《折桂令·九日》賞析
《折桂令·九日》是張可久創作的一首元曲。他有意設定一個跌宕片段，回憶起做官生活中的一些細節，此時人已垂垂老矣，官場傾扎，無力掙扎，斜陽、寒鴉使人感到無限淒涼。下面小編給大家帶來《折桂令·九日》賞析。希望能夠幫到大家。
折桂令·九日
朝代：元代
作者：張可久
原文：
對青山強整烏紗。歸雁橫秋，倦客思家。翠袖殷勤，金盃錯落，玉手琵琶。人老去西風白髮，蝶愁來明日黃花。回首天涯，一抹斜陽，數點寒鴉。
譯文
面對著青山勉強整理頭上的烏紗，歸雁橫越秋空，睏倦遊子思念故家。憶翠袖殷勤勸酒，金盃錯落頻舉，玉手彈奏琵琶。西風蕭蕭人已衰老滿頭白髮，玉蝶愁飛明日黃花，回頭看茫茫天涯，只見一抹斜陽，幾隻遠飛的寒鴉。
註釋
①九日：農曆九月初九，為重陽節,中國人素有登高懷鄉習俗。
②對青山強整烏紗：化用孟嘉落帽故事：晉桓溫於九月九日在龍山宴客，風吹孟嘉帽落，他泰然自若，不以為意。
③歸雁橫秋：南歸的大雁在秋天的空中橫排飛行。
④翠袖殷勤：指歌女殷勤勸酒。化用宋晏幾道《鷓鴣天》詞句“彩袖殷勤捧玉鍾”意。翠袖：此處借指女子或妓(ji)女。
⑤金盃錯落：各自舉起酒杯。金盃：黃金酒杯。錯落：參差相雜，一說酒器名。
⑥玉手琵琶：謂歌女彈奏琵琶助興。
賞析
這首小令既寫“重陽”的美好，更寫了遊子的愁腸。此時正值秋高氣爽，同時萬物也開始蕭疏。大雁南歸，更易引發遊子思鄉。秋野豐美多姿，而秋景卻最令遊子淚下神傷，給人一種滄桑的感覺。
前三句：“對青山強整烏紗，歸雁橫秋，倦客思家”， 意思是說，面對著青山勉強整理頭上的烏紗，歸雁橫越秋空，睏倦的遊子思念故家。這是詩人登高時所見之景，“秋”“歸雁”之意象傳出達出睏倦遊子對家的思念。這種感情，正如晉代陶淵明在《歸園田居》中所寫的“羈鳥戀舊林，池魚思故淵”一樣。 張可久的一生是在時隱時仕、輾轉下僚中度過的。他自己所說的“半紙虛名，萬里修程”(《上小樓·春思》)，是很形象的概括。此時，已逾古稀之年的他，早已厭倦官場的傾軋，望著南歸的大雁，內心感到無限惆悵。
接下來，“翠袖殷勤，金盃錯落，玉手琵琶”三句，詩人由寫眼前景轉為對昔日生活的回憶，其中“翠袖”“金盃”“玉手”就是詩人憶往昔歡樂生活時濃縮而成的意象。這裡化用了宋代詞人晏幾道《鷓鴣天》中的“彩袖殷勤捧玉鍾，當年拼卻醉顏紅”，寫盡了宴客場景的繁華熱鬧。昔日官場生活，翠袖殷勤勸酒，金盃錯落頻舉，玉手彈奏琵琶，是多麼熱鬧，這裡用的是以樂景寫哀的反襯之法，與前面的“歸雁橫秋，倦客思家”形成強烈的對比，更凸見詩人此時的孤寂心境。
七八兩句：“人老去西風白髮，蝶愁來明日黃花”，化用了蘇軾的詩句：“相逢不用忙歸去，明日黃花蝶也愁。”由於添加了“西風白髮”這一意象，因而在意境上更勝一籌;同時，倒裝加對偶的句式，韻律和諧，也可以看出詩人的匠心。這也是這首曲中的名句，是詩人有感於眼前之景，有思於今非昔比的境況而發出的深沉感慨：西風吹著滿頭白髮，突然省悟到，人終有衰老之時，花亦有凋敗之日，面對已凋謝的黃花，連蜂蝶都要發愁，何況人呢。人生易老，好景不常，遊子不要留戀他鄉。
末三句：“回首天涯，一抹斜陽，數點寒鴉。”這裡又化用宋詞人秦觀的《滿庭芳》的詩句“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”。詩人在此以景結情，寫出眼前的淒涼景象：回首茫茫天涯，只見一抹斜陽，幾隻遠飛的寒鴉。這是景語，又是情語;這既是實景，又是作者大半生人生路途的寫照。蒼涼微茫的景色，反映出詩人漂泊無依的情懷，倦客之心、思鄉之情溢於筆端。
