絕句原文翻譯及賞析(14篇)
絕句原文翻譯及賞析 篇1
夏日絕句
李清照
生當作人傑，死亦為鬼雄。
至今思項羽，不肯過江東。
註釋
①人傑：人中傑出者。
②鬼雄：鬼之雄傑者。
項羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江蘇宿遷）人。曾領導起義軍消滅秦軍主力，自立為西楚霸王。後被劉邦打敗，突圍至烏江（在今安徽和縣），自刎而死。
[今譯]
活著的當作人中的豪傑， 死了也應是鬼中的英雄。
人們到現在還思念項羽， 只因他不肯偷生回江東。
[賞析]
這首詩起調高亢，鮮明地提出了人生的價值取向：人活著就要作人中的豪傑，為國家建功立業；死也要為國捐軀，成為鬼中的英雄。愛國激情，溢於言表，在當時確有振聾發聵的作用。但南宋統治者不管百姓死活，只顧自己逃命；拋棄中原河山，但求苟且偷生。因此，詩人想起了項羽。項羽突圍到烏江，烏江亭長勸他急速渡江，回到江東，重整齊鼓。項羽自己覺得無臉見江東父老，便回身苦戰，殺死敵兵數百，然後自刎。詩人鞭撻南宋當權派的無恥行徑，借古諷今，正氣凜然。全詩僅二十個字，連用了三個典故，但無堆砌之弊，因為這都是詩人的心聲。如此慷慨雄健、擲地有聲的詩篇，出自女性之手，實在是壓倒鬚眉了。
這是一首雄渾宏闊的詠史詩，也是一首膾炙人口的言志詩。
李清照這首詩，手起筆落處，端正凝重，力透人胸臆，直指人脊骨。“生當作人傑，死亦為鬼雄”這不是幾個字的精緻組合，不是幾個詞的巧妙潤色；是一種精髓的凝練，是一種氣魄的承載，是一種所向無懼的人生姿態。那種凜然風骨，浩然正氣，充斥天地之間，直令鬼神徒然變色。“當作”之所“亦為”，一個女子啊！纖弱無骨之手，嬌柔無力之軀，演繹之柔美，繞指纏心，悽切入骨，細膩感人無以復加。透過她一貫的文筆風格，在她以“婉約派之宗”而著稱文壇的光環映徹下。筆端勁力突起，筆鋒剛勁顯現時，這份剛韌之堅，氣勢之大，敢問世間鬚眉幾人可以匹敵？“至今思項羽，不肯過江東。”女詩人追思那個叫項羽的楚霸梟雄，追隨項羽的精神和氣節，痛恨宋朝當權者苟且偷安的時政。都說退一步海闊天空。僅一河之遙，卻是生死之界，僅一念之間，卻是存亡之抉。項羽，為了無愧於英雄名節，無愧七尺男兒之身，無愧江東父老所託，以死相報。“不肯”！不是“不能”、不是“不想”、不是“不願”、不是“不去”。一個“不肯”筆來神韻，強過鬼斧神工，高過天地造化。一種“可殺不可辱”、“死不懼而辱不受”的英雄豪氣，漫染紙面，力透紙背，令人叫絕稱奇而無復任何言語！
絕句原文翻譯及賞析 篇2
煎鹽絕句
白頭灶戶低草房，六月煎鹽烈火旁。
走出門前炎日裡，偷閒一刻是乘涼。
註釋
灶戶：舊時稱熬鹽為業的人家為灶戶。每戶熬得的鹽須向官府繳納，摺合充賦稅。
低草房：灶戶居處。
註釋
①灶戶：舊時稱熬鹽為業的人家為灶戶。每戶熬得的鹽須向官府繳納，摺合充賦稅。
②低草房：灶戶居處。
賞析
這首詩所寫的是燒鹽工人的生活和勞動的慘狀。詩人自己曾從事過燒鹽的勞動。入清以後，詩人居於海濱，多與燒鹽工人相往來，目睹了他們的悲慘生活，也深深瞭解官吏與鹽商對工人的重利盤剝，因此對燒鹽工人詩人給予深切的同情。此詩只是截取了灶戶煎鹽的一個場景，來反映他們悲慘的境遇。詩的前兩句交代了煎鹽工人的工作條件，由此烘托出工人的艱苦處境：六月酷暑，在低矮的草房勞作在烈火旁。
海濱的人民生活極為艱苦，很多煎鹽工人一生都從事著這樣艱辛的勞動，詩人特地選取了“白頭灶戶”，暗喻了工人一生的艱辛。後二句是對工人艱苦勞動的渲染：六月當暑，烈日炎炎，但對煎鹽工人來說也是“乘涼”了，反襯出工人在烈火旁的煎熬。在寫法上，此詩採用了白描的手法，詞語平淡無華，但在質樸的現實描寫中隱含著作者的沉痛，具有震撼人心的力量，是吳嘉紀詩中較有代表性的作品。
簡析
這是一首描寫鹽民苦難生活的詩。詩人家住東淘，地處海濱，因家境貧苦，青少年時曾在鹽場勞動，以後同下層人民也有著密切聯絡，因此，這首反映鹽民疾苦的詩尤為真實動人。前兩句詩直接描述了灶戶生活的艱辛。農曆六月，是一年中最炎熱的季節，大地在火辣辣的太陽的曝曬下，本已悶熱得令人窒息，但灶戶們此時卻不得不守在低矮簡陋的破草房裡，忍受著熊熊烈火的炙烤，在熬鹽的鍋灶旁加柴、添水、攪拌、取鹽，勞累不息，大汗淋漓。這種非人的生活條件連年輕力壯者都難以忍受，更何況這位鹽民還是一位白髮蒼蒼的老翁哩。末句詩中，詩人又透過一層去寫，更加典型地概括了灶戶勞動生活的苦難辛酸。盛夏之時，常人都到陰涼處避暑，而這位年邁的鹽民卻被困在炙人的灶火旁，備受熬煎，好不容易在繁忙中偷得一點空閒走出草房站在烈日下喘口氣，對於他來說，居然算是“乘涼”了。可見赤日炎炎下，竟然比草房內鹽灶前的高溫還要涼快得多。這就更加襯托出灶戶們處境的極端困苦悲慘，令人感到怵目驚心。實質上，這正是罪惡的封建制度，剝奪了灶戶們的勞動果實和生活福利。這首詩語言樸實無華，由於其內容的驚人的真實性，加之詩人巧妙地運用了進層和反襯的手法，故而顯得格外沉痛感人。
