國畫教學計劃彙總九篇
時間真是轉瞬即逝，我們的教學工作又邁入新的階段，寫一份教學計劃，為接下來的工作做準備吧！想必許多人都在為如何寫好教學計劃而煩惱吧，以下是小編精心整理的國畫教學計劃9篇，僅供參考，大家一起來看看吧。
國畫教學計劃 篇1
教學目的：
1、明確國畫的特點，表現範圍及歷史源流。
2、提高學員的審美能力和欣賞水平。
3、透過學習，學員基本掌握國畫的表現技法，能成功地臨摹出好的範畫及具備創作的能力。
教學要求：
1、瞭解中國畫的工具、顏料的效能及選購、使用的一般知識。
2、掌握寫意花鳥畫的用筆、用墨、用色和用水等的基本技能。
3、掌握花草的基礎技法。
4、掌握禽鳥、畜獸的基本技法。
5、掌握蟲、魚、蔬、果的基礎技法。
教學方法：
1、根據小學生的生理特點，本著通俗易懂，深入淺出，循序漸進，貫徹少而精的原則。
2、突出重點、難點、重演示、重輔導。
3、搞好作業點評，鞏固理論知識，提高學員的審美能力。
4、充分調動學員學習的自覺性和積極性，相互學習取長補短。 教學內容：
1、繪畫工具和材料。
2、荷、牡丹、月季、牽牛花、凌霄花、紫藤等的繪畫技法。
3、花草的繪畫技法。
4、禽鳥、畜獸的繪畫技法。
5、蟲、魚、蔬、果的繪畫技法。
教學重點：
筆法與墨的訓練
教學難點：
構圖，造型，審美意識。
教學實施安排:
(一)課前教材工具準備
1.收集中國畫大師的繪畫作品，便於學生欣賞，提高審美能力。
2.生宣紙、墨汁、毛筆（大中小三支）、毛氈、調色盤、筆洗、。
國畫教學計劃 篇2
中國畫是中華民族在自己的土壤上長期形成和發展起來的，在世界美術領域中有著獨特的體系。繼承和發揚中國文化是我們的美好願望。
中國畫由於其特性在教學中存在著諸多難點。一是從兒童畫往國畫的過渡問題;二是如何處理教學中西畫與國畫的關係的問題。三是對現代兒童如何教授中國畫的問題。
針對中國畫教學中的難點問題，我做了以下方面的研究：
一、把握兒童的心理特點，營造輕鬆快樂的學習氛圍，完成兒童畫向國畫的過渡階段。
(一)過渡期的教學理念
如何讓學生對中國畫感興趣，教育的主體——學生有興則來，無興則去。由此可見，興趣對學員學習來講十分重要。愛因斯坦說過：興趣是最好的老師。興趣的大小對學習的深度、廣度、長度有著至關重要的影響。因此，我把培養學生的學習興趣放在教學首位，應用教學的多種元素來激發學生興趣，並透過不斷地培養、鞏固、提高，使興趣向樂趣、志趣轉變。
(二)充分利用幽默語言感染、啟迪學生、營造氛圍。
語言的啟發性、示範性、激勵性、形象性、針對性、幽默性等十分重要。就象我們大部分人都喜歡聽相聲、看小品一樣，孩子更是喜歡幽默語言(好玩，新奇、有意思)。這種語言在教學中的應用，會收到出奇制勝、事半功倍的教學效果。
幽默語言的運用符合學生探究新奇的心理特點。極大的調動了學生學習的興趣和注意力的高度集中，使學生更主動更自覺地投入到學習探究之中，拉近了師生之間的距離，增強了教師的親合力。幽默的語言魅力，另人回味無窮，產生多種聯想，擴充套件了學生的想象空間，啟發思維，挖掘潛能，使學生在思考之中對問題有了初步的認識。
在課堂教學中，教師巧妙運用自己幽默的語言藝術，能引導學生自發、自主、自覺、自由地走進教材，融入生活，會使課堂更加充滿活力，充滿個性，充滿靈性。
二、不斷完善國畫教學中的針對性、可行性，逐步建立系統的教學計劃
培養學生創造性和想象力，培養學員的綜合素質著手，精心安排。我將長期教學分成幾個階段，每階段分幾個學期安排教學內容，從內容的橫向聯絡、豎向聯絡以及橫豎之間的聯絡來考慮。如中國畫的縱向內容：山水.、花鳥、動物、人物。表現形式：水墨、彩墨、焦墨、寫意、工筆、線描、青綠等。學習階段：初級>中級>高階。教學形式：臨摹>寫生>創作。再如中國畫的橫向聯絡：西方繪畫>中國畫>等其它藝術來制定。