綜觀全曲，一個“思”字貫穿全篇。詩人由眼前實景寫起，觸景生情，憶往昔歡樂事，更添此刻思鄉之愁，最後，以景結情，回顧漫漫天涯路，抒遲暮思歸之情。語言清麗，對仗工整，特別是巧妙地引前人詩詞入曲，清雅自然，具有典雅蘊藉之美，堪稱元散曲中的精品。
作者簡介
張可久(約1270～1348以後)字小山(一說名伯遠，字可久，號小山)(《堯山堂外紀》);一說名張可久肖像(林晉生作)可久，字伯遠，號小山(《詞綜》);又一說字仲遠，號小山(《四庫全書總目提要》)，慶元(治所在今浙江寧波鄞縣)人，元朝重要散曲家，劇作家，與喬吉並稱“雙壁”，與張養浩合為 “二張”。
人生坎坷，生平事蹟不詳，浙江慶原路(路治今浙江寧波)人。曾多次做路吏這樣的下級官吏，後以路吏轉首領官(以上見曹楝亭本《錄鬼簿》)。錢惟善《江月松風集》中有《送張小山之桐廬典史》詩，可知其又曾為桐廬典史。至正初年七十餘，尚為崑山幕僚(見李祁《雲陽集·跋賀元忠遺墨卷後》)，至正八年(一三四八)猶在世。一生懷才不遇，時官時隱，曾漫遊江南之名勝古蹟，足跡遍及江蘇、浙江、安徽、湖南一帶，晚年隱居在杭州一帶。
張可久存世作品現存小令855首，套曲9首，數量為有元之冠，為元代傳世散曲最多的作家，佔現存全元散曲的五分之一，其個人作品佔朝代作品總量的比例之高，在中國文學史上是絕無僅有的。
在元代220多位作家中，有散曲集傳世的只有張養浩、喬吉和張可久三人，但其他兩人都是在臨死前或死後才刊行於世。而張可久不僅在元代已有四本散曲集傳世(鍾嗣成《靈鬼簿》記載，“有《今樂府》盛行於世，又有《吳鹽》、《蘇堤漁唱》”，另有胡存善編《小山樂府》)，在元曲選集《陽春白雪》和《樂府群英》中，張可久入選的作品也是最多的。這說明他的作品在元代已獲得了廣泛的歡迎，甚至連元武宗在皇宮賞月時也令宮女傳唱他的散曲。
散曲集有《小山樂府》、《張小山小令》、《張小山北曲聯樂府》等版本傳世。
明朝朱權在其《太和正音譜》中稱張可久為“詞林之宗匠”，稱“其詞清而且麗，華而不豔”;明李開先則稱“樂府之有喬、張，猶詩家之有李、社”。
最為多產的散曲大家
張畢生致力於詞曲的創作，是元代最為多產的散曲大家，也是元曲的集大成者之一，其在世時便享有盛譽。其作品風格多樣“或詠自然風光、或述頹放生活、或為酬作、或寫閨情”，是元代散曲中“清麗派”的代表作家。其散曲，元世已有《今樂府》、《蘇堤漁唱》、《吳鹽》三種行於世(見曹本《錄鬼簿》)，且胡正臣子胡存善已編有《小山樂府》(同上)。今存散曲，據隋樹森《全元散曲》所輯，共小令八百五十五首，套數九套，其數量為元人之冠。小山亦能詩，見於《元詩選》癸集，然以散曲盛稱於世。元·高栻《雙調·殿前歡《題小山蘇堤漁唱》稱其“才華壓盡香奩句，字字清殊”，“價等連城玉，名重《長門賦》”;大食惟寅《雙調·燕引雛》《奉寄小山先輩》稱其“聲傳南國，名播中州”。明·賈仲明補《錄鬼簿》輓詞，稱“照耀乾坤《今樂府》，《蘇堤漁唱》文相助，又《吳鹽》餘意續”，“荊山玉，合浦珠，壓倒群儒”(天一閣本《錄鬼簿》)。明·朱權《太和正音譜》評其詞“如瑤天笙鶴”，又稱“其詞清而且麗，華而不豔，有不吃煙火食氣，真可謂不羈之才;若被太華之仙風，招蓬萊之海月，誠詞林之宗匠也，當以九方皋之眼相之”。明·李開先序喬吉、張可久二家小令，謂“樂府之有喬張，猶詩家之有李杜”，王驥德《曲律》則辯雲：“李則(王)實甫，杜則(馬)東籬，始當;喬、張，蓋長吉、義山之流”。清·劉熙載《藝概》稱喬、張“兩家固同一騷雅，不落俳語，惟張尤翛然獨遠耳”。今人或有以為小山曲風雅麗，其曲作有“不脫詞境”、“詞曲間幾乎一致”者，但亦肯定 “小山一人造境，亦散曲中清華一派之所由立也”(任訥《曲諧》)。