絕句原文翻譯及賞析 篇3
原文
唐代 杜甫
藥條藥甲潤青青，色過棕亭入草亭。
苗滿空山慚取譽，根居隙地怯成形。
譯文
藥草的枝葉長得郁郁青青，青青的顏色越過棕亭漫入草亭。
“苗滿空山”的美譽我愧不敢當，只怕它們的根在乾裂的土中成不了形。
註釋
藥條藥甲：指種植的藥材。王嗣奭《杜臆》說：“公常多病，所至必種藥，故有‘種藥扶衰病’之句。”（仇兆鰲《杜詩詳註》卷十三引）。今影印本《杜臆》無此語，仇兆鰲當另有所據。
“色過”句：言藥圃之大。杜甫患多種疾病，故所到之處需種藥以療疾。
隙地：乾裂的土地。成形：指藥材之根所成的形狀，如人參成人形，茯苓成禽獸形等。
賞析
這首詩賦藥圃。前兩句寫藥圃景色，種藥在兩亭之間，青色疊映，臨窗望去，油然而喜。後兩句雖也是寫藥物的生長情狀，與前兩句寫藥物出土、發苗及枝柯的生長過程相連，對一藥物生長於隙地的根部的形狀作了描繪。這足見詩人對藥用植物形態學的認識。此章就藥寄慨，與首章淡泊之意略同，卻不是一般的詠物詩，更絕非某些賞花玩月的作品可比。仇兆鰲注：“彼苗長荒山者，不能遍識其名，此隙地所栽者，又恐日淺術及成形身。”浦起龍亦說：“空山隙地，蕭間寂寞之濱也，亦無取於見知矣。”可以參看，以見杜甫雖因嚴武再鎮而重返草堂，但仍擔心著“不測風雲”，總是把自己同國家的命運聯絡在一起的。他畢竟不是那種忘乎一切的趨炎附勢之人。
創作背景
唐代宗廣德二年（公元764年）春，杜甫因嚴武再次鎮蜀而重返成都草堂，其時，安史之亂已平定，杜甫得知這位故 人的訊息，也跟著回到成都草堂。這時詩人的心情特別好，面對這生氣勃勃的景象，情不自禁，寫下了這一組即景小詩。
絕句原文翻譯及賞析 篇4
絕句漫興九首·其五
腸斷春江欲盡頭，杖藜徐步立芳洲。
顛狂柳絮隨風去，輕薄桃花逐水流。
翻譯
都說春江景物芳妍，而三春欲盡，怎麼會不感到傷感呢？拄著柺杖漫步江頭，站在芳洲上。
只看見柳絮如顛似狂，肆無忌憚地隨風飛舞，輕薄不自重的桃花追逐流水而去。
註釋
漫興：隨興所至，信筆寫來。
芳洲：長滿花草的水中陸地。
顛狂：本指精神失常，引申為放蕩不羈。
賞析
這組絕句寫在杜甫寓居成都草堂的第二年，即代宗上元二年（761）。題作“漫興”，有興之所到隨手寫出之意。不求寫盡，不求寫全，也不是同一時成之。從九首詩的內容看，當為由春至夏相率寫出，亦有次第可尋。
杜甫草堂周圍的景色很秀麗，他在那兒的生活也比較安定。然而飽嘗亂離之苦的詩人並沒有忘記國難未除，故園難歸；儘管眼前繁花簇簇，家國的愁思還時時縈繞在心頭。其本意是寫景抒情，並未有批判女子作風的意思，但因為其中兩句所用意象“柳”“桃花”也用來形容女子，所謂殘花敗柳，面若桃花等。且詩中極盡其輕浮的狀態，所以常被後人用來暗指女子作風的輕佻，不羈。
絕句原文翻譯及賞析 篇5
梅花絕句·聞道梅花坼曉風
聞道梅花坼曉風，雪堆遍滿四山中。
何方可化身千億？一樹梅花一放翁。
古詩簡介
《梅花絕句》，嘉泰二年(1202)春作于山陰，陸游時年七十八歲。此組詩共六首。陸游愛梅花，也寫過不少梅花詩。這首詩表現了詩人對笑傲寒風的梅花的愛慕之情。
翻譯/譯文
聽說山上的梅花已經迎著晨風綻開，四周大山的山坡上一樹樹梅花似雪潔白。有什麼辦法可以把我的身子也化為幾千幾億個？讓每一棵梅花樹前都有一個陸游常在。
註釋
⑴聞道：聽說。坼（chè）：裂開。這裡是綻開的意思。
⑵雪堆:指梅花盛開像雪堆似的。
⑶何方：有什麼辦法。千億：指能變成千萬個放翁(陸游號放翁，字務觀)。
⑷梅花：一作梅前。
（5)坼曉風：（梅花)在晨風中開放。
賞析/鑑賞
陸游寫過不少詠梅詩，這是其中別開生面的一首。頭兩句寫梅花綻放的情景。以白雪堆山喻梅花之盛，語言鮮明，景象開闊。而三、四兩句更是出人意表，高邁脫俗：願化身千億個陸游，而每個陸游前都有一樹梅花，把痴迷的愛梅之情淋漓盡致地表達了出來。
寫此詩時作者已78歲高齡，閒居在故鄉山陰，借詠梅來宣洩自己落寞孤高的情愫。前兩句的寫梅是為後兩句寫人作陪襯。“化身千億”長在梅前，與梅相連，心相印：人梅合一，凸現了作者高標絕俗的人格。
絕句原文翻譯及賞析 篇6
銅官山醉後絕句
朝代：唐代
作者：李白
原文
我愛銅官樂，千年未擬還。
應須回舞袖，拂盡五松山。(應須一作：要)
譯文
我愛銅官山，這裡樂無窮，住它千年也不想離開。
我要天天長舒舞袖，拂遍五松山的山山水水。
鑑賞
