《再別康橋》逐節講析
輕吟漫誦徐志摩的《再別康橋》，將會陶醉在那注入了純情的一個個意象中，感受到他那故地重遊、乍逢即別的一段思緒和一步幾回頭、欲別不能的纏綿情誼。下面是小編整理的《再別康橋》逐節講析，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
1、第一節，連用三個"輕輕的"，向西天的雲彩招手作別，給全詩定下抒情基調既有難捨難離的真情，又有淡淡的無奈與感傷。
2、第二節，寫了岸邊的柳樹，"金柳"是夕陽下的柳樹的生動色彩的描繪，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形態的美好，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情。誰能夠捨得離開美麗的新婚呢?"豔影""盪漾"在"我的心頭"，物我合一，情景交融。
3、第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。並有向詩人打招呼之意。"我甘心做一條水草"，不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠留在康河，"生於斯，長於斯"。
4、第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，浮藻間好像沉澱著彩虹做的夢境。融情入景，將人帶入夢一般的意境中。
5、第五節，詩人的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開，撐著長篙去尋找那"彩虹"似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地想要"放歌"，快樂的情緒達到了頂點。
6、第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來。於是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起離別的傷感的笙蕭，詩境恢復寂然。連夏蟲好像也體會到了離別之情，保持沉默。"沉默是今晚的康橋"，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人沉思默想的心境推到了極致。
7、第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去，卻"不帶走一片雲彩"，不願驚動心愛的康橋，不捨得讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。同時也有一種灑脫的韻味。
第一節最引逗我們情思的是那三個"輕輕"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個"靜" 字。三個"輕輕"是詩人對康橋之美的觀照，即使"作別"一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，併為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情盪漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下"招搖"自在的"青荇"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在澱濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能;靜美於心，不忍。唯有"悄悄"才是詩人所願。而此時的康橋，也沉默，似乎也不願離別。
最後一節，與第一節呼應，又有深入，"輕輕"變成了"悄悄"，物我兩眷溢於詩表。
詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。
拓展閱讀：再別康橋說課稿
一、說教材
《再別康橋》一文是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建築美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點。《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。
二、說教學目標，重點、難點的確立
教學目標
知識目標：品味詩的意象美，領悟詩的意境，體會詩人真情。
能力目標：培養學生鑑賞詩歌的能力。
德育目標：體悟作者情懷，引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。
教學重難點
學生喜歡故事性的文章，對詩歌的抽象性可能會產生畏懼心理，對課文提不起興趣，或者只能走馬觀花，難以深入體會詩歌的感情，鑑於此我把本課的重難點作了如下設定：
教學重點：領悟詩情，獲得情感體驗;品析“三美”， 感受藝術性。
教學難點：意象的把握與體味。
三、說方法
如何突破重點、難點，有效完成本課的教學任務呢?我決定從學情出發，採取如下辦法：
第一，以誦讀為主。俗話說讀書百遍，其意自見。要品位詩歌的語言美，理解詩歌的內容，體會詩歌的感情，誦讀是必不可少的。課堂上，學生的自讀、教師的範讀;個別學生的試讀，全體學生的齊讀、齊背將穿插在教學的各個環節。
第二，聯想法。藉助多媒體輔助教學，課堂上力求透過課件的介入激發學生的學習興趣，運用多媒體將課文內容形象化、具體化，增強學生對詩歌的主體感悟。
第三，探究法。教師抓住詩中的關鍵字句進行推敲、點評。
四、說教學過程的設計
1、匯入
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
2、分步實施
第一步：課件展示完成作者及背景介紹。
第二步：詩歌朗讀，感受詩歌的音樂美，並背誦。
第三步：整體感知詩歌離而不傷、別而不愁的格調。在讓學生誦讀的基礎上談朗讀體會。自古以來，離別總免不了沉重的愁緒，《再別康橋》是一場深情的離別，卻透露出輕快的`情調。為了便於學生準確把握這首詩有幾分無奈，又有幾分灑脫的基調。
第四步：把握與體味詩歌的意象美。先講意境和意象的含義(融入了詩人主觀情意的客觀物象)，然後引導學生感受詩中的意象美。
讓學生自讀，思考：詩中哪些景物給你留下了深刻的印象。(分小組討論交流)。
再讓學生分析這些意象分別融入了詩人的哪些情感，進而體會詩人對康橋永久的戀情。
第五步：體會詩歌營造的意境和富有流動的畫面美。為了讓學生充分發揮想像力，進入詩歌夢幻般的氛圍，用與詩歌每一小節意境相配的優美圖片，讓學生根據詩意選畫面。再找個別學生朗讀自已最喜歡的一節詩歌，結合圖片畫面，說出喜歡的理由，讓學生深入體會每一節的畫面美。老師抓住詩中的關鍵詞(動作性很強的詞、融入強烈情感的詞)進行適當的點撥，藉此指導學生鑑賞詩歌的方法。
3、小結
本課我們從詩歌的意象入手賞析現代詩歌，並分析詩歌的表達感情和寫作風格，同學們要學會這種鑑賞新詩的方法。
4、作業設計
① 背誦課文。
② 試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少於五百字。
再別康橋全文鑑賞
這一首《再別康橋》全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白麵，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。
