蝶戀花原文翻譯及賞析彙編15篇
蝶戀花原文翻譯及賞析1
佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照裡，無言誰會憑闌意。
擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。
譯文
我長時間倚靠在高樓欄杆上，微風拂面一絲絲一細細，望不盡春日離愁，沮喪憂愁從遙遠無邊天際升起。碧綠草色，飄忽繚繞雲靄霧氣掩映在落日餘暉裡，默默無言誰理解我靠在欄杆上心情。
打算把放蕩不羈心情給灌醉，舉杯高歌，勉強歡笑反而覺得毫無意味。我日漸消瘦下去卻始終不感到懊悔，寧願為她消瘦得精神萎靡神色憔悴。
賞析
這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉落魄感受，同懷念意中人纏綿情思結合在一起寫，採用“曲徑通幽”表現方式，抒情寫景，感情真摯。上片寫登樓佇望情景。以細風、草色、煙光、殘陽幾個關合著相思離愁意象，組成一幅黃昏春望圖。上片以“春愁”為核心多層次地描摹春愁之景，春愁之態，筆意婉約。下片抒情，直抒胸臆，寫詞人情深志堅。“擬把”、“強樂”三句辭意頓折，寫詞人慾借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，謀求醉而忘憂，歌而暫歡，以擺脫春愁之壓抑和糾纏，卻落得個“還無味”無聊和空虛，可見其春愁之濃深、刻骨，竟無法排遣。最後揭明詞人對待“春愁”果決態度：“終不悔”。“為伊”，方始畫龍點晴地道破春愁難遣，為春愁憔悴無悔隱秘：為了她——那“盈盈仙子”（《曲玉管》）堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托！語直情切，挾帶著市民式激情，真是蕩氣迴腸。全詞成功地刻畫出一個志誠男子形象，描寫心理充分細膩，尤其是詞最後兩句，直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示出主人公精神境界，被王國維稱為“專作情語而絕妙者”。
這是一首懷人詞。上片寫登高望遠，離愁油然而生。“佇倚危樓風細細”，“危樓”，暗示抒情主人公立足既高，遊目必遠。“佇倚”，則見出主人公憑欄之久與懷想之深。但始料未及，“佇倚”結果卻是“望極春愁，黯黯生天際”。“春愁”，即懷遠盼歸之離愁。不說“春愁”潛滋暗長於心田，反說它從遙遠天際生出，一方面是力避庸常，試圖化無形為有形，變抽象為具象，增加畫面視覺性與流動感；另一方面也是因為其“春愁”是由天際景物所觸發。接著，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空感喟，也是不見伊人、心曲難訴慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。下片寫主人公為消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖一醉”。但強顏為歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動盪，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘願為思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公堅毅性格與執著態度，詞境也因此得以昇華。賀裳《皺水軒詞筌》認為韋莊《思帝鄉》中“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與一生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者；而此詞末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中“日日花前常病酒，鏡裡不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。後來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”便是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。這大概正是柳永這兩句詞概括了一種鍥而不捨堅毅性格和執著態度。
蝶戀花原文翻譯及賞析2
原文：
蝶戀花·從汀州向長沙
近現代：毛澤東
六月天兵徵腐惡，萬丈長纓要把鯤鵬縛。贛水那邊紅一角，偏師借重黃公略。
百萬工農齊踴躍，席捲江西直搗湘和鄂。國際悲歌歌一曲，狂飆為我從天落。
譯文：
六月天兵徵腐惡，萬丈長纓要把鯤鵬縛。贛水那邊紅一角，偏師借重黃公略。
六月紅軍征討腐朽兇惡的國民黨軍閥，人民要用長長的繩索把鯤鵬捆縛。贛水那邊根據地紅旗高展，這都是依靠黃公略的努力。
百萬工農齊踴躍，席捲江西直搗湘和鄂。國際悲歌歌一曲，狂飆為我從天落。
所有的工農們要踴躍與敵人爭鬥，讓革命席捲江西大地，搗破敵人佔領的湖南湖北。國際歌的歌聲中，我們的革命力量如同天兵降臨一般的茁壯起來。
註釋：
六月天兵徵腐惡，萬丈長纓要把鯤鵬縛。贛(gàn)水那邊紅一角，偏師借重黃公略。
蝶戀花：詞牌名，出自唐教坊曲，雙調，分上下兩闋，上下片同調，押仄聲韻，共六十字，前後片各四仄韻。汀州：古時州名，州治在今閩西長汀縣。天兵：指紅軍。徵腐惡：指徵討腐朽兇惡的國民黨軍閥。長纓：長繩索。鯤鵬：這裡作貶義用，等於說巨大的惡魔。贛水那邊紅一角：指贛西南的贛江流域黃公略率領的紅六軍（1930年7月改稱紅三軍）所建立的根據地。偏師：配合主力作戰的部隊。黃公略：（1898――1931）湖南湘鄉人。1931年9月，在江西省吉安的東固地區行軍中遭敵機掃射犧牲。當時他留守閩西根據地。
百萬工農齊踴(yǒng)躍，席捲江西直搗湘和鄂。國際悲歌歌一曲，狂飆(biāo)為我從天落。
踴躍：奮起刺擊。湘和鄂：湘指湖南，鄂指湖北。國際悲歌：指國際歌。狂飆：疾風。這裡形容正在興起的革命風暴。
賞析：
詞的上闋以虛實相生、正反對比等藝術手法著重敘事而又滲透著熱烈而深沉的情感活動。“六月天兵徵腐惡”，起句突兀而來，首先推出“天兵”與“腐惡”兩個對立的意象，並以“徵”字相關聯，直有一股令人振奮的摧枯拉朽的磅礴氣勢，造成先聲奪人的藝術效果。以“天兵”指作者所率的工農紅軍，既顯其神威，又張其正義。以“腐惡”指敵人，是形容詞名物化的用法，既暴露了敵人腐朽醜惡的本質，又反襯了“天兵”的正義和不可抗拒。中間著一“徵”字，可謂興師有名，仁義自見。這一句從時令“六月”落墨，看似尋常，其實多有包孕。
