設計的有效融合，使得現代藝術設計更加富有內涵和生命力。本文對民間美術的構成元素在現代藝術設計中的應用進行深入分析，希望對相關人員能夠有所啟示，使得我國現代藝術設計領域可以發展到一個新的高度。
關鍵詞：民間美術;構成元素;現代藝術設計;應用;發展
民間美術與現代藝術設計屬於相輔相成的關係，二者在表現形式和表現內容方面都有著很多的相同之處。民間美術的構成元素能夠給予現代藝術設計人員很多的靈感，豐富現代藝術設計人員的創作思路，從而創造出滿足人們審美需求的藝術作品。民間美術來源於人民群眾的現實生活，呈現了人們生產、生活中的文化，所以，很多的民間美術作品都具有很深的寓意。民間美術的構成元素在現代藝術設計中的應用，能夠賦予現代藝術作品靈魂，促進我國現代藝術設計發展，弘揚我國的民間藝術文化。所以，對於民間美術的構成元素在現代藝術設計中的應用進行深入探究是具有現實意義的，下面就對相關內容進行詳細闡述。
1民間美術概述
民間藝術是在文化背景影響下產生的一種藝術形式，其中蘊含了我國的民俗文化，人民群眾的審美特點，以及眾多的哲學理論等，應用色彩表現我國文化具有的內在美，同時，應用具有地方特色的素材，以及獨特的造型將某一時期具有的人文特色淋漓盡致的展現出來，民間美術是我國傳統文化中非常重要的組成內容。民間美術具有多元化以及多層次的特點，導致民間美術具有這兩種特點的主要原因就是我國文化中心曾經發生過很多次的遷移，對於民間美術進行細緻化的分類具有很高的難度性，不同類別也有所屬於自身的特色。在我國人民現實生活中存在的剪紙、風箏、糖人等藝術形式中，都可以感受到我國民間美術具有的獨特魅力。這些現實生活中存在的工藝品，不僅可以體現我國人民群眾的生活狀態，還能展現民間美術藝術具有的美化特性[1]。
2民間美術藝術在現代藝術設計中的應用探析
2.1民間美術造型在現代藝術設計中的應用
(1)民間美術造型概念闡述：
民間美術是我國傳統文化的重要組成內容，美術藝術造型也呈現了我國人民群眾對於現實生活的美好期盼和願望。例如，在民間美術作品中竹子代表著堅韌的品質，蓮花代表的是“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的高尚人格。月亮代表著團圓，牡丹則是高貴的象徵。每一種藝術造型都有著獨特的寓意，造型的取材更是來源於人們的現實生活。從表現層次進行分析，可能會使人感覺民間美術與現代藝術設計沒有任何直接性的聯絡，甚至現代藝術設計中還存在著很多與民間美術相反的地方，但是二者卻有著共同的藝術本質。對其進行詳細的闡述，現代藝術設計也是在人文環境的基礎上產生的，但是民間美術卻是從我國曆史的長河中流露出來的，是我國傳統文化的延續。現代藝術設計想要不斷的發展，必須要不斷的吸取民間美術的構成元素，這樣才能促進現代藝術設計的不斷創新。對於現代藝術設計與民間美術進行更深層次的分析，二者都是追求對人文環境特徵的呈現，也表明了二者存在著相同的藝術追求。民間美術造型獨特，而且具有多元化的特點，造型背後具有的很深的寓意，大多都表現了我國人民群眾對於美好生活的追求。還需要注重的是，我國民間美術中強調了人與自然的和諧，這與現代藝術設計理念的“迴歸自然”具有一致性，這也是民間美術與現代藝術設計的契合點。
(2)民間美術造型在現代藝術設計中的應用：
民間美術造型在我國現代藝術設計中有著非常廣泛的應用，逐漸發展成了一種全新的藝術形態。對於民間美術造型在現代藝術設計中的應用，我們可以就中國聯通公司的標誌進行闡述。在中國聯通公司標誌中存在著一箇中國結，同時，中國結的紋理非常的清晰，呈現的是我國傳統紋樣的形態，背後具有的含義是代表著中國聯通“聯通八方、暢通無阻”的企業文化，將我國人民對於中國結的認知遷移到中國結形態的通訊網路中，使得現代藝術設計具有深厚的內涵，能夠呈現我國民族的特色。現代藝術設計中不僅要積極的吸取我國傳統民間美術的構成元素，還需要結合時代背景為傳統的民間美術造型賦予新的寓意，從而使得我國現代藝術設計有新的血液融入[2]。
2.2民間美術的藝術色彩在現代藝術設計中的應用
