賈平凹散文語言的藝術美特點
賈平凹散文語言的藝術美，體現在華光閃爍的美文魅力。把現實美和理想融為一體，具有真樸美。
一、美的魅力
讀報紙看檔案，即使對內容一無所知、距眼三尺瞧去，也總覺文字排成方陣混濁壓抑、密不透風，讓人氣悶，翻開任意的一本散文集，便頓覺清爽宜人，滿目生輝，文字篇目無比空靈活泛，充滿神奇之感。閱讀賈平凹的散文作品，這種初始感覺格外強烈。
讀賈平凹的散文作品，誰都有一種感受，賈平凹的散文是真真切切的美文。賈平凹散文形式多變、色彩豐富。有的文章長於鋪陳，意繁麗彩;有的作品卻如丹青妙手，寫意山水、善作布白，他意緲遠深邃;有的作品侃侃而述，有如父兄相對談心;有的作品直率天然，直抒胸臆，表現出強烈的自我意識。有工筆重彩的描摹;有筆意縱橫的敘寫;有的從尋常上點出發去尋求大篇的遐思。賈平凹的散文與小說相比，筆調更加靈活，思路寬泛，構思新奇。賈平凹的散文在敘寫過程中，偶爾也有序列性人物活動的細節。如《商州初錄》但這細節也是於不意間信手牽出，靈動簡潔。其散文語言力避冗長單調的敘述和描寫。大部分作品篇幅短小，韻味雋永、用語含蓄，耐人咀嚼。
美是賈平凹散文中的主旋律，主基調。在賈平凹的作品中，美是平凡的，尋常的事物中蘊含著無限豐富的美的生命，而這一切美又卻啟示著作者的人生。比如，散文 《一隻貝》作者這樣描寫到：
二、美的凝聚力
與小說相比，賈平凹的散文更能體現出其文人的氣質。表面看來，賈平凹散文的運筆行文仍不失其平實、質樸、親切的一貫風格，但實質上，他是骨子裡處處用詩心來把握他的行文的，這種詩心，事實上是賈平凹散文寫作中的一種“內控力”，是對生命的體驗，宇宙時空感知的無限深刻，審美趣味的高格調化，使賈平凹的散文煥發一注注奇光異彩，照人心脾。究其終因，我們看出，賈平凹散文的獨特語體，是把現實美，理想美和散文字身形式的藝術美極其融洽地結合在了一起，這種結合，幾乎每篇皆是。
一篇《月跡》，會讓每一位讀者回到記憶角落的童年中去。中秋月夜，天真無邪的娃娃們在老奶奶的誘導下，在院裡，小河邊、滿到處尋找月亮，於是他們發現，“葡萄葉兒上，瓷盆兒上、爺爺的鐮刀上”，小河的每一處，各個人的眼睛裡，都有月亮。哦，原來美好的事物竟屬於每一個追求者。中秋賞月而至於求月，這是現實生活中的尋常插曲，同時又是某種明淨平和的童話世界;美是普遍存在的，這是客觀的，但發現美、追尋美、享受美則屬於理想。於是，現實、理想在賈平凹的藝術境界裡，被他那看似平淡，實則神奇的妙筆點化為一體，成為一種靜謐的美學境界，供人遐思。
三、樸實、平易與親切的語言美
有的作家把散文寫作當作一種精細的工藝品來設計、謀篇佈局，煞費苦心，遣詞擇句，精雕細琢，在千百種構思中，選擇出一種非此不可的結構形式，用以表達他的情思，這種精益求精的創作，當然會產生優秀的作品。但是人們常說“水太清則無魚”，作者高高地在上，作品藝術上過於純粹，語彙精闢，雖則精美絕倫，但卻丟失了親切之感，也失去了瀟灑，失去了酣暢淋漓，一瀉胸臆之美。從而拒人門外，或成為某種孤芳自賞的“象牙藝術”。
賈平凹的散文不是這樣，它的語言樸實自然、親切平易，總是熱情不減，侃侃而談，令人讀起來爽目，聽著快慰。他的每一篇散文，也決不尋求某種特定而單一的表現形式，似乎怎麼寫也都成、咋樣看都可以。對他自己來說，寫散文如同游泳，可以從任何一點入水暢遊，對於讀者閱讀作品來說，一篇在手，猶如拿一束摺疊花，一隻萬花筒，怎麼翻，怎麼瞧都色彩生動，變化萬千。這種散文語氣中誠懇態度，是最讓自尊自重的現代讀者入迷的地方。沒有架子、不自命脫俗，時時與讀者精神平等的行文語氣，使他的散文自生一種異樣魅力。
