鵲橋仙秦觀教案
教學目的：
1.把握秦觀詞婉約清麗的藝術風格。
2.在誦讀品味中提高審美情趣，培養學生詩詞鑑賞能力。
教學重難點：
解讀文句，分意境，比較秦觀與舒婷的“愛情觀”。
教學步驟：
一.話題導語
“七夕”是一個美好而充滿神話色彩的浪漫節日，自南北朝至今，已纏綿悱惻地流傳千年，永無休止。民間傳說：牛郎因父母早逝與兄嫂共處，經常遭受虐待，後來兄弟分家，牛郎僅得一頭老牛。此牛原是天上金牛星，因觸犯天規被貶下凡。一日老牛開口告知牛郎，黃昏時將有七仙女於湖中沐浴，到時可趁機取走一套衣服，使衣服主人無法返回天庭。牛郎依計行事，果然取得織女為妻，後來育有一對兒女。王母娘娘得知織女私嫁凡夫，乃令天神將其押回。牛郎發現織女被緝，乃依老牛臨終囑咐，披上牛皮，用籮筐挑起兒女飛奔天庭追尋織女。王母為阻絕兩人相聚，乃以金向天一劃，霎時化成波浪滾滾的天河，從此牛郎織女相隔天河，朝暮相望卻不得相聚。後來玉帝感其至誠，乃特准他們在每年七月七日夜，以喜鵲搭成鵲橋在天河相會。七夕夜經常會下雨，稱之為七夕雨，相傳就是牛郎織女傾訴相思的淚水。如這晚不下雨，天空的雲彩會特別好看，因為織女是織造雲錦的巧手。舊時風俗，少女們要在此夜陳設瓜果，朝天禮拜，向織女“乞巧”。這一美麗神話，引起古往今來無數詩人的詠歎。如杜牧《七夕》詩云：“天街夜色涼如水，臥看牽牛織女星”;崔《七夕》：“長安城中月如練，家家戶戶持針線”;白居易《長恨歌》： “七月七日長生殿，夜半無人私語時”林傑《乞巧》：“七夕今宵看碧，牛郎織女渡河橋”。我們在前面學過的《迢迢牽牛星》(請同學背誦)：“迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機。終日不成章，泣涕零如雨。河漢清且淺，相去復幾許?盈盈一水間，脈脈不得語。”我們今天要學習的《鵲橋仙》也是以這一神話為題材的傳誦不衰的絕唱。
二、作者簡介:
秦觀(1049~1100)北宋後期詞人，字少遊，又字太虛，號淮海居士，高郵(今屬江蘇)人。神宗元豐八年進士及第。曾任秘書省正字，兼國史院編修。因政治上屬於舊黨，多次遭愛打擊，最後被貶到遙遠的西南，死於放還途中。他長詩文，詞更享有盛譽，被蘇軾譽為“屈宋之才”，有〈淮海集〉。秦觀為蘇門四學士之一(其餘三人是黃庭堅、晁補之、張耒)，詞作受蘇軾影響，也受與歌女交往的生活經歷影響，內容多寫男女情愛，亦有感傷身世之作，風調悽迷幽婉，清麗曲雅，屬婉約派。
三、指導誦讀，整體感知
1.請一學生朗讀，教師進行點撥。
明確：詞的上片寫這對情侶奔赴鵲橋相會時急迫而欣慰的心情，下片寫他們將別時以長久相愛的誓言互勉。兩片的結構相似，都可以分為兩小層：前三句是賓，要讀得輕些;後兩句是主，可稍稍重讀。全詞四小節又類似律詩中的起、承、轉、合，讀時須有與此相應的語氣，有鮮明的層次感。最後一小層即“兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮”兩句，是這首詞的主旨句，讀此句須放慢速度，聲音要柔和些，且有餘韻——這雖是誓言，卻當視為兩位主人公的內心獨白，讀成山盟海誓的語氣，就沒有餘味可尋了。
2.播放錄音。
3.全班齊讀。透過誦讀，整體感知詞的思想內涵，品味詞的音韻美。
四、品味意境，鑑賞要點
馮在〈宋六十一家詞選例言〉中曾稱讚秦觀道：“其淡語皆有味，淺語皆有致。”下面逐層分這首詞的情致理趣。