“萬丈長纓要把鯤鵬縛”，就其喻指的事物而言，是前句的復現；就其意象創造而言，卻發生了耐人尋味的推移和轉換。“萬丈長纓”與“天兵”語意相承，是意象的推移；“鯤鵬”與“腐惡”相應，用以吟指作者所要否定的物件，則是一種出人意料的意象轉換。此前，作者在《七古·送縱宇一郎東行》中有“鯤鵬擊浪從茲始”句；此後，在《七律·吊羅榮桓同志》中有“斥鷃每聞欺大鳥”句；在《念奴嬌·鳥兒問答》中有“鯤鵬展翅，九萬里，翻動扶搖羊角”句。其中“鯤鵬”、“大鳥”都被用來喻指作者所讚美和肯定的物件。這裡，作者之所以進行異乎尋常的意象轉換，以“鯤鵬”屬應“腐惡”，意匠在於既真實地揭示當時國民黨蔣介石政權虛弱而又暫時強大的兩重性本質，又隱約披露作者對當時攻取中心城市的不可能性與危險性的深層的情感判斷。“萬丈長纓”要縛住那大而“不知其幾千裡”的鯤鵬，氣不可謂不壯，然而談何容易！
正是沿著上述已經隱約披露的深層的情感潛流，作者的思緒很自然地流向了另外的意象空間：“贛水那邊紅一角，偏師借重黃公略。”“贛水那邊”，是以切入的遠景轉換了意象空間；“紅一角”則以鮮明的色彩造成了耀人眼目的視覺形象。這種空間的跳躍轉換和鮮明意象的創造，無疑顯示了作者強烈的情感流向，透露了作者對已經是“紅一角”的“贛水那邊”分外矚目的眷顧之情。這種深刻的情感潛流，畢竟是難以抑而不發的，至“偏師借重黃公略”一句，可謂情不自禁而溢於言表了。作者之所以在作品中對黃公略讚賞有加，不僅僅是因為黃公略所率的紅三軍在從汀州向長沙的軍事行動中確實是足可倚憑的“偏師”，黃公略本人在關鍵時刻贊同並支援了毛澤東抵制攻取南昌的決策；更重要的是，他向來理解和支援工農武裝割據的主張，堅持在粵北至贛西南贛水一帶開展武裝鬥爭，深入進行土地革命，建立工農紅色政權，為建立革命根據地作出了重要貢獻。可以說，黃公略與毛澤東在革命戰略上是志同道合、心心相印的，是毛澤東足可信賴與借重的。
詞的上闋一、二句與三、四句構成了層次分明而又相互聯絡、相映成趣的藝術思維空間，筆調也前後相承而又顯出變化。如果說一、二句是作者立足於現實而在幻化的意象空間進行形象思維，豪情浩氣之中隱然生出一縷深沉的憂思，筆調雄渾而凝重；那麼，三、四句則是從虛境回覆現實，於深情眷顧中流露出對正確的戰略道路及其成功實績的熱情讚美，筆調也顯得活脫輕靈。
詞的下闋，作者揮灑酣暢的筆墨，緊扣意脈進一步狀寫革命氣勢，抒發強烈而深沉的情懷。“百萬工農齊踴躍”，是上闋“天兵”、“萬丈長纓”等虛擬意象的現實具體化，是對如火如荼的工農武裝鬥爭形勢的真實描寫與概括。“齊踴躍”三字，極富動感，極有力量，既謳歌了廣大工農群眾革命的熱情和昂揚的鬥志，又為下句意象空間的開拓引弓蓄勢。
“席捲江西直搗湘和鄂”，緊承前句筆力豪氣，一瀉萬里，勢不可遏。從汀州向長沙的軍事行動，自閩西、贛南北上，縱貫江西，幾及全省，而後自贛西北取進逼湘鄂態勢，狀以“席捲江西直搗湘和鄂”，並非“虛筆”。句中驅遣“席捲”、“直搗”這兩個力度極強的詞語，意銳詞銳，如同雷轟電掣，使得上闋開闢的“萬丈長纓”、“紅一角”的意象空間急劇伸張拓展，令人心馳神往，了無滯礙，似覺鋒芒所向，紅旗漫天，以至席捲江西、直搗湘鄂意猶未盡，情不能已。
至此，作者順勢翻筆，凌空一變，由已經極大地伸展開來的外在的意象空間轉向逐漸亢奮起來的內在的心靈世界：“國際悲歌歌一曲，狂飆為我從天落。”紅了一角的古老土地上紅旗躍動，百萬奮起的工農正邁開排山倒海的行進步伐，“席捲”、“直搗”舊世界的革命氣勢……此情此景，本身就構成了大氣磅礴、悲壯動人的時代旋律、人類史詩。而呼喚“飢寒交迫的奴隸”、“全世界受苦的人”起來把“舊世界打個落花流水”，“讓鮮紅的太陽照遍全球”的《國際歌》，正是這種時代旋律、人類史詩彙集而成的全世界無產者革命的歌，心中的歌。毛澤東身在此情此景之中，扮演著“喚起工農千百萬，同心幹”的時代主角，是我唱《國際歌》，還是《國際歌》唱我，自是渾然難分而神思飛越了。所謂“狂飆為我從天落”，正是這種物我渾然的詩家妙語。“狂飆”何物？它既指革命風暴，此為物；又指內心的情感波濤，此為我。二者交激鼓盪，奔突於天，深沉於心，以“為我從天落”言之，信不虛也！
蝶戀花原文翻譯及賞析3
原文：
蝶戀花·昨夜秋風來萬里
宋代：蘇軾
昨夜秋風來萬里。月上屏幃，冷透人衣袂。有客抱衾愁不寐。那堪玉漏長如歲。
羈舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。
譯文：
昨夜秋風來萬里。月上屏幃，冷透人衣袂。有客抱衾愁不寐。那堪玉漏長如歲。
昨夜的秋風好似從千里之外吹來。皎潔的月光爬上了寢息之所的帷帳，寒意透入人的衣袖。我抱著被子心中愁苦難以入睡。哪裡還能忍受玉漏慢慢滴漏。
羈舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。
我這個旅居外地的遊子，還沒有回朝廷的打算。夢裡醒來悽絕傷神，枕上都是相思的淚水。衣帶漸漸寬鬆，不為別的什麼。只為新到的書信，又平添了許多憔悴。
註釋：
昨夜秋風來萬里。月上屏幃(wéi)，冷透人衣袂(mèi)。有客抱衾(qīn)愁不寐(mèi)。那堪玉漏長如歲。
蝶戀花：詞牌名。又名“鳳棲梧”“鵲踏枝”等。雙調，六十字，上下片各四仄韻。屏：屏風。幃：床帳。衣袂：衣袖。衾：被子。玉漏：古代計時器。長如歲：度夜如年。
羈(jī)舍留連歸計未。夢斷魂銷，一枕相思淚。衣帶漸寬無別意。新書報我添憔悴。
羈舍：寄居之處。歸計：指回朝廷當官，一說指回歸故里。衣帶漸寬：指人因憂愁而消瘦。新書：新寫的信。
賞析：
這是一首專寫詞人人生與思想發生變化時的心態詞，上片寫秋夜秋風的冷勢與詞人不眠的心態，下片從相思的角度來烘托詞人不熱衷於回朝效命的心態。全詞透過描寫秋夜秋風秋月秋冷秋思來渲染詞人的秋“愁”，這是繼柳永之後，作心態婉約詞的成功嘗試。
上片，寫秋夜秋風的冷勢與詞人不眠的心態。開頭一句，氣勢磅礴。“昨夜”點時間，“秋風”點時令，“萬里”點風勢。第二、三句寫深秋夜風冷煞人：白色的月光進到室內，冷光加冷色，“冷透人衣袂”。“冷透”二字，極其傳神地將人的冷感帶上了穿透力。由於秋夜秋風秋月秋冷，引發最後兩句描寫其後果：詞人就是被大被裹住，還是“愁不寐”。那“愁”不是因為太冷，而是有難言之隱；詞人“那堪玉漏長如歲”。“那堪”不是因為“玉漏”滴得太慢，而是有心理上的障礙。這種“愁不寐”、“玉漏長如歲”，道出了詞人難盼天明的煎熬心態，可謂人木三分。這一過渡句沒有立刻給予回答，只好留待下片分解。
下片，從相思的角度來烘托詞人不熱衷於回朝效命的心態。第一句就開門見山地道出：我這個旅居外地的遊子，還沒有回朝廷的打算。“功名真已矣，歸計亦悠哉。”（蘇軾《過淮三首贈景山兼寄子由》）第二、三句從相思的角度來回答為何“愁不寐”，“那堪玉漏長如歲”。夢停止了，人清醒過來了，痛苦啊，“魂銷”魄散，肝腸寸裂，似有“夫人，魂以守形，魂散則形毖。今別而散，明恨深也”（江淹《別賦》）的愁恨。再看看“枕”上，滿是“相思淚”：問我能有幾多愁，恰似一眶淚水向枕流。