李白在這首絕句裡，讚美銅官山、五松山雄渾雋秀，抒發了“千年未擬還”、“拂盡五松山”的眷戀之情，堪稱千古絕唱。銅官山在安徽的銅陵，銅陵產銅。從“千年未擬還”出發理解“銅官樂”，當指詩人在銅官山所享受到的快樂。五松山亦在銅陵。酒醉以後，詩人興奮地舞之蹈之，詩人舞蹈起來長袖飄拂，可以拂盡五松山，可見詩人豪氣之博大。有酒可樂，詩人就不想再回長安去了，那自然是不願低頭折腰事權貴的傲慢者的心態，同時也是壯志難酬，滿腹才華無處發揮作用的失意者的心態。
絕句原文翻譯及賞析 篇7
原文：
次韻蔡瞻明秋園五絕句
宋代：洪适
芥毛金爪勇難幹，肯作霜花對乍寒。
若說乘軒有痴鶴，司晨如此合峨冠。
翔仞當年覽德輝，傳芳花品未思歸。
晚來霧鬢憑軒處，直恐金翹相對飛。
澤蘭萱草比多言，謂汝分陰久奪鮮。
政恐淇園修竹勁，不如秦嶺老松堅。
高標幽豔自宜霜，弱草繁葩莫中傷。
肯與紅蓮媚三夏，要同黃菊向重陽。
臨風裛露早秋天，範出南金色更鮮。
若向東籬比標格，定知花市不言錢。
譯文：
芥毛金爪勇難幹，肯作霜花對乍寒。
若說乘軒有痴鶴，司晨如此合峨冠。
翔仞當年覽德輝，傳芳花品未思歸。
晚來霧鬢憑軒處，直恐金翹相對飛。
澤蘭萱草比多言，謂汝分陰久奪鮮。
政恐淇園修竹勁，不如秦嶺老松堅。
高標幽豔自宜霜，弱草繁葩莫中傷。
肯與紅蓮媚三夏，要同黃菊向重陽。
臨風裛露早秋天，範出南金色更鮮。
若向東籬比標格，定知花市不言錢。
註釋：
芥毛金爪勇難幹，肯作霜花對乍寒。
若說乘軒有痴鶴，司晨如此合峨冠。
翔仞當年覽德輝，傳芳花品未思歸。
晚來霧鬢憑軒處，直恐金翹相對飛。
澤蘭萱草比多言，謂汝分陰久奪鮮。
澤蘭：菊科澤蘭屬植物。“婦人和油澤頭，故云澤蘭。”最早之文獻記載可以追溯到我國的禮記和楚辭。萱草：黃花菜學名萱草。
政恐淇園修竹勁，不如秦嶺老松堅。
政：指國政。淇園修竹：指衛武公輔佐周平王之事。此處借指仁政、德政。淇園，周代衛國的竹園。修竹，長竹，高竹。秦嶺老松：《漢書·東方朔傳》記載，南山即終南山，在今陝西省南部，是秦嶺的主峰之一。在民間，對老者的祝福，常用“福如東海長流水，壽比南山不老松”之詞句，願老者福壽雙全。東海就是指現在的東海與黃海。南山一詞，則源於《詩經·小雅·天保》篇，“如月之恆，如日之升，南山之壽，不騫不崩”。比照“淇園修竹”，此“秦嶺老松”似亦有所指。
高標幽豔自宜霜，弱草繁葩莫中傷。
肯與紅蓮媚三夏，要同黃菊向重陽。
臨風裛露早秋天，範出南金色更鮮。
若向東籬比標格，定知花市不言錢。
賞析：
此詩飽含憂憤，前兩句以澤蘭和萱草之口吻，互責對方奪其風光；後兩句述擔憂之事，即雖擁有仁德美行，但難以實現，因為與秦嶺松的長久相比，其難以相匹。詩中深蘊宏偉抱負不得施展的憂憤之情。
絕句原文翻譯及賞析 篇8
原文：
三絕句
唐代：杜甫
楸樹馨香倚釣磯，斬新花蕊未應飛。
不如醉裡風吹盡，可忍醒時雨打稀。
門外鸕鷀去不來，沙頭忽見眼相猜。
自今已後知人意，一日須來一百回。
無數春筍滿林生，柴門密掩斷人行。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
譯文：
楸樹馨香倚釣磯，斬新花蕊未應飛。
花兒芳香的楸樹緊靠釣磯生長，樹上剛開的花蕊不應很快就凋謝。
不如醉裡風吹盡，可忍醒時雨打稀。
不如在我醉眠不醒時讓風把它全部吹掉，怎能忍心醒時看著它被雨打得七零八落呢。
門外鸕鷀去不來，沙頭忽見眼相猜。
草堂門外一群鸕鷀離去之後好久都不返回，沙頭又突然出現我竟懷疑起自己的眼睛來。
自今已後知人意，一日須來一百回。
從今以後鸕鷀應當瞭解我是如何喜歡它們，天應當飛來一百回。
無數春筍滿林生，柴門密掩斷人行。
無數春筍長滿了整個竹林，要緊關柴門以斷絕往來人行。詩人藉口保護春筍不想再同外界來往。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
一定要精心保護頭批竹筍成長，客人到來隨他怎樣嗔怪我都不出迎。
註釋：
楸(qiū)樹馨香倚釣磯(jī)，斬新花蕊未應飛。
楸樹：落葉喬木，春天開淡紫色小花。倚釣磯：是說楸樹緊靠釣臺。斬新：嶄新。未應飛：大概還未落掉。
不如醉裡風吹盡，可忍醒時雨打稀。
可忍：哪忍。
門外鸕(lú)鷀(cí)去不來，沙頭忽見眼相猜。
鸕鷀：水鳥名。又叫魚鷹。沙頭：岸頭。眼相猜：眼生；心懷疑懼。
自今已後知人意，一日須來一百回。
知人意：知道人無害它之意。
無數春筍滿林生，柴門密掩斷人行。
密掩：緊閉。
會須上番看成竹，客至從嗔(chēn)不出迎。
會須：定要。上番：輪番。看：看守。從嗔：任客嗔怪。
賞析：
