論王維詩歌的特點
作為盛唐時期的著名詩人，王維詩歌創作題材是廣泛的。以下是小編分享的王維詩歌的特點，歡迎大家閱讀!
王維在山水田園詩歌創作中，用自然、凝練的語言，繪畫的藝術手法，描繪富有特徵的景物，意境高遠，清新自然。他善於在文字描寫中融入繪畫藝術手法，表現客觀物象的直接性、可感性、生動性的特點，真切巧妙地傳達給讀者，從而縮短了讀者由文字概念到具體形象的思維過程，使其詩作富有詩情畫意。宋代大文豪蘇東坡說：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”[1]這是對王維作品最中肯的評價。他的作品在創作中應用結構變幻和天人合一等多種藝術表現手法，在體現詩情畫意方面近乎達到完美，很有代表性，許多詩句都膾炙人口，從而使王維的詩成為中國文學史上描寫山水田園詩歌中的一個奇葩，具有不朽的生命力和感召力。
一、立體空間結構的變幻之美
空間結構的變化是王維詩歌當中藝術表現手法之一。因為結構是“藝術創作的重要步驟之一”[2]。在繪畫藝術中，遠近、大小排列的不同，構成生動的相互關聯的富有立體感畫面，使詩所表現的意境具有立體感。
王維詩中綜合地運用繪畫藝術手法，把自然景物用文字加以排列組合，構成錯落有致的立體感，層次分明，意境高遠。如《終南山》：“太乙近天都，連山到海隅。白雲回望合，青靄入看無。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問樵夫。”在這首詩中，作者首先對終南山的地理位置予以確定，接著寫終南山的氣勢，最後再從讀者的角度進行描繪。從結構上，由遠及近，由點到面，處處融入了繪畫的技巧。在寫作手法上，詩人先把整個山體進行分段描繪，從山之高、山之長進行刻畫，並運用多種技巧。首聯兩句是抬頭所見終南山遠景，是遠觀。頷聯寫進入山中所見終南山的近景，山中雲霧繚繞，奇妙無窮。頸聯寫來到中峰時所看到的情景，突出了山之高大、景緻之縹緲，彷彿使人入仙境一般。尾聯再寫作者流連忘返，直到傍晚才向砍柴人尋覓住處。全詩八句，僅用四十個字，每聯變換一個角度，句句體現作者匠心獨運，處處都在用筆作畫，線索清楚，層次分明，把終南山的高大雄偉展現在我們面前。詩人借用濃淡渲染、遠近襯托、色彩對比等多種藝術手法對終南山進行描繪，這是詩人兼畫家高超藝術的結晶。
二、天人合一的和諧之美
王維的山水田園詩在對大自然描繪的.同時，將人的活動同樣也融入大自然中，體現了人與自然的和諧統一。寫景抒情都極其真切自然，不用辭藻塗飾，得到了“天然之趣”。王維在《山居秋暝》詩中寫道：“空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”這首詩是作者描寫山水田園詩“詩中有畫”的代表作。空山、新雨過後，秋天的月夜，月朗星稀，空氣清新，竹林裡傳來浣衣女陣陣的笑聲，寧靜的荷葉叢中，忽然蓮花搖動，是漁舟輕盈地迎著月光駛去。詩人在清新寧靜而生機盎然的自然山水的描寫中，感受到了萬物生生不息的生之樂趣，將自然美和人的活動融為一體，創作出人和自然和諧統一的美景。王夫之曾說：“右丞工於用意，尤工於達意，景亦意，事亦意。”[3]同時在這首詩中他將多種藝術表現手法相統一，描寫月光，由遠到近;描寫清泉，由近及遠;描寫浣女，由暗到明;描寫漁舟，由明到暗。青松是靜態的，月光是動態的，石頭是靜止的，流水是移動的，動與靜和諧統一，充分體現詩人嫻熟的藝術功底。
又如，王維在《新晴晚望》中寫道：“新晴原野曠，極目無氛垢。郭門臨渡頭，村樹連溪口。白水明田外，碧峰出山後。農月無閒人，傾家事南畝。”作者起手先寫遠處廣袤的原野，再寫近處的村門、樹木，緊接著描寫的是春雨新霽後夕陽在水田中泛著白光，遙遠的青山也清晰可見，末尾兩句道出農家人忙春耕的繁忙景象。這樣描寫，使新晴景象與農民勞作融為一體，構成一幅景色優美且又充滿生活氣息的和諧美景。在表現手法上，採用由遠及近、由靜到動、由虛到實等多種表現手法相互交融、相互統一，體現出人和自然的和諧美，這種天人合一的和諧美彰顯了王維詩歌的獨特之處。
綜上所述，王維的山水田園詩，既有結構的變化又有和諧之美，使人讀詩如賞畫，他將繪畫多種藝術表現手法運用於詩歌創作中，形成他獨特的詩歌藝術特徵。