三、精心選編教學內容，讓學生吸收多方面營養。
從提高學生的整體素質這一出發點，我認為只教授國畫課程遠遠不夠，還需兼顧別的學科。這樣利於激發學員求知慾、觸動好奇心、調動積極性、使學員從其它型別的藝術中吸取更廣泛的營養，這種橫向的聯絡可以提高縱向的深度。由此，我將教學內容安排為：
中 國 畫：寫意花鳥畫、山水畫、人物等
四、學高為師，提高示範能力。
不論教師制定的教學計劃怎樣可行，豐富的內容如何吸引人，形式如何鮮活，教師的愛心、細心、耐心等多因素都離不開一個重要前提，即：教師自身的藝術修養、繪畫水平及示範能力的高低，這些因素對教學能否持久起到重要作用。
五、調動多種積極因素，促進教學的順利發展。
充分利用一切積極因素培養和調動學員的學習興趣,使其學有所得鞏固興趣成為樂趣,提高其綜合素質,朝著志趣方向不斷進步。總之在中國畫教學中，富於個性的教學語言，系統的教學計劃，多種手段調動學生興趣和創作欲的教學模式，使學生收益良多。
國畫教學計劃 篇3
我們四年級的孩子，對國畫只有一點點的瞭解，大部分學生處於起步階段，還有一部分學生從未接觸過國畫，因此這一階段的國畫教學，我做了以下準備：
一、對兒童進行國畫教學，必須選擇通俗易懂、簡練易學的內容作教材；
兒童雖然很小，但他們的思想比較獨立，有了自己的所喜所好，有了自己的見解和追求。兒童大都喜歡畫小動物和一些色彩鮮豔而熟悉的水果或蔬菜。對兒童教學就必須用這些通俗的、常見的、兒童所能理解的、但又簡單易學的東西作為教材，而不能用成人的那套山水、花鳥、人物等技法進行強化教學。根據這一點，我就從名家畫苑、兒童繪畫等中篩選和裁剪出一些適合兒童特點、而又被兒童所喜歡的畫卷作為教材，然後對所選教材從步驟、運用方法及墨色配置三方面進行解剖，自己再反覆多練，在能熟練繪畫的基礎上進行教學。
二、常規訓練
畫水墨畫需要使用較多的工具，如：毛筆、調色盤、盛墨盆、清水盆、墊布等，兒童一時難以適用，為了使兒童能正確靈活地使用這些繪畫工具，並能整潔地完成作業，對他們進行常規訓練是十分重要的。針對這一點，我採用的方法是：首先，用一定的課時向兒童介紹這些工具及其用途；其次，講述示範使用多種工具的正確方法和姿勢；最後，採用遊戲的形式，指導兒童反覆練習怎樣收擺工具、怎樣協助老師做好課前準備工作及課後收拾工作。這些事做的次數多了，再加上我每次課前反反覆覆地強調，使兒童逐漸領悟了這些常規的重要性，做起這些事情來也就很自覺了。
三、必須培養兒童學國畫的興趣。
興趣是兒童最好的老師，是兒童學習的動力，它可以啟發兒童的求知慾，調動兒童的積極性。然而它的來源並不是兒童一時的情緒衝動，而是兒童對某一事物的認識和理解後所產生的一種心理需要，對兒童進行國畫教學還必須採取先易後難這一循序漸進的教學原則，讓兒童感到國畫畫容易，畫國畫好玩，才能提高兒童的繪畫興趣，然後再逐步深入教學活動、逐步引導兒童對畫國畫的認識。於是，我先用遊戲的形式給兒童講解繪畫的工具和基本筆鋒及焦、濃、淡墨特點和配製方法，讓兒童在紙上亂畫，使他們感受到墨在宣紙上自然成形的現象，瞭解了墨色變化的基本知識，使他們更深一步的認識到畫國畫的工具與以前所常用的工具不同了、自己所畫出來的畫也不一樣了，自然而然就激發了兒童學習國畫的願望；我還將收集的許多兒童國畫作品給兒童看，告訴他們這是小朋友的畫，在比賽中得過獎，並在許多書上刊登過。因而調動了兒童學國畫的積極性；在教學過程中也必須緊扣這一點，第一節課一定要上得生動有趣。使兒童有回味無窮的感覺。
