《百鳥朝鳳》的觀後感範文1100字
一個事物能流傳很久是因為它擁有價值，歷史的迭代中它沒有被時間與空間淹沒，所以能流傳至今這是時間選擇。講到這，不得不說一部電影，這部電影的導演，還沒等他的片子上映，就以去世了。一部以“仿古”手法拍攝的電影，其實在1年這部片子就拍完了，可是最近才在電影院上映，之前它一直找不到投資方，因為這部片子被他們認為沒有所謂的市場競爭力，時下社會庸俗化嚴重，還好後有一些比較有審美能力的投資方贊助，本片才得以公映，此片就是《百鳥朝鳳》。
人是愛貼標籤的動物，動不動就給這部片子貼上，“大師的絕唱”，“吳天明——電影真正的巨人”等等這樣的標籤，我不針對吳天明，他或許是好導演，這部片子不管從取景，還是構圖，以及演員都體現了導演的獨到的，我也很喜歡這種拍攝手法，這部片子站在拍攝水平和演員的角度上看，簡直是無可挑剔。
影片所表達的價值觀，和思想意識，和我們所理解的，以及一些無法迴避的價值觀中還是有一些出入的，（希望讀者你是看過此影片的）“嗩吶”作為一種民間樂器，也是一種非物質化遺產，或許是應該得到傳承，可它畢竟還是太過小眾了，不是大眾皆喜歡的，尤其是這個時代。你可以試試，如果聽一遍嗩吶曲你興許還能接受，那讓你聽十遍二十遍呢？你願意嗎，反正我不願意，讓我聽一遍也不願意，而相反如果是代表純正中原化的古琴，我就十分願意，因為它符合我的，也符合大眾的聽覺習慣。
因為“嗩吶”它本身就誕生在黃河流域，大多描述著黃土高坡的淒涼與悲傷，與純正的中原化的“雅言正聲”有所區別。到今天世界音樂的廣泛交流，使它漸漸的在被人遺忘，這也是無法避免的，這點有點像西域的樂器“箜篌”失傳一樣，是歷史作出的選擇，如“箜篌”一類的樂器，有專家這樣說道幾乎沒有恢復的必要，這與嗩吶的命運如出一轍。在歷史的潮流中，它沒有用了所以漸漸的就被遺忘，試想現在婚禮還會請嗩吶戲班子嗎，就算喪禮也被現代化，即便是在殯儀館裡，都用的是管絃樂。因為但它顯然是符合現代社會的生活習慣。
在中國，也是有很好聽的樂器，例如古琴，現在學古琴的學生越越多了，甚至在很多婚禮上漢式婚禮上都會出現古琴，它也是符合當代審美價值觀念的，也是符合大眾視聽習慣的。總有一天還有許多事物也會消失，因為隨著人們的審美水平提高、生活方式的變遷。
其實這部電影的優點在於導演的鏡頭感好，拍的很民俗化，視覺很接地氣，體現了八十年代的'風情，熱烈、變遷和當時人們的執著，以及無知，也揭露了以前和當今社會的矛盾，父母老是強加於自己的孩子，幹自己想幹的事，讓孩子替代自己去他未完成的理想。這部電影拍出註定就是褒貶不一的，說它好的人會把他頂上天，說它不好的人會把他說的跟爛泥一樣。而以上內容只是我主觀所認為的，我並不能說它好或不好，也不能說他好看或不好看。反正一部好的影片肯定是透過故事，透過鏡頭讓觀眾看到導演的立意，猶如沒有了立意，即便是花團錦簇的字也是膚淺的。
總之我總結一下我看完電影的感受是：“隨著時間的流逝，和過濾，人們便會透過現象看清，經典的人和事或物，任何事物除非有什麼無法避免的客觀因素，好的都會流傳下去，該逝去註定也會逝去”。