第一首主要是寫花，寫詩人惜花之情。詩從花香寫起。“楸樹馨香”四個字，把詩人的喜花、愛花之意透寫了出來，為後面寫惜花之情先墊寫一筆。次句寫詩人的惜花之情就應從花香的消歇著筆，但是詩人並沒有這樣直接寫，而是變了一個角度，轉了一個彎子，從花開花落立意。從花的飄落來寫詩人的惜花情。“斬新花蕊未應飛”七個字，說明他早已看見楸花紛紛飄落了。眼下，他猜想只有那剛開的花，大概還沒有飄落。詩人明明早已看見楸花飄落，可是又不直說；明明是寫詩人由花落引起的惜花之情，可是詩中又不把它點破。這樣寫來，情思表達得極為婉轉含蓄。
如果說詩的前兩句只是含蓄地表達詩人的惜花之情，那麼詩的後兩句便是直抒這樣感情：“不如醉裡風吹盡，何忍醒時雨打稀。”寧可自己在醉眠中不知不覺時，一陣狂風把花吹落，必然是不忍心又親眼看著一場暴雨將花打稀。人在落花時節本易傷情，再目睹花落，其情更難堪了。所以這兩句中，一個“不如”，一個“何忍”，將詩人在“醉裡”與“醒時”對落花的感受進行對比，先退一步，後進一層，把詩人的惜花之情寫細了，寫深了，寫活了。
花落而引人憐惜，這是古典詩歌中常見的主題之一。這首詩雖然也是這樣的主題，但構思上卻有它的特色。詩人本來是由早開的花被風吹雨打盡，而引發出對新開的花蕊前景的擔心；再由這種擔心，而引發出詩人的惜花之情。但詩中並沒有寫“先見有謝者”（《讀杜心解》），而是從“斬新花蕊”立意，從虛處著筆，暗寫落花情景。將詩人的惜花之情，由暗到明，先退後進，寫得十分深切。
第二首主要是寫鳥，寫詩人愛鳥的深情。人世間夫妻、朋友分離，相思情切。常常以夢幻為真實，以假為真。而一旦相見，卻又往往以真實為夢幻，將真作假。如宋代詞人晏幾道的《鷓鴣天》（彩袖殷勤捧玉鍾）一詞就這樣寫道：“從別後，憶相逢。幾回魂夢與君同。今宵剩把銀缸照，猶恐相逢是夢中。”杜甫在《羌村三首》裡，描寫亂離中與親人相聚也有這樣的詩句：“夜闌更秉燭，相對如夢寐。”這首詩寫的雖非盡為人世間情事，而是人與鳥的感情，但在構想上卻與上舉各句頗為相同。
門外沙灘上那鸕鷀走了許久，詩人無比思念。首句“去不來”三字，點出了這一背景，寫出了詩人對久去的鸕鷀的思念情懷。也正因為詩人對鸕鷀思念情深，所以，詩的次句寫他“沙頭忽見”時，又不禁“眼相猜”，懷疑起自己的眼睛是否看錯了。一種去久忽見的驚喜之狀躍然紙上，驚喜之情溢於言表。此時此刻，他的以真疑假，正可見出他平素想念鸕鷀鳥時，以假當真的情景。這一句真可謂將詩人的情寫痴了，寫傳神了。
這時，詩人對鸕鷀的一片深情再也抑制不住了。面對去久乍見的鸕鷀，不能讓它再次飛去。在詩人的心靈裡，又怎能再次承受鸕鷀“去不來”的痛苦。所以在詩的後兩句中，詩人這樣叮囑道：“自今已後知人意，一日須來一百回。”從今以後，你應瞭解我願意與你為友，很想常常能夠見到你的心情，你就天天到這沙灘上來吧。後兩句凌空一筆，將詩人對鸕鷀的深情寫透了。
中國古典詩歌中，不少詩人在描寫物我關係時，常常採用移情於物的手法，給一些無情之物以人的感情。這首詩的後兩句正是採用了這種表現手法。詩人的筆下，那大自然中的鸕鷀鳥彷彿會思想，感情似乎可與人通。所以他要對那鸕鷀如此叮囑，訴說衷情。
這首詩從寫詩人對鸕鷀“去不來”的思念，到“沙頭忽見”時的“眼相猜”；從去久乍見的驚喜，到擔心它日後再“去不來”，而殷勤叮嚀“一日須來一百回”，將詩人的愛鳥之心步步寫來，十分真切。將詩人由此而展開的種種心理活動寫得很深很細。全詩讀來，語雖平淡似口頭話，卻富有韻味，很有情趣。
第三首是寫竹，寫詩人的愛竹之意。“無數春筍滿林生”，詩一開始從春筍滿林寫起，又是“無數”，又是“滿林”，把春筍生長繁茂的情景寫了出來，給人們展示出一幅充滿活力，充滿生機的畫圖字裡行間洋溢著詩人對這自然景象的無比喜悅之情。
詩人知道，眼前這春筍，既不能讓它們成為人們觀賞的玩意兒，更不能讓它們成為人們宴席桌上的美味佳餚。因為今日之春筍，正是他日之新竹；今日春筍滿林，可知他日新竹萬竿。此刻詩人必然是細心看護。所以，詩的次句這樣寫道：“柴門密掩斷人行。”他要把柴門關得緊緊，謝絕一切客人。
寫到這裡，詩人的護筍之意已明。但是詩人覺得意猶未盡，於是在詩的後兩句中進一步申說：“會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。”
詩人一定要將這頭批筍子看護好，使它長成新竹。寧可任客人責怪自己，也不對他的到來親自出迎，詩的上句不僅點出了詩人細心護筍的原因，而且也寫出了詩人對未來的憧憬。多麼希望眼下這一根根春筍在不久的將來都能長成新竹。詩的下句“客至從嗔不出迎”，與“柴門密掩斷人行”相照應。詩人在這裡用“從嗔”二字貫於“不出迎”之前，深一層地寫出了他那專心護筍的決心。
相傳，晉代書法家王羲之的兒子王徽之很愛竹，他聽說吳中有一家人有好竹，便驅車前往，直到那家院內竹下觀賞，“諷嘯良久”。主人灑掃請坐，他也不理睬。當他盡興而去，主人才將門關上（見《晉書·王羲之傳》）。因此，在唐詩中有“（竹何須問主人”的詩句）王維《春日與裴迪過新昌裡訪呂逸人不遇》）。杜甫在此卻將主客關係顛倒過來，從“主不迎客”著筆，暗中反用了王徽之故事而又不露痕跡。巧妙的用意，寫出了詩人對春筍，對新竹的一往情深。