四、必須抓好國畫的基本技能訓練
國畫是由形體結構、筆峰、濃淡不一的墨色組成的具有欣賞價值的畫面，要使兒童學好，就必須抓好基本技能的訓練。
首先，抓好握筆姿勢訓練：國畫是用軟質的毛筆作畫，它有獨特的握筆方法，握筆方法的正確與否直接關係到繪畫作品的效果。而毛筆的握筆方法與以前兒童所接觸過的筆的握筆方法不一樣，對兒童來說是一種新事物，要想讓兒童很快掌握有一定的困難。為解決這個問題，我採取的方法是：先講解示範握筆的姿勢、再手把手的教兒童進行練習，然後在每次作業的時候加以提醒指正，透過一段時間，兒童就能正確、輕鬆、自如的握筆了。
其次，抓好蘸墨技能訓練：剛開始學國畫的兒童，一般不大會蘸墨，不是畫得較乾枯、缺乏墨色變化，就是筆的水分太多，將畫面浸成黑乎乎的一團。其原因就是不會用水。針對這一問題，我採取的方法是：先講解再讓兒童進行實踐操作。在實踐操作的過程中進行個別指導，使兒童掌握這一技能。然後抓好用筆技能訓練：用筆方法有中峰、側峰、臥峰等，我教這一技能時採取用形象語言來示範了講解。如：中峰，用筆筆桿象立正、臥峰，用筆筆桿象睡覺等。然後讓兒童用筆在紙上任畫各種筆畫，在兒童其本能區分用筆方法時，就選一些兒童喜歡的動植物進行鞏固練習。如：荷花、櫻桃、金魚、蝦等。
最後抓好用墨技能訓練：國畫在一定的程度上藉助於不同墨色的變化使人產生不同感覺起到不同的藝術效果。而“用墨之妙，全在用水“，筆上含水和墨的多少，便產生了焦、濃、淡等墨色的變化。為了讓兒童掌握墨的這三層變化，我先讓兒童觀察焦、濃、淡三層墨色的水墨色，使他們在直觀上感受這三層墨色的不同。
五、佈置小小畫展，進行講評工作
講評是對兒童的作品進行較透徹的講解和評論。透過講評，使兒童知道什麼樣的畫才是美的、怎樣畫的畫最漂亮，從而形成初淺的審美觀。並能使他們在這個過程中取人之長，補己之短。
國畫教學計劃 篇4
一、開發教師
二、開課背景
新課改使課程資源結構發生了變化，學校開始成為課程資源開發的重要力量。新課程強調，教師要尊重學生的人格，這種尊重表現在對學生獨特個性行為表現的接納和需要的滿足，這就決定著學校課程的開發要一切從學生的實際需求出發。國畫是我國民族文化藝術寶庫中一顆璀璨的明珠。國畫，是用毛筆或其它軟筆，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統的繪畫形式。國畫歷史悠久，其重在神似不重形似，重視意境不重視場景。國畫的特點有著自己明顯的特徵，與西洋畫作比較，傳統的中國畫不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺，是“表現”的藝術。
三、課程目標
（一）總體目標
國畫的教學重點不是單純的興趣培養，而加入了一些基本技能的學習以及初步的審美感受。在本課程構建過程中開展的國畫教學，也比以往教學有了更多的內涵。透過教學實踐，學生的繪畫能力、興趣等都有了明顯的提高，並對課程中的國畫教材進行了初步的整理。在開展教學時，我們更多結合了傳統文化教學中的其他內容，在國畫教學中融入了古詩等眾多元素，使教學更具生活化特色。使學生的國畫創新一世和創作能力得到培養。 與教研組活動相結合的課題研究方式，為我們課題的深入開展奠定了基礎，使我們本階段的研究實踐活動更加豐富多彩。下階段的課題實踐，我們將在原有的目標基礎上繼續開展，並借鑑本學期的教學經驗，在開展的量和麵上會比這一學期有所增加。
（二）階段目標
總目標貫穿於七、八、九年級三個學段，以體現國畫課程的整體性。每個學段分別設定具體的知識與能力目標，並遵循由淺入深、循序漸進的原則，相互聯絡、螺旋上升。
