美術教學反思範文（通用9篇）
身為一名到崗不久的人民教師，我們需要很強的課堂教學能力，寫教學反思可以快速提升我們的教學能力，優秀的教學反思都具備一些什麼特點呢？下面是小編精心整理的美術教學反思範文（通用9篇），希望能夠幫助到大家。
美術教學反思1
新《綱要》中指出“幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支援幼兒富有個性和創造性的表達，克服過分強調技能技巧和標準化要求的傾向。”美術活動示範和範畫都是必不可少的，而示範和範畫又往往會束縛幼兒的思想，影響他們創造性的發揮，如何處理好這兩者之間的關係是個值得思考的問題。
《裝飾小樹葉》是讓幼兒用各種線條和各種圖案對小樹葉進行裝飾。活動開始時我給幼兒展示了不同的範例，並給每個範例所用到的線條、圖案進行了介紹。在我示範後，我問幼兒老師設計的小樹葉漂亮嗎？他們的回答自然是肯定的，接下來要請你們自己做設計師，老師相信你們設計的小樹葉比老師漂亮。
我還要求幼兒，用不一樣的線條圖案進行裝飾，作品不和老師一樣，只要漂亮就可以。孩子們聽了我的話都很有興趣，在幼兒作畫過程中發現這兩點給了幼兒很大的創作空間，他們畫出來的樹葉五彩斑斕，各有千秋。作品中既有我示範時的元素，如花、圓點、曲線、折線、直線，又有他們不同與我的獨特構思，達到了我預期的目標。
透過這一活動我發現創造性的繪畫需要做到以下幾點：
一、興趣是幼兒的學習動力，是求知和成材的起點，一般來說，幼兒對畫畫都有興趣，但並不會持久，因此，在教學活動中要透過各種方式不斷地激發、培養和保持幼兒對繪畫的興趣。在《裝飾小樹葉》這個活動中我就是讓幼兒來當小小設計師引起他們作畫的興趣。
二、培養幼兒的觀察力。在活動的開始欣賞範畫環節，就是讓幼兒透過觀察瞭解了小樹葉上用到了哪些線條和圖案，為接下來的作畫奠定了基礎。
三、正確評價幼兒作品，激發幼兒再創作的信心。恰當的評價能激發幼兒的作畫興趣和創作熱情，使幼兒體驗成功。因此我在巡迴指導時，對於幼兒的作品我總給予肯定的評價，幼兒在我的鼓勵下更加有信心把他的作品畫下去，直到完成。
美術教學反思2
美術教學活動應該是一件特別愉快而美好的事兒。今天我正是在這種愉快輕鬆的氛圍中完成了整個活動。本節活動的教學目標是能用橡皮泥、線繩、彩珠、亮片等材料創造性地裝飾不同的瓶子。感受彩泥等不同材料裝飾瓶子所帶來的美的享受。
在整個活動中，我始終遵循幼兒為主體的理念，突顯在以下三方面：
送給了孩子一雙慧眼。活動一開始請小朋友們欣賞各種材料裝飾的花瓶的美麗的圖片，帶給小朋友們多種選擇，把幼兒帶入了一個美的境界。孩子們沒有理由拒絕美的東西，他們一個個凝神屏氣，睜大好奇的雙眼，感受眼前的一切，首先給了孩子們視覺上的美，用眼睛可以直接看到的美，大大激發了幼兒的興趣，這為接下來讓幼兒自己動手裝飾花瓶作了很好的鋪墊。
還給了孩子一份自信。兒童都是藝術家，兒童的藝術是兒童生命本能的自然突現。因此，在欣賞過程中，我創設了一個特別自由、寬鬆的環境讓幼兒欣賞，豐富了課堂內容，拓展了幼兒視野。欣賞中能做到與幼兒平等對話，尊重幼兒對作品的感覺和表現，而不是以自己的欣賞視角來壓制幼兒。欣賞與表現時，我始終給孩子以親切的眼神、鼓勵的點頭、會心的微笑、讚賞的話語，讓孩子從內心深處真切地感受到了一種自我體現的快樂。
贈給了孩子一個平臺。欣賞與操作，有效地激發了幼兒活動的積極性。《綱要》中指出：老師要培養幼兒大膽地表現自己情感與體驗的能力；鼓勵幼兒用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。老師的一句“用自己喜歡的材料將花瓶變得更加美麗吧！”大大提高了幼兒的創作興趣，他們用自己喜歡的方式，進行著藝術表現，看得出：孩子們裝飾的花瓶是各種各樣的，其中孩子們更加喜歡用橡皮泥來裝飾花瓶，他們用橡皮泥做出各種圖案，有的做成花，有的做成小魚，有的用線條來裝飾花瓶。
總之，我的這節活動讓我感受到了美術新課堂的活力，新課堂的色彩，給了我很多啟示。孩子們動手能力比我們想象的要大，我們要給與幼兒充分的發展空間。
美術教學反思3