(1)民間美術的藝術色彩：
民間美術中每一種色彩都代表著一種含義，而且對於我國人民群眾的價值觀念和生活習慣也有著很深的影響。我們都瞭解過年的時候每家每戶都會貼春聯，春聯用的紙是紅色的，紅色代表著吉祥和喜慶。民間美術中對於色彩的應用非常偏愛暖色調。當然，這也與我國人民群眾現實生活的美好訴求有著很大的聯絡。
(2)現代藝術設計中民間美術色彩的應用：
民間美術色彩之所以受到現代藝術設計人員的青睞，將其廣泛的應用的現代藝術設計中，主要是因為民間美術色彩背後具有的豐富的文化內涵，以及我國人民群眾對其的認可心理，從而使得色彩應用有章可循。民間美術色彩應用講究的是細膩性和靈活性，在美術作品創作過程中強調的是能夠體現創作人員的思想觀念，更加具有自主性。所以，民間美術色彩在現代藝術設計中的應用，可以有效的增長現代藝術設計具有的感染力，還能使得現代藝術設計得到我國人民群眾的認可。特別是在我國的一些商業廣告設計方面，利用民間美術色彩，能夠使得商業產品給消費者一種親切感。例如，現代藝術設計中引入單色，能夠給觀眾一種強烈的視覺衝擊，而且單色對於寓意的表達更加直接，應用色彩呈現人文精神，賦予現代設計靈魂[3]。
3結語
民間美術是我國人民群眾的智慧展現，是我國傳統文化的重要組成內容，對於我國人民群眾的價值觀念和生活方式都有著很深的影響。色彩和造型是民間美術的重要構成元素，對於我國現代設計也有著很深的影響。現代藝術設計中民間美術構成元素的應用，可以使得現代藝術設計具有深厚的內涵，更能得到我國人民群眾的認同，對於促進我國現代藝術設計發展有著不可忽視的影響力。
參考文獻
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藝術設計開題報告 篇11
一、選題意義：
招貼畫是廣告藝術中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務，或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務。在我國用於公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用於商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。
從我國文化發展的歷史經驗來看，一個國家和一個民族文化的發展，要想立於不敗之地，就要勇於吸收、敢於繼承、善於交融。不管是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明，只有勇於吸收，才能發展，只有敢於繼承、善於交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續，一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成了潛在的深層文化結構，深鎖於民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介入。正因為這樣，作為外來的招貼藝術，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助於發展中國特色社會主義的招貼藝術。
30歲以後畢加索進入一個又一個不安分的探索時期，他的作品和他的生活一樣沒有絲毫的統一，連續和穩定。他沒有固定的主意，而且花樣繁多，或激昂或狂躁，或可親或可憎，或誠摯或裝假，變化無常不可捉摸，但他永遠忠於的是——自由。世界上從來沒有一位畫家像畢加索那樣以驚人的坦誠之心和天真無邪的創造力，以完全徹底的自由任意重造世界，隨心所欲地行使他的威力。他不要規定，不要偏見，什麼都不要，又什麼都想要去創造。他在藝術歷程上沒有規律可循，從自然主義到表現主義，從古典主義到浪漫主義，然後又回到現實主義。從具象到抽象，來來去去，他反對一切束縛和宇宙間所有神聖的看法，只有絕對自由才適合他。