七年級：
1、培養學習國畫的興趣；
2、瞭解國畫工具、材料和使用方法；
3、掌握國畫的執筆方法和用墨、用色方法。
4、能臨摹一幅完整的繪畫作品
八年級：
1、掌握國畫的用色；
2、掌握繪畫的構圖。
3、能臨摹一幅完整的繪畫作品
九年級：
1、能獨立創作出一幅完整的繪畫作品。
2、能準確表現作品的力度和濃淡層次。
四、課程內容
根據課程目標的設定，分學段制定具體的課程內容。
七年級：
1、對學生進行國畫啟蒙教育，培養學習國畫的興趣。
2、學習正確的執筆方法和繪畫要領。
3、學習中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、等基本運筆技巧。
4、學習和掌握簡單的寫意花鳥、和昆蟲畫法。
八年級：
1、學習中國畫在技法形式上的特點。
2、學習中國畫用色，瞭解中國畫的顏料特點（包括水色、石色等）。
3、學習勾、擦、點、染等用筆的一些常用表現手法。
4、學習和掌握寫意花、鳥畫法。
九年級：
1、學習寫意畫的創作方法。
2、學習寫意花鳥畫的用筆、用墨。
3、學會欣賞繪畫作品，品味作品意境。
五、課程實施
（一）課時安排
七、八年級每週二課時，九年級每週一課時。具體時間為七年級每週三下午第二、三節課，八年級每週二下午二、三節課，九年級每週四下午第三節課。
（二）實施方法和途徑
1、採用四步教學法
（1）探討作品畫法和步驟。教師引導學生透過欣賞名家作品來了解和探討作品的畫法和技法，表現作品時要準確把握力度，濃淡層次變化，這是學生作畫最為關鍵的。
（2）教師示範。透過示範 ，讓學生初步感受作品意境，學習作畫，掌握方法和技巧，來準確表現事物。
（3）學生臨摹練習。主要讓學生臨摹名家作品為主，同時也少不了教師的指導，尤其作品的畫法和步驟，以及用色用墨用筆的方法和技巧，讓學生在練習中體會、揣摩和運用，並體驗到繪畫的快樂。
（4）欣賞、交流與評價。以小組為單位，互相欣賞與評價，使學生學習優點和長處，改進不足，從而不斷提高自己的繪畫水平和能力。
2、更新教學形式
（1）小組合作。打破傳統課堂的排排坐的位置，以小組為單位結合，以探討式的教學方法探討、講解、示範作畫的技法運用，使學生清晰地看到用筆、用色和用墨以及表現濃淡層次的方法和技巧 。
（2）注重示範。教師做好示範作用，在教學過程中激發學生的興趣，陶冶學生的情操，使學生能準確掌握方法和步驟。
（3）輔助教學。運用電教多媒體進行輔助教學，引領學生走進藝術，感受藝術，從而提高課堂教學效果。
3、開展不同形式的國畫課：
（1）探討課：主要探討每幅作品的畫法和技法。
（2）演示課：利用電教裝置，對作畫步驟和方法進行演示。
（3）欣賞課：透過名家作品的欣賞，提高學生的審美能力和陶冶學生的情操。
（4）反饋課：將學生的作業進行交流與評析（可自評或互評），達到複習、鞏固強化的目的；
（5）活動課：組織繪畫比賽或展覽；讓學生蒐集大量的名家作品。
六、課程評價
國畫教學中，對學生學習效果的評價，不僅看知識與能力技巧的掌握，著重看學生學習過程中的表現，是否養成了課程總體目標中設立的學習態度、意志品質、觀察分析能力以及良好的學習習慣。主要採取三種方式進行評價：
1、學生自評：學生把自己每一週寫的認為優秀的作業收集在一起，定期總結分析自己的成功與不足，進行自我評價。
2、小組互評：以學生上課時的小組為單位，定期進行小組內互相評價。
3、教師評價：教師根據學生在學習過程中的表現、學習態度、知識技巧，給學生綜合評價，採取優秀、良好、合格、不合格四個等次。
國畫教學計劃 篇5