四、音樂美
叔本華認為，一切藝術都趨向音樂。由於音樂是生命狀態的直接表現形式。因而，作為生命表現的不同形態的藝術就不能不是趨向於音樂。音樂旋律的變化、節奏的急緩和聲的豐富與單純、音色優劣等等的奇妙組合，完全與天地宇宙的萬事萬物息息相關，人們往往使用“韻致”或者“韻味”來表達對某種型別的藝術的.感受和體會，這就毫無疑義地證明了叔本華的觀點。在一切藝術類型當中，只有語言藝術在形式的抽象性方面與音樂最為接近，因此，賞析一位作家的作品、音樂美仍然是一把十分恰當的“美”標尺。
賈平凹的散文作品優雅暢達，讀來朗朗上口，諧音陣陣，宛如行雲流水，清泉石上，韻味十足，具有一種空靈雋永的美。要了解賈平凹散文中這種形式的妙美的真諦所在，我們只能透過其表現出來的濃厚的“音樂性”來理解了。
無須在這裡做平仄聲調的推敲驗證，只需要順口讀一讀，全部音韻節奏的美就會感受出來。相當質樸平易的一段文字，其中勾連回復，雙聲疊韻、響亮的音節、應有盡有、美不勝收
如果說作者面對月當空的詩意氛圍頓時來了情致，，那麼描繪最一般、最普遍的尋常生活.作者依然情韻不減，照舊如此：
“到了夏日，柳樹全都掛了葉子，枝條柔軟修長如發，數十縷一撮，數十撮一首，在空中吊了綠簾，巷面上看不見樓上窗，樓窗裡卻看清巷道人。只是天愈來愈熱，家家門窗對門窗、火爐對火爐、巷裡熱氣散不出去，人就全到了巷道。天一擦黑，男的一律褲頭、女的一律裙子、老人孩子無顧忌，便赤了上身，將那竹床、竹椅、竹蓆、竹凳，巷道兩邊擺嚴，用水嘩的潑了，仄身躺著臥上去，茶一碗一碗喝，扇一時一刻的搖，旁邊還放盆涼水，一刻鐘去擦一次。有月，白花花一片、無月，煙火點點，一直到了夜闌打鼾的、低談的、坐的、躺的、橫七豎八，如到了青島的海灘。”
這段文字裡節奏變化非常活躍，有兩字、三字一句的排比，有字數相等、尾詞押韻的求工整的對句，全無單調呆板之嫌，譴詞造句，抑揚頓挫，顯得活潑靈動、朗朗有聲。
賈平凹不僅僅在散文作品的創作上善於使用語言修辭手法，為讀者創造出閱讀中的音樂效果，而且，在一篇文字中，還經常使用極富樂感的句子來直接描繪感受音樂。
又如，在遊記散文《陳爐》中這樣描繪“瓷”的音律：
“牆壁是瓷的，臺階是瓷的，水溝是瓷的，連地面也是瓷的，一頁頁鋪成的。站在這裡，一聲吶喊，響聲邊有了瓷的律音，窯音而韻長。”
這種文字，本來就相當的清純上口，富於節奏美，再加之本身又是寫景物的音樂意象的，所以就格外顯得樂感更強了。
又如，《空谷蕭人》描寫吹蕭的心理感受：
“我吹起我的蕭來，悠悠忽忽，原來在這空谷裡聲調這麼清亮，音色這麼圓潤：我也吹的醉了……我又到了我的境界去，這山、這水、這林子、都是有情物了，它們在聽著我的煩悶，我吹著、想著把一腔的煩悶都吹散。我願意將我的蕭眼兒，將我的口，變成那山巔上的風洞兒，永遠讓風來去地吹吧!”
這段完全陶醉了蕭音中的文字的酣暢淋漓，宛如滾珠散玉一般，把吹蕭的抒情勁兒一古腦兒給洩盡了。任何事物的存在，都不是偶然的，賈平凹在自己的生長環境及自己的愛好中，都受此薰染。因此，賈平凹散文中的音樂美成分，也就如此。