《紙盒城堡》是湘版《美術》實驗教材第五冊第十課。這一課是手工課，所選用的主要製作材料是廢舊紙盒。本課學習就是給予他們透過廢舊紙盒的再利用建造“城堡”的舞臺，盡顯他們一個個充滿幻想的小天地。在授課過程中，我將主題《紙盒城堡》巧妙的改為《變廢為堡》，這一主題的跟換，使得這一製作的過程更顯意義。
首先讓學生熟悉與瞭解城堡的文化。城堡是中世紀歐洲的建築文化。它彙集了羅馬式筒形圓頂和哥特式尖頂的建築風格，總帶有一抹神秘而華麗的色彩。它們或是矗立在高崖之上，或是屹立於平原之中，或是與江湖相伴，或是一圈如帶的護城河環繞其周，讓人神往。這讓學生對城堡有了一個認識與理解。一般人關於城堡的概念，都是在童話中形成的。
兒童的“城堡”世界正是如此，開啟學生想像之門，走進創造活動的“城堡”世界。孩子們設計出的有的是神秘的“城堡”，有的是快樂的“城堡”，有的是科幻的“城堡”，學生個體制作和集體組拼得到了很好的交流與合作。
生活中商品包裝盒的形狀、色彩、材料多種多樣，學生運用紙盒組拼創造，自己動手，發揮想像，實現自己接近生活、創造生活、敢於創新的美好願望。巧用、巧堆、巧飾、巧玩紙盒，發展了學生的健康情趣，培養了創造性思維及設計意識。學習以紙盒組拼活動為想像創造載體，組拼想像空間廣闊的童話中的“城堡”，極大地發展了學生的個性思維和童趣；個體創造的成功感與集體合作的成就感均得到了直接的體驗和感受，符合三年級學生的學習需要和創造願望。
美術教學反思4
《畫影子》是人美版第四冊第16課的內容，屬於“造型。表現”領域。透過欣賞有趣的、多變的影子形象，使學生感受到美無處不在。啟發學生思考“影子”都會在哪些情況下產生，它有什麼特點，從而培養學生善於發現、善於思考、大膽表現的個性。學生在觀察、創作中，表現出“影子”富有夢幻般變化的特點，體現有趣的生活情節，體驗“影子”的存在給我們的生活增添的情趣，從而提高學生的繪畫表現能力及審美能力，進一步豐富想象力和創造力。在本課教學中，我以美術課程標準為指導，積極創設美術課的探究氛圍，努力在師生互動中體現課改精神。學生在找影子、探影子、畫影子的過程中積極參與。取得了較佳的教學效果。同時我也發現了其中存在的問題，
1、本課所畫的是學生在生活中經常可以見到的情景，但由於我在講解時的疏忽任然有個別的同學因為粗心大意把影子僅僅反過來畫，造成了左邊的太陽到了影子裡卻出現在了右邊。
2、效果突出的學生作品不多。每一次上課都是一次學習的機會，作為一名年輕的美術老師，我知道自己還有很多的東西要去學習，但無論如何，我希望透過我的不懈努力，能讓我所教的每一個學生都能愛上藝術，愛上生活。
美術教學反思5
《誰塗得最漂亮》教後記：這節課是教學生如何塗色，具體要求是力度均勻，整齊有序。大部分學生掌握得很好，塗得很漂亮。但亦有極個別學生塗得凌亂了一點，經指點有所進步《黃色的果實》教後記：這一課也是填色練習，我透過在課堂上示範，讓學生觀察雪梨、香蕉的明暗關係，塗起色來更有立體感，效果更好。
《郵票設計》郵票是傳遞信函時表明納付郵資的一種票證，與人民的生活息息相關。本課透過學習郵票設計，掌握設計郵票的基本知識，培養學生的審美情趣。使學生初步瞭解郵票的實用價值、藝術價值及票面結構。並透過設計郵票，提高學生的動手能力。
《花瓶上的圖案》花瓶是在我們的日常生活中是最常見的室內裝飾物。本課透過欣賞各種花瓶的造型，提高學生對美術的鑑賞能力。並透過學習了平面造型設計，掌握一定的設計方法，開拓學生的創作思維。《藏書票設計》收集藏書票與收集郵票一樣，是青少年和兒童喜愛的一種有意義的活動。本課透過欣賞、製作藏書票，開拓學生的審美視野，提高學生參與健康有益的收集藏書票活動的熱情，綜合訓練學生的動手動腦能力。
美術教學反思6
學習新課程以來，提高了教師對新課程的理解，為教學工作打下了良好的基礎並探究教學中存在的問題，提高教學效果。近五年來我一直擔任美術教學工作，雖說不是專業出身，但對美術莫名的喜愛，促使我不斷地學習並吸取美術理論知識的精華。探究美術給學生帶來的樂趣，如何使他們在課堂上感到輕鬆愉快，是我一直追求的目標。
由於工作的需要，我連續擔任兩級課題班的美術教學工作，在教學中我不斷地充實提高自己的專業水平。除向閆老師、劉波老師請教學習外，和同事探討教學中存在的問題，還利用假期再外學習，在教學中不斷累積經驗。力盡自己的課堂達到最完美的效果，但在完美中總帶有一點瑕疵。