“國畫”是中國畫的簡稱，是我國獨具民族風格和形式的繪畫，它在世界美術領域中自成體系，應該從小培養兒童對民族文化藝術產生興趣和愛好。對於學校的國畫教學，必須選擇通俗易懂、簡練易學的內容且畫面效果較好的內容作為叫教材，讓學生學習一些能夠接受和掌握的國畫表現方法，進行創造性表現活動。
學生的年齡偏小，但是思想比較獨立，有了自己的所喜所好，有了自己的見解和追求。調查研究：兒童部多喜歡畫小動物和色彩鮮豔而熟悉的水果和蔬菜。對兒童教學必須用這些通俗的、常見的、兒童所能理解的，但又簡單易學的東西作為教材。而不能用成人的那套山水、花鳥、人物等技法進行強化教學，但可以適當的穿插一些國畫名人大師的作品進行欣賞品評。教學中圍繞教學內容，合理地設計安排，指導學生在網路上查詢資料，幫助學生理解國畫的內涵，豐富知識，拓展視野。積極調動社會資源，提示指導學生參加社會活動，多看一些名人畫展，同時加強與家長的聯絡，在家長的指導和幫助下，保護孩子學習的興趣。
根據這些，我從名人畫家和兒童繪畫中篩選和剪裁一些適合兒童的國畫作品，兒童都喜歡小動物，所以新學期的前幾次課就選取有關動物的成語故事進行創作，既增加了趣味性，又提高了學生的創作思維。然後從生活中尋找創作題材，比如：生活用品和音樂器材等，讓學生在自己的.學習生活中尋找靈感和創作思維。
國畫講究筆墨趣味，注重發揮筆墨的表現功能，因此筆墨是國畫的主要藝術特徵之一。國畫的筆法主要體現在筆墨上，注重筆墨的應用，加強線的造型能力，可以多嘗試在動物和植物上尋找突破口，例如植物寫生，培養學生的觀察能力和線條的運用。其次，在這一學期需加強學生的執筆方法，在正確拿筆的基礎上，加大學生的執筆力度，注意力度的把握可以更好的把握筆墨的力度。
興趣是最好的老師，是學生學習的動力，它可以啟發學生的求知慾，調動學生的積極性。然而它的來源並不是學生一時的情緒衝動，而是學生對某一事物的認識和理解後多產生一種心理需要，對學生進行國畫教學還必須採用循序漸進的教學原則，讓學生感到畫國畫容易，畫國畫很有趣，很好玩，這樣才能提高學生的繪畫興趣，然後在逐步深入教學活動，逐步引導學生對國畫的認識。在教學中，多用遊戲引導學生了解水墨的趣味性，在水墨遊戲中探索水墨的語言和技法：同時多準備一些畫面生動有趣的作品讓學生欣賞，讓學生自己主動去嘗試，自己探索思考。
本學期課程安排如下：
第二週 成語故事創作 猴子撈月
第四周 狐假虎威
第六週 盲人摸象
第八週 臨摹齊白石花鳥作品 荷花和青蛙
第十週 小雞仔
第十二週 柿子
第十四周 牽牛花和蜻蜓
第十六週 圖片寫生 生活用品（腳踏車）
第十八週 植物線描
第二十週 音樂器材（二胡、琵琶等）
國畫教學計劃 篇6
中國畫是東方藝術的瑰寶，也是我們作為中國人的驕傲，從兒童時期培養學生對水墨畫的情感，對於弘揚祖國的傳統文化具有十分重要的意義。然而，在中國傳統繪畫的“程式”因素，是一種獨具個性的藝術因素，畫山、畫石、畫樹木的“皴法”，畫樹葉的各種獨特方式，以及各種追求布白均勻的構圖法則，都有一套固定的“程式”，而以往的兒童國畫評價方式更加強化了學生對這些傳統模式的演習與追求，這無疑對小學生學習中國畫有著巨大的阻力。因為，中國畫的這些傳統技法就是成年人要把它掌握好也是要花上幾年甚至幾十年的時間，況且，這樣的學習方式對於小學生來講又是多麼的枯燥和乏味呀!因此，我們的國畫教學必須拋開這些技能定勢，並使用現代的評價理念來使學生充分體會中國畫的筆墨情趣，使學生在不知不覺中逐漸對中國畫產生濃厚的興趣，只有這樣才能使學生們進入筆墨的自由王國，表達他們率直、大膽、亦真亦幻的天性。透過近幾年的中國畫教學實踐，特制定以下三年計劃：
教學目標：