畢加索是一位真正的天才。作為一個人道主義者，畢加索在維護人類正義與和平進步事業方面，用他的藝術為人民作出了傑出的貢獻，因而獲得了西班牙人民和全世界人民的尊敬。
畢加索對愛的完美體現《夢》，作於1932年，可以說是畢加索對精神與肉體的愛的最完美的體現。從對顏色和神情的把握非常到位，水平的頭部，女孩左臉呈粉紅色，嘴角微微上翹，她在想什麼?夢到了什麼?袒露的胸部有時代表什麼意思呢?這不禁使閱者思考。是我最喜歡的畫之一。
胡思亂想的思潮，以至於對藝術和生活達到瘋狂的狀態，打破常規思維去另闢蹊徑的創作精神。“夢”是一個名詞，而“做夢”是一個動詞。將夢“活”起來，跳躍起來，不拘束於固態的思想!現如今的人們都說要追求自己的夢想可是夢是什麼呢?又是怎麼去理解夢的呢?對自己未來的路的總體有個什麼樣的規劃?這是我的選題意義。
二、設計綜述：
招貼設計的趨勢，越來越朝著簡單、時尚、明瞭的設計思路發展，歸屬於民族和傳統的設計比比皆是。民族與傳統的設計、沉澱了幾千年中國文化精髓設計，才是最有感染力的，在此基礎上有所創新，繪畫技藝上有所突破。
招貼廣告的英文名稱是“POSTER”，意為張貼在大木柱或牆上、車輛上的印刷廣告。在牛津英漢詞典中，意指展示在公共場所的告示(placarddi splayed in pubic place)在現代漢語詞典中，招貼的意思是貼在街頭或公共場所以達到宣傳目的的文字、圖形。招貼兼有繪畫和設計的特點，並有多種表現形式。現代設計師使招貼形成了多元化的格局，使招貼具有了歷史與藝術價值的收藏品。
抽象招貼不像象徵主義一樣從表面中可以看出其中的內容，抽象招貼可能採用誇張等表現手法，而具象招貼則一眼就能明白了其中的含義。招貼設計是隨著時代的變遷而不斷進步的。中國的招貼設計是一個怎麼樣的發展過程呢?隨著亞洲經濟的不斷髮展，亞洲的招貼設計在世界上佔有越來越重要的地位。在巴黎國際廣告招貼沙龍的作品中可以看出南韓的參展作品令人刮目相看。日本的設計界將西方現代設計的風格流派同日本傳統的藝術相結合，逐步形成了具有日本民族特色的招貼風格。日本的招貼設計經幾代人的努力，已經形成了較為典型的風格，並在世界招貼設計界享有較高的聲譽。
無論是從世界招貼設計的程序，還是中國招貼設計的程序看，招貼設計與工業革命的發展與社會經濟的發展有著緊密的聯絡。經濟越發達，工業越進步，招貼設計就越向前進步。而世界是最卓越的設計師幾乎都因為在招貼設計方面取得非凡的成就而聞名於世。招貼作為一種視覺傳達藝術，最能體現出平面設計的形式特徵，他具有視覺傳達設計最主要的基本要素，他的設計理念、表現手段及技法較之其他廣告媒介更具有典型性。當今世界已經進入資訊時代，現代高新技術的發展，使各種新的廣告媒體，新的傳播手段，新的製作技術以及新的理念不斷湧現而招貼也由以前落後的手繪而進入電腦製作。我們正走向一個新的時代，我們關注現實，更寄希望於未來，相信招貼設計隨著社會的進步會進入一個嶄新的時代。
三、主要內容和解決問題：
主要內容：怪異的精神狀態，奢求一種另樣的表現形式。用電腦繪製為主，攝影實物為線索，夢幻遐想的意境。帶領自己有所突破，選取鮮豔具有跳躍性的色彩。充分運用想象和夢境。也沒有固定的方式和循規蹈矩的要求。
解決問題：人物和神態需要慎重把握，表現方式的靈活掌控，很容易失去中心主題，而跑題。上網或上圖書館查閱相關資料有限。明確設計思路，構思明確。
四、設計構思和計劃:
我的設計思想和畢加索的設計思想有相似之處，從具象到抽象
拍攝幾組人物照片，從不同的角度審視，體現《我愛夢想》的主題。做成一個《我愛夢想》的系列，更多的從藝術的角度去開發，而不具有商業作用。對精神的訴求是無窮無盡的。
藝術設計開題報告 篇12
高校藝術設計教學中民間美術的引入
【內容摘要】民間美術是一切美術形式的源泉和基礎，將民間美術引入高校藝術設計教學既可以促進民間藝術與現代設計理念的融合，豐富課堂內容，又能傳承民間文化，增強現代藝術設計的文化內涵和歷史厚度，保證我國現代藝術設計的獨特生命力。本文從高校藝術設計教學現狀的角度出發，對民間美術引入高校藝術設計教學的重要性進行分析，並在此基礎上對民間美術引入高校藝術設計教學提出對策。