最後兩句，寫“愁”上加“愁”，秋夜秋風秋月秋思愁煞人。“衣帶漸寬無別意，新書報我添憔悴。”此句尤為抒寫了羈旅思妻的感傷情懷，為相思而憔悴消瘦。“新書報我添憔悴”，妻子近日來信，說她因思“我”而一天比一天憔悴！說月能“冷透人衣袂”，說“玉漏長如歲”，是無理的，但卻合情。另有龍注引簡文帝詩，僅出“衣頻寬”意，沒有聯絡兩句詞的上下文意箋釋。按此處詞意當從柳永詞“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”（《鳳棲梧》）中脫化而出，況且，“衣帶漸寬”、“憔悴”等字面也有關連。
蝶戀花原文翻譯及賞析4
原文
蝶懶鶯慵春過半。花落狂風，小院殘紅滿。午醉未醒紅日晚，黃昏簾幕無人卷。
雲鬢鬅鬆眉黛淺。總是愁媒，欲訴誰消遣。未信此情難系絆，楊花猶有東風管。
翻譯
春光已消逝大半，蝴蝶懶得飛舞，黃鶯也有此倦怠，風捲花落，殘紅滿院。紅日偏西，午醉未醒，光線漸暗，簾幕低垂，此情此景，使人感到情懶意慵，神倦魂銷。
暮春景緻處處皆能生愁懶於梳妝打扮，一切景物都成為愁的觸媒，而又無人可以傾訴。煞拍宕開，謂此情將不會一無依託，楊花尚有東風來吹拂照管，難道自身連楊花也不如嗎？
註釋
慵：懶。
殘紅：指凋殘的花，落花。
幕：這裡指窗帷。
鬢鬅：蓬鬆，指頭髮鬆散的樣子。
黛：一種青黑色的顏料，古時女子用來畫眉。
愁媒：引起悉愁情的媒介。這裡指暮春景緻處處皆能生愁。
消遣：消解，排遣。
系絆：這裡是“維繫”的意思，還可以引申為“寄託、有著落”。
楊花：指柳絮，是離愁別緒的代名詞。
管：照管。
賞析
蘇軾詞在豪放以外，也顯婉約含羞，《蝶戀花》詞中即寫閨怨女子，纏綿動人。這首詞以種種柔美的意象，塑造出一個多愁善感的傷春少女形象；以春意闌珊的景象，烘托出少女傷春的複雜心緒。
上闋由寫景過渡到寫人。全詞以哀景引入，“懶、慵”乃倦怠樣，“蝶、鶯”本為無情動物，詞人卻以主觀情感灌入，描畫了兩物的慵懶散漫。後以“花落狂風”承接，更於慵懶外平添蕭瑟，“殘”為花落凌亂之形，暗含殘敗頹靡；“滿”字作結，殘紅遍地，滿布小院的情狀即刻呈現眼前。全詞前三句寫景，由蝴蝶、黃鶯的慵懶，轉入花落殘紅的寂寥，為下文寫人作鋪墊，奠定了哀怨悽楚的氛圍。面對這“風雨送春歸”、“無計留春住”的情景，心事重重的少女，不免觸目傷情，倍添寂寥之感。
“午醉未醒紅日晚，黃昏簾幕無人卷”，這兩句由景及人，主人公午醉未醒，紅日已晚，黃昏及至，簾幕低垂。此乃日落黃昏時分，抒情主人公應為一名女子，睡眼惺忪之時，天已慢慢暗沉下來，“簾幕無人卷”從側面寫出女子慵懶倦怠之象。景中含情，人中顯意，全詞上闋由景及人，細緻描摹出一幅殘敗寂寥的少女閨怨圖，色調濃郁低沉。
下闋直入，展開對人物外表與內心的描寫，細膩地展現出主人公獨居閨房之中的情形。“雲鬢箭松眉黛淺”，首句以形寫神，寫因傷春而懶於梳洗，以下承上刻畫愁思之重。鬢髮散亂，眉間黛墨淺淡，不飾打扮、素面朝天的女子形象顯露無疑。這個女子之所以不修邊幅，乃是“愁”字作祟，無盡愁怨，無處傾訴。“總”是起領，將女子悠悠“愁媒”一語道盡，見景思愁，見人思愁，萬事萬物在女子眼中“總是愁媒”。而這愁卻無人可排遣，“欲訴”寫盡女子渴望傾訴、渴望排遣的心理，但是“誰消遣”的疑問卻暗含“無人消遣”的答案，五字將少女悲涼沉重的心情入木三分地刻畫出來，悽楚難耐。
“未信此情難系絆，楊花猶有東風管”一句，以否定詞“未信”領起，雖明言“未信”，卻隱隱傳遞出“信”意，女子的孤單寂寞在這斷言般的詞句中傳達而出。隨後女子自比楊花，“楊花猶有東風管”，楊花似花非花，在花中身價不高，且隨風飄蕩，有似薄命紅顏，一無依託。這裡即景取喻，自比楊花，悲涼之情以曠語出之，愈覺悽惻動人。女人以花喻人，命薄如楊花，將其女子無所依傍、“難系絆”的深情道出。
詞的結尾耐人尋味，創造出新意境，寫出了少女的消極傷感與天真大膽交織的矛盾心理，顯得不同凡響，別具一格。全詞以種種柔美的意象，塑造出一個多愁善感的傷春少女形象；以春意闌珊的景象，烘托出少女傷春的複雜心緒，表達對妻子的懷念。
創作背景
《蝶戀花》約作於宋英宗治平三年（1066年）三月。是時，東坡31歲，喪妻九個月。為抒發思妻之幽情，作此詞以懷念之。
蝶戀花原文翻譯及賞析5
蝶戀花·和漱玉詞
涼夜沉沉花漏凍，欹枕無眠，漸覺荒雞動。此際閒愁郎不共，月移窗罅春寒重。
憶共錦衾無半縫，郎似桐花，妾似桐花鳳。往事迢迢徒入夢，銀箏斷續連珠弄。
註釋
花漏：鏤花的銅漏。
欹枕：斜靠在枕上。
窗罅：窗戶的縫隙。
桐花鳳：鳥名，羽毛五色，暮春採集桐花而得名。
連珠弄：古曲名。
註釋
漱玉詞：北宋女詞人李清照的詞集。
花漏：鏤花的銅漏。
欹枕：斜靠在枕上。
窗罅（xià）：窗戶的縫隙。
桐花鳳：鳥名，羽毛五色，暮春採集桐花而得名。
連珠弄：古曲名。
賞析
這是《衍波詞》中的名作。“郎似桐花，妾似桐花鳳”的比喻清新尖利，以致詞人被稱做“王桐花”。細繹詞意，此詞恐亦有寄託，“往事迢迢”二句，或與其早歲《秋柳》詩一樣，表現出對南明王朝的眷念。此詞為和李清照《蝶戀花》詞。李作如下：“暖雨和風初破凍。柳眼梅腮，已覺春心動。酒意詩情誰與共，淚融殘粉花鈿重。
乍試夾衫金縷縫。山枕斜欹，枕損釵頭鳳。獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。”再三味之，似終不及和作之雍容深婉。
蝶戀花原文翻譯及賞析6
蝶戀花·醉別西樓醒不記
醉別西樓醒不記，春夢秋雲，聚散真容易。斜月半窗還少睡，畫屏閒展吳山翠。
衣上酒痕詩裡字，點點行行，總是淒涼意。紅燭自憐無好計，夜寒空替人垂淚。
古詩簡介
《蝶戀花·醉別西樓醒不記》是宋代詞人晏幾道的作品，被選入《宋詞三百首》。這是一首傷別的戀情之作，寫別後的淒涼情景。此詞沒有事件的具體描述，透過一組意象反覆訴說離愁的無處不在和無時不有。上闋寫醉夢醒來，感慨人生如夢如雲，醉別西樓，醒後已不記得當時的情景，即使什麼都忘了，可醒後有一點清醒的：人生聚散，像春夢，像秋雲，容易消失；下闋寫聚時的酒痕詩文，現在睹物生情，無不感到哀傷，最後兩句寫燃燒的紅燭也好像悄悄替人流淚。全詞意象清幽，纏綿悽婉，迷茫的意態和傷感的氛圍平添了含蓄酸楚的氛圍，頗有情調。
翻譯/譯文
醉別西樓的情景醒後全都忘記。猶如春夢秋雲，人生聚散實在太容易。月光斜照窗欞，我難以入睡，閒看畫屏上吳山的蔥翠。
衣上的酒痕和詩裡的字，一點點，一行行，都是那淒涼的情意。可憐的紅燭自憐沒有好辦法，只能在寒夜中白白地為人垂淚。
註釋
⑴蝶戀花：唐教坊曲名，後用作詞牌名。又名“鵲踏枝”、“鳳棲梧”。
⑵西樓：泛指歡宴之所。
⑶春夢秋雲：喻美好而又虛幻短暫、聚散無常的事物。白居易《花非花》詩：“來如春夢不多時，雲似秋雲無覓處。”晏殊《木蘭花》：“長於春夢幾多時，散似秋雲無覓處。”
⑷吳山：畫屏上的江南山水。
⑸“紅燭”二句：化用唐杜牧《贈別二首》之二：“蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。”將蠟燭擬人化。
賞析/鑑賞
晏幾道年輕時，曾有過一段舒適安逸的生活。後來，他家道衰落，就連正常的衣食起居都成了問題。這使他深諳人生的無常。這說辭就是一篇抒寫人生聚散的作品。昔日歡情易逝，當日幽懷難抒，來日重逢無期，往復低徊，沉鬱悲涼，都在這首抒寫離情別緒的懷舊詞中得到了淋漓盡致的表現。