全詩寫竹，卻從筍寫起；寫愛竹，卻從愛筍著筆。由筍而竹，將詩人的愛竹之意寫得不是浮泛，而是深沉了。尤其值得一提的是，詩中寫詩人的愛竹之意，不是用一些抽象的`詞語來表白，而是透過“柴門密掩斷人行”，“客至從嗔不出迎”等具體行動來表現。這樣寫來，詩人的情懷顯得格外實在，格外真切，也格外感人。
絕句原文翻譯及賞析 篇9
原文：
梅花絕句二首·其一
宋代：陸游
聞道梅花坼曉風，雪堆遍滿四山中。
何方可化身千億，一樹梅前一放翁。(梅前一作：梅花)
譯文：
聞道梅花坼曉風，雪堆遍滿四山中。
聽說山上的梅花已經迎著晨風綻放，遠遠望去，四周山上的梅花樹就像一堆堆白雪一樣。
何方可化身千億，一樹梅前一放翁。(梅前一作：梅花)
有什麼辦法可以把自己變化成數億身影呢？讓每一棵梅花樹前都有一個陸游常在。
註釋：
聞道梅花坼(chè)曉風，雪堆遍滿四山中。
聞道：聽說。坼：裂開。這裡是綻開的意思。坼曉風：即在晨風中開放。雪堆：指梅花盛開像雪堆似的。
何方可化身千億，一樹梅前一放翁。(梅前一作：梅花)
何方：有什麼辦法。千億：指能變成千萬個放翁（陸游號放翁，字務觀）。梅前：一作“梅花”。
賞析：
這首詩的首句“聞道梅花坼曉風，雪堆遍滿四山中。”寫梅花綻放的情景。如第一句中“坼曉風”一詞，突出了梅花不畏嚴寒的傲然情態；第二句中則把梅花比喻成白雪，既寫出了梅花潔白的特點，也表現了梅花漫山遍野的盛況。語言鮮明，景象開闊。而三四兩句“何方可化身千億，一樹梅花一放翁。”更是出人意表，高邁脫俗，願化身千億個陸游，而每個陸游前都有一樹梅花，把痴迷的愛梅之情淋漓盡致地表達了出來。
緊接的兩句，突發奇思“何方可化身千億，一樹梅花一放翁”，意思是說，用什麼辦法能變出千萬個放翁，使每一株梅花下面都有自己在那裡分身欣賞。身化千億，設想可謂奇妙之至。梅花與詩人面面對應，是梅耶?是人耶?一時實難輕分，這又是詩人命筆奇特之處。這兩句雖是點化柳宗元“若為化得身千億，散上峰頭盡望鄉”的詩意而來，但用在“雪堆遍滿四山”的梅花世界中，不唯妥貼自然，而且情景相生極富有意趣。理由至少有三：以詩人78歲的高齡，面對樹樹姿態有異的梅山花海，一時當然不能逐個尋芳，所以化身分之賞之，自屬妙想，此其一。又陸游年事雖高，但童心未泯，平時常有“梅花重壓帽簷偏，曳杖行歌意欲仙”的“出格”舉動惹人注目，此時他突發奇思，想學仙人的分身法，亦是童心使然，很合乎心理，此其二。再者陸游常以梅花自比，且心中常存伯仲之間不分高下的感覺，如今面對千萬樹盛開的梅花，詩人自負當然不甘心以一身仰視，須化身千億才能與之匹敵相稱，方不辜負詩人對梅花的一番感情。綜觀這三方面，此句表面上雖有借鑑之處，深入地體會實屬情景相生之辭，正如當年林逋點化江為詩成梅花絕唱一樣，均經過詩人的再創造，融會陶鑄古人詩意而自出機杼，且能翻出新意，使詩更富有盎然的詩意和逗人入勝的意境。
前兩句的寫梅是為後兩句寫人作陪襯。面對梅花盛開的奇麗景象，詩人突發奇想，願化身千億個陸游，而每個陸游前都有一樹梅花。這種豐富而大膽的想象，把詩人對梅花的喜愛之情淋漓盡致地表達了出來，同時也表現了詩人高雅脫俗的品格。末句之情，試在腦中擬想，能令人發出會心的微笑。
絕句原文翻譯及賞析 篇10
遲日江山麗，春風花草香。
泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。
江碧鳥逾白，山青花欲燃。
今春看又過，何日是歸年。
翻譯
沐浴在春光下的江山顯得格外秀麗，春風送來花草的芳香。
泥土隨著春天的來臨而融化變得鬆軟，燕子銜泥築巢，暖和的沙子上睡著成雙成對的鴛鴦。
碧綠的江水把鳥兒的羽毛映襯得更加潔白，山色青翠欲滴，紅豔的野花似乎將要燃燒起來。
今年春天眼看就要過去，何年何月才是我歸鄉的日期？
註釋
遲日：春天日漸長，所以說遲日。
泥融：這裡指泥土滋潤、溼潤。
鴛鴦：一種水鳥，雄鳥與雌鳥常雙雙出沒。
鳥：指江鷗。
花欲燃：花紅似火。
賞析
其一
清代的詩論家陶虞開在《說杜》一書中指出，杜集中有不少“以詩為畫”的作品。這一首寫於成都草堂的五言絕句，就是極富詩情畫意的佳作。詩一開始，就從大處著墨，描繪出在初春燦爛陽光的照耀下，浣花溪一帶明淨絢麗的春景，用筆簡潔而色彩濃豔。“遲日”即春日，語出《詩經·豳風·七月》“春日遲遲”。這裡用以突出初春的陽光，以統攝全篇。同時用一“麗”字點染“江山”，表現了春日陽光普照，四野青綠，溪水映日的秀麗景色。這雖是粗筆勾畫，筆底卻是春光駘蕩。