【關鍵詞】高等學校;民間美術;藝術設計教學
民間美術是我國各族勞動人民在生產勞動和社會活動之餘為滿足精神生活需要而創造出來的一種藝術表達形式，是中華民族美學藝術的集中體現，蘊含著獨特的文化意識、情感氣質和審美觀念。[1]民間美術是一切美術形式的源泉和基礎，其獨特的藝術魅力不僅為現代藝術設計創作提供了豐富的資源，而且還增強了藝術設計的效果，拓寬了藝術設計的視覺表現語言。將民間美術引入高校藝術設計教學中，既可以促進民間藝術與現代設計理念的融合，豐富課堂內容，還能傳承民間文化，增強現代藝術設計的文化內涵和歷史厚度，保證我國現代藝術設計的獨特生命力。
一、高校藝術設計教學的現狀
我國現有藝術設計教學多以西方文化體系為中心，“國際化”視覺符號的泛濫不僅忽視了我國本元設計文化的發展，還造成高校藝術設計教學對民間美術重要價值認識不到位以及藝術設計教學缺乏對民間美術匹配的重視度和價值認知。[2]同時，我國多數高校照搬西方藝術教學框架，在課程內容設定上側重對西方設計理論和實踐的學習，缺乏對民族設計元素的重視，長此以往不僅導致學生對西方藝術設計理論的狂熱追捧，而且還影響了學生的設計思維，民間美術成為教學空白點，在這種狀況下，學生對民間美術缺乏興趣和認同，更無從談在設計中創作利用。民間美術屬於民間藝術的分支，但由於民間美術種類繁多、地域性較強，加之缺乏系統的收集和整理，致使民間美術中富有實用和審美價值的技藝因得不到傳承而處於自生自滅的狀態，更別說融入到高校藝術設計教學中。世界文化的融合在促進民族文化傳播的同時，也給民族文化帶來了嚴重的衝擊。當前，國內部分院校常邀請國外相關教授和學者講學，其中不乏國際知名學者和設計師，他們為我們帶來了新的設計理念、設計手段和全新的設計技能，但也有一些學者將我國的“風水”、“太極”等傳統文化成果作為增加其教育的砝碼，在國內遭受冷落的民間美術，在國外卻被視為珍寶。同時，由於受崇洋媚外思潮和民族虛無主義的影響，加之部分藝術教育者缺乏振興民族藝術的責任感和使命感，致使民族文化出現了斷層現象，影響民間美術在高校藝術設計教學中的運用。
二、民間美術引入高校藝術設計教學中的重要性
(一)民間美術是藝術設計的源泉。
藝術是從藝術中產生的。形式紛繁複雜、內涵深遠豐厚、題材豐富多樣的中國民間美術是直接來源於人民群眾的美術形式，不僅具有稚拙、自然和質樸的原發性，還具有濃郁的地域鄉土氣息，蘊含著中華民族審美的原始精神，是實用性和審美價值的統一體。現代藝術設計從民間美術中汲取造型、色彩、內涵等養分，不僅極大地豐富了現代藝術設計的藝術語言和思想內涵，而且還使作品極富現代藝術意味、民族精神和氣質。
(二)民間美術是對高校藝術設計教學的有益補充。
民間美術具有獨特的審美特性，其最大的特點就是以視覺感強和富有時代特徵的視覺元素強調主觀精神的表現。[3]當前，國內各藝術設計院校學生接觸和了解的多是西方設計理論和實踐知識，對民間美術缺乏必要的瞭解和深入系統的學習，這不僅導致民間美術在高校課程資源設施方面普遍落後，而且還造成學生設計作品風格的單一和西化。民間美術在高校藝術設計教學中的運用不僅為學生打開了一座資源寶庫，而且還啟發了學生藝術設計的創新性思維和表現形式，對高校藝術設計教學形成有益的補充。[4]
(三)民間美術有助於構建具有地域特徵的高校藝術設計教育體系。
地方高校藝術設計院校只有形成自身特色才能培養出適應社會多樣化需求的人才，才能培養出適應市場需要的合格人才。隨著高校藝術教育競爭的日趨激烈，各高校在設計藝術理論研究、人才培養模式以及教學體系改革方面做了許多研究，但由於缺乏對獨特區域文化背景的研究，導致各高校培養出來的人才千篇一律，設計作品中地域性視覺元素嚴重匱乏。[2]民間美術作為富有民族特色的地方性文化資源有著獨特的表現題材和審美形態。在全球化時代的今天，將地域個性鮮明的民間美術引入高校藝術設計教學中打破了現代教學的趨同性，有利於構建具有地域特徵的高校藝術設計教育體系，進而形成各高校自身的辦學特色。
