戴望舒《雨巷》意象淺析
導語：一首《雨巷》幾乎使戴望舒成了現代詩美的化身，戴望舒也因此而贏得了雨巷詩人的美稱，《雨巷》描繪了一幅梅雨時節江南小巷的陰沉圖景，藉此構成了一個富有濃重象徵色彩的抒情意境。下面是小編對收集的《雨巷》的意象賞析，歡迎大家閱讀!
戴望舒(1905——1950)，浙江杭縣人，中國現代著名詩人。著有詩集《我底記憶》、《望舒草》、《望舒詩稿》和《災難的歲月》等。早期詩歌多寫個人的孤寂心境，感傷氣息較重，因受西方象徵派的影響，意象朦朧、含蓄。
《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。詩歌發表後產生了較大影響，詩人也因此被人稱為“雨巷詩人”。詩歌描繪了梅雨時節江南的雨中小巷，透過雨巷、油紙傘、丁香花等意象，組構成一個富有濃郁象徵意味的抒情意境。在詩中，詩人描繪了悠長狹窄而寂寥的“雨巷”，抒情主人公“我”在這樣的雨巷中ㄔ亍、彷徨，在孤寂中對美好理想和希望充滿了憧憬與追求。詩中“丁香一樣的姑娘”是所有情緒的集結點，是詩歌所言之“志”。
“意象”是詩歌的基本單位，是意和象融會的複合體，是作者主觀的心意和客觀的物象相凝聚的具象表現，是精神內容和物質形式的統一，它由情和景這兩個元素構成。古人講“立象以盡意”，藉助客觀外物來表達主觀情感;又講情景交融，物我兩忘，天人合一。下面，筆者試就《雨巷》中個別意象的特點出發，探究《雨巷》的意象魅力。
雨巷：中國人對巷的親近意識異常深厚。北方人稱衚衕，南方人稱巷。汪曾琪先生在《衚衕文化》裡說，北京胡同，“不僅使人產生懷舊情緒，甚至有些傷感”，“使人悵望低徊”;南方的里巷也能給人相似的感受。對這些傳統物象的眷念，其實也是詩人們對閒逸、孤寂、冷清的人居環境的獨特嚮往。這也是中國傳統文人的典型心態。戴望舒在傳統文學的浸染中，具有典型的傳統文人特點(在大多數作家一味拋棄傳統，進行新文學創作時，他以傳統的意象作詩，是那樣的`不合群，但又是那樣的可貴)——憂鬱、苦悶、懷舊。小巷的悠長、滄桑、冷清，恰是詩人寂寥心情的最佳寄寓。有雨的南方小巷，人更少，更見纏綿，更易傷情。
江南雨季，細雨飄巷，煙雨朦朧，撩人情思。雨與巷的組合，構成了一個特有的意象，這是戴望舒的首創，難怪葉聖陶會稱其為“雨巷詩人”。“雨巷”，較之單獨的“雨”或“巷”，更有情致，更見悽切。
油紙傘：這是雨季的常見之物。因了雨，油紙傘為詩人遮了一方天地，也因了油紙傘，詩人又多了一份無法遠望地惆悵。傘外的雨空，是心雨的天空。淺黃油紙傘在雨中浸潤，讓細潤的心多了一份淺黃的傷痛——這是尋常之物，但又鮮見於傳統詩詞。唯戴望舒，將其放置雨巷的詩人頭頂，讓油紙傘撐出濃濃的詩意。
丁香姑娘：丁香是我國特有的名貴花木，栽培歷史悠久，四月花開，花白色或紫色，清新淡雅，香氣濃郁。丁香花因顏色不輕佻，常贏得潔身自好的詩人的青睞。丁香花開在仲春時節，容易凋謝，詩人們對著丁香往往傷春，說丁香是愁品，是美麗、高潔、愁怨三位一體的象徵。古往今來，詠丁香的詩句很多：李商隱的“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”，李璟的“青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁”，陸龜蒙“殷勤解卻丁香結，縱放繁枝散誕春”，賀鑄的“深恩縱似丁香結，難展芭蕉一寸心”……無不是將丁香的惆悵鬱結在千千情結中，糾纏於密織的情網中，愁心永遠守候的模樣。
戴望舒在《雨巷》中承續了丁香的傳統文化內涵，將丁香的意蘊更加情緒化，使丁香有了更深的憂鬱。更為靈慧的是，詩人刻畫的是雨中的“丁香姑娘”，恬淡清幽，更添一分寥落。詩人將丁香的外在之形極端淡化，以“一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘”這樣的偏正短語，將丁香人化，將姑娘物化，將人抽象化，讓意象人化，讓“丁香一樣的姑娘”成了一個有別於傳統意義的意象，這個新意象，是一個實在的人——姑娘，但又是一個抽象的意象。我們在朦朧地巷陌裡感受，詩人在雨巷裡用心述詩語，描摹其情感流動。人與物天然相和，物我合一，將細膩的心境與自然的靈動諧和。
這樣的姑娘，這樣的丁香，這樣的“丁香一樣的姑娘”，詩人渴望與其相遇，即使相遇時只是“像夢一般地悽婉迷茫”，只有“太息一般的眼光”，即使這以後，只能是無可定期的期待與“丁香一樣的姑娘”再次相逢。
雨巷、油紙傘、丁香姑娘，戴望舒對這些意象是偏愛的，因為這些意象恰能映照詩人的內心，抒其性情，渲其鬱悶，彰其心志。
詩人身處亂世，時世紛亂，如其他文人一樣，不能全面地看清時世的走向，彷徨就不可避免。心性善良的他，在亂世中，更易苦悶、彷徨。江南里巷，是秀麗山水中的滄桑物象，雨中小巷，是流動的滄桑，平常人家的油紙傘，也成了詩人詩情的催化劑，而雨中丁香的弱嫩、飄零、孤寂，是詩人心性的純美寫照，所以，詩人想象，能在雨巷中遇見“丁香一樣的姑娘”，那是一見鍾情的姑娘，是風雨中飄零的生命，更是詩人心志的寄託，所以，詩人將永遠地期待，與“丁香一樣的姑娘”在雨巷中相逢。
也只有這樣憂鬱的雨巷裡，詩人才有這樣的體悟，才會有感激，才有這樣純美的詩語。
雨巷凝重悠長、油紙傘伴其前行、丁香姑娘或可相遇，這三個意象，雨巷灰暗沉重、油紙傘淺黃流動、丁香淺綠時現，構成了一幅流動的、朦朧的、寫意畫面，如在眼前，又仿入夢境。
戴望舒自己曾說過：“詩不是某一個官感的享樂，而是全官感或超官感的東西。”透過對法國象徵派詩人果爾蒙作品的分析，戴望舒更加確信詩歌意象直接通向讀者那“微細到纖毫的感覺的”神經，有了絕好的意象，詩人“巧妙的筆觸”便會變為“絕端的微妙——心靈底微妙與感覺底微妙”。我們如果從《雨巷》的意象出發，分析其藝術魅力，又不拘泥於前人的理解，用心與詩人共同感悟這些意象，那麼，我們會有更多的收穫。