第二句詩人進一步以和煦的春風，初放的百花，如茵的芳草，濃郁的芳香來展現明媚的大好春光。因為詩人把春風、花草及其散發的馨香有機地組織在一起，所以透過聯想，可以有惠風和暢、百花競放、風送花香的感受，收到如臨其境的藝術效果。在明麗闊遠的圖景之上，三、四兩句轉向具體而生動的初春景物描繪。
第三句詩人選擇初春最常見，也是最具有特徵性的動態景物來勾畫。春暖花開，泥融土溼，秋去春歸的燕子，正繁忙地飛來飛去，銜泥築巢。這生動的描寫，使畫面更加充滿勃勃生機，春意盎然，還有一種動態美。杜甫對燕子的觀察十分細緻，“泥融”緊扣首句，因春回大地，陽光普照才“泥融”；紫燕新歸，銜泥做巢而不停地飛翔，顯出一番春意鬧的情狀。
第四句是勾勒靜態景物。春日衝融，日麗沙暖，鴛鴦也要享受這春天的溫暖，在溪邊的沙洲上靜睡不動。這也和首句緊相照應，因為“遲日”才沙暖，沙暖才引來成雙成對的鴛鴦出水，沐浴在燦爛的陽光中，是那樣悠然自適。從景物的描寫來看，和第三句動態的飛燕相對照，動靜相間，相映成趣。這兩句以工筆細描銜泥飛燕、靜睡鴛鴦，與一、二兩句粗筆勾畫闊遠明麗的景物相配合，使整個畫面和諧統一，構成一幅色彩鮮明，生意勃發，具有美感的初春景物圖。就詩中所含蘊的思想感情而言，反映了詩人經過“一歲四行役”、“三年飢走荒山道”的奔波流離之後，暫時定居草堂的安適心情，也是詩人對初春時節自然界一派生機、欣欣向榮的歡悅情懷的表露。
這首五言絕句，意境明麗悠遠，格調清新。全詩對仗工整，但又自然流暢，毫不雕琢；描摹景物清麗工緻，渾然無跡，是杜集中別具風格的篇章。
其二
這是杜甫客居四川時寫的一首抒情小詩，詩人為我們描繪了一幅色彩明麗的春光圖，同時也表達了詩人心中沉重的鄉思。
前兩句寫景，第一小句寫江水和水鳥，江水碧綠，襯托出烏的羽毛更白，一個“逾”字，借襯托而顯露其顏色。第二小句寫山和花，一個“欲”字，由擬人更突出其姿態把“江”、“鳥”、“山”、“花”四種實物塗上一層碧綠、青翠、瑩白、緋紅的油彩。景色清新，沁人心脾，充滿動感。
後兩句筆意一轉，抒發感情，第三小句寫春景物雖好，但已匆匆飛逝，觸景生情。並著力地勾出了第四句“何日是歸年”。春歸人未歸，沉沉的傷感，縷縷的分愁，一筆湧出，發自心靈深處。言已盡而意無窮，使人置念不已。
本詩的藝術成就，首先是情景交融。其中第一、二句寫景，三、四句抒情，以景寓情，情深意長。其次是以敘景寄鄉思。在春光融融的一片暖色中，本可因物而喜，卻透露出詩人的懷鄉愁思。言婉意深，獨具風致。
絕句原文翻譯及賞析 篇11
朝代：唐代
作者：杜甫
原文：
江碧鳥逾白，山青花欲燃。
今春看又過，何日是歸年？
譯文：
江水碧綠使水鳥的白翎顯得更加潔白，
山峰青翠映襯得花兒像燃燒的火一樣紅。
今年的春天眼看又要過去了，
不知什麼時候我才能回家？
註釋：
逾：更加、更多。
欲：好像。
然：燃燒。
過：過去。
何：什麼。
賞析：
“江碧鳥逾白，山青花欲燃”，這是一幅鑲嵌在鏡框裡的風景畫，描寫出了暮春時的美麗景色，濡飽墨於紙面，施濃彩於圖中，有令人目迷神奪的魅力。漫江碧波盪漾，顯露出白翎的水鳥，掠翅江面，一派怡人的風光。滿山青翠欲滴，遍佈的朵朵鮮花紅豔無比，簡直就像燃燒著一團旺火，十分旖旎，十分燦爛。
以江碧襯鳥翎的白，碧白相映生輝；以山青襯花葩的紅，青紅互為競麗。一個“逾”字，將水鳥借江水的碧色襯底而愈顯其翎毛之白，寫得深中畫理；而一個“欲”字，則在擬人化中賦花朵以動態，搖曳多姿。兩句詩狀江、山、花、鳥四景，並分別敷碧綠、青蔥、火紅、潔白四色，景象清新，令人賞心悅目。
可是，詩人的旨意卻不在此，緊接下去，筆路陡轉，慨而嘆之。
“今春看又過，何日是歸年？”句中“看又過”三字直點寫詩時節。
春末夏初景色不可謂不美，然而可惜歲月荏苒，歸期遙遙，非但引不起遊玩的興致，卻反而勾起了漂泊的感傷。此詩的藝術特點是以樂景寫哀情，唯其極言春光融洽，才能對照出詩人歸心殷切。它並沒有讓思歸的感傷從景象中直接透露出來，而是以客觀景物與主觀感受的不同來反襯詩人鄉思之深厚，別具韻致。
絕句原文翻譯及賞析 篇12
絕句原文、翻譯及賞析（杜甫古詩）
遲日江山麗，春風花草香。
泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。
——唐代·杜甫《絕句》
譯文：
沐浴在春光下的江山顯得格外秀麗，春風裡到處瀰漫著花草的香味。
燕子銜著溼泥飛來飛去忙著築巢，暖和的沙子上成雙成對的鴛鴦靜睡不動。
註釋：
遲日：春天日漸長，所以說遲日。
泥融：這裡指泥土滋潤、溼潤。
鴛鴦：一種水鳥，雄鳥與雌鳥常常雙雙出沒。
賞析：
這首詩用自然流暢然語言寫出了一派生意盎然然春色，格調清新，意境明麗，表達了詩人熱愛大自然然愉快心情。