三、民間美術引入高校藝術設計教學的對策
(一)在藝術設計專業開設民間美術課程。
學校不同、專業不同，課程設定計劃也各異，在高校藝術設計專業應開設民間美術採風考察、美術作品臨摹、民間美術作品賞析等民間美術課程，採用“講授和欣賞為輔，實踐創作設計為主”的教學方式，合理安排課時。以必修課程為例，學時可安排在36～108學時之間，學習內容以民間造型、民間傳統的設色勾線等為主;對於課時較為充裕的學校在教學過程中可以增加主題創作或設計，採用民間美術造型、民間視覺符號和民間美術觀念自主選題進行設計創作，激發學生學習興趣，拓寬學生視野，增加實踐經驗。同時，專業課程設定還必須與市場實習、學生學科競賽緊密結合，透過專業學習培養學生興趣，透過市場接軌找出傳統民間美術與現代社會審美之間的契合點。[5]
(二)邀請民間藝人走進課堂。
邀請實踐經驗豐富的民間藝人、知名的民俗研究者以及民藝專家走進課堂為學生授課，讓學生更深入地瞭解民間美術的藝術特徵和藝術魅力，使他們對民間美術產生嚮往和追求，透過目睹民間藝人的創作激發學生向民間藝人學習精湛技能的興趣，為創作積累素材與激發創作靈感。同時，學校還可以安排專業老師指導學生收集民間美術相關資料、開展以民間美術為主題的創作活動、定期組織專題討論會。有條件的學校還可以聘請民間工藝大師到校進行教學，提高學生的學習興趣。[6]
(三)實踐考察。
民間美術多出現在風俗禮儀中，這就要求學生走出校門參加實踐考察，藉助手機、相機等裝置對具有代表性、啟發性的民間美術作品與工藝流程整體記錄，瞭解民間美術的創作思想、傳承背景、製作流程、工藝造型、色彩運用等。同時，學校還應最大限度地運用各種資源和渠道拓寬學生的視野，如與一些民間美術機構聯合建立實訓基地、組織學生參觀當地特色民俗博物館、聘請民間優秀藝人講授技巧、在校外建立民間美術採風實習基地等，加強學生對民間美術的認識，有意識地汲取民間美術營養，促進民間美術的傳承和發展。民間美術是民族文化的靈魂，將民間美術引入高校藝術設計教學，不僅能培養學生多元的審美能力，提高學生的綜合素質和專業創造力，而且還能將民間美術的優點化為現代藝術設計的血液，賦予設計作品新的活力，強化設計作品的張力，填補高校藝術設計教育中民間藝術的空白。
【參考文獻】
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[6]高飛，王樂松.中原民間美術與藝術設計發展關係研究[J].河南教育學院學報(哲學社會科學版)，20xx，5
藝術設計開題報告 篇13
課題名稱：
蜂巢公寓-居住公寓室內設計
一、選題背景與意義
自從加入世貿組織以來，中國的迅猛發展人皆可見，發展的背後是各行各業人才的需求日益增多，人們的壓力也逐步加大。特別是代表著中國新一代勢力的80後、90後的大學生們，他們頂著強大的工作和住房的雙重壓力，為社會主義建設奮鬥著，他們的住房問題已經成為全社會關注的熱點問題。蜂巢公寓就是為了解決目前一些正在求職的畢業大學生租房困難而設計的一種快節奏緊湊型公寓，希望能達到高度節省空間及運營成本，低碳、環保等特點。齊全的設施在滿足大學生居住的同時，還在心理，健康等方面給予關懷，打破常見閉塞空間的思維定式，創造新型的快節奏開放式生態居住空間。小區的生態景觀設計就是其中一個重要組成部分。
人們在面臨學習、工作與生活壓力時，總渴望能找到一個休閒居住場所來減輕這份緊張，調整情緒，融入到優美的、恬淡的生活空間去享受那一份寧靜與輕鬆。營造自然和諧、健康舒適的居住環境，追求建築與景觀的融合，自然與人的和諧共生，它隨著時代背景及意識形態的發展而發展，並呈現新的特色。
二、課題關鍵問題及難點
蜂巢公寓社群的意義在於用較低的成本來解決最大程度的大學生以及外來人口的臨時居住問題，因此，如何採用相對較低的成本來建造出功能性相對較強的公寓建築是一個難點，這不僅要考慮到材料的使用，還要最大程度的滿足其應有的需求。
同時，環保也是此次專案的一個重點，環保節能一直是如今熱門的話題之一，如何合理的運用材料，搭配材料，將這個公寓建築設計得環保節能也是本次專案能否成功實現的一個重要的突破口。