1.抓好進行水墨教學的常規訓練。
2.培養並提高兒童學習中國畫的興趣，調動孩子的積極性。
3.平時多練、多總結，多進行講評，促進孩子的中國畫學習。
4.培養學生從小熱愛祖國傳統繪畫，熱愛生活，熱愛大自然的情感。
教學內容：
1.繼續學習寫意花鳥。讓學生大膽嘗試，自己體會，適當進行臨摹。儘量破除書本的束縛。適當進行臨摹，掌握基本構圖，經營位置。
2.低、高段分開練習，難易適度。
3.新學習國畫的同學，抓好握筆姿勢訓練：先講解示範握筆的姿勢、再手把手的教兒童進行練習，然後在每次作業的時候加以提醒指正，透過一段時間，兒童就能正確、輕鬆、自如的握筆了。還要抓好用筆技能訓練：用筆方法有中峰、側峰、臥峰等，我教這一技能時採取用形象語言來示範了講解。如：中峰，用筆筆桿象立正。臥峰，用筆筆桿象睡覺等。然後讓兒童用筆在紙上任畫各種筆畫，在兒童其本能區分用筆方法時，就選一些兒童喜歡的動植物進行鞏固練習。如：荷花、櫻桃、金魚、蝦等。
4.抓好蘸墨技能訓練：一般同學不大會蘸墨，不是畫得較乾枯、缺乏墨色變化，就是筆的水分太多，將畫面浸成黑乎乎的一團。其原因就是不會用水。針對這一問題，我採取的方法是：先講解再讓兒童進行實踐操作。在實踐操作的過程中進行個別指導，使兒童掌握這一技能。“用墨之妙，全在用水“，筆上含水和墨的多少，便產生了焦、濃、淡等墨色的變化。讓孩子觀察焦、濃、淡三層墨色的水墨色，使他們在直觀上感受這三層墨色的不同，再動手嘗試
國畫教學計劃 篇7
一、教學內容特點
教學體系以技法訓練為中心，以審美教育為核心，繪畫、欣賞並重的教學新體系。著力培養小學生的審美情趣。根據小學生的身心特點，注意聯絡生活實際，注意民族性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。
二、在教學中遵循的教學原則
1、審美性原則
美術教學把審美教育作為主線貫串教學全過程，透過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操，培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
教師要在教學的內容與形式中有機地融迸思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
教學要充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
教學應聯絡學生的實際，教師講述與學生操作訓練相結合，充分調動學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和每個學生的個性差異，在教學中面向全體學生，同時要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取面向集體與個別指導相結合的方法。
三、教學過程中注意的問題
1、教學中注意知識的基礎性與應用性，使學生學好常用的、必要的、有價值的知識和技能。還要注意體現民族性和時代性。
2、教學中應注意將看看、想想、講講、做做、畫畫、玩玩等活動和繪畫、欣賞等內容有機地結合起來。
3、在教學方法上不宜過分強調嚴謹的素描結構、透視規律、色彩原理等，以免束縛學生的自由想象和個性發展。
四、每堂課的結構
1、每課的教學目標一般包括認知目標、技能目標、思想情感目標。 認知目標分了解、理解和初步掌握三級。"瞭解"指對美術常識的初步認識，能再現和再認;"理解"指初步懂得所學知識的涵義，能作出簡單的說明;"初步掌握"指能應用所學知識於簡單的審美和創作活動。