開篇憶昔，寫往日醉別西樓，醒後卻渾然不記。這似乎是追憶往日某一幕具體的醉別，又像是泛指所有的前歡舊夢，實虛莫辨，筆意殊妙。二、三句用春夢、秋雲作比喻，抒發聚散離合不常之感。春夢旖旎溫馨而虛幻短暫，秋雲高潔明淨而縹緲易逝，用它們來象徵美好而不久長的情事，最為真切形象而動人遐想。
“聚散”偏義於“散”，與上句“醉別”相應，再綴以“真容易”三字，好景輕易便散的感慨便顯得非常強烈。這裡的聚散之感，似主要指愛情方面，但與此相關的生活情事，以至整個往昔繁華生活，也自然包括內。
上片最後兩句，轉寫眼前實境。斜月已低至半窗，夜已經深了，由於追憶前塵，感嘆聚散，卻仍然不能入睡，而床前的畫屏卻燭光照映下悠閒平靜的展示著吳山的青翠之色。這一句似閒實質，正是傳達心境的妙筆。心情不靜、輾轉難寐的人看來，那畫屏上的景色似乎顯得特別平靜悠閒，這“閒”字正從反面透露了他的鬱悶傷感。
過片三句承上“醉別”、“衣上酒痕”，是西樓歡宴時留下的印跡：“詩裡字”，是筵席上題寫的詞章。它們原是歡遊生活的表徵，只是此時舊侶已風流雲散，回視舊歡陳跡，翻引起無限淒涼意緒。前面講到“醒不記”，這“衣上酒痕詩裡字”卻觸發他對舊日歡樂生活的記憶。至此，可知詞人的聚散離合之感和中宵輾轉不寐之情由何而生了。
結拍兩句，直承“淒涼意”而加以渲染。人的淒涼，似乎感染了紅燭。它雖然同情詞人，卻又自傷無計消除其淒涼，只好寒寂的永夜裡空自替人長灑同情之淚了。
此詞為離別感憶之作，但卻更廣泛地慨嘆於過去歡情之易逝，此時孤懷之難遣，將來重會之無期，所以情調比其他一些傷別之作，更加低徊往復，沉鬱悲涼。詞境含蓄蘊藉，情意深長。全詞充滿無可排遣的惆悵和悲涼心緒。作者用擬人化的手法，從紅燭無法留人、為惜別而流淚，反映出自己別後的淒涼心境，結構新穎，詞情感人，很能代表小山詞的風格。
蝶戀花原文翻譯及賞析7
蝶戀花·月到東南秋正半
月到東南秋正半。雙闕中間，浩蕩流銀漢。誰起水精簾下看。風前隱隱聞簫管。
涼露溼衣風拂面。坐愛清光，分照恩和怨。苑柳宮槐渾一片。長門西去昭陽殿。
註釋
雙闕：古代宮殿前的高建築物，左右各一，建成高臺，臺上起樓觀。以二闕之間有空缺，故名雙闕。
水精簾：形容質地精細而色澤瑩澈的簾子。
苑柳宮槐：喻承雨露之恩者。
昭陽殿：漢成帝皇后趙飛燕所居，因以指得寵者承恩之處。
註釋
雙闕，古代宮殿前的高建築物，左右各一，建成高臺，臺上起樓觀。以二闕之間有空缺，故名雙闕。
水精簾，形容質地精細而色澤瑩澈的簾子。
苑柳宮槐，喻承雨露之恩者。
昭陽殿，漢成帝皇后趙飛燕所居，因以指得寵者承恩之處。
賞析
借用宮詞的體裁，以寓對“君國”的情思。封建宮廷中，專制君主和宮人的關係，純粹是主奴關係，宮人們仰承君主的鼻息，盼望能得到恩寵，這與文人們希冀進入朝廷，謀取官位是一致的，所以歷來文人宮詞中的宮怨，實質上也就是文人失意時的怨憤。作於1908年秋。
月亮轉到東南方的天中，正是秋半時候在宮殿的雙闕中間，銀河在浩蕩奔流。是誰人起來在水精簾下窺看？只聽到晚風吹送來隱隱的簫管之聲。涼露沾溼了她的衣裳，西風拂面。她自個兒在欣賞明月的清光———分別照著宮中兩處的承恩和孤怨。苑中的楊柳和宮裡的槐樹，望去連成一片，唉，長門宮西去就是昭陽殿了。
清秋時分的孤寂情思。這闋詞用語深沉冷豔，“銀漢”、“水精簾”、“涼露”、“清光”盡是冷的意象，表達了詞人內心一片冰封的茫茫世界。靜安先生常用這樣的語句來搭建心中的“理想國”，願常住於此，隔絕紅塵，這是詞人對自己人格精神的忠誠恪守，對“般若境界”的孜孜追求，誠如饒宗頤《人間詞話平議》評雲：“拳拳忠悃”，讓人唏噓不已。
蝶戀花原文翻譯及賞析8
原文：
春漲一篙添水面。芳草鵝兒，綠滿微風岸。畫舫夷猶灣百轉。橫塘塔近依前遠。
江國多寒農事晚。村北村南，穀雨才耕遍。秀麥連岡桑葉賤。看看嘗面收新繭。
註釋：
畫舫：綵船。
夷猶：猶豫遲疑，這裡是指船行遲緩。
橫塘：在蘇州西南，是個大塘。
穀雨：二十四節氣之一，在清明之後。
看看（kan）：轉眼之間，即將之意。
江國：水鄉。
寒：指水冷。
翻譯：
春來，綠水
新漲一篙深
盈盈地漲平了水面。
水邊芳草如茵
鵝兒的腳丫滿跚，
鮮嫩的草色
在微風習習吹拂裡
染綠了河塘堤岸。
畫船輕緩移動
繞著九曲水灣遊轉，
望去，橫塘高塔
在眼前很近
卻又像啟船時一樣遙遠。
江南水鄉
春寒遲遲農事也晚。
村北，村南
穀雨時節開犁破土
將田耕種遍。
春麥已結秀穗
隨風起伏連崗成片，
山岡上桑樹茂盛
桑葉賣家很賤，
轉眼就可以
品嚐新面，收取新繭。
賞析：
這首寫蘇州附近田園風光的詞是作者退居江湖期間作的。此詞當是作者退居石湖期間作，寫的是蘇州附近田園風光。
“春漲一篙添水面。芳草鵝兒，綠滿微風岸。”“一篙”，是指水的深度，溫庭筠《洞戶二十二韻》：“池漲一篙深。”“添水面”，有兩重意思，一是水面上漲二是水滿後面積也大了。“鵝兒”，小鵝，黃中透綠，與嫩草色相似。“綠”，就是“綠柳才黃半未勻”那樣的色調。春水漲滿，一直浸潤到岸邊的芳草；芳草、鵝兒在微風中活潑潑地抖動、遊動，那嫩嫩、和諧的色調，透出了生命的溫馨與活力；微風輕輕地吹，吹綠了河岸，吹綠了河水。……“畫舫夷猶灣百轉，橫塘塔近依前遠。”“畫舫”，綵船。“夷猶”，猶豫遲疑，這裡是指船行遲緩。“橫塘”，在蘇州西南，是個大塘。江南水鄉河渠縱橫，灣道也多。作者乘綵船往橫塘方向游去，河道曲折多灣畫舫緩慢行進。看著前方的塔近了，其實還遠。這就象俗語所說“望山走倒馬”，又象《詩經。蒹葭》所寫：“溯洄從之，道阻且長；溯游從之，宛在水中央。”惟其如此，才有吸引力。那水面上的小鵝，其實，作者並不急於到塔邊，所以對遠近並不在意，此時更使他欣悅的倒是一路好景緻。便很令人疼愛留連。杜甫當年春遊就遇到這樣的小鵝，他是這樣描寫“舟前小鵝兒”：“鵝兒黃似酒，對酒愛新鵝。引頸嗔船逼，無行亂眼多。”（《舟前小鵝兒》）多活潑，多可愛！成大所遇，當亦如此。這兩句寫船行，也帶出了沿途風光，更帶出了自己盎然興趣。全詞歡快氣氛也由此而興。
詞的下片寫到農事，視野更加開闊了。如此寫，既與上片緊密相聯，又避免了重複。“江國多寒農事晚。村北村南，穀雨才耕遍。”“江國”，水鄉。“寒”指水冷。旱地早已種植或翻耕了，水田要晚些，江南農諺曰：“清明浸種（稻種），穀雨下秧。”所以“耕遍”正是時候。著一“才”字，這不緊不慢的節奏見出農事的輕鬆，農作的井然有序。“村北村南”耕過的水田，一片連著一片，真是“村南村北皆春水”、“綠遍山原白滿川”，一派水鄉風光現於讀者面前，雖然農事緊張或更可說繁重，但農民們各得其樂，一切進行得有條不紊。“秀麥連岡桑葉賤，看看嘗面收新繭。”“秀麥”，出穗揚花的麥子。“面”當為炒麵，將已熟未割的麥穗摘取下來，揉下麥粒炒幹研碎，取以嘗新，蘇軾所謂“捋青搗麨少軟飢腸”（《浣溪沙》），現代農村仍有此俗。這兩句是寫高地上景象，雖然水稻剛剛下種，但漫岡遍野的麥子拔穗了，蠶眠，桑葉也便宜了，“雉麥苗秀，蠶眠桑葉稀”（王維《渭川田家》），農桑豐收在望。所以下面寫道：“看看嘗面收新繭”。“看看”，即將之意，透著津津樂道、喜迎豐收的神情。下片寫田園，寫農事，流露出對農家生活的認同感、滿足感。