以建築設計為著眼點，生態建築主要表現為：利用太陽能等可再生能源，注重自然通風，自然採光與遮陰，為改善小氣候採用多種綠化方式，為增強空間適應性採用大跨度輕型結構，水的迴圈利用，垃圾分類、處理以及充分利用建築廢棄物等。僅以上幾個方面就可以看出，不論哪方面都需要多工種的配合，需要結構、裝置、園林等工種，建築物理、建築材料等學科的通力協作才能得以實現。
三、文獻綜述(或調研報告)
當今世界，人口劇增，資源銳減，生態失衡，境遭到嚴重破壞，人類生存和發展與全球的環境問題愈演愈烈，生態危機幾乎到了一觸即發的程度。在嚴峻的現實面前，人們不得不重新審視和評判我們現時正奉為信條的城市發展觀和價值系統。
為了建築、城市、景觀環境的“可持續”，建築學、城市規劃學、景觀建築學學科開始了可持續人類聚居環境建設的思考。許多有識之士逐漸認識到人類本身是自然系統的一部分，它與其支撐的環境休慼相關。在城市發展和建設過程中，必須優先考慮生態問題，並將其置於與經濟和社會發展同等重要的地位上; 同時，還要進一步高瞻遠矚，通盤考慮有限資源的合理利用問題，即我們今天的發展應該是“滿足當前的需要又不削弱子孫後代滿足其需要能力的發展”。這就是1992 年聯合國環境和發展大會“里約熱內盧宣言”提出的可持續發展思想的基本內涵，它是人類社會的共同選擇，也是我們一切行為的準則。建築及其建成環境在人類對自然環境的影響方面扮演著重要角色，因此，符合可持續發展原理的設計需要對資源和能源的使用效率、對健康的影響、對材料的選擇等方面進行綜合思考，從而使其滿足可持續發展原則的要求。近幾年提出的生態建築及生態城市的建設理論，就是以自然生態原則為依據，探索人、建築、自然三者之間的關係，為人類塑造一個最為舒適合理且可持續發展的環境的理論。生態建築是21 世紀建築設計發展的方向。
經典案例：
馬來西亞米那亞大廈 主要(生態)設計特徵：
1. 空中花園從一個三層高的植物綠化護堤開始，沿建築表面螺旋上升。 (平面中每三層凹進一次，設定空中花園，直--建築屋頂)
2. 中庭 使涼空氣能透過建築的過度空間。
3. 綠化種植為建築提供陰影和富氧環境空間
4. 曲面玻璃牆在南北兩面為建築調整日輻射得熱量。構造細部使淺綠色的玻璃成為通風濾過器，從而使室內不--於完全被封閉
5. 每層 辦公室都設有外陽臺和通高的推拉玻璃門以便控制自然通風的程度
6. 所有樓 電梯和衛生間都是自然採光和通風
7. 屋頂露臺由鋼和鋁的支架結構所覆蓋，它同時為屋頂游泳池及頂層體育館的曲屋頂(遠期有安裝太陽能電池的可能性)提供遮陽 和自然採光
8. 被圍和的房間形成一個核心桶，透過交流空間的設定消除了黑暗空間
9. 一套自動檢測系統被用於減少裝置和空調系統的能耗
原生的生態建築設計是在節約經濟和低技術的條件下，不用或者很少用現代的技術手段來達到生態化的目的。然而，此類建築的節能效率和可持續性都不甚理想，缺乏普適性。
同時，停滯不前的生態技術。並不是可持續的生態觀。因此，應當考慮將現代的生態技術運用到普通的建築設計中去，即“適宜技術”。
“適宜技術”就是具有一定適宜性、普遍性的技術，又能根據環境的不同而有一定地域特色的生態建築應該成為研究的重點。也就是說，從滿足基本的人居環境的要求出發，透過“適宜技術”這個設計手段，運用當地的資源，結合適宜的經濟的技術，進行生態建築設計來達到可持續發展的目的。
生態建築設計從“原生的”向“適宜技術”轉變通常有三種手法：一是將傳統技術進行改造;二是將先進的技術改革、調整以滿足適宜技術的需要;三是進行實驗研究，直接效力於適宜技術。
參考文獻：
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[5] Peter Walker，Minimalist Gardens，[M].Spacemaker Press ，1997
藝術設計開題報告 篇14
本選題研究的目的及意義：
研究目的(要達到的具體目的、解決的具體問題)：