1.“纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。”(片片雲彩變幻著花巧，銀河兩岸，牽牛織女星光閃耀，訴說著無盡的思念與煩惱。只有這個七夕之夜，才能渡過遼闊的銀河。)寫的是這對情侶在奔赴見面地點的路上，的確是語淺而淡，但仔細想想，卻又很有情味。詞中先寫出人物形象：織女是紡織能手，善織雲錦，所以用“纖雲弄巧”寫她，可想象她是穿著自織的錦衣去會見她丈夫的。再寫處在銀河兩邊的牽牛織女兩星閃爍不停，似乎流露出終年不得相見的無限悵恨，只有七夕才得相聚傾訴衷腸。暮色漫天，星光微明，長途跋涉，終得一見，匆匆復匆匆，怎不令人愁緒萬千。
(板書： “河漢清且淺，相去復幾許?盈盈一水間，脈脈不得語。”)
“你看，那淺淺的天河，定然是不甚寬廣。我想那隔河的牛女，定能夠騎著牛兒來往。我想他們此刻，定然在天街閒遊。不信，請看那朵流星，那怕時他們提著燈籠在走。”引導學生進行比較鑑賞。明確：〈古詩十九首〉中，把銀河寫成“清且淺”，兩岸相隔也不遠，似乎近在咫尺，連對方的神情語態也宛然在目。但一水之隔，又是遠在天涯，有無限相思也只能含情脈脈對視。而此詞中“銀漢迢迢暗度”，以“迢迢”二字寫出銀河之遼闊，兩地相隔之遙遠。兩詩寫法不同，都是為了突出相思之苦，相見之難，可謂異曲同工。〈天上的市街〉中的描寫卻是不同，它給人展示的是作者心中的天國樂園。在郭沫若筆下，牛郎織女這對情侶的面貌已煥然一新，他倆騎著牛兒過天河，遊天街，無拘無束地共度自由幸福的生活。這體現了詩人大膽的想象和對幻美的追求，也是他對現實不滿的反映。
2.“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。”(在這金風玉露時節的一刻相逢，就勝過人間無數次相見)這是情節的.發展，寫鵲橋相逢。如果是好作豔詞的作家，在這個地方定會不惜筆墨大肆渲染;而本詞只有這麼簡單的兩句：一句說相逢的時令，一句說這樣的秋夜一見，已勝過了人間普通男女的日夜廝守。值得品味的是“金風玉露” 一語，它不單是指秋天的風露，我們儘可放開去想——一對久別的情侶在金風玉露之夜，在碧落銀河之畔相會了，這是多麼美好幸福的時刻!如此之夜，如此之景，映出多麼高尚聖潔的愛情!
3.“柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。”(溫柔的情意，如流水般纏綿;美好的相聚，似夢境般短暫。怎忍心去回顧孤獨的鵲橋歸路。)寫的是這對情侶相會時的心情。“柔情似水”著重寫情態，託情於物，將兩位主人公的萬般柔情比作銀河的水，含微波盪漾，長流不斷之意。“佳期如夢”著重寫心態，極言相會之不易，相會時間之短，還寫出了相會時的複雜心情。平日他倆只能在夢中相見，此時真的相會，卻又“乍見疑夢”了。作者的同時代人晏幾道有句雲：“今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。”可見這是久別重逢後人們常有的心態。但這畢竟不是夢中，因為歸路就在身後，剛剛藉以相會的鵲橋，轉瞬間又成了和愛人分別的歸路。才相見又分離，一次短暫的相見卻又是此後長久別離的開始，此情此景，人何以堪?無限惜別之情，無限幽愁怨恨盡在此言之中。問題設計：詞讀至此，我們明不明白，“勝卻人間無數”的究竟是什麼?
4. “兩情若是長久時，又且在朝朝暮暮!”這是詞的結句，寫兩位主人公的心願。意思是，儘管相會的時間極其短暫，但只要雙方真摯地相愛，堅定不移，則年年必有此會，這是無盡期的愛，永恆的愛;而人間夫妻即使朝朝暮暮形影不離，也終有生離死別之日，以此永恆的愛與人間有盡期的愛相比，豈非“勝卻無數”的嗎?這就是短暫與永恆的辯證法。至此，詞的主旨已昇華到了一個哲理的高度。“多情自古傷離別”是人之常情，而秦觀這兩句詞卻揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。
提問：這兩句運用的是什麼表達方式?與上闋的哪兩句相呼應?有什麼作用?