部分作品如〔慶東原〕《和馬致遠先輩韻》等抒發窮通無定，世態炎涼的感慨;〔賣花聲〕《懷古》等曲寫百姓的痛苦和世道的險惡。這類作品充滿憤世嫉俗的感情，在一定程度上反映了當時社會黑白顛倒、賢愚不分的現實。他的小山散曲的又一內容是嚮往歸隱，描寫歸隱生活中的情景。“依松澗，結草廬，讀書聲翠微深處。”張可久結交的多為官員和文人，生活面比較狹窄，作品內容不夠廣闊，不少唱和之作，顯得平庸。雖有憤懣和不滿，但仍表現出一種“怨而不怒”的`色彩。張可久是元代散曲清麗派的代表作家。他的散曲的藝術特點是：講究格律音韻;著力於煉字煉句，對仗工整，字句和美;融合運用詩、詞作法，講究蘊藉工麗，而且常常熔鑄詩詞名句，藉以入於典雅。其作品多為欣賞山光水色，抒寫個人情懷和應酬懷古之作。作品表現了閒適散逸的情趣，同時吸收了詩詞的聲律，句法及辭藻到散曲中，形成一種清麗而不失自然的風格。明清以來頗為文人推重。明朱權《太和正音譜》譽之為“詞林之宗匠”。享譽當時，是一代曲風轉捩的關鍵人物。元散曲前期創作崇尚自然真率，後期則追求清麗雅正。張可久的創作實踐在曲風轉變中起了重要作用。其散曲在後期被視為典範。
地位
張可久早年與馬致遠、盧摯、貫雲石有交往，曾互相作曲唱和。而他的散曲裡涉及的是隱居和遊蕩的江湖生活，正如他自己所形象概括的“半紙虛名，萬里修程”[上小樓《春思》]。
張可久長期為吏的身世，對他的創作很有影響。生活的坎坷使他抑鬱悲傷，嚮往歸隱。因此，描寫歸隱生活的景和情在作品中就顯得多一些。“歸隱”雖然是一個傳統題材，而對張可久來說，有其特殊的、深切的思想內涵：他一生奔波於宦海，到70歲尚任小吏“崑山縣幕僚”;80歲還任“監稅松源”，有不得已的苦衷……他結交的多為官員和文人，因此生活面比較狹窄，作品內容不夠廣闊。他有不少唱和之作，不論在思想上或藝術上都顯得平庸;同時他的社會地位和經歷，又決定了他的生活態度比較順從，雖有憤懣和不平，都表現一種“怨而不怒”的色彩。
張可久在散曲史上居有重要地位。元代前期，散曲家時尚自然真率，後期追求清麗雅正。張可久在這劃時代轉變中起了重要作用。他力求脫離散曲原有的白描的特色而入於雅正，以豐富多彩而又清麗的風格，自成元代散曲鮮花中的奇葩。《錄鬼簿》把張可久列入“方今才人相知者”一類。他專攻散曲，特別緻力於小令，能得樂府遺妙。
張可久的散曲作品，當時即已整合。據隋樹森《全元散曲》所輯，共存小令855首，套數9篇，佔元散曲的五分之一。著有《吳鹽》、《蘇堤漁唱》、《小山北曲樂府》等散曲集，又有天一閣本《小山樂府》共六卷。
張可久是元代散曲“清麗派”的代表，被譽為“詞林之宗匠”。清代詩論家劉熙載推崇他為“曲家翹楚”。他的散曲主要的藝術特點是：講究格律音韻，著力於鍛字煉句，對仗工整，字句和美，融合詩詞作法，籍以入於典雅。許光治說他“儷辭追樂府之工，散句擷唐宋之秀”(《江山風月情·自序》)。李開仙《小山小令序》評小山樂府，謂如瑤天笙鶴，有不食煙火氣，可稱之為“曲仙”。