這是一首田園詞，描繪出一幅清新、明淨的水鄉春景，散發著濃郁而恬美的農家生活氣息，自始至終有流露出鄉村景色人情淳樸、寧靜、合皆，讀了令人心醉。田園詞在兩宋很少，蘇軾、辛棄疾各寫了幾首，范成大寫了三兩首，這些作品可以說是宋詞裡的珍品，尤可寶貴。范成大是田園詩名家，其《四時田園雜興》六十首最有名。他以田園詩筆法來寫田園詞，像此篇一樣，很有特色，只可惜太少了。
蝶戀花原文翻譯及賞析9
蝶戀花·小雨初晴回晚照
小雨初晴回晚照。金翠樓臺，倒影芙蓉沼。楊柳垂垂風嫋嫋。嫩荷無數青鈿小。
似此園林無限好。流落歸來，到了心情少。坐到黃昏人悄悄。更應添得朱顏老。
翻譯
小雨初停雲消散，夕陽照庭院。金碧樓臺，芙蓉池中倒影現。微風習習，楊柳亦依依。無數嫩荷尖尖角，好似翠鈿。
如此園林，風景無限美。流浪歸來，沒了心情去賞欣。獨自坐到天黃昏，悄悄庭院無一人。惆悵悽苦心煩悶，更添顏老人憔悴。
註釋
晚照：夕陽的餘暉；夕陽。
金翠：金黃、翠綠之色。
芙蓉：荷花的別名。
嫋嫋：纖長柔美的樣子。
朱顏：紅潤美好的容顏。
鑑賞
王詵字嚴卿，開封人，約與蘇軾等同時。官做得很大，曾任左衛將軍、駙馬都尉。但在1079年（元豐二年），曾坐罪，責授昭化軍節度行軍司馬，均州安置，移潁州安置，直到1086年（元祐元年），才復登州刺史、駙馬都尉。從該詞的“流落歸來”、“更添得朱顏老”等句看，此詞可能是他官復原位後所作。
這是一首觸景抒懷、感慨生平的詞。上闋除“回晚照”三字或許寓有一種特殊的、自身的含義外，其餘幾平全是寫景。將近黃昏時，一場小雨剛剛飄灑而過，陽光又從雲隙中鑽出。雖然只是夕陽回照，但經過雨水沖洗過的後園裡的景緻卻格外清新，一片生機，春意盎然。那被陽光籠罩著的樓臺，金翠相耀，倒映在碧波盪漾的沼塘裡，分外美麗；那經過小雨清洗、綻滿新芽的楊柳枝，一絲絲地低垂著，在微風的吹拂下，正在輕輕地搖曳；那池塘裡無數的荷花，雖未綻開，但花蕊經過雨水的洗滌，就如同女子頭上的青鈿一般玲瓏細巧，十分逗人喜愛。
面對園林內這一派生機勃勃的大好春光，作者不禁感概萬千，觸動情懷，聯想到了自己一生的官場起落。所以從下闋開始，作者轉入抒情了。“似此園林無限好”一句，既總括了上闋的景物描寫，又開啟了下闋的無限情懷，有承上啟下的作用。然而，當自己“流落歸來”，面對園林美好春景，本百感交集，有無限情緒，但一時又不知從何說起，也不知究竟在想些什麼，反而感到一股莫名的空虛，覺得“心情少”了。一個人悄悄地面對清靜的黃昏園林，將人、景、心情三者融成一片，凝在一起，這種靜態描寫所顯示的複雜心情，恐怕並不弱於一種熱烈的激情描寫。而在這種靜謐的環境中，作者面對春光和景物，只牽動了一種情懷，那就是人變老了，揭出了全詞的主旨和意蘊。
該詞寫景抒情，十分清楚。而寫景又為抒情服務，使整首詞有機地聯絡在一起，本來萬千思緒，一時卻反覺“心情少”，最妙。寫出了一種空洞迷茫、時光流逝的失落感。全詞將盎然的自然景物與黃昏夕陽和作者的衰老心情反襯著寫，有著強烈的對比色彩，而全詞的題意至末句方才躍出，既總括全詞，又有點題之妙。
賞析
此詞借景抒懷，表達了詞人流落異地之悲、老大無成之慨，以及無幸遭貶的苦悶、壓抑，曲折地反映了作者內心的惆悵和悽苦之情。原詞之墨跡保留至今，現藏於故宮博物院中。
起筆“小雨初晴回晚照。”富於象徵意味：雨後初晴，夕陽返照的景象，暗寓作者久遭遷謫始得召還的人生。終見天晴固然可喜，可是夕陽黃昏，亦復可悲。這亦喜亦悲之情，全融於這初晴晚照之中。接下來“金翠樓臺，倒影芙蓉沼。”二句更需玩味。樓臺本已巍峨壯觀，疊下“金翠”二字狀之，氣象更加富麗堂皇。如此金碧輝煌的樓臺，沐浴於晚照霞輝之中，其倒影又映現於荷池之水面，樓臺本身與其倒影，遂構為一亦實亦幻的莊嚴景觀。難怪《宣和畫譜》稱王詵“風流蘊藉，真有王謝家風氣”。“楊柳垂垂風嫋嫋。”詞人更以如畫之筆，渲染出池塘上一片春色。楊柳垂垂，原是靜態；風嫋嫋，則化靜態為動態，姿態具動靜相生之妙。“嫋嫋”二字極美。從其手跡可見，此二字真是姿媚無限，筆意之美，與詞情相得益彰。“嫩荷無數青鈿小。”歇拍承上文芙蓉沼而來。時值春天，初出水面之嫩荷，宛如無數青鈿。至此，盎然春意觸目縈懷。
過片“似此園林無限好。”將上片作一綰結。園林如此富麗，春色復如此迷人，確乎可說無限之好。應知此園林非指別處，就這位駙馬之府邸。王詵詞中曾一再對之加以描繪。句首“似此”二字，已暗將此美好之園林與自己之間推開一段距離。“流落歸來，到了心情少。”“流落”二字，寫盡七年的遷謫生涯，所包蘊的無窮辛酸，又豈是“歸來”二字所可去之以盡。重到了舊時園林，已物是人非，經此重譴，詞人臨老，妻子下世，園林縱好，也只能是“心情少”了。韻腳之“少”字，極含婉厚重，有千鉤之力。詞情至此，由極寫富麗之景一變而為極寫悲哀之情，真有一落千丈之勢。“坐到黃昏人悄悄。”黃昏遙承起句晚照而來，使全幅詞有綰合圓滿之妙。更重要的，還於以時間之綿延，增加意境之深度。坐到黃昏，極言其悽寂況味。更應添得朱顏老。結句純為返觀自己一身之省察，詞情更為內向，悲感尤為深沉。園林依舊，朱顏已改，人生到此，復何可言。
初晴晚照，金翠樓臺，楊柳嫋嫋，嫩荷無數，皆可喜之景，亦皆可慰人心。然而詞人卻只是“心情少”，無法擺脫悲哀。而寫景設色愈富麗，則愈反襯出其傷心懷抱之黯淡。中間具一大跌宕、大頓挫，筆勢變化有力，是此詞又一特色。抒情結構的巨大轉折，與情景之間的強烈反襯，都是表現主題的重要藝術手段，足可玩味。
創作背景
王詵約與蘇軾等同時代，官做得很大，曾任左衛將軍、駙馬都尉。但在1079年（元豐二年），曾坐罪，責授昭化軍節度行軍司馬，均州安置，移潁州安置，直到1086年（元祐元年），才復登州刺史、駙馬都尉。從該詞的“流落歸來”、“更添得朱顏老”等句看，此詞可能是他官復原位後所作。
蝶戀花原文翻譯及賞析10
蝶戀花·又到綠楊曾折處
朝代：清代
作者：納蘭性德
原文：
又到綠楊曾折處，不語垂鞭，踏遍清秋路。衰草連天無意緒，雁聲遠向蕭關去。
不恨天涯行役苦，只恨西風，吹夢成今古。明日客程還幾許，沾衣況是新寒雨。
譯文
又來到昔日折柳相送友人的故地，騎馬默默垂鞭徐行，心緒沉沉惝恍迷離，在無望的秋思之途踏行。衰草無邊已了無生趣。大雁遠去關塞遙遠；
天涯羈旅之苦卻也無妨，只可恨那西風，吹散吹滅了多少穿越古今的美夢？明天，行程還在延續，乍寒的新雨打溼衣衫 ，更覺淒冷孤單。
賞析