明確：這兩句是感情色彩很濃的議論，它與上片的“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”兩句議論遙相呼應，使得全詞敘事和議論相間，從而形成全篇聯綿起伏的情致。同時，昇華了詞的主旨，使詞的命意超絕。明人沈際飛評價說：“世人詠七夕，往往以雙星會少離多為恨，而此詞獨謂情長不在朝暮，化腐朽為神奇!”
(板書： “與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人肩頭痛哭一晚”----舒婷《神女峰》)
引導學生比較分，可暢所欲言，不求一致，但要適度把握，培養學生高尚的審美情趣。
明確：愛情是一種玄妙的感情，它存在於人們的心中，人們因此而產生的心理變化、思維形式變化以及所做出相應的表現和反應等等，就構成了一個人的愛情觀。對於愛情的理解和定義很久以來就有許多的說法。然而愛到底是什麼，仍然是一個需要每個人自己去找答案的懸疑，而且得到的答案將會是各種各樣的。那麼愛情觀則更是一個說不明白的話題。
《鵲橋仙》一詞情意之潔、格調之高，達到了愛情詞的頂峰。情之所鍾，雖然天各一方，但心心相印，願已足矣，何必非每日耳廝磨，須臾不可分離?這種境界是修養高尚的反映，和柳永的"閒針線伴伊坐"比，高下立見，不可同日而語，即使白居易的"在天願為比翼鳥，在地願為連理枝"，雖則可謂深情，卻不及此高超通達，自有一種神仙氣。從某種意義上，說它獨步千古一點也不過分。秦觀能寫出這樣的一種愛情名句，有他自身的才情，但客觀上也是有一個時代的原因。在我國的封建社會，婚姻上實行父母包辦、一夫多妻，再由於生產力落後、交通不發達，以及封建的禮教、男尊女卑等，這在客觀上造成了"老妻置異縣"和"重婚姻、少愛情"的情形。中國古代士人雖以家庭為基礎，但又崇尚兼善主義，他們更多的把光陰用於仕官旅，所以日常跟他們接觸最多的不是女子，而是他們的同僚、朋友。中國文人寫友情的作品絕對多於愛情，寫婚後的也要多於愛情。當然也有例外情況，比如李清照與趙明誠有共同的學問、情趣，志同道合;蘇東坡對其妻的愛，《江城子》中可見一斑……還有許多在愛情中消遣人生的落拓文人。
舒婷(1952- )原名龔佩瑜，福建泉州人。她的《神女峰》不僅是一首愛情詩，也是對一個時代精神觀念的反叛和挑戰。古老的中國在精神和觀念的遺產上，曾經保留著許多體現人類精神文明成果的優秀傳統，但是，其中也確有不少屬於糟粕的"精神鴉片"，因此對於"金光菊和女貞子的洪流"所煽動起來的"新的背叛"不要一嗤之以鼻，更不要把腐朽當神奇，把膿腫當作是"豔若桃花"。"與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人肩頭痛哭一晚"，這不正是一種對於新的精神和觀念的呼喚嗎?做一個具有真實的人性的人，總要比做一具木胎泥塑的偶像要好吧。即使人會"速朽"，而偶像可以"千秋萬代"，可是前者是生命，而後者卻永遠不可能享受到生命的歡樂。
舒婷寫這首詩是在七八十年代的中國，戀愛自由、男女平等，人們之間的聯絡也變得快捷便利，對待愛情人們更多的是"儒家"的很傳統的心態。舒婷的詩是對傳統愛情觀的背叛，它以一個挑戰者的姿態掀起了沉悶空氣裡的軒然大波。放棄原作的意圖和要表達的願望，只從現實的社會來評說這兩種"愛情觀"。"與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人肩頭痛哭一晚"無異於"不求天長地久，只願曾經擁有"，而"兩情真是久長時，也願意朝朝暮暮"只會是"此情只應天上有，人間哪得幾回聞"。那麼，愛情這個難辨的命題終究沒有一個更為合理、更為美妙的答案。