詩一開始，就從大處著墨，描繪出在初春燦爛陽光然照耀下，浣花溪一帶明淨絢麗然春景，用筆簡潔而色彩濃是。“遲日”即春日，語出《詩經·豳融·七月》“春日遲遲”。這裡用以突出初春然陽光，以統攝全篇。同時用一“麗”字點染“江山”，表現了春日陽光普照，四野青綠，溪水映日然秀麗景色。這雖是粗筆勾畫，筆底卻是春光駘蕩。
“春融花草香”詩人進一步以和煦然春融，初放然百花，如茵然芳草，濃郁然芳香來展現明媚然大好春光。因為詩人把春融、花草及其散發然馨香有機地組織在一起，所以透過聯想，可以有惠融和暢、百花競放、融送花香然感受，收到如臨其境然藝術效果。在明麗闊遠然圖景之上，三、四兩句轉向具體而生動然初春景物描繪。
“泥融飛燕子”詩人選擇初春最常見，也是最具有特徵性然動態景物來勾畫。春暖花開，泥融土溼，秋去春歸然燕子，正繁忙地飛來飛去，銜泥築巢。這生動然描寫，使畫面更加充滿勃勃生機，春意盎然，還有一種動態美。杜甫對燕子然觀察十分細緻，“泥融”緊扣首句，因春回大地，陽光普照才“泥融”；紫燕新歸，銜泥的巢而不停地飛翔，顯出一番春意鬧然情狀。
“沙暖睡鴛鴦”是勾勒靜態景物。春日衝融，日麗沙暖，鴛鴦也要享受這春天然溫暖，在溪邊然沙洲上靜睡不動。這也和首句緊相照應，因為“遲日”才沙暖，沙暖才引來成雙成對然鴛鴦出水，沐浴在燦爛然陽光中，是那樣悠然自適。從景物然描寫來看，和第三句動態然飛燕相對照，動靜相間，相映成趣。這兩句以工筆細描銜泥飛燕、靜睡鴛鴦，與一、二兩句粗筆勾畫闊遠明麗然景物相配合，使整個畫面和界統一，構成一幅色彩鮮明，生意勃發，具有美感然初春景物圖。就詩中所含蘊然思想感情而言，反映了詩人經過“一歲四行役”、“三年飢走荒山道”然奔波流離之後，暫時定居草堂然安適心情，也是詩人對初春時節自然界一派生機、欣欣向榮然歡悅情懷然表露。
清人陶虞開稱杜甫筆法高妙，能“以詩為畫”（《說杜》），此詩可為印證。但這首五絕之妙並不止於“以詩為畫”，詩人著意傳達然還是他感受到然柔和春意。如果說春日遲遲、江山秀麗、清融徐徐、花草芬芳以及燕子、鴛鴦，都是詩人然視覺、觸覺（融）、嗅覺所感，那麼泥土之“融”、沙礫之“暖”，便不是五官然直接感覺了。只因為對春天然陽光明麗、惠融和暢、鳥語花香感受至深，詩人無須觸控就能想象出泥土然松溼和沙礫然溫暖；而泥之融、沙之暖然體會又加深了對飛燕然輕盈、鴛鴦嬌慵然視覺印象，從而使詩人然整個身心都沉浸於柔美和界和春意之中。
絕句原文翻譯及賞析 篇13
「原文」
杜陵絕句
唐代：李白
南登杜陵上，北望五陵間。
秋水明落日，流光滅遠山。
「註釋」
杜陵：在今陝西省西安市東南，為西漢宣帝劉詢的陵墓，位於渭水南岸。
五陵：唐顏師古在《漢書》註文中指出：”五陵，謂長陵、安陵、陽陵、茂陵、平陵。“漢高祖葬長陵，惠帝葬安陵，景帝葬陽陵，武帝葬茂陵，昭帝葬平陵，均在渭水北岸，今陝西省咸陽市附近。五陵，後來多指豪門貴族聚居之地，也指豪門貴族。
秋水：秋天的河水，這裡指渭河水，位於今陝西省境內。
流光：流動的光彩或光線。
「譯文」
向南登上杜陵，北望五陵。
落日的映照使得秋水顯得格外明亮，太陽餘暉在遠山中間慢慢消失。
創作背景
這首詩的時代背景是天寶二年(743)，李白待詔翰林，奉詔侍從遊宴，作應制詩(奉皇帝的命令而寫作的詩文)多首，與好友遊歷山水，曾出現“李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠”的局面。但在天寶二年秋，遭到朝中其他人的排擠，並在次年被貶出長安，於是產生了隱居山林的想法。
鑑賞
這首詩突出了李白創作融情於景的特點，語言簡練，通俗易懂。
首句“南登杜陵上”中，“南”字首先點明瞭作者所處的地理位置，也指出杜陵的位置位於渭水南岸。第二句“北望五陵問”把作者從南岸看到的風景刻畫出來。兩句一南一北，互作映襯。這兩句不僅寫出了作者的位置，還為下兩句所寫的事物做了鋪墊。作者站在杜陵上，登高望遠，不僅看到了對岸的五陵，還看到了眼前壯闊的渭河，還有遠處連綿的群山。第三句“秋水明落日”中的“秋”字點出這首詩的創作時間。“明”字在這裡應該是古代漢語中常用的使動用法，翻譯作“使……明”，這句話的意思是：由於秋水的映照，使得落日光線更加明亮。表面看是寫落日的景觀，實則含有“夕陽無限好，只是近黃昏”的感慨。單從句面上看，很難理解這層意思，但若結合作者創造此詩時的背景就不難理解。