一如納蘭性德大多數作品，情深意長，迷惘感傷——但這還不足以使這首詞成為同類作品中的佳構。細細咂摸，這首詞裡最讓人心動、也最讓人難忘的特質，是那穿越時空的的思念。在古詩裡，所有的思念，其實都與時空的隔絕有關。地域遼遠，路途坎坷，加上交通不便，遙遠的想念便更讓思客刻骨銘心；而人生無常，盛時難再，加上紅顏易老，時間的無情便更使離人驚心動魄。時空的阻隔也就催生出許多衰感頑豔、絕望痛切的相思。先看首句，“又到綠楊曾折處”，詩人不直陳痛楚，而將其深隱於“綠楊”依依之中，這種隱忍使情意又深了一層。更重要的是，一個“又”一個“曾”，完成了時空上的移位與重疊。故地重遊，綠楊依舊，一如當初折柳相望、依依不捨之時（因“柳”與“留”諧音，古人在送別時有折柳相送的習俗）——誰料如今物是人非，竟只剩下自己孤獨漫遊。昨天——今天，兩個既同又異，亦幻亦真的片斷，彼此交疊，詩句便多了一層深婉迷離的意趣。這種不經意（這種不經意的寫法必定經過詩人精妙的提煉才不露斧痕）營造的時空上的錯亂，近乎幻覺，也接近了思念的極致。試想一下，若不是最深沉最痛切的思念又怎麼令人如此恍惚、迷惘？承接首句，“不語垂鞭，踏遍清秋路”，看似平鋪而下，其實佈局精巧。“不語”承接首句的惝恍迷離的狀態，而“垂鞭”已將詩人的思緒引回到現實之中。“垂鞭”意指詩人心緒沉重，縱馬緩行。馬足所及，又輕輕勾連“踏遍”一句。從時間上看，這兩句完成了從“昨”到“今”的交接，回憶轉瞬即逝，只剩下冰冷的現實、意念成灰的自己；而從空間上看，這兩句將思緒由“折柳處”引向了“衰草連天”更為廣褒的空間。於是詩人在現實中痛感自己的孤單無依，也不得不面對無邊無際的“清秋”“衰草”，無力地抵擋著秋意淒涼的侵蝕。意猶未盡，“雁聲”又將秋意帶到“蕭關”（在古代為西北的一處要塞）更遙遠的地域；一個“遠”字，令愁情綿延不盡。下片的“天涯”收結了上文，也極言“行役”之遙遠之漫長。分明苦不堪言，偏偏還說“不恨”，翻出新意，更為後文“只恨西風”伏筆——原來還有可恨之事甚於“天涯行役”之苦。 “只恨西風，吹夢成今古”，出語新巧、奇警，含意蘊藉、深長。“吹夢”之說不是首創，較早見於南朝民歌《西洲曲》：“南風吹我意，吹夢到西洲”。但兩者各盡其妙，並不雷同。風吹夢，本來給人以無限迷朦、無盡悵惘的意味，由典故中的燻暖的“南風”變為可恨的“西風”，卻陡增了幾分凌厲、殘酷的意味。如果說南風是傳遞愛情的浪漫信使，為何西風卻要一下子將美夢吹散吹滅？只因詩人所要抒發是天涯羈旅、人各一方的怨恨，而不是《西洲曲》中少年春心萌動、欲訴相思的閒愁。把夢吹成了“今古”應屬詩人首創，妙就妙在：它在前面對空間極力拓寬的基礎上，進而完成了對時間的無限延伸——於是，詩歌的時空結構便變得更加遼闊、蒼茫了。試想一下，詩人踟躕於無邊秋色之中，正夢沉沉地懷想曾有的美好時光，忽然一陣無情的`西風將一切剪碎、摧毀，記憶中的那個人、那些事隨風而逝，頓時變遙不可及；與佇立於西風中的孤單悽然的自己，更是隔著無盡歲月的重重阻隔——就像一個在今日、一個在古代，隔著無可逾越的鴻溝。這種無望的相思，讓人想不起，又放不下，記不清，又忘不了，這是怎樣的一種痛楚啊！相比之下，詩人才說天涯行役的苦又算什麼呢？再一細想，改變我們記憶與人生的，難道只是西風嗎？詩人用的是移情手法而已。人世間，多少海枯石爛，變成了一回眸的滄海桑田；多少刻骨銘心，變成了一轉身的珍重再見——誰又找出真正的主犯？而“西風”只是恰好具有無情、殘酷的特徵，便成了詩人發洩怨恨的物件。最後以“明日客程”收結，“明日”，意味著時間在綿延，“客程”，意味著空間還在擴大，“新寒”更使詩人驚覺時間流逝與生命匆促。一片“雨”色裡，全詩籠罩在朦朧淒冷的情調之中。總而言之，在這首短小的詞裡，詩人著意拓展了詩歌的時空，遂令天之悠悠、地之茫茫，無時不懷想，無處不相思，寫出了思念之極致。這份穿越時空的思念，才是真正的“地久天長”。
蝶戀花原文翻譯及賞析11
原文：
移得綠楊栽後院。學舞宮腰，二月青猶短。不比灞陵多送遠。殘絲亂絮東西岸。
幾葉小眉寒不展。莫唱陽關，真個腸先斷。分付與春休細看。條條盡是離人怨。
譯文
從外面移來了一株小小楊柳，將它栽種後院。它在初邊二月枝幹尚短，也著舞動自己纖細的腰肢。不像那灞陵邊上的柳樹，因為人們折柳送別而殘絲亂絮地被人拋棄在東西岸邊。
幾片眉毛一樣的小葉因邊寒而皺巴巴的。不要綠《陽關曲》了，還沒綠它就因為別離而斷腸了。告訴邊天休要細看它了，它的一根根枝條都展現出與戀人分別的哀怨。
註釋
蝶戀花：詞牌名，即《鵲踏枝》。此名取自梁·簡文帝《東飛伯勞歌》：“翻階蛺蝶戀花情”。
綠楊：綠柳。
宮腰：即楚腰，纖腰。《韓非子·二柄》：“楚靈王好細腰，而國中多餓人。”後世即以楚腰泛指女子的細腰。
青猶短：指楊柳鵝黃初現，而綠尚不足。
灞（bà）陵：地名，本作‘‘霸陵”，漢文帝陵墓，故址在今陝西西安市東，附近有霸橋，為古人折柳送別處。
殘絲：折斷的柳枝。亂絮：散亂的柳絮。
小眉：喻楊柳初生的嫩葉。
陽關：即《陽關三疊》，又稱《渭城曲》，曲調名。唐、宋時的送別歌曲。陽關，古地名，在今甘肅敦煌西南。
分付：付託。
條條：指柳條。
賞析：
此詞將曠怨之情融入柳寄離情的境界中來表現，表情達意極為含蓄。全詞將詠柳與寫人熔於一爐，透過敘寫伊人風塵中橫被攀折之苦，移入人家後有所改變而仍有不滿一事，塑造出一個渾然一體的動人形象，展示出一段曲折哀惋的特殊情事。
上片謂從外間移來了一株小小楊柳，將它栽種後院，從此它就脫離了橫遭攀折飄零之苦。言下之意頗為自得。楊柳垂條輕盈嫋娜，詩詞中常與美人纖腰互為比喻。此處說“學舞宮腰”就將楊柳擬人化，開篇便宛然有一個歌女兼舞女的形象。“學舞”云云，可見其年尚小，不特“二月青猶短”的形容而然。這樣，移柳之事似乎暗示著一個小歌女脫離風塵，進了人家宅院，於是境遇大變：“不比灞陵多送遠，殘絲亂絮東西岸。”灞陵亦作霸陵，乃漢文帝陵寢所，長安東，附近有灞橋，自漢唐以來均為折柳送別之地，“殘絲亂絮”拋置之多，不言自明。二句暗示歌女脫離為人隨意作踐的境地，有了一個好心的主人扶持。
過片“幾葉小眉寒不展”，以楊柳嫩葉比美人之眉，仍是繼續前面的擬人，連下句依然顯現著那個小歌女的形象。葉兒“寒不展”，狀歌女顰眉情態，表明她心緒不佳。“莫唱《陽關》”四字暗示出離別情事。《陽關》，曲辭即王維名作《送元二使安西》，乃送別曲也。與誰離別呢？看來便是前述那位好心的主人了，他將外出，故伊人依依難捨。“真個腸先斷”的“腸”與“眉”一樣是柳的借喻。末二句進一步點明斷腸原因，兼寄詞人的感慨。其中代用了唐人雍陶《題情盡橋》“自此改名為折柳，任他離恨一條條”的名句。那柳絲似乎條條盡是離人怨苦的具象了。
蝶戀花原文翻譯及賞析12
又到綠楊曾折處，不語垂鞭，踏遍清秋路。衰草連天無意緒，雁聲遠向蕭關去。
不恨天涯行役苦，只恨西風，吹夢成今古。明日客程還幾許，沾衣況是新寒雨。
古詩簡介
《蝶戀花·又到綠楊曾折處》是清代詞人納蘭性德的詞作。 這是一首淒涼的塞上之作，上片寫“衰草連天”的清秋景，景中有詞人的離愁別恨。下片抒發“天涯行役”的怨恨情，情中有淒涼的西風寒雨。詞人在傾吐行役之苦的同時，也流露出懷古傷今的情懷，表達了作者的惆悵之情。
翻譯/譯文
又來到昔日折柳相送友人的故地，騎馬默默垂鞭徐行，心緒沉沉惝恍迷離，在無望的秋思之途踏行。衰草無邊已了無生趣。大雁遠去關塞遙遠。
天涯羈旅之苦卻也無妨，只可恨那西風吹散吹滅了多少穿越古今的美夢。明天，行程還在延續，乍寒的新雨打溼衣衫，更覺淒冷孤單。
註釋