技能目標分練習和初步學會兩級。"練習"指在教師的指導下，能完成簡單的技法、能力訓練;“初步學會”指在簡單的美術實踐中，能初步獨立地運用所學的基本技能。
思想情感目標分接受、初步具有兩級。"接受"指對教學中所涉及的興趣、態度、思想品德等方面的教育有認同的心理傾向，並初步影響自己的行為實踐;"初步具有"(興趣、感受)指透過教學和實踐活動，對自然美、生活美、藝術美有所感受，逐步形成較穩定的興趣、態度、思想品德及觀念等，並以此指導自己的行為實踐。
2、課時安排是以學生年齡適應的學習內容為依據的，教師在教學中可根據實際情況作適當調整。
3、課前準備分教師和學生兩個方面，提及的一般為本課需要準備的特殊物品。紙張、畫筆、顏料、小刀等常規用品。
五、課時安排
國畫教學計劃 篇8
一、課程背景
國畫是中華民族的一種優良傳統藝術。把國畫作為我校校本課程，有利於繼承和發揚中華民族的優良傳統文化，增進學生對傳統文化藝術的理解和熱愛，培養學生特長愛好，提高學生藝術修養，實施國畫教學，有利於整合我校的資源優勢，體現我校的辦學特色，促進我校的發展。
二、課程目標
（一）總目標
透過中國畫教學讓學生了解中國傳統繪畫的悠久歷史和偉大成就，認識中國畫的形式和藝術特色，懂得如何分辨和運用墨色，能夠了解和掌握基本的用筆和用墨方法。掌握基本的繪畫方法。透過臨摹和寫生能畫出比較優秀的國畫作品。能夠鑑賞一部分優秀國畫作品。
掌握中國畫的分類及其工具特點，瞭解和掌握部分特殊工具的使用。懂得畫面的構圖處理和中國畫的一般形式處理方式。能自如地表現所繪物件，創作出獨特、優秀的美術作品。
（二）具體目標
1、讓學生懂得如何分辨和運用墨色。明白“墨分五色”——濃、淡、幹、溼、焦，又如何在畫面上運用。
2、瞭解和掌握基本的用筆和用墨方法。明白中鋒、側鋒、逆鋒等運筆方法和其產生的不同意趣效果以及在畫面的運用。
3、掌握幾種基本的傳統花鳥畫法。
4、瞭解墨色和宣紙可產生的一些特殊效果並學會使用。
5、貫穿寫生練習。並能把寫生的內容用國畫的方式表現出來。
三、課程內容
第1課，國畫工具的運用，國畫握筆姿勢的矯正和習慣培養。 第2課，認識筆、墨、色彩。
墨： 焦、濃、重、淡、清。
筆：用筆的中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、提按頓挫等方法及以之造型的特點。
色彩：瞭解顏色名稱，掌握簡單的間色調配。
第3課，學習簡單蔬果花卉的繪畫，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。
第4課，學習簡單昆蟲的繪畫，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。 第5課，學習簡單鳥類的繪畫，如：喜鵲、蒼鷺、珍珠雞等。
第6課，欣賞優秀作品，結合優秀作品分析構圖，並創作。
四、課程實施與評價
（一）課程實施
先深入淺出地給學生講明國畫的特點，再讓學生臨摹進而創作，教給學生一些巧妙的繪畫技巧，活動時一個專案一個專案的進行練習。
初段
1、工具材料介紹。筆、墨、紙、硯以及顏料的性質特點。
2、教育學生養成正確的握筆姿勢和良好的坐姿。
3、掌握正確的執筆、用筆和用墨方法。
4、利用墨與彩調配產生的變化與宣紙特性，讓學生在繪畫過程中體驗彩墨的樂趣。
5、讓學生初步瞭解在畫國畫時水分的控制及筆和墨的應用，培養學生的國畫表現能力，會畫簡單的瓜果、昆蟲畫。如：南瓜、山水、辣椒、櫻桃、蜻蜓等。
中段
1、繼續教育學生養成正確的握筆姿勢和良好的坐姿。
2、認識筆、墨、色彩。
墨： 焦、濃、重、淡、清。