此詩作於唐天寶二年秋，此時正是詩人第二次入長安。這次詩人得到皇上的恩寵，待詔翰林，是政治上最風光的一段時期。這期間，詩人與諸多好友遊歷山水，沉浸在江山美景和佳茗陳釀之中。然而由於詩人性格孤傲，不與朝中奸佞之輩同流合汙，不久便遭到讒謗。所以，詩中作者雖在描寫景物，但其實是對自己當下境遇的描述。末句“流光滅遠山”中“流光”指流動的光。渭水流動，使倒映在水中的El光也忽明忽暗，閃爍不定，自然遠處的群山也會隨著日光的流動而顯得若隱若現。這句同上旬一樣，在景物描寫背後暗藏了作者回歸山林的思想。古人尤其是才華橫溢的人，如果懷才不遇或在官場上遇到排擠，都會產生隱居山林的想法。李白此時受到讒謗，不免會產生隱居的念頭，所以“遠山”在他這首詩中就不只是個普通的景物了。
絕句原文翻譯及賞析 篇14
絕句·古木陰中系短篷
宋代 志南
古木陰中系短篷，杖藜扶我過橋東。
沾衣欲溼杏花雨，吹面不寒楊柳風。
譯文
我在高大的古樹陰下拴好了小船；拄著柺杖，走過小橋，恣意欣賞這美麗的春光。
絲絲細雨，淋不溼我的衣衫；它飄灑在豔麗的杏花上，使花兒更加燦爛。陣陣微風，吹著我的臉已不使人感到寒；它舞動著嫩綠細長的柳條，格外輕颺。
註釋
系（xì）：聯接。短篷：小船。篷，船帆，船的代稱。
杖藜：“藜杖”的倒文。藜，一年生草本植物，莖桿直立，長老了可做柺杖。
杏花雨：清明前後杏花盛開時節的雨。
楊柳風：古人把應花期而來的風，稱為花信風。從小寒到穀雨共二十四候，每候應一種花信，總稱“二十四花信風”。其中清明節尾期的花信是柳花，或稱楊柳風。
賞析
這首小詩，寫詩人在微風細雨中拄杖春遊的樂趣。詩前兩句敘事。寫年老的詩人，駕著一葉小舟，停泊到古木陰下，他上了岸，拄著柺杖，走過了一座小橋，去欣賞眼前無邊的春色。詩人拄杖春遊，卻說“杖藜扶我”，是將藜杖人格化了，彷彿它是一位可以依賴的遊伴，默默無言地扶人前行，給人以親切感，安全感，使這位老和尚遊興大漲，欣欣然透過小橋，一路向東。橋東和橋西，風景未必有很大差別，但對春遊的詩人來說，向東向西，意境和情趣卻頗不相同。 “東”，有些時候便是“春”的同義詞，譬如春神稱作東君，東風專指春風。詩人過橋東行，正好有東風迎面吹來，無論西行、北行、南行， 都沒有這樣的詩意。
次兩句透過自己的感覺來寫景物。眼前是杏花盛開，細雨綿綿，楊柳婀娜，微風拂面。詩人不從正面寫花草樹木，而是把春雨春風與杏花、楊柳結合，展示神態，重點放在“欲溼”、“不寒”二詞上。“欲溼”，表現了濛濛細雨似有若無的情景，又暗表細雨滋潤了雲蒸霞蔚般的杏花，花顯得更加嬌妍紅暈。“不寒”二字，點出季節，說春風撲面，帶有絲絲暖意，連綴下面風吹動細長柳條的輕盈多姿場面，越發表現出春的宜人。這樣表達，使整個畫面色彩繽紛，充滿著蓬勃生氣。詩人扶杖東行，一路紅杏灼灼，綠柳翩翩，細雨沾衣，似溼而不見溼，和風迎面吹來，不覺有一絲兒寒意，這是耐心愜意的春日遠足。
歷來寫春的句子，或渾寫——“等閒識得東風面，萬紫千紅總是春”（朱熹《春日》），或細寫——“花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛”（徐元傑《湖上》），志南這首詩將兩者結合起來，既有細微的描寫，又有對春天整個的感受，充滿喜悅之情。詩寫景凝練，意蘊豐富，讀來使人如聞似見。儘管在此之前，“杏花雨”、“楊柳風”這樣的詩境已廣泛為人們所用，但真正成為熟詞，不得不歸功於志南這兩句詩。元代虞集膾炙人口的《風入松》的名句“杏花春雨江南”所描繪的意境，除了受陸游詩“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”影響外，或許也曾受此啟發。
志南這首詩，語語清淳，從容不迫，在寫景時充分注意了春天帶給人的勃勃生機，富有情趣，所以為崇尚理趣的朱熹所讚賞。
賞析二
這是一首膾炙人口的七絕名詩。詩僧志南亦因這首描寫二月春景的詩而名留千古。
首二句寫詩人的行蹤，尾二句寫詩人眼中的春光。首二句用筆精妙，予人以清涼幽靜的美感：斑駁的古木、汩汩的溪水、輕巧的篷船、虯曲的杖藜、古樸的小橋和無事的老僧，構成一幅渾然天成的遊春圖。一句“杖藜扶我過橋東”，詩意地表現了禪宗所崇尚的物我合一的佳境。尾二句造語疏清，予人以清新悠然的體味：小橋東邊，杏花如煙，楊柳如線，細雨如酥，和風如絲。那杏花煙雨，欲沾人衣而不溼，何其令人愜意；那楊柳和風，吹在臉上涼美而不覺寒冷，它們是何等善解人意。這清涼的春意，不正是春天清涼的禪意的昭示麼？這迷人的春景，正是詩人眼中迷人的禪境。
在詩人眼中，禪就在古木中、溪水裡、篷船上、杖藜頭，在小橋東邊，在老僧心頭，在杏花雨中，在楊柳風裡，在那沾而欲溼的涼意中，在吹面不寒的清柔裡，禪就是春天，就是一切的一切，就是絕句，就是詩！
“詩有四種高妙：一曰理高妙，二曰意高妙，三曰想高妙，四曰自然高妙。礙而實通，曰理高妙；出自意外，曰意高妙；寫出幽微，如清潭見底，曰想高妙；非奇非怪，剝落文采，知其妙而不知其所以妙，曰自然高妙。”(宋·姜夔《白石道人詩說》)不說理，也不說禪，卻極有禪趣，本詩可謂是自然高妙！