帶著這樣的一個問題我反思了很久。“為什麼普通班與課題班的美術作業有差距？”是我的問題、是班級管理的問題、是家庭問題還是其他的。記得上《大樹的故事》這一課時（人教版美術二年級第八課），我還是跟往常一樣，面帶微笑精神飽滿的走進二年級四班教室，使盡我全身的功力磨破嘴皮上完了這節課。當時我心想這節課播種的這麼好，學生的興趣又這麼濃厚，下節課肯定能來個大豐收。等到第二節課我迫不及待的來收果子時，卻讓我大失所望。
結果有三分之一的學生沒帶美術本，有三分之二的學生雖說畫了，但大多數學生沒能表現出大樹的基本結構，更談不上有趣。怎麼回事？我來不及思考。同樣又給二五班也上了這節課，只是加上了豐富有趣的多媒體課件的欣賞，我只做簡單的引導，輕鬆的完成了本節課的教學任務，但效果卻盡如人意。這時，我卻高興不起來。後來跟同事談起了這件事，她們和我一起分析：美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與製作的本領，能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華，能使學生感受美，使學生熱愛學習。讓學生學得輕鬆，學得快樂。在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究。要達到這樣的教學效果，我覺得最關鍵還是要豐富學生的視覺藝術，不只是說說而已，讓學生憑空想象，那麼就需要我們美術老師下工夫來思考、推敲，更需要學校的支援。
在思索中我慢慢的尋找著屬於自己的教學思路。馬克思說過：“如果你想欣賞藝術你必須成為一個在藝術上有修養的人”。反過來，透過美術欣賞藝術能提高學生對美術課其他內容的學習興趣。
美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
美術教學反思7
作為一名新進的教師，第一次接觸美術，感覺有點茫然，我一直在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己認為正確的理念收到課堂裡，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在教學中我發現在低年級美術教學中讓學生運用語言工具啟迪思維，激發創作慾望，加深對繪畫的理解，也是更好地完成教學目標的`教學方法。
是一種很好的開啟學生思維的教學方法。
在教師運用多種手段給學生許多感性認識的基礎上，讓學生根據要求進行自由的想像，再讓學生來說說自己想的內容，這時的說畫要讓學生有充分的說的自由，教師千萬不要說“不可能”、“沒那回事”等否定的詞，對那些具有創造性的想法，尤其是那些離奇古怪的想法，要大力表揚，讓學生覺得這樣“異想天開”是對的，從而使學生自然而然地養成發散性思維的習慣。
為了讓每一個學生都有說畫的機會，可以採用自己說、同桌互相說、小組說、全班說等多種形式。
為了讓學生在充分放鬆的狀態下進行繪畫，學生可以把自己的想法在畫畫的時候講出來，邊畫邊講。
學生可以手舞足蹈，盡情放縱情感，把自己對學習美術的樂趣畫出來。
總之，以“自由”為切入口進行課堂教學，使嚴肅的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣。
美術教學反思8
對於中學的美術教育教學，作為老師我認為首先要相信每一位學生，尊重每一位學生，關愛每一位學生，要讓每一位學生接受我，從而能夠自然而然的接受我的教學，配合我的教學，並能主動的參與到美術教學活動中來。老實說，中學學生他們已經形成較為獨立的個性，有自己的主張，他們希望張揚自己的個性，表現自己的主張，也希望受到周圍同學老師和父母的尊重。“親其師，信其道”，所以作為教師，我努力改變“傳道、授業”的模式，把主角的位置讓給學生，充分地發揮學生的主體作用。