《再別康橋》是一首寫景的抒情詩，其抒發的情感有三：留戀之情，惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”這節詩可用幾句話來概括：舒緩的節奏，輕盈的動作，纏綿的情意，同時又懷著淡淡的哀愁。最後的“西天的雲彩”，為後面的描寫佈下了一筆絢麗的色彩，整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。
“那河畔的金柳，是夕陽下的新娘，波光裡的豔影，在我心頭盪漾。”這節詩實寫的是康河的美，同時，柳樹在古詩裡“柳”——“留”，留別有惜別的含義，它給詩人留下了深刻的印象，多少的牽掛用“在我心頭盪漾”，把牽掛表現得非常形象。他運用的手法是比擬（擬人、擬物）。這節與第三節詩聯絡緊密：“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康橋的柔波里，我甘做一條水草。”第三節詩突出康河的明靜和自由自在的狀況，自由、美正是徐志摩所追求的。同時表現一種愛心，那水草好像在歡迎著詩人的到來。還有，它並沒有完全脫離中國詩歌的意境，它和中國的古詩有相同的地方，就是物我合一。第二節是化客為主，第三節是移主為客，做到兩相交融，物我難忘。這兩句詩正好表現出徐志摩和康橋的密切關係。這就是所謂的：確定了理想，步入了詩壇，美妙的風光中，抒發自己的情感。三者是緊密地聯絡在一起的，透過具體的形象，來表達自己的感情。
第四節是轉折點：“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁間，沉澱著彩虹似的夢。”這節詩運用了虛實結合的手法，“實”是景物的描寫，“虛”是象徵手法的運用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，“不是清泉，是天上虹”，一片紅光，是實寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像柔水一般，非常形象。這個"揉"寫的很好，同時也是自己夢想的破滅。聞一多先生紀念他的長女夭折時寫了一首詩，曾用了一個比喻：“像夏天裡的一個夢，像夢裡的一聲鍾。”說明夢境是美好的，鐘聲是悠揚的，然而是短暫的，所以彩虹似的夢似美麗而短暫的。1927年徐志摩的夢想破滅了，又與陸小曼不和，很消沉。
第五節，“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”這節詩是徐志摩對往昔生活的回憶、留戀。他在康橋生活了兩年。他那時有自己的理想，生活是充實的，對明天懷著希望。所以，他用“一船星輝”來比喻那時的生活，帶有象徵的意味。
過去的已經成為歷史，回到現實仍然是哀傷，所以“悄悄是離別的笙蕭，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。”這第六節詩是情感的高潮，充分表現了徐志摩對康橋的情感，集中表現了離別的惆悵。這節詩就需要聯絡別的詩，包括古詩來理解。“悄悄是離別的笙簫”是暗喻的手法。比如，蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的，而笛聲是歡悅的，所以“簫”來比喻“悄悄”來說明詩人的心境，因此，“悄悄”的動作帶有詩人的感情，接著"夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。詩歌講究精練，一再重複“沉默”“悄悄”“輕輕”，是強調重點，並不是浪費語言。
其實“沉默”是人的最深的感情。比如，柳永的《雨霖鈴·寒蟬悽切》中的語句“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，再如蘇軾的詞《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》“十年生死兩茫茫”，他回憶他的妻子王弗死後的十年，回憶他們相見的時候“相顧無言，唯有淚千行”。“此處無聲勝有聲”，還有李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州”使用反襯手法，三月春光明媚，白花盛開，可惜好友欲離我而去。如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，下兩句“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”。“意在言外，旨在象內”。“不著一字，盡得風流”往往用在評價詩，意思詩不說愁，卻把愁表現得最為恰當，看著朋友走掉，長久孤立的站著，表現感情的深厚。如王國維說的“一切景語皆情語”，“寫景即抒情”。所以“唯見長江天際流”有很深長的意蘊，又如李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，都是這樣的好詩詞。說沉默時感情最深，就像生活中的例子，感情最深的表達時機、船都已走了，但送別的人佇立不動，若有所思。結合句中“沉默是今晚的康橋”，康橋尚且如此，詩人何以堪？實際反襯了詩人對康橋的感情非常深厚，因此，“悄悄”就帶著詩人的主觀感情了。
第七節：“悄悄的我走了，正如我悄悄的來，揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”“雲彩”有象徵意味，代表彩虹似的夢，它倒映在水中，但並不帶走，因此再別康橋不是和他母校告別，而是和給他一生帶來最大變化的康橋文化的告別，是再別康橋理想。
《再別康橋》這一首詩充分體現了新月詩派的“三美”，即繪畫美、建築美、音樂美。音樂美是徐志摩最強調的，其中第一句和最後一句是反覆的，加強節奏感，且其中的詞是重疊的，比如“悄悄”、“輕輕”、“沉默”，再者每句詩換韻，因為感情是變化的，所以不是一韻到底的。再是音尺，“輕輕的我走了”，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活潑好動的性格，再是壓韻。所謂建築美，一、三句詩排在前面，二、四句詩低格排列，空一格錯落有致，建築有變化；再者一三句短一點，二四句長一點，顯出視覺美，音樂是聽覺，繪畫是視覺，視覺美與聽覺美融通，讀起來才會感覺好。再談到繪畫美即是詞美，如“金柳”、“柔波”、“星輝”、“軟泥”、“青荇”這些形象具有色彩，而且有動態感和柔美感。
這三者結合起來，徐志摩追求“整體當中求變化，參差當中求異”，顯示出新月似的特點和個性，概括為：柔美幽怨的意境，清新飄逸的風格。
這一首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象，巧妙地把氣氛、感情、景象融匯為意境，達到景中有情，情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊，錯落有致。全詩7節，每節4行，組成兩個平行臺階；1、3行稍短，2、4行稍長，每行6至8字不等，詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來，使之成為一種新的詩歌形式，富有民族化，現代化的建築美。詩的語言清新秀麗，節奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨著情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉，撥動著讀者的心絃。
詩人聞一多20世紀20年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建築的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。