①綠楊曾折：古人在送別時，有折柳枝相贈的習俗。
②不語垂鞭：引用唐溫庭筠《曉別》詩：“上陽宮裡鍾初動，不語垂鞭上柳堤。”垂鞭，放馬慢行。
③衰（shuāi）草：指秋天的草。
④意緒：心緒；心情。南齊王融《詠琵琶》：“絲中傳意緒，花裡寄春情。”
⑤蕭關：關口名。在今甘肅平涼縣，古為西北邊地要塞。
⑥行役（yì）：指因公務而長期在外跋涉。
⑦成今古：謂今與古距離遙遠，實為感嘆光陰易逝。
⑧幾許：多少。
創作背景
這首詞考證作於康熙二十一年（公元1682年）八月去梭龍時。作者於當年三月曾扈駕東出山海關至盛京（今遼寧瀋陽）。這次奉命往覘梭龍，仍走去山海關之老路，故曰“又到綠楊曾折處”。與以往不同的是，納蘭這次並沒有隨駕出巡，而是負皇命行役在外，這是他第一次率隊遠征，這首詞就是詞人行走在漫漫出關路上的一段痛苦的內心獨白。
賞析/鑑賞
這首詞寫羈旅在外，路過舊日與親友分別的地方，而引起的惆悵之情。上片重在寫景，下片重在抒情，然而又都是景中有情，情中有景。
先看首句，“又到綠楊曾折處”，詩人不直陳痛楚，而將其深隱於“綠楊”依依之中，這種隱忍使情意又深了一層。更重要的是，一個“又”一個“曾”，完成了時空上的移位與重疊。故地重遊，綠楊依舊，一如當初折柳相望、依依不捨之時（因“柳”與“留”諧音，古人在送別時有折柳相送的習俗）——誰料如今物是人非，竟只剩下自己孤獨漫遊。昨天——今天，兩個既同又異，亦幻亦真的片斷，彼此交疊，詩句便多了一層深婉迷離的意趣。這種不經意（這種不經意的寫法必定經過詩人精妙的提煉才不露斧痕）營造的時空上的錯亂，近乎幻覺，也接近了思念的極致。試想一下，若不是最深沉最痛切的思念又怎麼令人如此恍惚、迷惘。
承接首句，“不語垂鞭，踏遍清秋路”，看似平鋪而下，其實佈局精巧。“不語”承接首句的惝恍迷離的狀態，而“垂鞭”已將詩人的思緒引回到現實之中。“垂鞭”意指詩人心緒沉重，縱馬緩行。馬足所及，又輕輕勾連“踏遍”一句。從時間上看，這兩句完成了從“昨”到“今”的交接，回憶轉瞬即逝，只剩下冰冷的現實、意念成灰的自己；而從空間上看，這兩句將思緒由“折柳處”引向了“衰草連天”更為廣褒的空間。於是詩人在現實中痛感自己的孤單無依，也不得不面對無邊無際的“清秋”“衰草”，無力地抵擋著秋意淒涼的侵蝕。意猶未盡，“雁聲”又將秋意帶到“蕭關”更遙遠的地域；一個“遠”字，令愁情綿延不盡。 下片的“天涯”收結了上文，也極言“行役”之遙遠之漫長。分明苦不堪言，偏偏還說“不恨”，翻出新意，更為後文“只恨西風”伏筆——原來還有可恨之事甚於“天涯行役”之苦。
“只恨西風，吹夢成今古”，出語新巧、奇警，含意蘊藉、深長。“吹夢”之說不是首創，較早見於南朝民歌《西洲曲》：“南風吹我意，吹夢到西洲”。但兩者各盡其妙，並不雷同。風吹夢，本來給人以無限迷朦、無盡悵惘的意味，由典故中的燻暖的“南風”變為可恨的“西風”，卻陡增了幾分凌厲、殘酷的意味。如果說南風是傳遞愛情的浪漫信使，為何西風卻要一下子將美夢吹散吹滅？只因詩人所要抒發是天涯羈旅、人各一方的怨恨，而不是《西洲曲》中少年春心萌動、欲訴相思的閒愁。把夢吹成了“今古”應屬詩人首創，妙就妙在：它在前面對空間極力拓寬的基礎上，進而完成了對時間的無限延伸——於是，詩歌的時空結構便變得更加遼闊、蒼茫了。
最後以“明日客程”收結，一片“雨”色裡，全詩籠罩在朦朧淒冷的情調之中。總而言之，在這首短小的詞裡，詩人著意拓展了詩歌的時空，遂令天之悠悠、地之茫茫，無時不懷想，無處不相思，寫出了思念之極致。這份穿越時空的思念，才是真正的“地久天長”。
蝶戀花原文翻譯及賞析13
蝶戀花·欲減羅衣寒未去 宋朝 趙令畤
欲減羅衣寒未去，不卷珠簾，人在深深處。紅杏枝頭花幾許？啼痕止恨清明雨。
盡日沉煙香一縷，宿酒醒遲，惱破春情緒。飛燕又將歸信誤，小屏風上西江路。
《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》譯文
想要脫掉厚重的外套，怎奈春天總是乍暖還寒，寒氣尚未完全消歇。門上的珠簾懶懶地垂著，悶在閨閣深處的人兒，實在是無心捲起簾兒，就這樣獨自悶坐在家中。餘寒未消，那枝頭的杏花，又能綻放得了多久？深閨思婦的青春就如這凋零的杏花一般，韶顏易逝，紅顏不覺已老，清明的雨淅淅瀝瀝，淋雨的花瓣兒就像那花兒啼哭的淚痕。她惆悵難安，不由得怨恨起這不眠不休的細雨來，恨它過於無情，寒氣襲人，苦雨摧花。
昨夜借酒澆愁以忘憂，宿酒過量而醒來很遲。酒醒後的她，終日只有一縷沉香相伴。本已百無聊賴，她又被這惱人的天氣撩得愈發心煩意亂。空中有燕子飛過，她不禁歡喜雀躍，以為傳來了夫君歸家的喜訊，誰知卻是空歡喜一場，著實讓人煩惱難堪，她不由將一腔惱怨都發向飛燕。這莫名的怨恨正表達了她對離人的深切相思。她想象著離人在異鄉的種種來排遣寂寞，就像他仍在自己身邊一樣。
《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》註釋
不卷珠簾：王昌齡《西宮春怨》：“西宮夜景百花香，欲卷珠簾春恨長。"
人在深深處：語出歐陽修《蝶戀花》“庭院深深深幾許’’句。
紅杏枝頭花幾許：化用宋祁《木蘭花》“紅杏枝頭春意鬧”句。
啼痕：淚痕，此指杏花上沾有雨跡。止恨：只恨。
沉煙：點燃的沉香。
宿酒：隔宿之酒，即昨晚睡前飲的酒。
惱：撩惹。
飛燕又將歸信誤：古有飛燕傳書的故事。
西江：古詩詞中常泛稱江河為西江。
《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》賞析
首句別開生面，不以景語起興，而純以陳述語氣，描寫閨中女子心緒：“欲減羅衣寒未去，不卷珠簾，人在深深處。”“寒未去”說明此時尚是早春，春寒料峭，乍暖還寒。受天氣影響，女子的心情必定也起伏無常。“深深處”點出女子憂悶之深，渲染出一種深重、孤寂的氛圍。“不卷珠簾”的原因，可能是女子愁緒縈懷而心生懨懶；也可能是她害怕捲起珠簾之後，望見滿目春色，更添愁緒。愁之深沉難去，可見一斑。
春來，百花盛開。本來是春光駘蕩，美景無限，“紅杏枝頭花幾許？”紅杏滿枝，繁花怒放，可是她卻想到，它究竟能開多久呢？“惜春長怕花開早。”既盼又怕，對花是如此，對自己的青春又何嘗不如此。願青春如花朵般嬌豔，而青春又不會久駐，不正像枝頭的紅杏花，很快就不會剩有多少麼？對於久望遊子的閨中人，豈不更怕“一朝春盡紅顏老”?於是，淚流滿面，更恨起“清明雨”來。說“止恨清明雨”，可能所思之人因雨不能迅速歸來的意思。不過另方面，“清明雨”也可說是泛指。因為這雨，如“雨橫風狂三月暮”的雨，如“雨打梨花深閉門”的雨。總之，它會使得花兒凋殘，人的青春老去，那怎麼能不恨它呢？“止恨”，分量很重，映照出人的恨深怨極而又無可奈何的苦悶之情。
“盡日沉煙香一縷”，這一句寫閨中情景，女主人公的生活是多麼寂靜悽清，她終日對著一縷嫋嫋香菸出神，心中苦悶至極。她的愁悶無法排遣，唯有借酒澆愁。“宿酒醒遲”，她心中有無限恨，不覺中喝了很多酒， 以至於久睡不醒。緊接著一句“惱破春情緒”，徑直說出她的春愁。