當今的人們生活和工作壓力很大，而且長時間生活在喧囂的都市中讓人精神緊張，身心疲憊。所以大部分人都會適當的選擇休假來調節身體，緩解壓力。度假的方式喲很多，其中戶外運動時很多人的，如釣魚，游泳，觀賞風光等。本專案專門為白領一族設計度假型的專案，集休閒和娛樂為一體。租到放鬆身心，調節狀態，環節壓力。為明天更好的投入工作作出最有效的調整。
研究意義(實踐意義、理論價值)：
設計主要研究新穎、環保、舒適自然、簡便型的水上生活空間，以度假和休閒為目的進行水上生活空間設計，從而實現垂釣，游泳，日光浴，觀光，摩托艇等休閒專案的建設。居住在水上帶給人們不一樣的感受，新潮而又別緻，做到親水、戲水、觀賞湖光山色，傾聽風聲濤聲，洗盡塵埃，遠離都市喧囂，體念水之靈氣，讓人享受詩意般的生活。
理論價值：
都市白領的生活繁忙而且節奏緊張，選擇簡約風格的室內空間，能去掉那些繁瑣的裝飾和空間的擁擠感，本專案講究科技與藝術結合， 形式服從功能 ，造型簡潔明朗，設計科學合理，在有限的空間最大限度的設計出滿足人們需求的生活和使用的空間。
本選題國內外研究狀況綜述
關於水上建築，國外的研究和運用比較成熟。國外的水上建築、空中建築、地下建築可以說是已經發展到了比較成熟的階段了，特別是在歐洲那些低地國家，海拔較低的同時雨水較多，所以設計師門為了解決這個問題，發明出新型的建築，那就是水上建築。在歐洲的低地國家荷蘭是少數幾個被迫長年累月地與水爭地的國家之一，積累了豐富的水上建築經驗。荷蘭知名建築師科恩 奧色斯的 水上建築事務所 ，目前已設計過水上學校、公園、公路和住房等多種建築物，掃清了很多技術障礙。水上建築物容易移動，一旦它們需要轉移到別的地方，採用推和拉的辦法就可以改變位置。奧色斯甚至為這種建築方式創造了一個術語：無疤痕開發。這種建築的理念不是填海造田的侵略式開發，而是將水作為自然的存在物，讓建築群組成的城市適應水的分佈，因而受到了環保機構的稱讚。奧色斯的設想是像堆積木一樣建造城市建築物，它們是一些可以飄浮在水上的單元，被拖拉到新的水上目的地之後，再組合成新的建築物。根據不同的裝修和裝置，一棟水上房屋需要幾十萬歐元。新一代水上房屋和傳統的船屋已不可同日而語。目前很多水上建築商計劃在浮動平臺上建造聯排住房、道路和綠化帶，這些浮動平臺將透過可移動的管道供電，並連線下水道。這跟石油鑽井平臺採用的技術類似。在國外，設計師門的目標不再是單純的設計水上的住所，水上風景區、公園和高爾夫球場等也具有可行性，這是他們目前在研究的問題。目前國內有很多單位在進行水上娛樂設施的建設和發展，並取得令人滿意的效果，時尚新穎，施工簡便迅速，造價低廉，能規模化生產，具有很廣闊的發展前景。比如某些公園的水上釣魚平臺，水上觀景臺，遊樂園的親水平臺等。前全國有很多家較為成熟的水上設施專案施工承包公司。目前國內住房情況非常嚴峻，但目前暫不缺少住房，也許在不久的將來，有限的陸地資源會顯得異常緊缺，所有，住房及其他建築將會向地下，水面(水中)，空中發展。作為一個新型行業還處於發展初期，競爭很小，市場需求很小，雖然它將會成為未來一個發展的趨勢，但要推廣還需要一個較長的過程，所以，目前主要是公園，旅遊景點，度假地區開始著手發展，以示範性的作用帶動此新型專案的發展。
關於現代簡約風格，它起源於現代派的極簡主義。簡潔、實用、省錢，是現代簡約風格的基本特點。這是因為人們裝修時總希望在經濟、實用、舒適的同時，體現一定的文化品味。而簡約風格不僅注重居室的實用性，而且還體現出了工業化社會生活的精緻與個性，符合現代人的生活品位。裝飾要素：金屬材料、玻璃+色彩+線條簡潔的傢俱、簡潔大方的裝飾造型、時尚的軟裝飾。金屬是工業化社會的產物，也是體現簡約風格最有力的手段。各種不同造型的金屬燈，都是現代簡約派的代表產品。此外，大量使用鋼化玻璃、不鏽鋼等新型材料作為輔材，也是現代風格傢俱的常見裝飾手法，能給人帶來前衛、不受拘束的感覺。由於線條簡單、裝飾元素少，現代風格傢俱需要完美的軟裝配合，才能顯示出美感。