在美術教育教學中，我總是以學生為中心，努力做到不讓學生覺得上美術課是一種負擔，把完成美術作業看成一項艱鉅任務。同時，在教學活動中，我一直都把自己當做學生中的一分子，和學生一起參與作品的完成和討論，這樣，不僅拉近了自己和學生之間的距離，營造了愉快的學習氣氛，而且還讓學生以輕鬆的心情去體驗學習過程中的樂趣，享受自己的勞動成果。例如，在上《面具的設計製作》這一課中，剛開始學生們覺得完成面具難度太大，針對他們產生的畏難情緒，我從增強他們的自信心入手，與學生一起制定完成這些內容的計劃，決定師生一起製作面具，學生聽到老師要一起動手製作面具都顯得特別興奮。
課前，我把學生分為幾個小組，基本的工作由他們獨立來完成，我協助他們解決一些比較複雜的問題，幾乎所有學生的興趣都被調動起來，各小組都特別積極的向我徵求設計和製作中的意見。對於課本主要內容面具的製作，更是五花八門，有的學生在紙上畫了孫悟空，豬八戒的樣子，並裝上了橡皮筋，有的用幾何圖形畫出了抽象的面具，更多的學生自己想象，想怎麼畫就怎麼畫，別有一番風味…課堂中，只見學生們一個個臉上帶自己做的面具，高興的手舞足蹈，個個都很高興的樣子，作為老師我也很是滿足和幸福。學生們在輕鬆的課堂氣氛中很好的完成了原來覺得很難的作業，幾乎整堂課都是在笑聲和掌聲中度過！
美術教學反思9
手工教學在美術教學中也佔有很重要的地位，而且也是同學樂於接受的一個學習內容。《包的世界》這一課需要兩課時來完成，其中有繪畫設計，也有手工製作。但我問和同學喜歡上繪畫課還是手工課時，他們一致選擇了手工課，於是我就選擇了手工課。就這節課，我談談幾點個人的看法。
一、同學想象力的培養。
小同學是想象力最豐富的階段，他們可以有不可思議的想法，也能海闊天空地想象，但我今天上《包的世界》這一課時，當我講完小熊一家乘著火車要去哪，去幹什麼時，同學卻沒有人能回答。課後，我不時地問自身：問題並不難，怎麼會一個人也回答不出來？其實原因很多，可能我提出的問題他們不感興趣，也可能他們心裡有想法，但又不敢說出來，還有就是他們缺乏想象力。在我們的美術教學中，想象就像在人的整個認識過程中一樣，是整個連鎖中的一個重要的環節。它是同學進行美術學習，創作的必要心理條件，促進認識活動的深入進行，更是創作活動的先導。所以，我們要注重同學想象力的培養，而這也不是一蹴而就的，需要從小抓起，透過各種途徑，運用各種方法培養同學的想象力。
二、同學創新能力的培養。
今天這節課上下來，同學作品的設計存在著很多相似之處，沒有特別有創意的作品，這在於同學的創新能力還有待於發展。美術教學要特別重視激發同學的創新精神和培養同學的實踐能力，教師要積極為同學創設有利於激發創新精神的學習環境，透過考慮、討論、對話等活動，引導同學在美術創作活動中，發明性地運用美術語言；教師應鼓勵同學在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自身獨特的見解。因為平時這方面的訓練不夠，以至於同學還不能用獨到的眼光去欣賞事物，用創新的手段去發明事物。
三、同學口頭表達能力的培養。
美術課堂教學中，經常會出現同學不善於表達的現象，這就要求平時要針對這個問題對同學進行多方面的訓練。文學的語言環境和理解能力對同學瞭解和掌握繪畫的背景、運用有很大的協助。美術教師在平時就應注意上欣賞課，多引導同學學會表達，運用口頭表達的方式把心中所想的東西表達出來。鼓勵同學多寫欣賞評述，字數不限，有感覺的可以多寫，沒感覺的可以少寫，文體不限，可以是詩歌、散文、小說，也可以是“記流水帳”的形式，時間久了同學就有了要表達的東西。
四、如何體現合作交流。
課堂上，當我要求同學四人一組進行設計製作時，同學齊刷刷地湊起來，你一言、我一語，很是熱鬧，雖然合作意識在這裡得到了充沛的體現，可是下去看看，有些同學是忙得不亦樂乎，但也有些同學“無所事事”，等到同學全部完成作品，已經是下課了。課後我想了又想：合作交流在這裡體現了多大的價值呢？說不定同學自身獨立完成能更快一些。所以，在這裡我們要做到既有獨立，又有合作，獨立中有合作，合作中體現獨立，在時間和空間上做出正確的分配。
課程規範是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題、新現象、新思路值得我們去考慮，這確實是十分有意思的事情。