結尾兩句“飛燕又將歸信誤，小屏風上西江路”，讓我們知道了女主人公愁思重重的真正原因：原來她是盼望著春燕給她帶來遠人的資訊，而它們卻又令人失望。一個“又”字，點明瞭失望之久。這裡不說所惦記著的人沒有捎信回來，卻怪燕子忘了帶信，構思巧妙。於是她只好空對屏風悵望。畫屏上煙水茫茫，那條蜿蜒的水路，不正是當初心愛的人遠去時所走的西江之路嗎？寫出了閨中佳人對心上人的一往情深，讀之令人感到意猶未盡，一詠三嘆。
《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》創作背景
以美人自喻，自屈原肇始，後逐漸成為古典詩詞中的一種常用的寄託手法。宋詞多寫閨情、春愁，其中不乏以女子閨愁寄寓自身遭際的作品。趙令疇因與蘇軾交好，在蘇軾見逐時，也受到牽連，際遇頗為坎坷。他這首《蝶戀花》將閨情寫得婉轉曲折，可看作寄託之作。
蝶戀花原文翻譯及賞析14
蝶戀花·滿地霜華濃似雪
清代 王國維
滿地霜華濃似雪。人語西風，瘦馬嘶殘月。一曲陽關渾未徹。車聲漸共歌聲咽。
換盡天涯芳草色。陌上深深，依舊年時轍。自是浮生無可說。人間第一耽離別。
譯文
滿地凝結著寒霜，濃得像覆上一層白雪。人們立在西風中話別，瘦馬也向著殘月不斷悲鳴。送別時，《陽關》一曲猶未奏完，離人就已出發了。咿軋的車聲彷彿應和著歌聲，在痛苦地嗚咽。
天涯芳草青青的顏色已換作枯黃，可是，陌頭上深深的車轍依舊是我來時的模樣。三句為前人未道之語。靜安於是年春跟隨羅振玉入京，數月後即奔喪回裡。來去匆匆，情事已更，故深感人生之無常。這虛浮無定的人生，還有什麼可說呢？在人間最令傷心的事莫過於離別了。
註釋
霜華：此指嚴霜。因其每呈結晶狀，故云。張祜《旅次上饒溪》詩：“秋竹靜霜華。”
陽關：指《陽關三疊》曲。為古代送別的曲調。王維《送元二使安西》詩：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”後來譜入樂府，即以詩中“渭城”或“陽關”名曲。
浮生：《莊子·刻意》：“其生若浮，其死若休。”老莊學說認為人生世事虛幻無定，故云。
耽（dān）：指沉溺、迷戀；也有停留、拖延、延誤的含義。
簡析
詞的第一句作者上來就點明瞭時間，大雪飄零，萬物冰凍，首先在時間上為作者下文抒情奠定了基調。瘦馬，殘月，都是一組淒涼的意象，作者在這裡用他們渲染氣氛。陽關自古就是人們分別的地方，作者在這裡使用主要是表明自己的離別之情，用了暗喻的手法。作者接下來說分別的時候，車輪嗚咽的也哭泣了，暗含對分別的傷痛。
下句作者重點以情馭景，他開始感嘆時間還在，但是物是人非，昔人不再。他開始回憶起自己以前與人相處的美好時光，想到這裡，作者想用語言來表達自己的感情，但是他突然發現自己什麼也說不出，只能感慨的說一句：離別。
創作背景
光緒三十二年（1906）秋，靜安曾奔父喪南歸故里。這期間所寫的詩詞充滿著悲涼的情調。本詞寫離別時的情景，殘月出門，西風瘦馬，詞人不幸的遭遇加上他憂鬱的天性，使他更感到人生的虛幻了。
蝶戀花原文翻譯及賞析15
原文：
簾幕風輕雙語燕。午醉醒來，柳絮飛撩亂。心事一春猶未見。餘花落盡青苔院。
百尺朱樓閒倚遍。薄雨濃雲，抵死遮人面。訊息未知歸早晚。斜陽只送平波遠。
譯文
簾幕在微風的吹拂下，款款擺動，燕子輕語呢喃，像是交流著情話。酒醉醒來，柳絮隨風紛飛凌亂。整整一個春天，心裡所想的情人至今仍未見。長滿青苔的庭院，連晚開的花兒都凋落殆盡了。
在百尺高樓之上，將所有的欄杆倚遍，但那細雨和濃雲，總是將視線遮攔。還不知道情人早晚歸來的確切訊息，只能望著斜陽映照水流，流向遠方。
註釋
①撩亂：紛亂，同“繚亂”。皎然《古別離》：“使我歸夢兮撩亂。”
②心事：心中所思慮或期待的事。謝眺《新亭清別範零陵雲詩》：“心事俱已矣，江上徒離憂。”
③猶：還，仍。
④百尺朱樓：朱樓即紅樓，富家女子所居，“百尺”形如其高。
⑤倚（yǐ）：靠。
⑥抵死：總是，老是。
⑦平波：平緩而廣漠的水流。
賞析：
創作背景
這首詩具體創作年代已不詳。晚春的景象令詞人惜暮春思遠人，於是創作了這首傷春懷遠的作品。
但也有記載這首詞的作者是歐陽修，“醉後”作“午後”，“餘花”作“紅英”，詞的最後兩句作“羌管不須吹別怨，無腸更為新聲斷”。作者是否為晏殊，尚有疑問，學術界較支援作者為晏殊的說法。
賞析
這是一首傷春懷遠之作。
上片主要是寫主人公傷春懷人的悲愁和由此引發的紛亂心緒。開篇三句寫閨婦觸目所見之景，以景起情：晚春的和風輕輕地吹動著簾幕，燕子雙雙在簷廊的巢上啾啾話語。如此的良辰美景，愈加勾起了對遠方戀人的深切懷念，以至主人公借酒澆愁。然而，愁而飲，飲而醉，碎而睡，一覺醒來，只見庭院的柳絮隨風舞。“雙語燕”在手法上用的是反襯，即以樂景寫哀情，以成對燕兒的親切話語，對照閨婦塊然獨處的孤獨和淒冷。一個“醉”字，展示了主人公憂愁之深。兩句合起來，寫出了主人公所處的季節（晚春）、時間（午後）、地點（閨房）和眼前的景物（燕、柳），描繪出一幅暮春時節的風物圖畫，明裡寫景，暗裡抒情，寫物亦人。“心事”一句，明點出閨婦的心態。整整一個春天，在孤單、愁寂中度過，心裡想的是什麼，自己也說不清。“猶未見”與柳絮的“飛撩亂”相呼應，用的是陪襯，即以哀景寫哀情，沸沸揚揚的柳絮在風中飄飛與閨婦思念情人的紛亂心緒是極相吻合的。“餘花”句，進一步點染了暮春時節的濃重氛圍。長滿青苔的庭院，連晚開的花兒都凋落殆盡了。然而，花落人不在，燕語人不歸，春老紅殘，香消色減，青春飛逝，襯托出主人公的悲傷。整個上片，以景語為主，景語與情語互見，物象與心緒交融，反襯與陪襯雜用。特別是最後一句，寫得情味雋永，深曲委婉，具有豐富的情感內涵。
下片透過對景的拓展來達到對情的深化，進一步從視野的被阻隔來表現相思之無極。“過片”三句，寫閨婦為相思所折磨，禁不住登樓望遠，以從“天際識歸舟”中求得一絲半縷精神上的安慰。可是，展現在她面前的是如煙的春雨和佈滿濃雲的灰黯的天空，眼前的一切都被嚴嚴實實地遮蓋了，什麼也看不見。“百尺”句，勾勒出閨婦倚樓悵望的痴情形象，朱樓而“百尺”，狀樓之高，望之遠。“閒倚遍”，言登樓之頻繁，盼歸之殷切，懷人之情深，惆悵之濃重。“薄雨”句，再次點明季節的特徵。“抵死”句，說視線被阻，世事多艱，難如人意。主人公不能“望盡天涯路”，而是“抵死遮人面”，望而不能，盼而難求，足見“天地終無情”，其愁苦之深可想而知。由於主人公盼歸不能，音信又斷，所以就只能是“訊息未知歸早晚”，遊人什麼時候回來，無處得知。末句“斜陽只送平波遠”，寫得極為疏淡、含蓄，具有豐富的表現層次：一說閨婦登樓倚望從薄雨之日到斜陽之時，景觀的變換暗示盼歸持久；二說遊子取水路而歸；三說閨婦等待心愛之人而每每落空，終究失望；四說閨婦盼歸的離情愁緒如悠悠江水，“無窮無盡”、“欲斷更流”。
本詞全篇寫得語淺情深，詞約意濃，反映了封建社會痴情男女悲歡聚散的人生苦難。全詞透過暮春景象的描寫，表現了閨婦對遊子的殷殷思念之情和盼歸不能的惆悵、幽怨的心緒。通篇寫得淡雅、含蓄、和婉，體現了晏詞的一貫風格。