例如沙發需要靠墊、餐桌需要餐桌布、床需要窗簾和床單陪襯，軟裝到位是現代風格傢俱裝飾的關鍵。注意室內外溝通，竭力給室內裝飾藝術引入新意。以簡潔的表現形式來滿足人們對空間環境那種感性的、本能的和理性的需求，這是當今國際社會流行的設計風格 簡潔明快的簡約主義。而現代人快節奏、高頻率、滿負荷，已讓人到了無可復加的接受地步。人們在這日趨繁忙的生活中，渴望得到一種能徹底放鬆、以簡潔和純淨來調節轉換精神的空間，這是人們在互補意識支配下，所產生的亟欲擺脫繁瑣、複雜、追求簡單和自然的心理。對於不少青年人來說，事業的壓力、繁瑣的應酬讓他們需要一個更為簡單的環境給自己的身心一個放鬆的空間。現代人面臨著城市的喧囂和汙染，激烈的競爭壓力，還有忙碌的工作和緊張的生活。因而，更加嚮往清新自然、隨意輕鬆的居室環境。越來越多的都城人開始摒棄繁縟豪華的裝修，力求擁有一種自然簡約的居室空間。少即是多，多即是少。如果發現自己的家被濃烈的世俗氣息淹沒了本屬於你的獨特氣質和精緻品位，那你可能是擁有的東西太多 書和雜誌，家居辦公用品和電腦裝置，玩具總彙以及廚衛用具。怎樣才能將自己從繁雜中解救出來，怎樣才能走出無端堆砌的束縛，而生活在一個舒適又美觀的環境中呢?答案就是簡約主義。以寧缺勿濫為精髓，合理的簡化居室，從簡單舒適中體現生活的精緻。
本選題研究的主要內容及寫作提綱
主要內容：
本專案的主要功能為度假和休閒。建築造型的靈感來自於路出水面的 魚鰭 ，這樣的造型能更好與周圍環境相協調。周圍景觀佈局根據光照、風向、溫度以及人的需求的不同而合理展開。室內佈局符合人機工程原理，對有限的空間進行合理的佈局和設計，設計風格選則現代簡約風格，因為度假的人們更加嚮往清新自然、隨意輕鬆的居室環境。周圍的景觀圍繞休閒來展開，內容包括垂釣、游泳、娛樂、運動、觀光等。本專案主要內容為研究新穎、綠色、舒適自然、簡便型的水上居住空間，以度假休閒為設計基調，設計出能夠滿足人們度假需求的生活環境。在設計中達到最佳聲、光、色、形的匹配效果，從而做到親水、戲水、觀賞湖光山色、傾聽風聲濤聲，洗淨塵埃、原理都市喧囂、體念水之靈氣，讓人享受是一般的生活，讓人迴歸大自然懷抱中，做到放鬆身心，淨化心靈，環節壓力，享受自然風光。
寫作提綱：
首先
選題。根據自身個性及愛好特點，選擇自己最為喜愛及最有把握做好的方面，進行篩選，反覆對比及論證研究，最終確定設計主題及核心思想。
實地考察。案。在國內有很多成功的案例，比如某些公園的水上釣魚平臺，水上觀景臺，遊樂園的親水平臺等，在所在城市尋找相關的地方進行學習和研究。然後尋找有研究價值的實地進行反覆對比及科學論證，確定理論上能夠實現建造和投入使用的方。
確定設計方案主題及核心思想。當確定設計方案之後進行方案主題的深挖，確定它屬於建築設計，周圍景觀、娛樂設施及各種必備裝置的設計都是為建築而服務的。根據當今時代所需求的新潮、人性化、經濟效益高、使用環保、節約有限的自然資源且可持續發展等來確定本次方案的核心思想：新潮，環保，節能。
其次
方案的擬定及草圖繪製。運用草圖繪製的形式進行建築外形描繪及大致功能分割槽，透過不斷思考和對比去修改手中的草圖，最終拿定一個最合理的方案。
對比相關成功案例。當自己的設計方案大體確定下來後，應該與國內目前以有的並且取得成功的案例進行比較和修改，學習其長處及優點並且及時改正不足之處。
確定主要設計的內容。一套較為完整的設計方案出來之後，再確定其主要內容的主次之分，透過深入主要部分的設計同時不斷修改次要部分來跟進整體進度，再進行主次內容的協調。
確定主題相關聯的內容
設計外部的同時注重內部結構的設計已經相關的必要內容的設計，比如，植物的形態、地板的最佳色彩、太陽能發電裝置的配備等。
再次
總體的規劃及總平面圖的繪製。總平面是整體方案的全景圖，在裡面可以詳細的描述出各個功能分割槽及其結構，同時進行深入細節修改，主要進行尺寸符合人機工程原理的設計和確定。
內平面圖的設計。建築內部的具體設計，度假別墅為短暫居住空間，可以配備簡便實用的傢俱和生活必須必需品，同時進行各個房間的功能分割槽及各部分尺寸的確定。