《滕王閣序》與《蘭亭集序》的兩大比較觀點
比較視點一：寫美景，寫樂事
同：樂在山水，樂在盛會。
王勃在《滕王閣序》中極寫山水之美，宴會之樂。
滕王閣上的聚會，既有長輩如閻公者，又有童子如“我”者，勝友如雲，高朋滿座。宴會之盛，好比當年睢園竹林之聚，文采風流，可比曹植謝靈運。良辰美景之中，有賢主，有嘉賓，有文人，有武士，難怪作者深深感嘆：“四美具，二難並。”人生難逢的快慰之事都讓作者享受到了。因此，他不斷的感嘆：“童子何知，躬逢勝餞”，“今茲捧袂，喜託龍門”，“幸承恩於偉餞”，“奏流水以何慚”。
蘭亭集會，是在山水明麗的會稽山陰，作者用簡約的筆墨描寫出集會時的情景：遠有崇山峻嶺，近有茂林修竹，天高地遠，清風習習。群賢畢至，又為這青山綠水平添了幾分高雅。他們來這裡不是狂飲大嚼，不是猜拳行令，而是在曲水中漂起酒杯，流到誰的前面，誰就取來飲酒，“一觴一詠，暢敘幽情”，簡潔的筆觸，寫盡了蘭亭集會的流風雅韻。
異：兩種境界，各臻其善。
《滕王閣序》用墨如潑，寫出人間萬千氣象。
王勃筆下，景物的境界是闊大的。登高望遠，“山原曠其盈視，川澤紆其駭矚”。作者不但寫眼前景，而且透過想像，將整個洪都大地都收攏於自己的視野之內：襟三江，帶五湖，控蠻荊，引甌越。作者筆下的色彩是濃豔的，山是“層巒聳翠”，閣是“流丹溢彩”，抬望眼，落霞絢爛，碧水澄澈，鋪錦列繡，文采斐然。
《蘭亭集序》筆調清新，有世外桃源之風。
王羲之描寫蘭亭周圍的山水，用的是近乎白描的手法。他寫到山嶺樹木，寫到流水天氣。每種景物只用一字修飾，山是“崇”，嶺是“峻”，林“茂”而竹“修”，流“清”而湍“激”，真是做到了“字不得減”。雖是簡筆，卻讓我們產生了豐富的聯想：蘭亭旁，該是群山環抱，曲水彎繞，樓臺亭閣，錯落有致，彷彿世外桃源。
比較視點二：悲時運，感人生
同：樂極而悲甚。
王勃由宇宙之大想到人生渺小，由畢至的群賢想到自己“三尺微命，一介書生”。雖“有懷投筆”，卻“無路請纓”，於是，文章也由熱情洋溢轉為扼腕浩嘆，“關山難越，誰悲失路之人？萍水相逢，盡是他鄉之客”，並由“馮唐易老，李廣難封”而自傷身世。
王羲之由“快然自足”的“曾不知老之將至”，想到人生短暫，“向之所欣，俯仰之間，已為陳跡”，天下沒有不散的筵席，再自足的幸福終要破滅，再旺盛的生命終要走向死亡。正因為生活美好，才引起詩人對生命的留戀。
異：同途而殊歸。
王勃在文中把悲勢蓄得很足，但是，他畢竟從悲中走將出來了。他認為賈誼被貶，非無聖主；梁鴻被逐，非乏明時。那麼可以推想，王勃對自己的不得重用，是有一種“端坐恥聖明”的感慨，是想奮發有為的。於是，又樂觀曠達地唱出：“老當益壯，寧移白首之心？窮且益堅，不墜青雲之志。”這就讓我們從原先的壓抑當中感受到了振奮。
王羲之悲的是人生苦短，在文章中，他始終沒有走出悲的境地。由“向之所欣，俯仰之間，已為陳跡”引起“豈不痛哉”開始，到“後之視今，亦由今之視昔”而發出的“悲夫”結束，自始至終處於一種難以抑制的悲哀之中。
為什麼會有這種不同呢？知人論世，讓我們從如下兩個方面來分析：
雖然對於《滕王閣序》的寫作時間歷來有多種說法，但不管怎樣，都不能否認王勃寫作此文時還是年輕氣盛。因此，他在文中抒發的悲情，未必真的是他自己的悲愁，他真的`到了“老當益壯”之年嗎？非也。所以，在寫過悲情以後很自然地轉入寫豪語。另外，王勃生活的年代正值唐朝初年，社會安定，國勢昌盛，在那個泱泱大國，物盡其用，人盡其才，王勃還是很有信心有所作為的，這可能是王勃最終走出情感低谷的時代根源。
而王羲之寫作本文時，已經歷了宦海的沉浮，看透了皇帝和大臣們不顧亡國之危而苟且偷生的本質。因感到報國無門，便憤然回到家鄉會稽任職，不久，又辭官退隱。可以說，他是參透了世事的。因此，他的這種悲嘆也可能是對世事的失望。再者，作者身處東晉那個亂世，苟活於亂世的人，多有種世紀末的悲哀。所以，我們有理由認為，王羲之擺脫不了的悲，既是個人的身世之感，更是對社會動盪的感嘆。