筆：用筆的中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、提按頓挫等方法及以之造型的特點。
色彩：瞭解顏色名稱，掌握簡單的間色調配。
3、繼續培養學生的繪畫興趣，較熟練地運用中、側、逆鋒及掌握墨色濃、淡、幹、溼、焦的變化。
4、讓學生體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。
5、欣賞近代中國畫作品。
6、學會表現花卉、昆蟲畫的一些基本方法。
7、結合以前學過的內容，自由組合配畫。
8、學會收拾整理畫面字畫國畫欣賞，並能落款命題等。
高段
1、繼續培養學生的繪畫興趣中國國畫，較熟練地運用中、側、逆鋒及掌握筆、墨的變化。
2、較好地掌握國畫的一些技法字畫，培養他們的國畫表現能力。
3、欣賞古今中國畫名家作品。
4、介紹一些國畫的基本構圖知識，並能給畫面命題題款。
5、讓學生體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹簡單的當今名家水墨花卉、山水、人物。
6、組合創作較大幅及完整的花卉、山水畫。如：絲瓜、牽牛花、葡萄、葫蘆、山水等。
7、學習樹木、山水的繪畫技法，創作體現秦巴山水和地方風土人情的作品。
8、鼓勵學生聯絡生活實際進行大膽創作。
（二）課程評價
1、透過學生的出勤情況給予評價。
2、透過學生的臨摹情況給予評價。
3、透過學生的學習態度給予評價。
4、透過學生的創作能力給予評價。
國畫教學計劃 篇9
學生對客觀事物有特殊的觀察方式和特殊的認識、情感。他們的這種“特殊”與中國畫中的水墨畫的簡練、概括、富有裝飾味，以及在造型上要求“似與不似之間”的神似手法是很合拍的。透過實踐證明，學生掌握一些水墨畫的知識與技巧後，他們筆下所描繪的形象、事物總是那樣樸實、稚拙，天真爛漫，可愛動人。課程調整後，美術興趣小組的成員又做了很大的變動。七、八年級的同學都是從來沒有接觸過國畫課程的，而原美術興趣小組的成員經過一個假期也生疏了。為此，我覺得應該這樣來安排這學期的國畫課程：
第一階段
給學生講解一些中國畫的用筆、用墨、用色。用筆的要求：用筆要講究筆氣、筆力、筆韻。
筆鋒的運用：筆鋒的變化很多：有中鋒、側鋒、散鋒、逆鋒、藏鋒、露鋒、簇鋒、全鋒、平鋒、實鋒、虛鋒、戰筆、拖筆等等。
墨的運用：墨分五色：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。
色彩的運用：
（一）色彩的對比與調和
（二）色彩的調配。用色的方法：
1、填色法
2、染色法
3、點垛法
4、罩色法
5、潑彩法
6、彩墨法
7、破色法
8、烘托法
9、反襯法。
第二階段
中國畫的臨摹。
臨摹的步驟和方法：
1、選畫
2、讀畫
3、對臨
4、意臨
5、背臨。
第三階段
給學生講解構圖的意義和作用。其中包括：
（一）立意定位
（二）賓主關係
（三）虛實關係
（四）開合呼應
（五）含蓄掩映
（六）題款與印章。
具體實施方案：
1、熟悉國畫用具，學習用筆方法。
2、糾正學生握筆方法，學習筆法“臥筆”。
3、監督學生握筆方法，學習筆法“中鋒”。
4、提醒學生保持握筆方法，學習筆法“側鋒”。
5、初步掌握墨分五色濃淡效果而且對顏色的調色有初步的掌握。
總之，國畫的知識面是非常的廣泛和深奧的，要想成就一幅好的作品是不容易的，有句俗話說得好：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，如果學生都能作到這一點，那麼，我想：成功就在你的眼前！